曾经最美歌词含义是什么意思，分手时适合听什么歌？
你都说你分手了
不出意外的话
一般都是难过的（当然那种给你一千万离开我儿子那种除外）
难过的时候还要听些什么慢情歌不是找虐吗？
还一遍一遍的边听边哭
真当你是电视里面的男（女）主角了？
伤心的时候呢，推荐你听high歌。
什么歌high听什么。
NO.1《伤心的人别听慢歌》
人生分分合合 爱情拉拉扯扯 一路曲曲折折
我还是期待明日的新景色 OH～
愤青都释怀了 光棍都恋爱了 悲剧都圆满了
每一段争执都飞出和平鸽 OH～
不要再问
谁是对的 谁是错的 谁是谁非 谁又亏欠谁了
反正错了 反正输了 反正自己 陪自己快乐
NO.2《卡门》
爱情不过是一种普通的玩意
一点也不稀奇
男人不过是一件消谴的东西
有什么了不起
听到这里如果你情绪上来了一点可以开始听
NO.3《倍儿爽》
爽爽爽爽! 哈咿呦哦哦
哈咿呦哦哦 哈咿呦哦哦
走你
哇哦哦哦 就这个feel 倍儿爽 倍儿爽!
现在情绪有点过了可以往回拉一点，找找失恋的心情
NO.4《以后别做朋友》
以後别做朋友 朋友不能牵手
想爱你的冲动 我只能笑著带过
最好的朋友 有些梦 不能说出口
就不用承担 会失去你的心痛
然后发现OMG心好痛，我还是离不开他，这个时候你可以听
NO.5《我要你》
我要 你在我身旁
我要 你为我梳妆
这夜的风儿吹
吹得心痒痒 我的情郎
我在他乡 望着月亮
怎么评价丑八怪这首歌曲？
对于薛之谦《丑八怪》这首歌的个人评价
首先我们先来了解下这首歌的背景
丑八怪这首歌是薛之谦2013年《意外》专辑的一首歌，是有李荣浩的谱曲，甘世佳填词，这首歌是李荣号操刀打造，薛之谦与歌词创作者甘世佳苦战两个夜晚创作出来，薛之谦也特别喜欢这首歌，也把这首歌放到了专辑的主打位置，可谓是各路高手千锤百炼的一首歌了，这首歌在2014年，获得MusicRadio中国TOP排行榜年度金曲奖，也算是修成正果了。
要说怎么评价这首歌，这首歌火了就是最好的评价了，从歌词的创作以及这首歌的旋律，无一不是精心打造匠心打造了，我了解过薛之谦的历史，人生的理想一路的追逐，从没放弃过，经得住世人的考验，正如丑八怪mv刚开始的面具面具小丑朝大家招手，体现出多么的无奈，整首歌体现了一种扭曲的感觉，讽刺了娱乐圈中的水深火热，有人靠自己的长相，有人靠自己演技，有人靠背景，这也是歌词中感叹的东西，我们每个人的生活也不例外，那个反复重复的丑八怪，应该是薛之谦创作是用来贯彻黑，及其生活。歌词伴随一定的时代感，并且用大量抽象的事物来反应当今时代的种种弊端，同时，在歌词前半部分有明显的自讽意味，有一定自我的否定，随着歌词的不断推进，主人公渐渐开始接受现实并且用自己的方式生活在这个貌似不属于自己的时代中。到末尾完全提出反向的觉悟，丢掉那无关痛痒的是非，走只属于自己的道路，找到真正的自己。是一个从自卑到自我肯定的过程。你们最喜欢他的哪首歌
附属歌词
丑八怪
作词：甘世佳
作曲：李荣浩
演唱：薛之谦
如果世界漆黑其实我很美
在爱情里面进退最多被消费
无关痛痒的是非
又怎么不对无所谓
如果像你一样总有人赞美
围绕着我的卑微也许能消退
其实我并不在意有很多机会
像巨人一样的无畏
放纵我心里的鬼
可是我不配
丑八怪能否别把灯打开
我要的爱出没在漆黑一片的舞台
丑八怪在这暧昧的时代
我的存在像意外
有人用一滴泪会红颜祸水
有人丢掉称谓什么也不会
只要你足够虚伪
就不怕魔鬼对不对
如果剧本写好谁比谁高贵
我只能沉默以对美丽本无罪
当欲望开始贪杯有更多机会
像尘埃一样的无畏
化成灰谁认得谁管他配不配
丑八怪能否别把灯打开
我要的爱出没在漆黑一片的舞台
丑八怪在这暧昧的时代
我的存在不意外
丑八怪其实见多就不怪
放肆去high用力踩
那不堪一击的洁白
丑八怪这是我们的时代
我不存在才意外
为什么很多人都喜欢唐伯虎的桃花庵诗？
“桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙；桃花仙人种桃树，又摘桃花卖酒钱。 酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠； 半醒半醉日复日，花落花开年复年。 但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前； 车尘马足富者趣，酒盏花枝贫者缘。 若将富贵比贫者，一在平地一在天； 若将贫贱比车马，他得驱驰我得闲。 别人笑我忒疯癫，我笑别人看不穿； 不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。”
这首《桃花庵诗》的作者唐寅，字伯虎，一字子畏，今江苏苏州人。他是明代著名画家和书法家，与仇 英、沈周、文征明并称 “吴门四家”，又被誉为“江南第一才子”。唐寅自幼聪颖，家境也比较优越，“性极颖利，童髻中科第，四海尽称之”。他拜沈周为师，并且与祝允明、文征明等交好，弘治十一年参加应天府乡试高中第一，成为“解元”。主考官梁储读唐寅试卷时，赞叹不已。
唐寅本想挟乡试余威，在会试连中三元。但命运与他开了个大大的玩笑。他进京赶考时，偶遇江阴巨富之子徐经，徐经是唐寅的铁杆粉丝，提出与唐寅同行，一切费用由他承包。两人进京后，经常骑着高头大马，招摇过市，引起其他应试举子的妒恨和非议。恰巧这年会试试题十分冷僻，很多应试者答不上来，只有两张试卷答题贴切，主考官程敏政认为这两张卷子一定有一张是唐寅的。程敏政这样说，让平时嫉恨他的人抓到了把柄。给事中华昶在明孝宗面前弹劾程敏政受贿，把试题泄露给唐寅和徐经，并内定唐寅为状元，并将程敏政、唐寅和徐经押入大理寺。虽然事后查出华昶所奏不实，但是唐寅和徐经的前程就此一笔勾销。从中解元到入狱，半年的时间让唐寅从天堂跌到地狱，从此断绝了仕进之路。
“福无双至，祸不单行”，唐寅的厄运并没有结束，他的妻子不愿意跟随他过没有希望的生活，与唐寅分手，使得唐寅越发自暴自弃，终日留连青楼买醉，排解心中之忧愤。
《桃花庵歌》是唐寅人生失意之后所做，“桃花庵”是唐寅在苏州城北桃花坞为自己建的几间茅屋。只不过这几间茅屋外栽了数百株桃树，虽然陋室简朴，但也自在清闲。在《桃花庵诗》中，唐寅用一气呵成的气势、流畅的笔调，让读者感受到诗人的潇洒和畅快，如珠落银盘，一气呵成，流利连绵而又隽永。在开开落落的桃花林中，唐寅终日处在醉与醒之间，无忧无虑，他珍惜 眼 前的一切，他在桃花丛中“ 笑舞狂歌”，他愿老死花酒间，不愿为五斗米折腰，是唐寅对人生的肯定，是诗人安于贫贱的风流洒脱。红尘俗世之中，也许只有桃花才能真正称得上唐寅的知己。“不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田”是全诗的点睛之笔。“五陵”原指汉代五个皇帝的陵墓，诗人借以说明功名利禄不过是过眼云烟 ，过着清闲的恬淡生活的“桃花仙人”那种放达不羁、任意洒脱的意象，仿佛从诗中和画中走了出来。
“桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙；桃花仙人种桃树，又摘桃花卖酒钱。”四句，如同一个由远及近的长镜头，把一幅美丽的画图推到读者眼前。这幅图中有三个意象：桃花、仙人、酒。“桃花”在诗的篇首，以顶针式句法连环使用，反复出现的七个 “桃” 字，令人眼花缭乱。这种强烈的节奏和镜头的推进式，使得这个静态的桃花产生了动感。
“桃之夭夭，灼灼其华”，桃花历来代表了青春活力和自由奔放的情绪，“桃”又与 “逃”谐音，又有消极避世之意。 “仙人”指的是唐寅自己，唐寅当时最大的理想是 “过神仙一样的日子”，“仙人”意象让读者清晰的感受到诗人对自己桃源生活的喜爱和悠然自得之情。
诗的前三行都在极力表达诗人对桃花的喜爱之情，第四行却笔锋一转， “又摘桃花卖酒钱”，这说明相比于桃花，酒才是诗人最喜欢的东西。“酒”是古代文人喜怒哀乐等各种情感的宣泻，也是文人性格与才情的标志。唐寅用 “桃花”来烘托、反衬 “酒”的 重要作用，使 “酒” 的意象与前面 “仙人”的意象前后呼应，也暗合杜甫 《饮中八仙歌》中将好酒的诗人比作神仙的传统说法。诗的前两句用三个意象，把读者带进了现场，不禁产生了诗人在哪里，在做什么的疑问。
“酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠；半醒半醉日复日， 花落花开年复年。”这两句诗中诗人加入了三个时间元素：酒醒时、酒醉时和半醉半醒时，与紧接的“日复日”、 “年复年”产生了无限循环，将桃花、仙人、酒三者稳定而长久的相互关系表达出来，也使诗的前四句构成了一个和谐统一的整体。
“但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前；车尘马足富者趣，酒盏花枝贫者缘。若将富贵比贫者，一在平地一在天；若将贫贱比车马，他得驱驰我得闲。”“车马”是古代的交通工具，也是昂贵的交通工具，代表的是优越的富贵生活。诗中的仙人不得不将自己心爱的桃花卖这种鲜明的对比，将人们从诗中的浪漫氛围被拉回了现实世界。诗人卖花换酒，心里真实的想法是怎样的呢？接下来的四句便便是解答。唐寅通过花酒代表的贫贱生活与车马指代的富贵生活的对比，表达了诗人对这种对立关系的认识：花间醉酒的生活虽然贫贱，却得到了清闲，可以 在日复日、年复年的醉醉醒醒之间安享天年。而车尘马足的生活虽然富贵，却要付出沉重的 代价。
车马的富贵生活是很优越，却会因 “鞠躬”和 “驱驰”使生命变得仓促短暂，只有在有花有酒的生活中安闲下来，才是 “仙人”的日子。“别人笑我忒疯癫，我笑别人看不穿”延续了诗人对神仙生活的肯定，“别人”这个意象可以指世俗大众，但更深层所指，指的是儒家的思想。“别人”与 “我”的对立，实际上是两种价值观的对立。全诗最后一句 “不见武陵豪杰墓，无花无酒锄作田”用豪杰墓这个特别的意象，指向了世俗的价值判断。“豪杰墓”中的豪杰，实际上是财富、权贵等大众普遍认可的儒家思想下人生价值评判标准。这一标准被“无花无酒锄作田”一句否定得干干净净，什么功名，什么富贵，什么豪杰，随着时间的流逝都将化为尘土，只有桃花仙人的价值观取得了最后的胜利。
《桃花庵歌》语言带有浓厚俚语色彩， 画面感极强。全诗开头由一个由远及近的镜头引出 “桃花仙人”这个形象，描写他“种桃树”、“摘桃花”、 “卖酒钱”，并且通过“日复日”、“年复年”两个时间词将“桃花仙人”“酒醒”、“酒醉”、“半醒半醉”三种状态延展开来，成为一种生活态度。接着通过种种对比，把这种人生态度推向顶峰。 唐寅在塑造了“桃花仙人”这个形象时，用“桃 花”与“酒”等意象与“仙人”联系起来，构成和谐完整的艺术形象。诗人写桃花是为了表达隐逸之情，酒同样也有这种作用，诗人不愿沾染俗世烟尘，宁愿老死花酒之间，而这种情感通过桃花和酒的意象叠加使用，更加具有感染力。“桃花仙人”是唐寅理想生活的具象化，因为“仙人”这个意象，在古代文学上有着独特含义。古人认为神仙不食五谷，在表现仙人形象时， 花和酒就是经常用到的意象。
唐寅原来是一个传统的儒家弟子，想要通过科举实现兼济天下的理想和抱负，但科场案后前途基本断绝，这对唐寅来说是一个毁灭性的打击。遭此打击后，唐寅终日厮混于青楼歌妓之间，行事背离儒家传统，其实是他对黑暗现实的无奈反抗。“人生不向花前醉， 花笑人生也是呆” ，花酒生活成了唐寅最后的追求。唐寅晚年贫病交加，生活潦倒，希望从宗教中寻求心灵抚慰，诗中“不见五陵豪 杰墓，无花无酒锄作田”就渗透了佛家四大皆空的观念。 但唐寅“不炼金丹不坐禅”，他并不是真正信佛，只是用宗教麻雀弊自己，寻找自我安慰罢了。他的 “看穿”是是一种无奈的“看穿”，洒脱叛逆的诗句下，隐藏的是唐寅深沉的情感。
中国传统文化中，傲霜的菊、高洁的莲、有节气的竹都是经常出现的意象，而桃花因富有诱 惑性的绚烂色彩，一直是艳情的代名词，被传统文所不屑。唐伯虎在诗中大胆歌咏桃花，并 以“ 桃花仙人” 自居，这与其身世不无关系。 唐寅是商人之后，身上带有一定的商人习气，使他不同于传统士大夫。他不再避讳俗艳，不无视人性的本能，自喻“桃花仙人” ，正是他离经叛道，以不羁 狂放的姿态对他作者表达内心被深深压抑的郁闷的狂歌。
唐寅在“桃花别业”过的是一 种闲居和隐逸的生活，一个酒壶，一片桃花，一个诗人， 逍遥自在。明嘉靖二年十二月二日，这位才华横溢的天才艺术家在贫困潦倒中离开人世，享年五十四岁。他逝世后由其亲友王宠、祝允明、文徵明等凑钱安排后事，安葬于横塘王家村。 唐寅的《桃花庵歌》真实地表达了自己的一生经历和思想，他以花为友，豪饮长醉，为孤傲本真的心灵披上了一件磊落不羁的风流外衣。他率真颖达、 清高自傲的人格特征，通过花鹤琴笛等一般象征寄托 物和放旷的言行、风流的外表曲折地反映在其诗歌中。
唐寅一生坎坷，晚境凄凉，身后诗文几近散轶。万历年间，有人仰慕唐伯虎的诗文和为人，不惜重金，征求片纸只字，为他搜集整理诗赋词章。将唐寅生前散轶的近百首诗文核阅后付梓，才使唐寅有了较完整的诗文集传世。《桃花庵歌》是唐寅对自己一生经历的回顾，也是他逃避现实、隐逸闲居的人生态度的写照。艳丽的桃花是作者表达内心被深深压抑的郁闷的狂歌，这狂歌如同一朵艳丽的桃花盛开在中国诗坛，同唐寅那些不朽的画作一起永远流传。
曾经沧海难为水真正的意思到底是什么？
曾经沧海难为水，下一句是 除却巫山不是云。
这两句诗出自唐代诗人元稹《离思五首》的第四首，全诗是：曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。
正常都是两句连用：曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 更能凸显意境。
曾经沧海难为水，这一句饮用自《孟子》中的典故。《孟子·尽心章句上》：“孟子曰：孔子登东山而小鲁，登泰山而小天下。故观于海者难为水，游于圣人之门者难为言。”朱熹在其所著《孟子集注》作注释：“所见既大，则其小者不足观也。”大意就是见识领略过沧海以后，则其他之水都称不上水了。
而下一句：除却巫山不是云；
这一句是宋玉《高唐赋》里面的词句化用。《高唐赋》里有一段：“妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨。朝朝暮暮，阳台之下。”巫山云雨是由神女幻化而成的自然现象，因此比别处的云更美。大致意思就是：除了巫山的云，别处的云不能称之为云，见识领略过巫山之云后，其他的云就不算云了，不足一看。
诗人元稹，用这样的两句来表达自己对亡妻的思恋，对妻子的爱之深情之浓。将其妻子喻为沧海之水、巫山之云，妻子之后再无法被其他女子打动而动情。
这句诗，因元稹将其所作而发扬光大、名传千古，虽然其在诗里面，表达的是爱情，但是其意思及意境却不仅仅是爱情。
“所见既“大”，则其“小”者不足观也”，是其真正的意思，而元稹只把用在诗里用来表达爱情，将其发扬光大。
一个人经历了大风大浪，见惯了大场面，小风雨则无法让其心里起波澜；
经历过大痛，小痛就不足为惧；领略过大美，小美这无法动其心；承受过大悲，小悲则无法再刺痛其心......
其实现在也有表达相似意思的句子，像五岳归来不看山，黄山归来不看岳；是说看过五岳之后，其他的山看来也就不过如此，不需在看了。黄山归来不看岳，是说去过黄山之后，才发现连五岳都不过如此了，黄山集天下山水之大成，看过黄山之后，也就没有什么期待了
罗文的《几许风雨》歌词写到：身处高峰尝尽雨丝轻风的加冕，偶尔碰上了急风 步伐未凌乱；
见惯风雨 见惯改变 尽视作自然。大抵也是这个意思的表达吧！
男人一生爱过几个女人才算正常？
男人的性格，从骨子里富含进攻性、占有欲，还更爱虚荣。对于女人，也常以占有数量而为炫耀资本，似乎也是证明自己的实力。当然，能明目张胆的吹嘘者并不是很多，毕竟于法于情还显龌龊，留点口德与人与已不事坏事，但这也不能抑制男人的野心！男人太关注数量了，而女人则注重质量。男人的好奇心，总想看到那个不一样究竟是怎么个不一样，总想了解女人胖瘦的区别、高矮的区别，颜值的区别，甚至年龄的区别！好奇心成全了男人的野心，成就了男人的淫心。
男人的性欲和爱情是脱钩的，男人是有性才会产生爱的，女人则正好相反。也不见每个男人和发生关系的女人都是因爱而起，男人恰恰是通过接触，而择优劣汰，所以，男人的性并不等于就是爱，男的爱也不是滥、也不是太廉价，若要真有个过目不忘者，也会令他大大收敛。这么说，并非贬低女同胞，也非张扬男同胞，而是实实在在的内心世界！
那么，男人一生爱过几个女人才算正常？正常的男人，生我者和我生者，必爱无疑，无可厚非。除了老婆，他心中定有不可告人之秘密，只是限于客观因素，强压心底罢了，一旦时机成熟，定会毫不礼让！至于数量，哈哈哈，多多益善呗。就象戏说男人：家里有个做饭的，办公室有个好看的，远方有个思念的，梦里有个想见的……
男人是一个可爱又可怜物种，为了情，可以两肋插刀；为了性，可以低三下四，可以毫无人格而言！他既坚强又脆弱，既令人崇拜又令人下觑……
男人可以征服世界，女人则可以征服男人，所以，男人再花心并不可怕，女同胞努力吧！
为什么感觉现在的大多新歌听听就烦？
为什么现在大多数新歌听听就烦，经典老歌，一听心灵就被歌词所感动？
说实话现在的新歌要想达到以前老歌的水平，的确还没有几首，之所以现在的新歌大多数都听着就烦，这是有多方面原因的。
年代歌曲都有经典，而以前的老歌更多的是真正的经典，它们的产生不是随意幻想，更没有无病声吟，都是具有实际意义，有内涵的作品。
现在创作者本来人的接触面更广，创作源泉更丰富，但是现在的很多歌曲，就是缺少了灵魂，让人听起来首先是弄不懂其意思，再加上某些流行元素不符合囯人胃口，使之象流行感冒一样，经不起时间的考验。一首经典歌曲的产生，它有深刻的内涵，有深远的意境，有主题思想，有优美的旋律，能够激励人们的思想，从唱歌中体会到这一个深刻的道理。
我们的老歌有太多的经典，更有强劲的生命力，因为它们是一个时代的再现，激励着人们为之而奋斗。如《国歌》，巜我的祖国》，巜草原之夜》，巜我们的生活充满阳光》，巜走进新时代》等等。
可以说从建国以来，特别是两千年以前的歌曲，经典不少，那是时代的颂歌，是创作者们呕心呖血的思想成果。
现在为什么不能创作出以前高质量的歌曲呢，这是由于创作的歌曲的来源不同所造成的。
过去的经典歌曲，创作者都是深入到生活之中，不象现在很多人闭门造车，幻想怎能代替现实。这就是创作源的本质区别。
以前的经典歌曲，作者为表达一种意境，让歌词更能为人民接受，他们不是一味追求某种效果，更不是利用创作发财。
象雷振帮，阎肃，刘炽，等大批创作者，他们自身的思想就体现在奉献两个字上，而现在的歌曲创作者，自己身上有不少带着强烈的商业味道，是为人民服务还是为人民币服务。一心为赚钱的创作者，都把心思放在钱上，创作出来的歌曲生命力自然不长久了。
客观地讲，过去的歌曲是朗朗上口，容易被人接受，也特别感动人，这是经典永存的主要原因。
只不过过去娱乐方式比较单一，先前这些经典积淀下来的氛围同样冲击着当今市场，现在除创作源泉和目的有区别之外，还有一个事实不容否定，那就是人们的品味也在不断的提高。经典难以超越，粗制滥造又无法避免，更造成人们怀旧，吐槽现在某些歌曲的不完美，从而得出以前经典老歌一听就心灵颤动，被歌中的故事感动得好想回到那个纯真时代。
现代的歌曲创作者们，你们其实也是非常聪明的，再努力些，也把自己的创作歌曲变成经典那可是双丰收啊！