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河北梆子的音乐源自独特的音乐伴奏

今天我们来聊聊关于河北梆子的音乐源自独特的音乐伴奏的相关知识,以下的几点常识希望能帮助到您找到想要的资讯。本文目录落子的唱腔伴奏为中国北方地方戏曲伴奏最多的乐器是什么?怎样用板胡伴奏河北梆子板胡乐器的来历、演奏艺术和特点?音乐的表现形式有哪些如何伴奏河北梆子中国戏曲配乐的乐器落子的唱腔伴奏 ...
今天我们来聊聊关于河北梆子的音乐源自独特的音乐伴奏的相关知识,以下的几点常识希望能帮助到您找到想要的资讯。

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落子的唱腔伴奏

评剧的男腔和女腔,是在莲花落、蹦蹦戏的音乐基础上,逐步吸收并借鉴梆子、京剧的唱法形成的。伴奏以胡胡(板胡)为主,打击乐器与京剧大体相同。评剧女腔开初是由月明珠等人创造的,男腔是由倪俊生等人创造的。评剧唱腔是在唐山民歌、莲花落等民间音乐基础上,吸收东北二人转、京剧、河北梆子等冀东和京津一带地方戏曲的音乐成分形成。其特点为抒情性强,流畅自然,乡土味浓。唱腔为板腔体结构,由一板三眼、一板一眼62616964757a686964616fe58685e5aeb931333361303130、有板无眼、无板无眼等四种节拍形式组成。常用的板式有慢板、反调慢板、二六板、垛板、流水板、散板、尖板等。慢板即一板三眼,是评剧唱腔的基本曲调,过去为旦腔专用,后来逐步发展为旦、生共用。慢板由上、下两个各四小节的乐句组成,每句又可分为三个小分句,其特点是多从头眼(第二拍)起唱,分句常以小过门来加以衔接。另有反调慢扳,是在正调慢板基础上,利用转调手法发展而成,旋律性和抒情性均较强,常用来表观悲伤、哀怨的情绪。二六板,一板一眼,是评剧唱腔中最常用的一种板式,既可抒情,亦可叙事,各个行当均可应用。又可分为小生二六与原板二六两种形式。小生二六的上、下句各为六小节,每句常由两个分句组成,是生行的主要唱腔。原板二六的上、下句各为四小节,是旦行的主要唱腔,其他行当有时兼用。垛板,一板一眼,旦腔应用较多,其特点是节奏感较强,常为板起板落,速度变化较大,又分快、慢两种:慢垛板擅长叙事,快垛板擅长抒情,特别是表现激动的情绪。流水扳,有板无眼,生、旦共用,其待点是唱词与旋律结合密切,口语化,但旋律性不强。散板,无板无眼,节奏较自由,旋律扩展与缩减的变化较大,由于伴奏上的区别,又可分紧打慢唱,慢打紧唱等形式。尖板,无板无眼,系从河北梆子唱腔中吸取来的,起始过门与锣鼓仍与河北梆子保持相同格式。除了这些基本板式外,建国后还发展了许多新的板式,从而丰富了唱腔的表观力。评剧男腔,建国前行当不全,无花脸唱腔,老生腔也不健全。建国后,新的文艺工作者,如马可等,参加了评剧音乐革新,改革了评剧伴奏方法,努力发展评剧男腔。60年代,在评剧演员和音乐工作者的共同努力下,创造了反调、二八扳、慢流水板、A调慢扳、快流水、顶七板等男声音乐形式。著名男演员魏荣元用两种方法演唱评剧大面腔和老生腔,为评剧大面相老生的旋律和演唱方法奠定了基础,著名男演员还有马泰等。伴奏乐器伴奏乐器分文场相武场。武场有板鼓、梆子、锣、镲等;文场有板胡、二胡、中胡、低胡、琵琶、笛、笙等。后来又增加了大瓢胡、倍司、铜管、大提琴、小提琴等。西路评剧的乐队配制为大弦、横笛、鼓、镲、手锣、绑子等。

为中国北方地方戏曲伴奏最多的乐器是什么?

在中国北方,流行着不同风格的地方戏曲。为这些地方戏曲伴奏的乐器中,有一种胡琴,它的名字叫板胡。板胡和二胡长得很像,但琴筒蒙上的不是蟒皮,而是木板,所以得名“板胡”。板胡是伴随戏曲梆子腔的出现,在胡琴的基础上产生的乐器,它流行于东北、山西、陕西、甘肃、华北等地区,至少已有300多年的历史。 如今,板胡运用于河北梆子、评剧、吕剧、豫剧、晋剧、秦腔等多种地方戏曲的伴奏,也用于吹打乐、鼓吹乐的合奏。按照发音高低及使用范围的不同,可将板胡分为以下三种:(1 )高音板胡,俗称梆子胡,用于河北梆子、评剧、豫剧、山东梆子、吕剧等,这种板胡用途是最广的;(2)中音板胡,俗称胡胡、秦胡,多用于秦腔、蒲剧、陇剧、陕北道情、兰州鼓子等,它的音色比较柔和;(3)次中音板胡,俗称椰子胡,多用于晋剧和上党梆子。 它的音色浑厚、音量大、多用于独奏。板胡的音色明亮高亢,色彩鲜明,常用来表现激昂、欢腾、活泼奔放的音乐情绪。板胡的代表作品有《翻身的日子》(朱践耳)、《大姑娘美》(彭修文改编)、《桑梓》(沈诚)、《红军哥哥来了》(张长城、原野)等。著名的板胡演奏家有刘明源、张长城、原野、李恒、沈诚等。

怎样用板胡伴奏河北梆子

板胡是以琴筒蒙以桐木薄板而得名。又称梆胡,秦胡,胡胡,呼胡,大弦和瓢。历史较短,品种繁多,音色明亮,高亢。是我国多种梆子腔戏曲,北方戏曲和曲艺的主要伴奏乐器。20世纪50年代后,又用于独奏,器乐合奏。深受广大人民喜爱,流行于西北、华北、东北、东北各省区,尤以陕西、甘肃、山西等省最为盛行。 板胡的结构,绝大部分和二胡相同,主要区别在琴筒和千斤上。琴筒不蒙皮膜,蒙以梧桐木板,琴筒是用椰瓢制成的。构成板胡的部件主要为琴杆,琴筒,面板,弦轴和弓子。并有腰马,琴弦,琴马等附件。独奏、器乐合奏用的板胡的琴筒和面板都较大。琴杆比二胡粗,一般使用钢丝弦。 音色宽厚柔和,能演奏较高的把位。按照选料和工艺的不同,依据音色的标准分为普及、中档和高档。 板胡 板胡又称作"梆胡"、"秦胡"等,它是伴随着地方戏曲梆子腔的出现,在胡琴的基础上产生的。板胡和中国其它的胡琴类乐器相比,最大的特点就是音量大,音色清脆嘹亮,尤其擅长表现高亢,激昂、热烈和火爆的情绪,同时也具备优美和细腻的特点。 板胡在中国大约有300多年的历史,它的名称是因为琴筒用薄木板粘成而得名的。 最初,板胡主要流行于中国的北方地区,当地的许多地方戏曲和曲艺,比如像河北梆子,评剧、豫剧、秦腔等都是用板胡作为主要伴奏乐器的。由于板胡和中国的戏曲、曲艺有着深厚的渊源关系,因此它在演奏戏曲、曲艺音乐时最能发挥自身的特长,在地方戏曲和曲艺伴奏中,各地区的板胡善于表现各自不同的风格,富有独特的地方色彩。 板胡的结构绝大部分和二胡相同,但也有区别,主要区别在琴筒上。板胡琴筒的前口不像二胡那样蒙皮,而是用桐木板,这就是板胡发音的关键。板胡的音色特别清澈响亮,富有乡土气息,在乐队中它常是各种伴奏乐器的领弦,在弦乐中担任高音声部。 新中国成立以后,在音乐工作者和乐器制作者的努力下,板胡的制作技术也有了很大的发展,使许多新品种加入了"板胡家族"。 其中有中音板胡、高音板胡,三弦板胡,竹筒板胡,秦腔板胡等等,都是"板胡家族"的"新成员"。 随着板胡形制的发展,板胡的演奏技巧也在不断地提高,表现力也更加丰富多彩,成为中国民族乐队中不可缺少的特色乐器和具有浓郁地方特色的独奏乐器,并为民族歌剧、民族歌舞和声乐伴奏。

板胡乐器的来历、演奏艺术和特点?

板胡是以琴筒蒙以桐木薄板而得名。又称梆胡,秦胡,胡胡,呼胡,大弦和瓢。历史较短,品种繁多,音色明亮,高亢。是我国多种梆子腔戏曲,北方戏曲和曲艺的主要伴奏乐器。20世纪50年代后,又用于独奏,器乐合奏。深受广大人民喜爱,流行于西北、华北、东北、东北各省区,尤以陕西、甘肃、山西等省最为盛行。 板胡的结构,绝大部分和二胡相同,主要区别在琴筒和千斤上。琴筒不蒙皮膜,蒙以梧桐木板,琴筒是用椰瓢制成的。构成板胡的部件主要为琴杆,琴筒,面板,弦轴和弓子。并有腰马,琴弦,琴马等附件。独奏、器乐合奏用的板胡的琴筒和面板都较大。琴杆比二胡粗,一般使用钢丝弦。 音色宽厚柔和,能演奏较高的把位。按照选料和工艺的不同,依据音色的标准分为普及、中档和高档。 板胡 板胡又称作"梆胡"、"秦胡"等,它是伴随着地方戏曲梆子腔的出现,在胡琴的基础上产生的。板胡和中国其它的胡琴类乐器相比,最大的特点就是音量大,音色清脆嘹亮,尤其擅长表现高亢,激昂、热烈和火爆的情绪,同时也具备优美和细腻的特点。 板胡在中国大约有300多年的历史,它的名称是因为琴筒用薄木板粘成而得名的。 最初,板胡主要流行于中国的北方地区,当地的许多地方戏曲和曲艺,比如像河北梆子,评剧、豫剧、秦腔等都是用板胡作为主要伴奏乐器的。由于板胡和中国的戏曲、曲艺有着深厚的渊源关系,因此它在演奏戏曲、曲艺音乐时最能发挥自身的特长,在地方戏曲和曲艺伴奏中,各地区的板胡善于表现各自不同的风格,富有独特的地方色彩。 板胡的结构绝大部分和二胡相同,但也有区别,主要区别在琴筒上。板胡琴筒的前口不像二胡那样蒙皮,而是用桐木板,这就是板胡发音的关键。板胡的音色特别清澈响亮,富有乡土气息,在乐队中它常是各种伴奏乐器的领弦,在弦乐中担任高音声部。 新中国成立以后,在音乐工作者和乐器制作者的努力下,板胡的制作技术也有了很大的发展,使许多新品种加入了"板胡家族"。 其中有中音板胡、高音板胡,三弦板胡,竹筒板胡,秦腔板胡等等,都是"板胡家族"的"新成员"。 随着板胡形制的发展,板胡的演奏技巧也在不断地提高,表现力也更加丰富多彩,成为中国民族乐队中不可缺少的特色乐器和具有浓郁地方特色的独奏乐器,并为民族歌剧、民族歌舞和声乐伴奏。

音乐的表现形式有哪些

音乐主要有两种形式:用人声唱的声乐和用乐器奏的器乐,不论是声乐或器乐都有许多种结合的方式,如独唱、合唱、对唱,独奏、协奏,交响乐等。两者也可以混合,声乐用乐器伴奏,或在器乐交响乐中混入人声等等。一、声乐声乐是由一个或多个歌手表演的音乐形式,使用乐器伴奏与否皆可,而人声是作品的重点。含有人声但重点不在其上的乐曲一般称作器乐(如古斯塔夫·霍尔斯特的《行星组曲》中没有歌词的女声合唱)。没有乐器伴奏的的合唱曲则通常称为无伴奏合唱(a cappella,又称阿卡贝拉)。对于声乐而言,相当多声乐作品(部分或全部)为模仿其他声音或纯粹内容抽象,而运用非语言音节甚或是噪音,然而一般人特别注意歌词的使用。较短小且含有歌词的声乐作品常称为歌曲。声乐也许是最古老的音乐形式,因为它不需要任何乐器,仅仅人声便可。在各种音乐文化中都存在着某种形式的声乐。语言和音乐目的虽不同,皆有共同的音乐因子。人声又因性别、音域的高低、音质等不同,分成以下几种声部:女高音(soprano)、女中音(Mezzo-soprano,又作次女高音)、女低音(alto/contralto)、男高音(tenore/tenor)、男中音(baritone)、男低音(basso/bass)。二、器乐器乐是相对于声乐而言,完全用乐器演奏而不用人声或人声处于附属地位的音乐。演奏的乐器可以包括所有种类的弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器,有的器乐曲也应用部分人声,一般没有歌词只是作为效果,但部分作曲家有时也加入一些人声,例如贝多芬写作的《第九交响曲》中也加入合唱部分《欢乐颂》,但正确来说交响曲大部分为器乐而做,较少为了声乐而做。扩展资料:音乐的要素音乐要素的不同组合组成了每首音乐独特的性格,使人在聆听不同音乐时能了解其结构及表情,尽可能察觉是哪个民族、地区、时代与类型的音乐。每个国家对于音乐要素的官方定义不尽相同,但大致共有的要素包括:1、 音高(旋律、和弦)2、 节奏(速度、节拍、衔接)3、 音色不同频率的声音在不同时间所发出,形成旋律;不同频率的声音在同一时间或在极短时段内发出,形成和弦。拍子的快慢构成速度,规律性的强拍和弱拍形成节拍,音符之间的连贯状况则谓之衔接。常用的音高形成音阶和调性;若要丰富音乐的织体,可以借由对位法与和声法。对位是令多条不同的旋律线同时和谐奏出,和声则探讨多个和弦的连续搭配,这两种手法某程度是相对的。音乐的织体主要有三种类型。单音音乐(Monophony)是最简单的音乐织体,仅有单一旋律线,只包含了旋律和节奏两项要素。如果有一条居支配地位的主旋律配以不同的和弦,便是主音音乐(Homophony)。若有两条以上彼此独立的旋律线交织,则是复音音乐(Polyphony)。最后,每种乐器和每个人声都有自己独特的音色,不同音色的乐器组合赋予音乐独特的音响效果、情绪,以及象征意义;安排这些乐器的组合叫做配器。

如何伴奏河北梆子

河北梆子伴奏三大件是板胡、笛子、笙,其它乐器有二胡,三弦,琵琶,大提琴等。其中领奏是板胡,起托腔保调的作用,板胡先演奏板式(前奏),演员根据不同的板式开头开唱,演员换气或一句唱完板胡演奏过门(间奏),起烘托气氛,承接下句作用。给河...

中国戏曲配乐的乐器

1,戏曲配乐乐器分为四个声部:吹管乐、弹拨乐、打击乐、拉弦乐。2,京剧三大件(京胡、月琴、京二胡);河北梆子的三大件(板胡、梆笛、笙);广东粤曲三架头(高胡、扬琴、秦琴);越剧三大件(主胡、副胡、琵琶)等,这些主奏乐器的乐师与鼓师共同掌握着全剧的伴奏。3,在这种文、武场的基本组合下,根据剧情与唱腔的需要,后来逐渐加入了唢呐、笙、琵琶、三弦、中阮、大阮、二胡、中胡、大胡(大提琴)、倍大提琴等乐器,从10多人到20余人不等,形成了一个由吹管乐、弹拨乐、打击乐、拉弦乐四个声部组成的中小型民族管弦乐的规模。

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