放歌千山外歌词是什么意思，具体喜欢的原因是什么？
说到中国的古诗词，可以说没有一首不是我国古代文学的经典。相比于当今社会上所流行的歌曲，古代的诗词作为抒发当时人们，内心的情怀更多了一份优雅。
而在众多的古代诗词当中，我个人比较喜欢的一首是岳飞所作的《满江红》。
怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切。
靖康耻，犹未雪，臣子恨，何时灭？驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙！
这首词代表了岳飞“精忠报国”的英雄之志，词里句中无不透出雄壮之气，显示了作者忧国报国的壮志胸怀。它作为爱国将领的抒怀之作，情调激昂，慷慨壮烈，充分表现了中华民族不敢屈辱，奋发图强，雪耻若渴的神威，从而成为反侵略战争的名篇。
我之所以喜欢这首诗，主要是因为。我感觉这首诗，充分表达了一个男子该有的血气方刚的灵魂。作为一个中华男儿，如果我们都有这样的热血壮志精神。何愁祖国不强盛？何愁家国不兴旺？何惧别国的外来侵犯？正所谓；犯我中华，随远必诛。
功守道主题曲歌词是什么？
王菲：马蹄声回荡在竹林间千山外江湖边月光纵横云掠过山鹰的背脊他冷眼看繁花乱掷地无声马云：唱一曲出塞的歌谣沧海一声笑 万籁俱寂风萧萧日落潮退去天地生太极王菲：剑在手星坠落雨瓢泼淋不湿万里独行的脚印阳关外天苍苍野茫茫吹不散大漠深处的背影马云：君不见自古出征的男儿有几个照了汗青一个个事了拂衣去深藏身与名合：风起青萍之末千里烟波 飞驰连夜的烽火清秋时分浊酒一壶挑灯看剑回望人海起落扬帆与岁月放歌马云：剑在手星坠落雨瓢泼淋不湿万里独行的脚印阳关外天苍苍野茫茫吹不散大漠深处的背影王菲：君不见自古出征的男儿有几个照了汗青一个个事了拂衣去深藏身与名合：风起青萍之末千里烟波 飞驰连夜的烽火清秋时分浊酒一壶挑灯看剑回望人海起落扬帆与岁月放歌
你最喜欢的一句歌词？
因为我不在乎 别人怎么说 我从来没有忘记我 对自己的承诺 对爱的执着 我的未来不是梦 我认真过每一分。
为什么现代人写的古诗绝大部分都是老干体？
回答提问君：
现代人写的古诗绝大部分都是老干体，这是一个新瓶新包装的问题。时代不同了，诗的气息也一定发生变化，这也是不以人们意志为转移的。
所谓“古诗”，是在一定社会文化环境下，文人们在生产生活当中，在有利于表达情感的基础上，逐步提炼完善而制定了一整套写诗规则，诗人在写诗规则约束下而创作的产物。盛行于唐代，后各个朝代都有效仿。以绝句，律诗（五言、七言等），古风等出现。规模可谓宏大。尤以合辙押韵，平仄等较严格的写诗规则为其特色。
随着社会发展，特别是新中国成立后，白话文已占据文化领域的主导地位，人们对古文渐显隔膜。虽有些古诗创作者身体力行，写出了许多优秀的古诗，这只是部分文人骚客的嗜好。但大多数百姓已逐步远离了“古典诗坛”。
应该说，古诗是中国传统文化家园里的一朵奇葩，她的盛开，点缀了中国传统文化的绮丽色彩，让人们收获了美的享受。以后，还会持续存在下去。
老干体古诗，是在当代社会环境下萌生出的另一分支，切不断放出异彩。既然是老干体，就群体成员来说，大多数是退休老人所为；既然是古诗，就有古诗的某些特点和味道。这个群体成员成分多样，所创造的诗，也必定是千差万别。不可强求中标合矩。
一个时代，必有一个时代的新风。风物的形成，必然带有很深的社会时代烙印。这种烙印大多是时代使然。
“百花齐放春满园”。百花，千花，万花丛中花似锦，少年，青年，老年队伍龄提升，各有不同。
放歌千里外，呼唤有新风。
世界名画有哪些？
1：列奥拉多.达芬奇的《蒙娜丽莎》
2：达维特的《马拉之死》
3：波提切利的《维纳斯诞生》
4：安格尔《泉》
4：萨尔瓦多.达利的《时间是什么》
5：拉斐尔《雅典学院》
6：拉斐尔《西斯廷圣母》
7：安格尔《大宫女》8：克拉姆什可伊《无名女郎》9：德拉克洛瓦《自由引导人民》10：乔尔乔内《入睡的维纳斯》11：热罗姆《法庭上的芙丽涅》12：伦勃朗《夜巡》13：考特《暴风雨》14：格瑞兹《破壶》15：席里柯《梅杜萨之筏》16：马奈《吹笛少年》17：达维特《奴隶市场》18：达维特《拿破仑跨越阿尔卑斯山》19：勒菲弗尔《真理女神》20：布留洛夫《女骑士》21：涅特哈尔特《里姆斯基——柯萨可夫夫人》22：安格尔《土耳其浴》23：丢勒《亚当与夏娃》24：布歇《蓬巴杜夫人》25：布格罗《森林之神与仙女们》26：卡拉瓦罗《女占卜师》27：马奈《左拉》
28：达维特《萨宾妇女》29：热拉尔《普塞克第一次接受爱神之吻》30：维米尔《戴珍珠耳环的少女》31：列维坦《金色的秋天》32：康斯泰布尔《干草垛》33：雷诺阿《红磨坊》34：提香《乌尔比诺的维纳斯》35：伦勃朗《杜普教授的解剖学》36：弗拉戈纳尔《秋千》38：笔架山《亚威侬少女》39：贝利尼《诸神的盛宴》40：普桑《阿尔迪卡的牧人》
你们是因为什么而喜欢上古风音乐的？
随手点进来，想简单说一下我是怎么喜欢上古风歌曲的，理由应该不一样。
第一次听古风歌曲是在，九年前上初中的时候。那个时候遇见了一位很好的语文老师，因为中考乃至高考最后都是要写议论文的，老师就给我们很多范例，大意是想让我们摸索出自己行文的写法。
那个时候我就发现一种夹叙夹议的写法，文中运用了很多古诗词，并配上带文言的手法将例证串联起来，整个行文流水别具一格，别有风韵。
我觉得很适合我，因此我开始在网上，意林，读者上，各种书籍上摘抄这样的语句，并加以运用。
于是便这样接触了古风歌曲。说起来有些功利性，可我的确是为了得到更好的分数，写出更有自己特色的文章，才会关注古风歌曲，准确的说，是古风歌词。
我对古风歌曲品味，第一注重歌词，其次是曲调。优秀的歌词可以为我所用，最好穿插典故诗词，而非华丽堆砌，无病呻吟；可惜那个时候5sing上作品乏善可陈，我只能从一些古风广播剧ed上入手。只是看歌词是否提升我的写作水平。
第二注重的是曲调，若是动听悦耳，朗朗上口，便可以加深我的记忆力。在日常写别的作业的时候听一听，潜意识也就背下来了。写文章的时候，自然才思泉涌，“文章本天成，妙手偶可得”。
后来一直到高中，几天刷一次5sing成了我的习惯，我发现积累到一定程度，很多歌词的水平不过泛泛，在总体结构上大有牵强附会，即便写得精雕细琢，富丽精工。也因为所谓原创，专业歌手不多，唱功也参差不齐。也因为高二考试增多，自己存货充足，也不必再进行积累了，就减少了追歌的频率。
但是想来这是我成长路上很好的助力，本身对古诗词也很钟爱，所以让我对古风歌曲很是喜欢，也形成了自己的评价体系，而不是一味的盲目追求，浮于肤浅的表面。
现在也仍会关注古风歌曲，大多时候学习的时候还是会听，它们可以让我静下来。其实要说高质量的古风曲的话，还是古风圈颇有名气的歌手质量有保障。想来在圈子里都知道，无需赘述
最后，附上纪伯伦对艺术的评价，也是我认为古风音乐艺术的所在
不，艺术不在于你耳朵听到的歌声的抑扬顿挫，
不在于诗歌语言的铿锵，也不在于你肉眼所看到的绘画的线条和色彩；艺术在于歌曲抑扬顿挫之间的无声而颤抖的停顿，在于诗人通过他的诗传给你的他心灵中深沉、宁静而孤独的感情，在于一幅画对你的启示和使你对更加美好的事物的向往。