首页 戏剧文化 正文

梅兰芳贵妃醉酒

今天我们来聊聊关于梅兰芳贵妃醉酒的相关知识,以下的几点常识希望能帮助到您找到想要的资讯。本文目录梅兰芳《贵妃醉酒》是如何变成经典的?梅兰芳之贵妃醉酒的故事梅兰芳 贵妃醉酒经典在哪里梅兰芳在《贵妃醉酒》中饰演的角色是什么?梅兰芳在《贵妃醉酒》中饰演的角色是什么?《贵妃醉酒》、是不是梅兰芳唱的最好?具体介绍下、《贵妃醉酒》、 ...梅兰芳...
今天我们来聊聊关于梅兰芳贵妃醉酒的相关知识,以下的几点常识希望能帮助到您找到想要的资讯。

本文目录

梅兰芳《贵妃醉酒》是如何变成经典的?

对京剧,我谈不上喜欢,而且多少还有一些隔膜。对靳飞研究《贵妃醉酒》,窃有些不以为然:不就是一出戏么,能有多少研究头?值得花费数年时间写出一本三十余万字的书来!然而打开书一看,就放不下了。《梅氏醉酒宝笈》这本书说的不仅是一出戏,而是一段史,一段戏曲发展史、京剧变革史。确切地说,它由小见大,从梅兰芳对一出戏的改革创新,展示了从清末民初到新中国成立之后这段时期京剧的生存现状。梅兰芳把一出饱受诟病的色情“粉戏”,改造成一出犹如芭蕾舞剧《天鹅湖》般唯美的艺术精品,这里有他所在时代的呼唤,也有他本人对高雅艺术、对美的追求。从我对京剧的一知半解,我认为它从问世的那一天起,从题材到内容,从主题思想到表现手法,就完全唯统治者意志的马首是瞻。清朝统治者出于对文化艺术的政治需要,用自己的权力造就了京剧,也造就了一批京剧表演人才。所以,在艺术品位上,它是阳春白雪;在思想道德上,它是教科书。清朝灭亡之后,社会的动荡和国家权力的不稳定,一度放任了京剧的自由发展,造成了京剧为迎合市场需要而导致的艺术品位下滑。这便是靳飞在书中展示的“粉戏”泛滥时代。此书令我击节之处是,靳飞没有从道德的角度抨击“粉戏”演员们的下流,而是从社会学角度论证了“粉戏”存在的广泛社会基础及其合理性。靳飞认为:正是当时男女比例的失衡,正是一大批社会成员的性饥渴,造成了对“粉戏”的强烈需求——观看“粉戏”,“是他们排解性苦闷的渠道”。这个分析是成立的。《贵妃醉酒》原本也是一出“粉戏”。它通过舞台上杨贵妃的性苦闷,来唤起同样处于性苦闷的观众的共鸣。然而在梅兰芳这里,《贵妃醉酒》得到了升华,得到了改造。虽然戏中的杨贵妃仍然是寂寞的、苦闷的,借酒浇愁而醉,但观众看到的,是一个优雅华丽的、令人同情令人怜惜的贵妃,而不是一个刺激人情欲的荡妇。梅兰芳成就了高雅的《贵妃醉酒》,使之成为京剧发展史上的一块丰碑。《贵妃醉酒》的问世,也使梅兰芳成为京剧发展史上承前启后的关键人物。在没有外界权力的压迫和干涉之下,梅兰芳能自觉地恪守着艺术家的道德良心,执着地探索着京剧的创新发展,让京剧艺术继续沿着高雅、健康、唯美的方向前行。从这一点说,梅兰芳确实了不起。梅兰芳的《贵妃醉酒》首演于1914年。据靳飞的考证,从1914年到1948年,三十多年的时间里,梅兰芳一直在不断修改完善着这出戏,使之成为“国际公认的一流戏剧艺术品”。梅兰芳以“移步不换形”为旗帜,引领着京剧的改革创新,写下了京剧发展史上辉煌的一页。读《梅氏醉酒宝笈》,不仅了解了一段京剧发展史,而且,也学到了一种研究方法:靳飞式的方法。

梅兰芳之贵妃醉酒的故事

剧情梗概 唐玄宗先一日与杨贵妃约,命其设宴百花亭,同往赏花饮酒。至次日,杨贵妃遂先赴百花亭,备齐御筵候驾,孰意迟待移时,唐玄宗车驾竟不至。迟之久,迟之又久。乃忽报皇帝已幸江妃宫,杨贵妃闻讯,懊恼欲死。杨贵妃性本褊狭善妒,尤媚浪,且...

梅兰芳 贵妃醉酒经典在哪里

《贵妃醉酒》的艺术魅力首先来自其丰富多彩的表演,能够多方面地满足各种不同心理类型的欣赏者的需要。《贵妃醉酒》是唱、念、做、舞并重的戏。并且自始至终,有许多胡琴演奏的曲牌伴奏。使这出戏有极强的音乐性和舞蹈性。戏中还有一些高难度的动作,如“衔杯下腰”、“卧鱼闻花”、“醉步”等等。使得演员得以充分的施展其演技进行精采的表演。从艺术心理学的角度来看,人们在欣赏文艺表演(或者说在接受艺术刺激)时,由于其心理活动的过程和特征有差异,可以分成各种类型,按照欣赏者对感觉刺激的偏好,可以把欣赏者分为“视觉型”、“听觉型”和“综合型”三类。由于《贵妃醉酒》是歌舞并重的戏,使得这几种类型的欣赏者都能各取所需,得到满足。《贵妃醉酒》中的舞蹈动作, 既有典型的东方性质, 又有自己的独到之处。东方舞蹈的特点是舞蹈者常沿着一定的几何图形缓慢地移动脚步, 上肢的动作变化很多, 四肢和躯体的舞动特点可以概括为“拧、倾、曲、圆”四个字。《贵妃醉酒》中的“卧鱼”,把这几个特点表现得相当充分。水袖和折扇的舞动轨迹,处处都是优美圆滑的曲线。《贵妃醉酒》中还有一些舞蹈动作很特殊。这些动作表现的是生活中的“丑行”——“醉态”。例如醉后的走步、呕吐、打人等动作。由于把这些动作舞蹈化了,结果是使观众产生了美的感受。所谓“舞蹈化”,在传统戏曲中主要是指把生活中的动作象征化、节奏化和曲线化。其中带有决定意义的关键,在多数情况下是曲线化。《贵妃醉酒》中还有一些独特的舞蹈动作,并不完全符合东方舞蹈的基本特点与规律,倒有些近似西方舞蹈的性质。

梅兰芳在《贵妃醉酒》中饰演的角色是什么?

梅兰芳在《贵妃醉酒》中饰演的杨贵妃,是旦角。

梅兰芳在《贵妃醉酒》中饰演的角色是什么?

杨贵妃

《贵妃醉酒》、是不是梅兰芳唱的最好?具体介绍下、《贵妃醉酒》、 ...

此剧本主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态,表演色情,格调低俗。20世纪50年代,梅兰芳去芜存精,从人物情感变化入手,从美学角度纠正了它的非艺术倾向。有资料说此剧源自昆曲剧目,由其唱词结构可见一斑,尤已开场的[四平调]为京剧珍品。京剧中的诸多旦角流派以及各地方剧种也有此剧的演出,但从流行程度而言均无法与梅兰芳相比肩,即便是曾有评论认为的“南欧北梅”(据称梅是美中见醉,欧是醉中见美)的欧阳予倩的版本亦未能真正流传下来 京剧 大师 筱翠花先生也擅演此剧 旦筱派的贵妃醉酒流传不广 还是梅派的比较盛行 但是梅兰芳和筱翠花都是宗路三宝的路子演的

梅兰芳和尚小云的贵妃醉酒有什么区别

这段属于京剧里“四平调”的板式,所以乍一听没什么区别,但是梅先生唱的较为动听,而且表演身段十分精美,所以这段成为了梅派的经典剧目之一。而尚先生的路子是和梅先生的差不多,但是表演的风格不一样,他的风格比较钢筋,所以这个戏还是梅先生的...

【贵妃醉酒】梅兰芳唱的歌词??

传统京剧梅兰芳 贵妃醉酒[四平调]

贵妃醉酒中的京剧特色是如何被梅兰芳演绎出来的含义

此剧本主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态。原来是京剧旦角的传统戏,也有说改编自昆曲《醉杨妃》的,但是梅先生演绎的时候把一些夸张的表演,过分的戏词改编,表现的是深宫中的妇女的痛苦。原来是只有肉体上的,但是梅先生升华到精神上的。杨玉环的饮酒从掩袖而饮到随意而饮,梅兰芳以外形动作的变化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。繁重的舞蹈举重若轻,像衔杯、卧鱼、醉步、扇舞等身段难度甚高,演来舒展自然,流贯着美的线条和韵律。电影的醉酒,梅先生已经年事已高,韵味很到位了,但是身上的东西也有点改动,但是梅葆玖先生是按传统路线的。该剧的突出特征是载歌载舞,通过优美的歌舞动作,细致入微地将杨贵妃期盼、失望、孤独、怨恨的复杂心情一层层揭示出来。经典的有三次饮酒,可以观察不同处。

今天的内容先分享到这里了,读完本文《梅兰芳贵妃醉酒》之后,是否是您想找的答案呢?想要了解更多资讯,是给小编最大的鼓励。

本文转载自互联网,如有侵权,联系删除