歌词永言是什么意思，歌字在新华字典第几页？
在新华字典第153页。
歌ge
基本解释
①能唱的文辞或歌曲 ：诗～。民～。
②歌唱 ：载～载舞。
详细解释
〈动〉
1. (形声。从欠,哥声。从“欠”,表示与口有关系。本义:唱)
2. 同本义
歌,咏也。——《说文》
歌者,长引其声以诵之也。——《说文系传》
3. 歌颂,赞美
故近者歌讴而乐之,远者竟竭蹶而趋之。——《荀子·儒效》
4. 奏乐;伴奏
歌于斯,哭于斯。——《礼记》
5. 又指[禽鸟]鸣叫
鸟歌花舞太守醉,明日酒醒春已归。——宋· 欧阳修《丰乐亭游春三首》
6. 作歌;作诗
夫也不良,歌以讯止。——《诗·陈风·墓门》
〈名〉
1. 歌曲;歌词
诗言志,歌永言。——《书·舜典》
现在的人们都爱听什么类型的诗歌？
我认为现在的年青人都喜欢听充满浪漫。像《唐诗三百首》《美丽的宋词》《莎士比亚的十四行诗》《普西金诗集》《泰戈尔诗集》徐志魔的《再别康桥》诗集。林徽因的《你是那人间的四月天》诗集。这些诗集也是我的最爱，百看不厌，如醉如痴。
现在还有诗歌吗？
当然有啦，我很多朋友都在写诗，包括我自己。不过，我没有怎么接触过现代诗，写的一般都是古诗词。既然题主这么问了，我就拿几首我以前所作的吧。
《江城子·斜阳山外望飞川》（原创）斜阳山外望飞川，绿林前，水云间。
直下三千，飞渡卷流烟。
多少愁思多少泪，全作水，入深渊。
问君何以展欢颜，石头边，绿苔攀。
如是人生，当性澹怀宽。
岁月悠悠尤可待，闲独酌，与风眠。
《浪淘沙·竹溪》（原创）朝露未消前，径竹生寒。钟声一片扰风眠。
几处花阴闻语响，流水潺潺。
阶上静安禅，明悟心然。 闲人潇洒半山间。
日暮林深归欲去，又见炊烟。
《鹧鸪天·思乡》（原创）瑟瑟秋风一日凉，流烟伴我下余杭。
风催碧浪行舟远，日落西山映影长。
花满地，水流香。烟波千里断愁肠，
此时愿作三青鸟，一片离思飞故乡。
《蝶恋花·无题》（原创）几叶残风飞细雨，料峭春寒，乍暖还凉处。
独上西楼生别绪，凝眸不语看花舞。
几絮迎风沾衣缕。遗落香尘，道尽离人苦。
暮色何时多几许，可曾记得来时路？
《渔家傲 . 暮色渐长秋日短》（原创）暮色渐长秋日短，涛涛江水流无限。
几处粼波催柳岸，谁又管，兰舟一叶迎风挽。
月落空庭人影乱，孤飞鸿雁传声唤，
寂寂犹听风里叹，侬语盼，春时莫忘归来伴。
《五绝·秋雨》（原创）云墨藏秋日，篱笆怨雨惊。
闲来思净土，卧看叶飘零。
《五绝·月上空枝瘦》（原创）月上空枝瘦，寒潭渡影凉。
乘风归欲去，莫待鬓如霜。
儒家文化有哪些比较硬气的名句？
你好，我是@雨落一方 ，这个问题我喜欢。
北宋儒学大家张载传世名句：
“为天地立心
为生民立命
为往圣继绝学
为万世开太平”
这四句名言即使没有相关知识积累的大众读起来，也是舍我其谁，荡气回肠。
四句话充分彰显了儒家广阔胸怀，为世界确立文化价值体系的目的，告知后人去传承儒家学说创造的文明，使生民安居乐业，并达终极愿景一一一开万世太平！
张载其人张载（1020-----1077）字子厚，世称横渠先生，凤翔郿县人（今陕西凤翔），北宋著名思想家，教育家，理学创始人之一，后世称张子，供奉与孔庙。
宋朝理学家程颢、程颐对其评价是“勇于造道”，赞扬他勇于探索，达到了对大道的体察。他只所以说出了立心，立命，继绝学，开太平这样的经典语句，来源于他对儒家往圣的潜心研究。他在哲学上更是给后人留下了宝贵财富。
这四句话是什么意思为天地立心，在《礼记.礼运》孔子说：“人者，天地之心也”。识仁，求仁，好仁，恶不仁，能如此，乃是为天地立心。不知大家明白没有，仁者、人也，我的理解是从人的本性做起，人之初，性本善，天地间应独存善心，善性。
为生民立命，孔子：“老者安之，朋友信之，少者怀之”。意思是，让年长者能够安享余生，让朋友之间互相信任，让年少的人能得到关怀教育。简言之，百姓能够安居乐业。
为往圣继绝学，儒家的历史观是充满价值选择的，个人经验，解释学问是有限的，而随历史的发展，后人的继承发扬，对儒学价值体系有重要作用。尤其在北宋开始，理学，心学发展到一定高度。更体现了传承的意义。
为万世开太平，儒家的终极目标一一一万世太平。永恒的政治理想，让无明的今人重归率性诚善的人类精神家园，享万世太平。
儒家文化思想“修身，齐家，治国，平天下”。这样的人生理想，为世人确立文化价值，为百姓确保生活幸福，愿大众传承发展，继续创造价值，开辟永久和平安乐的社会愿景。
儒家文化的现实意义儒家文化是讲究与时俱进，传承发展的，孔子主张“因革损益”，也主张学以致用，在今天提倡和传承儒学，也是构成三观的基础。
推阵出新，与时俱进，批判接受，学以致用，辩证地去学习传承，应该是我们今天学习的科学方法。
一己之见，欢迎讨论指正。
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唐诗和宋词的区别是什么？
谢邀。
这个问题很有意思。
要回答唐诗是唐朝的诗歌作品，而宋词是宋朝的文学作品，这朝代的不同就是他们最大的区别，也不能说错。
可题主未必是这个意思。所以这题目问得不精准，要先揣摩题意。
“唐诗”、“宋词”四个字没一个相同，文体也从来不是一种，连在一起称为“诗词”也是平行状态，他们的时间段、句子形态也完全不同，也就是说从头到尾都有区别，简直就是白日昭昭，无需细看。
欲寻不同，先得找到相同之处它们都是凝练的语言艺术作品，都押韵，在当时代都可以用来吟唱。
这就是它们的相同之处。但这和后来的元曲、如今的现代歌词好像又没什么区别，都带有同样的特征。
那还有其他相同之处吗？单独谈“唐诗”、“宋词”。
是有的。
唐朝诗坛是中国古诗的鼎盛时期，在初唐出现了“格律诗”，也就是后来称的“近体诗”，同时我们把不遵守平仄格律的诗（包括平仄格律出现前后的都算）称为“古体诗”。而古体诗除了不遵守平仄之外，押韵灵活，长短不拘，像极了文言文版的现代诗。
同时，古体诗也像极了规整之前的词牌。
根据现有的资料，词牌发端于唐，最早称为“曲子词”。而在诗被格律高端化之后，同时由于唐朝民族大融合，民间音乐也趋向复杂多样，就产生了适合宴乐的长短句，也就是“诗余”，经过晚唐温庭筠、韦庄，五代十国冯延巳、南唐二主，宋朝晏殊、欧阳修、柳永、苏轼、周邦彦这些大家的不断开拓改进，才渐渐变成现在这个样子。
词的诞生先天就打下了格律的印记，以此区别于同样句式长短不齐的古体诗。
但是平仄格律的诞生不但影响形成了格律诗，同时对古体诗也影响巨大，唐以后的古体诗虽然长短不齐，句式自由，一般句内都开始遵守平仄，这是发展的必然，所以唐以后的古体诗，发展成为“律古”。
也就是说唐诗中和宋词最像的文体就是“律古”。它是古体诗，却遵守格律，但又不是遵守格律和词牌名的词牌。
要找出律古和词牌的区别，才是真正的问题所在。
其实在词牌的形成过程中，一首律古如果能和音乐传唱，然后又有人用相同的曲调，相同的格式填写了新的律古，这首律古就有可能成为词牌流传下来。
比如说韩翃的《章台柳》，就是他写了给老情人的一首古体诗：
章台柳，章台柳，往日依依今在否？纵使长条似旧垂，也应攀折他人手。
如果章台柳看了这个就忘了，这便是首古体诗，可章台柳看了之后怒不可遏，按照这个格式写了一封回信骂人：
杨柳枝，芳菲节。可恨年年赠离别。一叶随风忽报秋，纵使君来岂堪折！
同一种格式下出现了新填的词，这个就是个词牌了。
所以《章台柳·寄柳氏》既是古体诗，又是词牌。但这种情况是在词牌发展过程中的现象，到了周邦彦完整地规范了各种词牌的格式之后，就极少出现了。随着音乐的散佚，词牌逐渐成为吟诵体，和诗一样渐渐脱离了音乐，只按照汉字的平仄声韵来合律了。音乐附着体的形式就交给了元曲，到现代成为歌词。
从这一点来看，词牌和古体诗简直就是同根同源，只是后来音乐规范了词牌并把格式固定下来，代代相传，填词的时候不能变通。而古体诗却还是自由发展，随性浪漫。
区别总结唐诗中的近体诗和词牌的区别是可见的，明显的。
近体诗中的绝句、律诗、排律三种格式，句子的长短是固定，不是五言就是七言，没有长短句。然后近体诗押韵必须是平声韵，不能换韵，不能押邻韵，以《平水韵》核韵为主；而词牌押韵灵活，可以平仄同押，可以押邻韵，一般用《词林正韵》检验。
同时，唐诗的内容大多高大上，以情怀家国为主，而宋词大多以个人小情调、小感情为主。这个倒不是唐、宋的区别，即使是宋诗也是大情怀，直到苏轼、辛弃疾手上，诗词开始合流，宋词也同样开始视野开阔，词风清正起来。
而古体诗和宋词的区别，就如前面所言，只是词牌格式固定，古体诗更加自由的区别了。
其实这样对比是“见山不是山”之后的回答，有些太过细了。
还是这样吧。唐诗是唐朝的诗歌，宋词是宋代的词牌。
嗯，这就够了。
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诗经为什么有的读起来很通俗？
诗经本来就是民谣小调，我翻译一篇给你看.
关关雎鸠
鱼鹰呱呱呱，
河心小秃矶。
美眉淑女范，
哥们好想撩。
野菜乱糟糟，
左右抓不住。
美眉淑女范，
睡着还想撩。
求是求不到，
睡着不死心。
夜晚太漫长，
翻身又打滚。
原文：
关关雎鸠，在河之洲。
窈窕淑女，君子好逑。
参差荇菜，左右流之。
窈窕淑女，寤寐求之。
求之不得，寤寐思服。
悠哉悠哉，辗转反侧。
参差荇菜，左右采之。
窈窕淑女，琴瑟友之。
参差荇菜，左右毛之。
窈窕淑女，钟鼓乐之。