虚空剧情视频攻略解说视频，立春电影深度解析？
深度解析如下∶
一、 主题分析
影片讲述的是上个世纪80年代末一个小城里一个热爱歌剧的师范学校声乐教师王彩玲的故事。以王彩玲为中心，围绕她发生的一些事以及和她发生联系的一些人，比如炼钢厂周瑜、黄四宝，王彩玲的邻居小张老师，师范学校的舞蹈老师胡金泉，酒吧的伙计，假装癌症的参赛者高贝贝等。从中至少可以理出这几个主题：小人物的理想与现实的落差，生存的挣扎，对待艺术的奉献精神，对待爱情的态度，对艺术本身的描写，男女情爱的纠葛，人生的选择等。其实这里面的几个主题是复杂地纠缠在一起并不能截然地分裂地看的。其中，小人物的命运可以说是主轴，而对待艺术和爱情的态度则可以看作是对主人公王彩玲主要刻画的中心点。从人物设置看，这几个人物的塑造对王彩玲这个形象的描写所起的作用是不同的。围绕周瑜、黄四宝和王彩玲的故事重点从对待爱情和艺术的态度来塑造王彩玲的形象。周瑜要向王彩玲学习唱歌，王彩玲很不以为意。周瑜于是叫上爱画画的黄四宝帮忙劝说，结果王彩玲反倒因为黄四宝的漫不经心和他身上所透露出的艺术气质而改观，这个片段中周瑜滑稽的朗诵普希金的诗歌和黄四宝散漫的态度的对比中看出镜头背后的立场。从赠书《渴望生活》到王彩玲到黄四宝的人体模特，王彩玲很快的把对艺术的膜拜和对爱情的崇拜合二为一，很快由知己的感觉上升到爱情的奉献（甚至不要一直追求的北京户口，填补的是她当下自我价值的缺口），这个设置可以看出王彩玲尽管从始至终都在追求艺术（影片一直强化的那句歌词“献身艺术，献身爱情”），但这个主题其实在多种旁逸的力量的拉扯之下。首先是爱情，她愿意为了黄四宝放弃去北京的机会（尽管她口口声声的北京户口更多带着她自我催眠的成分），在火车上的一节我们看到的不仅是男人和女人对待爱情的不同态度，男人把艺术和爱情截然分开，甚至说“我是一个俗人”，从“其实我还是挺喜欢你的”看出男人话语里面的潜台词。而女人把爱情和艺术等同起来，爱情和艺术一起占据着她心中的“菲勒斯”的空位，她需要的只是借助这二者的重合而获得心理人生的“高潮”。而相比之下，甚至爱情更比艺术重要，因为爱情代表了男性，懂艺术的男性无疑具有致命的吸引力。其次，混杂在“艺术追求”的话语表述之中的是与艺术相联系的“巴黎歌剧院”，“中国歌剧团”等符号，王彩玲把对艺术的热爱直接置换成对待远方那不切实际的想象甚至是幻想，她在酒吧里面对服务生的那一段自我陶醉的想象，我们可以把她理解的艺术想象成“掌声和鲜花”，而换算成王彩玲自己的逻辑，那就是不甘平庸，不甘流于世俗的人生。艺术更多的混杂了强烈的功利色彩，来源于对艺术本身的仰视使得她渴望去占据和艺术同样的地位而获得世俗的仰视。这样看来艺术追求这样一个“显主题”就不再是单纯的主题，而是混杂着颠覆、野心的“政治”意图。而爱情话语和艺术话语之间暧昧的界限更是被涂抹得看不清楚了。
二、 对男性的选择和人生的选择
与影片中三个男人的关系也是片中颇可玩味的一点。黄四宝是王彩玲的知己兼爱人，王彩玲把身体献给了他，而酒醒过后的黄四宝则跑到学校来大吵大闹，那句“你强奸了我”颠覆了传统的性别讲述，王彩玲对黄四宝的爱在黄四宝眼中成了“不洁”之物，黄四宝口中的“我恨我自己，我觉得我自己很脏”无疑使得这种性别话语的错位感凸现出来。我们不妨说，艺术使得女人获得了想象的“阳具”，而艺术则阉割了黄四宝这个男性的阳具，于是性别就被颠倒了，黄四宝只有出走，成为漂浮的空洞之物。周瑜和黄四宝表面上称兄道弟，实际上各揣异梦。周瑜这个人物的设置首先是作为一个“伪”艺术爱好者去反衬黄四宝和王彩玲的艺术的知己，正是这样一种“伪”艺术爱好者的形象代表着王彩玲可能的另一种人生选择。那就是周瑜口中的“我们年纪也不小了，条件又都不怎么样，就一起老老实实过日子吧”。周瑜这句台词蕴含着两重含义，一是建议王彩玲选择一种世俗人生，因为在王彩玲的逻辑里，脱俗和艺术是可以置换的概念，艺术是拯救的神圣之光，也是被偷换的能指。王彩玲的“艺术”里本身就隐含着世俗的成分，王彩玲其实有可能在年纪越来越大的时候选择这样一种将就的人生。但周瑜太不会说话了，王彩玲虽然知道自己长得不好看，但这句话从周瑜嘴里说出来是让她接受不了的，因为她还是必须保持和周瑜所代表的世俗选择的等级关系，而不能像周瑜所形容的那样“老老实实过日子”。
胡金泉所代表的主题则对王彩玲这个线索发展下去的主题有所扩展。他代表的与其说是艺术与世俗的对立，不如说是异类试图化归到人群的艰难到最后的主动边缘化。胡金泉的悲剧就是艺术和异类的错位的悲剧，也是自我认知的悲剧。王彩玲所代表的艺术与世俗的对立，王彩玲还有几分精神贵族的自豪感（尽管由于爱情的缺席使她看起来有几分虚空），胡金泉虽然芭蕾跳得很好，然而却强烈的无法接受自我的身份，艺术只是他借以逃生和规避世俗的某种不充分的借口。他只有在极具象征性的“强奸未遂”的行为中自我放逐，自我边缘化而获得某种平静。王彩玲不可能帮助他，因为王彩玲对此有清醒的认识，她说“我跟你不同，我只是不甘心平凡，我哪天坚持不住了随便找个人就嫁了。而你不同，你只能认命。”在这种“坚持”中，王彩玲清楚地知道，这场战役她一是未必会输，因为有对艺术的理想，二是她还可以有妥协和折中的办法；而胡金泉不同，他是注定的输家，只能心甘情愿的领受。胡金泉的身上实际上被赋予了双重错位的意味。一是性别认同，二是身份认同，甚至由此带来的对艺术也没有认同感。所以他只能是主动选择边缘化去获得安宁。
三、 王彩玲可不可以不要这么丑
对于王彩玲“丑”的涂抹可以有多重意蕴。首先我们可以理解“丑”就像是德里达笔
下的“删除号”，“丑”是使王彩玲通向此在的必由途径。正是在这种解构的笔法之下，王彩玲才能被置于死地而后生，她的追求艺术的行为才会更具有被救赎的意味，她渴望被救赎的理由似乎才更充分。“丑”本身具有的解构的性质会使被王彩玲这一形象的审美天然地具有双向性，即既会去思考王彩玲对艺术的殉道般的精神，也会在这种美好的声音和不美好的画面的“拼贴”之感中去质问这一画面的生成机制。按照周瑜和黄四宝开头在王彩玲出场时的一段对白所说，声音那么美，长得却难看，“很牛逼的样子”，影片中不断强化的这一点使得对王彩玲的审美不可能是单向度的。
其次我要考察王彩玲“丑”的技术构成。从王彩玲在影片中“丑”的构成因素来看，她的“丑”主要是“脸上的疙瘩和黑斑”，“爆牙”和蒋雯丽在表演中所赋予人物略带可笑的高傲的姿态。有意思的是“丑”在影片中不仅被作为影片主题（对“美”的追求可以看作是一部分主题）表达的一个维度，也被用在情节构成上成为王彩玲成为“剩女”的一种解释。俗话说“有剩男无剩女”，说的就是女的再丑都会有人娶，而影片中王彩玲说的“我快被（世俗流言）淹死”，“我的名声不太好”则似乎没有足够的材料支持，或者说没有获得足够的表现。与胡金泉所处的舆论压力不同（胡金泉说他是镇上所有人喉咙里的刺），王彩玲并不存在和世俗的激烈的关系，她最大的可供别人嘲笑的不过就是“强奸”了黄四宝，以及拒绝了周瑜的追求，甘愿做一个年老色衰的独居女子。王彩玲没有致命的把柄可供世俗诟病，因此也就不足以形成像胡金泉那一段故事那样一种激烈的叙述。因此我认为“丑”使王彩玲成为“剩女”与其说是逻辑上的必然不如说是叙述上的“策略”，在影片后期对王彩玲“丑”的描写是对无力表现王彩玲和世俗紧张关系的空缺的补填。回到王彩玲“丑”的构成因素上则可以看到，“脸上的疙瘩和黑斑”是具有明显标签化的“丑化”策略，这与“爆牙”和动作表演上的处理相比是明显具有“浮面化”的特征，即这种“丑”是可以祛除的，影片中也多次表现王彩玲采纳了别人的很多土法去祛除她脸上的“丑”。对这种“丑”的两分，以及对标签化的“丑”的祛除，象征着王彩玲对自身的逐渐认识的过程，更有宿命般不可摆脱的深层象征意味。王彩玲对自身“丑”的发现是她在艺术与世俗的斗法中不断“溃败”的过程。
四、 解构之途
解构那些温情脉脉的叙事常规，在影片后段产生了漫画化的效果。王彩玲半夜胃疼，
到邻居小张老师家借胃药，小张老师美好善良的形象（包括影片前段小张老师对待周瑜的那种热情），我一度以为小张老师是被作为影片中唯一的亮色来塑造的。可是，当小张老师的行为逻辑被王彩玲洞穿，影片剩下的就只有灰暗的喟叹了。当衣冠楚楚的黄四宝回来之后，他完全颠覆了之前热血的文艺青年的形象，转而变成了一个投机的市井地痞的形象。这回解构的是王彩玲的爱情，当王彩玲吃着烤翅走过马路看到似曾相识的男人时，开着四面玻璃窗都被砸碎的汽车的黄四宝只有逃之夭夭。
高贝贝这个影片中的女骗子一出现就让王彩玲有所怀疑。但是她口中的病症还是让王彩玲动了恻隐之心，甚至把几乎所有的钱给了他们“母女”作打通各种关系之用。结果是高贝贝如愿获奖，王彩玲则有如未竟的心愿在别人身上代为实现的满足感。然后这一切很快被打破，高贝贝不忍再欺骗她，供出事情的原委，原来“母女”，“癌症”都是骗人的，她也不是来向王彩玲学唱歌的，她需要的只是王彩玲所谓的在北京的关系。可是，王彩玲也是“骗子”，她在北京并没有什么关系，那一切都只是她对别人的谎言，也是给自己编织的梦。这样一种“欺骗”的循环道出的正是这样一种人性的死结。高贝贝的泪水被解构了，王彩玲的梦想也被解构了。
原神与神秘少女对话怎么过？
首先我们会经过一段剧情，然后会进入沉思阶段。
沉思一:
①选项选择[花神诞生的轮回]，然后进行联想。
②选项选择[既视感]进行解读，然后提交结论。
沉思二：
选项选择[迪希雅的大剑]进行解读，然后提交结论。
沉思三：
①选项选择[头脑异常的疲惫]进行解读，然后提交结论。(之后会过剧情)
②选项选择[身体记忆]，然后进行联想。
③选项选择[虚空音效]，然后进行联想。
④选项选择[每日删除记忆]进行解读，然后提交结论。
以上就是原神与神秘少女对话任务完成攻略的全部内容。
值得深度阅读的小说有哪些？
网络小说很难写出深度来，很少有作品真正写出深度，个人感觉要说深度的网络小说应该是黑道小说官场小说和历史小说这几大类的小说较为有深度，下面我来介绍基本我认为较为有深度的小说:
1.东北往事黑道风云二十年
这本书写的真的深刻无比，将那个年代写的非常的真实，这本书的内容是作者根据自己身边的真事改编写成的，小说中的兄弟之情，恋人之情，是非对错，人生的纠结之处写的深刻无比，令人深思！非常值得一读！
2.官道无疆
这本小说应该是官文的巅峰之作吧！写的也特别的好！
3.大时代1958
苏联文写的最好的一本，没有之一，小说情节非常的详细生动，作者对苏联最后的解体有着自己深刻的理解，非常值得一读的一本书！
4.那些年混过的兄弟
青春热血小说，将青春的迷茫，兄弟的感情写的非常的深刻，好书一本！
5.旁门左道
这本书超级烧脑，很难读懂，需要细细品读，很多人说如果这本书能够真的读懂，那么你学会为人处世已经到家了！
喜欢看小说的朋友可以关注我，想要更多小说资讯请观看我的历史文章！
星露谷物语法师妻子任务？
星露谷物语法师妻子就是那个会在农场留下虚空蛋的女巫。这个任务就是让他们与过去和解。
开启任务:
需要玩家在游戏中先完成任意一条主线，接着前往温泉铁路地图，在山洞口找到法师就可以触发剧情产生任务。
完成任务:
玩家先下水道找有“暗黑护符”的宝箱，回铁路，护符放东北洞穴文物上，开启通道。
接下来玩家需要开启下水道地图，然后从下水道进入突变虫穴，在虫穴的宝箱里拿到暗黑护符，就可以进入山洞，传送到女巫沼泽了。
进入女巫沼泽后，给守路的哥布林1瓶虚空蛋黄酱，就可以进入女巫小屋，拿走桌上的魔法墨水并回去交给巫师，就可以完成任务了。
萌新如何从零开始入坑星际争霸2？
你如果要打合作的话，先从简单的打起，先用基本的三个人物，其它上手难度太大，并且只能玩到五级，不然就要买，练到精通以后，就可以难度调高打了，到九十级（属性加满）的时候，就可以打最高难度（仅指残酷，没有人性的难度不考虑）了，然后可以慢慢入门突变模式，这个模式对于敌人会有随机的额外加成（有时候会很变态）然后九十级以上就可以说是资深玩家了
竞技模式的话，只需要一个字:快！你只要先在敌人前发育好，就可以占上风，以下为三个种族骚扰敌人辅助队友玩法:
虫族，先弄基础跳虫，然后造虫道网络，在这之前，先把王虫沿着地图边缘到敌人后方去，最后吧坑到虫放在敌人的视野看不到的地方，然后通过跳虫去攻击敌方工人，运气好的话，地方会全部投降，运气差的话，跳虫被团灭，但是还是延缓了敌方发育
星灵的话，前期先建造水晶塔，然后造煅炉，在这种时候，先把一个工人拉到对面基地附近去，然后疯狂在对面基地里造水晶塔，然后造炮塔，骚扰敌人
人类的话，两种打发 推荐第二种
第一种：
赶紧造出重工厂，然后造寡妇雷，因为它的攻击是范围伤害，打步兵和打大和都很好用，后期配合队友一起推进，从而让敌方不敢靠近，注意，不要自己上，不然容易被团灭，防守和进攻都很实用（而且不用升级多少东西）
第二种：
前期让队友撑着，自己赶紧造星港和聚变核心，然后造大和，装备全升级满（包括大和炮），然后后期和队友一起进攻，为什么不推荐呢?因为一旦大和被团灭，那么你剩下的物资已经不足以再造了，而且主力没了，敌人就可以干掉你了
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漫威仙宫为何有人说不堪一击？
对于漫威影版宇宙的阿斯加德被拆之前的战斗力设定，不论是从《雷神2》中暗黑精灵轻而易举进入仙宫，还是后来《雷神3》中海拉一人carry了整个阿斯加德来说，要说仙宫的防御力有些弱是没有问题的，但是说“不堪一击”就有些过了。
毕竟，对于仙宫来说，如果真的不堪一击，其实在当年也没办法在整个九界都carry了一遍，所以对于漫威的仙宫（阿斯加德）来说，之所以在此前的系列电影中表现的有点弱，其实很大程度上都是漫威官方故意为之。
影版“无限传奇”中最强的设定，却是全程被封印！对于此前“雷神”的支线剧情设定中，基本上涉及到了“阿斯加德”的剧情，大多数都是被“蹂躏”或者说全程处于“被动”的局面——
比如，在《雷神》中，面对冰霜一族，虽然洛基这个“熊孩子”作为内应，但这个直接让冰霜巨人来到了奥丁休眠的场所都没人发现，也忒扯了。
而在《雷神2》中，但是在面对暗黑精灵的入侵时，却仅仅只有海姆达尔发现了，甚至直到后来暗黑精灵暴露后，阿斯加德的军队才“慢腾腾”的进行被动防御。
又比如，在《雷神3》中，面对强势回归的海拉，整个阿斯加德的军队加一起都无法对海拉造成丝毫的威胁，甚至在电影后期，面对魔狼芬里尔时，整个彩虹桥上，能够被称之为战斗力几乎只有海姆达尔一人。
所以，乍一看，仙宫的实力的确有些弱。但是就像前面笔者说的，这种“弱”其实很大程度上都有着“剧情杀”的成分在内，其次，就是雷神支线，乃至整个漫威影版宇宙中目前为止最强的仙宫大佬奥丁，被全程封印实力的设定。
为什么这么说？
其实对于奥丁的实力，笔者此前也和粉丝们讨论过，抛开漫威漫画中奥丁敢一个人怼上一队天神组的实力设定，单单就是在影版中的奥丁其实也是能够从一些“细节”来看出奥丁隐藏的实力。
【1】对冰霜一族的震慑力！
我们都说当年奥丁征战九界时是多么的强势、牛掰，但是这些只存在漫威影版宇宙故事背景的评判，终究都是有些“虚”。
不过，对于奥丁来说，在影版中也是曾经展现过自身的实力设定：
典型的就是曾经在《雷神1》中，当雷神受到洛基的挑唆前往冰霜巨人的领地搞事情，最后差点没回来的时候，奥丁果断上线，而电影仅仅靠着奥丁的威慑力，冰霜巨人首领劳菲就不敢再向雷神动手。
【2】对海拉的封印、对雷神之锤的魔法施加！
本身海拉在当年奥丁征战九界之后，就因为膨胀的野心被封印到了冥界中，而要知道本身海拉的实力其实也是不弱的，在被封禁到冥界时期，不可能不会想办法突破封印，但是直到奥丁领盒饭后，海拉才能够突破封印，这种设定本身就已经说明问题了。
而对于此前雷神手中的雷神锤，其实在电影中可能一开始并不具备“重力”的特殊属性，只有在电影中奥丁在流放雷神后，顺带也“流放”雷神锤时，才对雷神之锤施加了“有资格举起雷神锤之人，就能获得雷神之力”的魔咒。
也正是这个奥丁魔咒，才使得雷神之锤后来具备了非常经典的剧情。所以，影版宇宙中一句魔咒创造了一柄经典武器，这个也是奥丁实力的典型代表。
这里笔者还没算上存留在奥丁宝库中的九界各个领地的种族宝物，单单是将这些种族宝物收为己有，本身就是一个实力的说明。
但是同样的，如果你仔细看过了雷神系列电影，你会发现，即便是笔者前面说的这些奥丁实力的设定细节，在电影中都是非常隐性的，并没有将其进行突出化，这其实就是变相在对漫威仙宫这个拥有绝对实力的人物的战斗力进行封印。
哪怕是在《雷神2》对抗暗黑精灵过程中，奥丁也是迷之被几个杂兵就给吸引走，剩下一个弗丽嘉对抗暗黑精灵的首领，这个设定其实对于奥丁这个级别的人物，本身就是一个不符合逻辑的，更别说是所谓的“奥丁休眠”以及“奥丁大限已到”的设定了，所以解释只有一个——
剧情杀设定下的强行封印。
同时，要知道的是，本身虽然奥丁在漫威的原设定中虽然只有“天父级”但是这个实力在目前影版宇宙中也是顶级的了，而一旦漫威解放了奥丁的实力，或者是没有可以压制，那么基本上电影不论是暗黑精灵还是海拉，甚至是灭霸都给够呛。
毕竟，对于奥丁来说本身虽然年龄大了，但是伴随着阿斯加德人越来越越强悍的属性，以及奥丁之力，仙宫还真不是一般人敢惹的。
论剧情基础上的洛基“内应”和海拉的特殊属性设定！在漫威影版中，以仙宫为主要视角怼上的两次大的战斗，一次就是对抗黑暗精灵，而另一次就是对抗海拉。
而对于前者来说，本身在剧情设定上就有一个“偷袭”的属性在内，更别说在电影中之所以暗黑精灵能够长驱直入，很大程度上就是正好赶上了“以太粒子”以及“简·福斯特”的剧情设定。
至于后者海拉就更不用说了，一个“站在阿斯加德越久就越强”的设定，再加上一个“奥丁嫡长女”的属性就已经让一般的阿斯加德人对抗不了海拉了，更别说海拉的实力连雷神怼上都够呛。
所以，这里的“不堪一击”，来形容海拉和暗黑精灵怼上仙宫的剧情来说都是不合适的。
漫威仙宫究竟“硬实力”有多强？对于漫威仙宫来说，在漫威宇宙中虽然借鉴了北欧神话，但是其本身也经历了不小的改编，所以一定程度上来说，阿斯加德神族对比漫威地球就是一个实力强大的“外星人”而已。
在底蕴上，阿斯加德的战斗风格属性一定程度上可以说是“科技树点偏了”的代名词，总体上兼顾了科技和魔幻神话的属性。典型的就是——
彩虹桥！
这种兼顾传说色彩的科技，依照《雷神1》中雷神的解释，其实就是和“爱因斯坦·罗森桥”有点类似，在全力激发下，就是一个“歼星炮”设计。
这还没算上阿斯加德人军队的设定，典型的就是咱们从《神盾局特工1》中的剧情来说，在仙宫的一个普通铁匠工人，在地球上就能够轻松将金属匕首当成橡皮泥来捏的设定，就已经可以看出仙宫人对比地球人的实力强度了。
而要知道的是，这还只是仙宫的铁匠，连阿斯加德的正规军队成员都算不上，所以，以此论推来说，仙宫的军队实力不一定说漫威宇宙最强的，但起码也不弱，尤其是对比地球这类档次的文明。
所以，咱们说“不堪一击”就更不合适了。
毕竟，如果硬拿海拉carry整个仙宫的剧情说事，那其实放眼漫威宇宙其他三大帝国的军团，你要是让他们在阿斯加德的地盘上怼上海拉，同样也是相当够呛的！
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