人过人间歌词是什么意思，人之初性本善是什么意思？
(原创)
大家好！很高兴回答这个问题：
宋朝王应麟作者《三字经》的开篇，人之初性本善。这句话，对我们人类有着深远的影响和教育意义。
我们人出生后，本性都是善良的，淳朴的，没有恶意。虽然人出生后本性都是善良的，但是随着人的年龄增长，受家庭和社会不良环境的影响，使人的本性也会由此而改变。这需要人后天接触良好的环境，良好的人生教育，个人思想品德的修养，才能成为有思想，有文化、有道德的良好人才。
在家庭教育方面，家长是孩子的第一任老师，孩子的成长离不开家长的呵护。给孩子创造一个和谐的家庭，良好的学习环境，正确的引导，良好的教育，使孩子的心灵得到熏陶。
人出生后，本性都是善良的，如同一张白纸，可以任意书写最美的文字，可画最美的图画。俗话说：“近朱者赤，近墨者黑"。好人是教出来的，坏人也是教出来的，由此，家长对孩子的教育至关重要。
相反、家长对孩子的成长漠不关心，不闻不问，任意发展，甚至家长的言行，对孩子的成长产生了负面的影响，那么只能使孩子幼小的心灵，埋上了不良的种子。
学校教育方面，孩子是祖国未来的希望，学校教育从孩子抓起，给孩子一个正面的引导，使孩子的身心健康得到良好的教育。培养出有道德，有文化、有理想、有知识的优秀人才，为社会发展服务。
人是随着社会环境的变化，因此而改变，受金钱的诱惑，利益的驱使，有的人动起了歪主意，通过歪门邪道改变自己的人生命运，达到致富目的。有的xx，有的偷税漏税，有的制假售假，做出了损人利己的事情。产生这些问题，是教育的缺失，违背了传统道德的理念，触犯了法律的底线，最终走上违法犯罪道路。
总结
孩子是祖国的花朵，是家庭的希望，家长对孩子的教育和影响，是直接的，有效果的，孩子的好坏和家长是密切相关的，所以对孩子的教育任重道远。
对孩子的成长，像培育小树苗一样，精心呵护，精心浇灌，精心养护，才能长成参天大树。
(谢谢，大家阅读)。
如何理解这句话的意思？
这位朋友问：“人生如逆旅，我亦是行人”，如何理解这句话的意思？这是出自北宋著名文学家苏轼的词作《临江仙·送钱穆父》中的千古名句，是苏轼人生智慧的总结，寄托了他对友人钱穆父的真挚情谊，蕴含着苏轼超然物外、恬淡自适的人生哲理。
苏轼的词
《临江仙·送钱穆父》全词为：
一别都门三改火，天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井，有节是秋筠。
惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。尊前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。
要想准确理解“人生如逆旅，我亦是行人”这两句词，需要从全词去把握，而要想充分理解全词，就要先知道词人苏轼的大致经历及这首词的写作背景，然后再逐句推敲，上下阕联系起来分析。
结合他人生的曲折经历和当时的处境，就不难理解他这首词及最后的两句经典名言。
词作者简介和写作背景
苏轼（1037-1101），号东坡居士，北宋眉州眉山（今属四川）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，在诗、词、散文、书、画等方面卓有成就，是全才式的艺术巨匠。嘉祐二年（1057）进士及第。宋神宗时在凤翔、杭州、密州、徐州、湖州等地任职。元丰三年（1080年），因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使。宋哲宗即位后任翰林学士、侍读学士、礼部尚书等职，并出知杭州、颍州、扬州、定州等地，晚年因新党执政被贬至惠州、儋州。宋徽宗时获大赦北还，途中于常州病逝。
这首词写于北宋元祐六年(1091)。词中主人公之一的钱穆父，名勰，元祐初年与苏轼同在朝廷为官。后穆父“权知开封府，坐系囚别所，迁就圄空，出知越州” (据王称《东都事略·钱勰传》)。元祐三年(1088)九月，苏轼也受到排挤，不久即出知杭州。二人都是因直言得罪当朝权贵才被外放的。元祐六年3月苏东坡奉旨回朝，当了7个月的吏部尚书，然后出任颍州、扬州太守。此词估计应作于苏轼离开杭州前。当时他好友钱穆父罢越州（今浙江绍兴北）守改知瀛州（今河北河间），途经杭州看望苏轼。苏轼设酒宴饯别钱穆父时，写下了这首赠别词。
全词译文
自从我们在京城帐饮后分别，一晃已经过去了三年。尽管你在人世间来回奔波甚至远涉天涯，但相逢时依然笑容满面，让人感受到像春天般的温暖。你的心平静如古井水不起波澜，你的品格像秋天的竹竿高风亮节。
让我感到惆怅的是，晚上你就要孤独地乘坐小船离去，到了为你送行的时候，月色浅淡，天空还飘着薄薄的云。陪酒助兴的美女不必紧皱眉头。人生就好像一场旅行，不仅你在路上，我也是旅途中的一个行人。
苏词解读
词的上阕写词人与友人钱穆父久别重逢的情景，赞美老友持守节操。
钱穆父的“父”，是对有才德的男子的美称。
先看第一句，“一别都门三改火，天涯踏尽红尘。”元祐初年，苏轼任起居舍人，钱穆父为中书舍人，气类相善，友谊甚笃。元祐三年即1088年，穆父出知越州，苏轼设宴为其送行，曾赋诗赠别。
“都门”指都城的城门。见柳永词《雨霖铃·寒蝉凄切》中有句“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”“都门”同义。
“改火”，指年度的更替。古代钻木取火，四季换用不同木材，称为“改火”。 光阴似箭，一晃三年过去了。“天涯”比喻距离遥远。张九龄《望月怀远》有句：“海上生明月，天涯共此时。”又如，王勃《送杜少府之任蜀川》有句：“海内存知己，天涯若比邻。”三年来，穆父辗转奔走于京城、吴越之间，此次又远赴瀛州，所以说“天涯踏尽红尘”，意为在人世间来回奔波甚至远涉天涯。“天涯踏尽红尘”是倒装句。
“依然一笑作春温”一句。 “春温”，指春天的温暖。承接上句，虽然不断来往奔波，但相逢时依然笑容满面，让人感受到像春天般的温暖。这一句反映了两位老朋友久别重逢后开心快乐的情景，也使钱穆父的豁达乐观表露无遗。
前面这三句可以这样理解：
自从我们在京城帐饮后分别，一晃已经过去了三年。尽管你在人世间来回奔波甚至远涉天涯，但相逢时依然笑容满面，让人感受到像春天般的温暖。
“无波真古井，有节是秋筠”一句。正所谓“人以类聚，物以群分”，苏东坡与钱穆父志趣相投，都是固守君子之道的高洁之士，不与小人同流合污，看不惯的就是要议论要批评，因议论政事为言官所攻，所以才获罪。
“古井”比喻内心平静，情感不为外界事物所动。“筠”就是竹子。词人化用白居易的《赠元稹》“无波古井水，有节秋竹竿”为“无波真古井，有节是秋筠”。这两句的意思是你的心平静如古井水不起波澜，你的品格像秋天的竹竿高风亮节。这既是对友人的高度评价，也是词人自况，苏东坡何曾不是这样啊。自古文人多自比竹，代表其坚强、谦虚、高风亮节的精神品质。
上阕把时间和空间结合起来写，先追述上次离别，再写穆父仕宦生涯的起起落落及其对身处逆境所持的人生态度，对淡泊功名、随遇而安、保持节操的老友表达赞美和同情，表面看似写朋友，实则二人同病相怜，寄托了自己怀才不遇、累遭贬谪的身世之感。
词的下阕写月夜送别钱穆父时的情景和词人的心理反应，劝慰友人同时也开释自己。
“惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云”一句。“惆怅”形容词人送别钱穆父时的伤感和失落，“孤帆” 就是一张船帆，也指孤单的船只。李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》有诗句“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”。又如，杜甫《秋风》（其二）有诗句“不知明月为谁好，早晚孤帆他夜归。”“孤帆”都是同样的意思。
世间没有不散的宴席，再好的朋友也有分别的时候。淡月微云反而衬托了浓厚的离情别绪。这一句是说，让我感到惆怅的是，晚上你就要孤独地乘坐小船离去，到了为你送行的时候，月色浅淡，天空还飘着薄薄的云。
“樽前不用翠眉颦”一句。“樽”是古代盛酒的器具，这里代指酒席、宴会。“翠眉”指古代妇女的一种眉饰，即画绿眉，也专指女子的眉毛。“颦”就是皱眉头。这一句是说，宴中歌舞助兴的美女不需要因离别而满脸哀怨，或者说陪酒助兴的美女不必紧皱眉头。词人在这里是借劝慰友人来安慰自己，要把哀愁转为旷达、豪迈。
“人生如逆旅，我亦是行人”一句。逆旅就是旅舍，旅店，是我国古代对旅馆的别称，还可引申为旅途。《太平广记》中的许多故事都是在逆旅中发生的。李白在《春夜宴从弟桃花园序》中说“夫天地者，万物之逆旅也，光阴者，百代之过客也。而浮生若梦，为欢几何？”是说天地是万物的客舍，光阴是古往今来的过客，死生的差异就好像梦与醒之间的不同，得到的欢乐又能有多少呢？
本词这一结尾，意思是说人生就好像一场旅行，不仅你在路上，我也是旅途中的一个行人。这与《古诗十九首》中诗句“人生天地间，忽如远行客”，说的是一个意思。这一句拓宽了全词的境界，你我都是行人，谁也不孤独，这既是对友人的安慰，也是对自己的开释，可谓晓之以理，动之以情。
苏轼写于熙宁九年（1076）的那首著名的《水调歌头·明月几时有》，其中的“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，把人间的悲欢离合与自然界月亮的阴晴圆缺进行类比，表达了苏轼那种洒脱、旷达的襟怀，齐庞辱，忘得失，超然物外。这首《临江仙·送钱穆父》结尾两句“人生如逆旅，我亦是行人”，与之是一脉相承的。
结语
此词属赠别词却深含哲理，词风婉约与豪放兼具，一改苏轼其它诗词借景抒情、托物言志的写法，而是时空结合却情理相生，婉转回互而摇曳多姿。
苏轼此词写日常送别却写出新意，寓理于情却不露痕迹，写迎来送往、离愁别绪却无一愁字，写宦海浮沉、人生无常却哀而无怨，写对友人的依依惜别之情，词中直抒胸臆却颇富理趣。
苏轼颂赞友人踏尽红尘仍高风亮节，词的句语意双关，不难解读，他自己也以竹自比终身守节，他劝慰友人却借用陪酒的美女说话，最后的点睛之笔“人生如逆旅，我亦是行人”，是他在官场几起几落之后的思考所得，是他人生大智慧的集中体现。全词抒写了与友人共情共理的真挚情怀，表现出词人顺应时事的变化、旷达洒脱的人生态度。
人间重晚晴是什么意思？
其实这个拆分来理解，就容易了，前半句的重点就是“山河无恙”四个字，恙，原意是疾病，也表示损伤、意外，或相对之前状况变差变坏，山河无恙，指的就是山河没有遭到破坏，人世间人人都很平安，生活安定。后半句“人间重晚晴”一句出自唐·李商隐《晚晴》诗：“天意怜幽草，人间重晚晴。”人间重晚晴原指人们珍视晚晴天气，后多用以比喻社会上尊重德高望重的老前辈。
但是结合前半句的山河无恙，再结合我们当下被疫情所笼罩的阴霾情境，这就像是一场无烟战役，全民参与的战役，每个人都在恪尽职守，与疫情生死搏斗，国家生病了，我们才知道山河无恙是多么珍贵，后半句的人间重晚晴更是可以理解为我们心中坚信总会云开雾散，就算晚一些，我们也一定可以迎来春暖花开，完胜疫情的那一天！
磨难，会让我们更加坚强；曲折，会使我们更加成长。只有经历了躁动不安的日子，才会迎来繁花似锦的时刻。
齐心协力，众志成城，共抗疫情，武汉加油，中国加油，地球加油！
您对太宰治人间失格一书怎么看？
大家好，几年前看过《人间失格》，当时感受特别深。分享一下当时的心得给大家，希望能和更多朋友交流：
《人间失格》是太宰治的代表作，也是他自杀前的遗作。作家的生命虽然短暂，其作品却并没有随着时间流逝而被人们遗忘，这一部《人间失格》可以说是他的巅峰之作，被认为是其文学的总清算。
太宰治的研究专家曾说过：“即使太宰治的作品全部消失，《人间失格》也会被人们长期传诵，给人们以感动，可以说，这部作品是超越了文学的灵魂告白。”由此可见这篇作品独具的魅力。
太宰治被称为青年人心灵的秘密代言人太宰治的作品是永远的青春文学调子。惟有青年人才能够理解的自尊自恋，自暴自弃。并在其中揉合出对自我存在的巨大怀疑，又常常以彻底毁灭的结局营造出辛辣的绝望，一种不留余地的写作姿态。这种姿态，越是成熟的年龄越是不能理解。
试想一个西装革履的中年白领，又怎会理解被自尊、情感与失败困扰的年轻人深夜买醉、装疯卖傻、动辄轻生的行为呢？所以太宰治被称为青年人心灵的秘密代言人。
《人间失格》可以看做是自绝于世的太宰治自传。主人公具有典型的“社会边缘性人格”，身心病弱，厌恶人群，仅凭装傻卖笑来取悦周围的人，以为自己营造一个生存空间；一旦苦心经营的面具崩溃，就会无可救药地堕落，自省“人间失格”。
但作为一部自传式作品，太宰治真的认为主人公“丧失了为人的资格”吗？
或者说，主题“人间失格”在这本著作中的定义是否跟我们在日常语境中的理解一致呢？
实际上，那部同名却不同质的电视剧《人间失格》，却以校园暴力为主题，切实地揭示着：‘丧失为人资格”的罪恶，作者的好恶也表现得十分明显——像这样赤裸裸的不为社会道德所认可的邪恶行为才是一般人所理解的“人间失格”，也是中国人常说的骂人话：“不是人”。
如此比较，便可见得太宰治的《人间失格》显然不是以这种浅显标准来构筑主题的，原因很简单，大庭叶藏是个自认无法理解人类正常感情的边缘人，没有好恶，没有善恶，避免与他人正面冲突，那么就不存在一般意义上的“人间失格”，主人公和太宰治也并非一个一般意义上的“人间失格”者。
那么，《人间失格》为什么始终充斥着巨大的自我厌恶感，说着“我一直过着充满耻辱的生活”？耻辱的到底是谁？
我认为《人间失格》是日本的（狂人日记》。即从一个边缘者、多余人的角度去审视社会百态，以非常人的眼光去揣度常人的喜怒哀乐，于是，很多常态下自然而然约定俗成的事情，在这里显示了一种真实又奇特的样貌。
按照伊藤整和平野谦1945年对私小说的分类，《人间失格》属于表达生存的危机感的“破灭型”作品，所以太宰治不会像鲁迅那样作出“疗救”的口号，但在展露生活常态的可怖面上，却是一致的内涵。
比如，在手札之一开头描绘的阴森压抑的吃饭场面。吃饭为什么会成为毛骨惊然的事情？因为在一个保守传统的大家族中，吃饭近乎一个机械的仪式，毫无生气。这显然来自太宰治的幼年体验，大家族的严谨刻板，父兄的威严，使得自身敏感的作者对父权体制产生了强烈的不认同（这也导致了另一个后果，“母爱的缺失使他在和别的女性交往的时候都力求在他人身上寻找他渴望的母爱”），然而这种潜意识中的不认同是大逆不道的、甚至连他自己也无法接受。
太宰治眼中的人也同样是“虚伪的人”。在《人间失格》中，叶藏叙述了这样一件事情来揭露了虚伪的人那可憎的面空：主人公小时候，父亲所属的那个政党的一位名流来到镇上演说。演讲结束后，听众们背地里对父亲及其朋友的演讲信口开河地大肆议论，说什么父亲的开场白拙劣无比，那位名人的演讲让人云里雾里，不得要领等等。
但是，面对主人公父亲时，却毫不羞耻地恭维：演讲获得了巨大的成功。这一幕正像活生生的闹剧，不但在小说人物叶藏的眼前轮番上演，在现在的我们周围也屡见不鲜。
太宰治眼中的人也是“兽性，罪恶的人”。主人公叶藏与一位纯真的女子结婚，但是“童贞”的妻子因为对人毫无戒心而遭到玷污。这次打击令大庭叶藏在崩溃与痛苦中发现：“纯洁无瑕的信任竟是罪恶之渊”，在这个世间，纯真的人最容易被罪恶站污，纯真也是人世间最难以保全的东西，并最后领悟到：“世间”的确是一个深不可测的可怕地方，进而对世俗社会彻底失望。
总之，所谓的“人间”，就是这样人类社会中遍布的虚伪、功利、兽性的人；所谓的“失格”，就是鄙视所谓“正常人”信奉的伪善道德，无法成为这种虚伪、功利、兽性的人。
在这样的社会中，善良、正直、纯真的人因为无法坚持自我而无立足之地。在作品中，太宰治籍由叶藏的双唇呐喊：“我己丧失了做人的资格。我己经完完全全不再是一个人了”。这种呐喊，在我看来，不是哀叹，这是与功利、伪善的、罪恶的彻底决裂，一种极端决绝地挣脱，这种极端决绝是以毁灭自己的生命来实现的。
也正是因为这种反俗精神的决绝与惨烈，有研究者称太宰治为“灵魂的王者“，这，应该是被称为“懦弱文学“的太宰治作品的真正意义。
希望大家能多多点赞支持哦。谢谢啦。
请问天道电视剧里为什么要以一个已故的人来解说叙述？
电视剧“天道”看了几遍，一开始沉迷于丁元英的深藏不露，但一手就令人耳目一新，这个怪人从世界金融市场的大手笔到隐藏锋芒于陋市，从头到尾不能不说是一个精英中的精英，吃透社会和人际关系的实质，看透了制度与人类社会的本质东西，但这些不一定被人和当今社会接纳，所以他以一个怪物存在。
电视剧采用一种倒叙的手法来让一个死者芮小丹陈述她与丁元英的故事，是一种比较好的演绎方式，让观众更容易理解剧情的发展和故事的梗概，更好地渲染了丁元英的神奇之魅力，更能让情节跌宕起伏，充满神秘感和追剧激情。
丁元英是个反传统文化的聪明人，在处理家事上与众不同，不被世俗所接受，对过去当今未来都看得透彻，心里有一套自己的认知论和不同与社会主流的价值观，所以很多不同凡响的为人处事和人生哲学以及社会问题的独到见解受到了芮小丹和众人的追捧，但也害苦了好多老实本份的一般人。
丁元英认识社会太透彻了，以至于不被世俗所接受，是反主流的，因此他的存在也是对当今社会的挑战。
爱到骨子里？
爱一个人，爱到灵魂里是什么感受？
很高兴回答你这个问题，分享一下我的个人经历吧，也许你能从中得到你想要的答案。
我和媳妇结婚3年了，从大学开始相识，到现在为止，在一起差不多有6年之久了，马上就要面临所谓的“七年之痒”了。
在这些年里，“吵架”对于我们两个已经算上是家常便饭了，小事吵，大事吵，就连进家门儿谁先进，谁后进也能吵起来……
看到这里，你肯定认为我过的很不幸福吧？其实，也未必，因为我有“独门绝技”在手。我媳妇儿是一个很“要强”的女孩子，所以，正是因为我知道她这个性格特点，所以我一般会在她要看要生气的时候，向她服软，女孩儿嘛，你作为男人总是要哄哄的，跟她吵架你吵赢了又能怎么样呢？
我一向她服软，她就不怎么生气了，接下来，再心平气和地和她讲刚才的事，这样呢，她也会意识到自己确实存在错误，我们两个又会和好了，所以说， 吵架也是一门学问呐！
说实话，我心目中向往的未来另一半，应该是温柔、体贴、小鸟依人、懂得如何爱自己老公，如何为老公排忧解难。但是，眼前的这个媳妇儿，并非像我心目中所向往的那样，她脾气不好，性格不好，长得也并非很好看，身材也不好，待人接物也不怎么样，但是，虽然她缺点这么多，但是我依旧爱她。
有个成语叫做“爱屋及乌”，字面意思就是：你爱一座屋子，就连她房顶上的那只乌鸦也都爱。
确实，我爱媳妇儿，就爱她的一切，包括她的缺点，我都爱。她发脾气的样子，她说话的样子，以及她嫌弃我的样子。
爱一个人，爱到灵魂，也无非是这样，爱一个人，就爱她的全部。
如果将来有一个人值得你去这样做，那么，就证明你爱她已经爱到了灵魂里。
最后，祝愿你早日找到那个你眼里全是她的人。