百变奶精歌是啥意思？
意思是他学习RAP
在生活当中，如果一个人表示自己要唱百变奶军歌，代表的是他要去学唱RAP，因为这首歌曲就是一个RAP的基调
什么叫主歌和副歌？
一般的歌曲 大多作AA'BA' Form。A 代表主歌，而B段是副歌。亦即是说，通常一首歌的构造就是由前奏，两段主歌，一段副歌，过门音乐，再来一次的副歌和主歌， 以及结尾音乐顺序地连接而成的。区别一：主歌就是歌曲一般开始或者中间比较平淡的铺垫部分 ，一般即使是重复也大多会转变歌词的部分；副歌就是中心也就是歌曲的高潮以及精华的所在。区别二：歌词方面主歌起叙述描写作用，副歌起总结抒情作用，桥段连接过度。音律方面，主歌和副歌不能近似，但副歌一般不能过于脱离主歌基调。主歌可以说是内容，是每首音乐的主干。它是对重要的人、事、情的主要交代的那部分；副歌就是指那内容区别于主歌，发展与概括性比较强的且在节奏情感曲调上与主歌形成对比的那一段。在很多歌曲中，副歌部分经常作一个感情的升华，是全词的画龙点睛之处。抒情的成分居多，概括性很强。而主歌副歌之外还有一个很重要的结构的就是流行句，也指记忆点，这是因为一首曲子中人们无法记忆全部，而多只会哼那么一两句，并且流行开来，而这被人们记忆住的一两句就是词的流行句，就是所谓的流行句（也即记忆点了）。
森然二代声卡上的基调是起什么作用的？
上调整歌曲的基调。就是平时那些电音效果。也叫高音修正器。
可以把你声音某一个发音时候自动修正。产生那些类似电子音效果出来的。
这修正得也厉害。出来那些声音都抖动比较厉害的。就是平时叫做电音效果的了。
不过每一个歌曲的基调都不一样的。需要自己去看看这个歌曲的简谱是什么调的。
就对应这歌曲基调去选好的。如果选错的了。会变得很难听的。
陈奕迅的富士山下表达了什么？
歌词开头出现的“拦路雨”，“饮泣”，营造出一种凄风苦雨的悲凉感，奠定了整首歌悲伤的基调。
当情侣走出校园，步入社会后，现实的压力会如潮水般涌来，工作与生活变得难以平衡，因为工作地选择，生活方式的分歧等问题毕业就分手的情侣不在少数。歌词中“连调了职都不怕，怎么始终牵挂”这句话表达的意思可能是因为工作原因一方去了外地，二人处于异地恋状况，所以感情中出现争吵，导致两人都很疲惫。
整首歌最重要也是最关乎感情观的两句歌词就是“要拥有必先懂失去怎接受”以及“谁能凭爱意要富士山私有”
先说前一句。
“要拥有必先懂失去怎接受”
拥有与失去是一对反义词。处于感情中，我们往往将拥有这种状态习以为常，特别是进入稳定期后的情侣，对于对方的付出感激心日渐减少，更多的是感到理所应当。经营感情的时间与精力不断减少，二人之间出现的问题越来越多。往往自以为一帆风顺志得意满时，却没察觉危机在悄然逼近。因此“拥有”不是一种常态，也并不代表稳定与不变。在拥有对方的爱的同时，永远不要忘记对方爱你，对你付出这件事完全处于内心的意愿：这不是必须的，也不是永恒的。
感情永远处在不断变化中，没有所谓的“稳定期”，稳定期也不是给自己在感情上偷懒的借口。这句歌词告诫人们，要想真正的拥有，必须明白自己没有真正的拥有。曾经有个问题是如何让婚姻永远幸福，有个答案说：就当这个婚没结过。
稳定会带来懒惰与懈怠，不论何时感情都是一棵需要用爱与真心来浇灌的植物，需要不断地关注它才能茁壮生长。
这句歌词写出了感情中过来人的沧桑：只有懂得了失去的滋味，才能明白该如何拥有。
再讲后一句。
“谁能凭爱意要富士山私有”
每个人都是一座富士山。每个人都无法真正拥有别人，也无法真正被别人拥有。
这句歌词说出人与人之间关系的实质：每个人都是一个独立的个体，即使处在恋爱或者婚姻关系中，人与人之间的关系也是绝对独立，相对结合的。
我们无法用爱，用责任，用道德等作为托辞来强迫爱人必须忠于自己，必须为自己所有，这本身就是一种傲慢与自私。
林夕曾经说过一个富士山爱情论，“其实，你喜欢一个人，就像喜欢富士山。你可以看到它，但是不能搬走它。你有什么方法可以移动一座富士山，回答是，你自己走过去。爱情也如此，逛过就已经足够。”
和一个人从陌生到熟悉，从表面接触到深入内心，就像是在爬一座富士山。
富士山远看总是很美的，层云笼罩，白顶接天，面湖而立。然而当你真正去走近他，攀爬他的时候，会发现山上蜿蜒崎岖，充满黑岩红泥，通往山顶的路无比艰难。
爱情之路也是如此，看上去很美，却充满艰辛。当我们走过这一条路，内心获得成长，便是最好的纪念。
林夕用富士山下这首悲伤的情歌试图给大家讲这样一个道理：在爱情中，用失去的心态去拥有，用独立的姿态去牵手。因为
———我们永远无法拥有一座富士山，我们能拥有的只有我们自己。
儿歌，拔萝卜是什么调？
歌曲名：拔萝卜
演唱：小蓓蕾组合
基调：A调
经典儿歌歌词：拔萝卜 小蓓蕾组合演唱，一首生动活泼的儿歌，歌词简单易记。可以编排成有趣的舞蹈。
《拔萝卜》 歌词如下：
拔萝卜、
拔萝卜。
嗨吆嗨吆，
拔萝卜，
嗨吆嗨吆，
拔不动，
老太婆，
快快来，
快来帮我们拔萝卜。
拔萝卜、
拔萝卜。
嗨吆嗨吆，
拔萝卜，
嗨吆嗨吆，
拔不动，
小姑娘，
快快来，
快来帮我们拔萝卜。
拔萝卜、
拔萝卜。
嗨吆嗨吆，
拔萝卜，
嗨吆嗨吆，
拔不动，
小黄狗，
快快来，
快来帮我们拔萝卜。
拔萝卜、
拔萝卜。
嗨吆嗨吆，
拔萝卜，
嗨吆嗨吆，
拔不动，
小花猫，
快快来，
快来帮我们拔萝卜。
拔萝卜、
拔萝卜。
嗨吆嗨吆，
拔萝卜，
嗨吆嗨吆，
拔不动，
老太婆，
快快来，
快来帮我们拔萝卜。
拔萝卜、
拔萝卜。
嗨吆嗨吆，
拔萝卜，
嗨吆嗨吆，
拔不动，
小姑娘，
快快来，
快来帮我们拔萝卜。
拔萝卜、
拔萝卜。
嗨吆嗨吆，
拔萝卜，
嗨吆嗨吆，
拔不动，
小黄狗，
快快来，
快来帮我们拔萝卜。
拔萝卜、
拔萝卜。
嗨吆嗨吆，
拔萝卜，
嗨吆嗨吆，
拔不动，
小花猫，
快快来，
快来帮我们拔萝卜。
五百里 歌词 中文注释？
五百里的歌词表达的意思是回乡，对恋人、家乡的思念。这是一首思乡的作品，由台湾著名音乐人吴旭文创作。歌曲一经传播，感同身受的演唱立即引起想家的人的极大共鸣。
这首歌描述了恋人之间相互的关怀和思念，但歌曲中并没有当下流行情歌中的哀怨缠绵，而是充满温馨和浪漫的感觉，如梦如诗，似幻似真，传达出对爱情坚定的信念。
《五百里》的音乐以现代民族乐为基调，以一种反璞归真的游子思乡之情作为制作这首歌曲的源泉，全力打造为独一无二的“无界音乐”。
越是无界的，就越是世界的，在音乐无国界的今天，《五百里》恰巧迎合了世界的潮流，与国际化接轨，为“无界音乐”走向国际铺就了一个踮脚石。正因为如此，“无界音乐”被誉为“华夏灵魂音乐的先行者”。