我想去台湾歌词是什么意思，我相信原唱是谁唱的？
原唱：杨培安
想飞上天和太阳肩并肩
世界等着我去改变
想做的梦从不怕别人看见
在这里我都能实现
大声欢笑让你我肩并肩
何处不能欢乐无限
抛开烦恼勇敢的大步向前
我就站在舞台中间
我相信我就是我
我相信明天
我相信青春没有地平线
在日落的海边
在热闹的大街
都是我心中最美的乐园
我相信自由自在
我相信希望
我相信伸手就能碰到天
有你在我身边
让生活更新鲜
每一刻都精彩万分
I do believe
想飞上天和太阳肩并肩
世界等着我去改变
抛开烦恼勇敢的大步向前
我就站在舞台中间
我相信我就是我
我相信明天
我相信青春没有地平线
在日落的海边在热闹的大街
都是我心中最美的乐园
我相信自由自在
我相信希望
我相信伸手就能碰到天
有你在我身边
让生活更新鲜
每一刻都精彩万分
I do believe
我相信（我就是我）
我相信（自由自在）
我相信（我相信我相信）
I believe
我相信我就是我
我相信明天
我相信青春没有地平线
在日落的海边
在热闹的大街
都是我心中最美的乐园
我相信自由自在
我相信希望
我相信伸手就能碰到天
有你在我身边
让生活更新鲜
每一刻都精彩万分
I do believe
oh ~~~
ah ~~~
哪位港台歌手曾惊艳你呢？
庾澄庆《让我一次爱个够》，第一个流行性A4强混金属芯，第一个音乐人，可惜是假唱
1992年，庾澄庆作为第一个作曲演唱、专辑制作音乐人的身份登上了春节联合晚会，演唱《让我一次爱个够》。这首歌，乃至于这张专辑，都是春晚之中对于华语音乐而言对于最重要的划时代歌曲之一。他催生了当下21世纪的华语音乐文化思潮。
相比于费翔、张明敏等人那种强烈时代感的主观感受，庾澄庆的这首歌，生命力、影响力都更为深远。庾澄庆在1992年春晚的表演主要有以下几点石破天惊的地方：
1：声乐上的突破，这是大陆观众接触到的第一个男歌手唱出A4的金属芯强混呐喊，让大量人明白了音乐不只有软绵绵的情愫，也有汹涌澎湃的摇滚冲击与音符转颤的R&B律动。塑造了全新流行时尚，沿用至今。
2：音乐风格上的突破，音符享乐主义开始在内地绽放属于音乐艺术的魅力。
3：专辑制作上的突破，这是最早的华语R&B雏形现象级音乐，也是最纯粹的西方音乐元素进入华语象征，打破了罗大佑那种西方简化版中方内核的经典时代，宣告全面学习西方流行文化的新时代，为后续的陶喆、王力宏、周杰伦、林俊杰都打下了受众基础。
4：编曲人的职业，开始走入大众视野，为后续周杰伦的全面音乐制作行业获得重视所得打下基础。《让我一次爱个够》的编曲人是后来为周杰伦写下《以父之名》的洪敬尧。
以下简单逐一表达。
1：庾澄庆的声乐性突破；首先得说，最可惜的一点啊，其实1992年春晚庾澄庆演唱的时候是假唱，春晚舞台上只是把原CD放了一遍，没办法这是当时春晚总导演要求的。庾澄庆想唱也唱不了，但实际上，这真的是浪费人才。
当年的庾澄庆，是整个华语乐团唱的最好的男歌手，乃至于没有之一。正值巅峰的庾澄庆，在4年后来成为唯一一个被英国MTV要求前往伦敦录制不插电演唱会唱片的华语歌手，至今而至，庾澄庆都是第一个、也是唯一一个。他的唱功，在1992年真的没话说，就是最顶的人。当时张雨生出道第二年，稍微缺乏一点舞台经验，整体感染力都没庾澄庆具有表现力。
在声乐上，庾澄庆的天赋很高，当时的他就全面接受学习了西方音乐文化，尤其是当时西方在迈克尔杰克逊、惠特尼休斯顿的影响下，各种唱法已经被黑人完成了基本形式和音色丰富度。
从音色上，庾澄庆针对于中文完成了强混声的金属冲击质感和部分R&B的紧张转音感。具有音色能力是声带边缘化、强混金属芯。
这两个音色，在21世纪，到2010年后林俊杰前往美国接受格莱美声乐指导大师Seth Riggs（迈克尔杰克逊、玛利亚凯莉的声乐指导老师）后，华语音乐才完成了整体的科学性唱法体系。然后我们就看到了林俊杰各种强混金属芯、声压飙高音。而这一切，都从庾澄庆的《死了都要爱》开始。
从音域上，基于庾澄庆无师自通的混音能力，他具有C5、D5的完美弱混和音《想念你》的和音，具有A4、A#4的强混咬字，在他56岁时在《中国好声音》的导师位上依旧可以轻松唱出弱混High C。这个音域，在当时赵传还处于发展期，张雨生还未发布《大海》前，是大陆接受到的流行性黄金高音。
从腔体上，庾澄庆的腹腔支撑和发音点集中上挂，以及面罩共鸣都是具有一定的欧美先进度，尤其是和后来的歌神张学友一对比，那就是一个吊打的水准，详情可见1991年庾澄庆和张学友合唱《想念你》的Live现场视频。
从声乐上讲，庾澄庆的音域就是一个非常完美的理想状态，真声最高音可以达到A#4，假音可以达到D5，前者可以唱摇滚，后者可以唱R&B，这和陶喆、早期换声后的迈克尔杰克逊都是一致的，但是陶喆过于挤卡，迈克尔杰克逊也存在一段时间的痉挛式唱法，相比而言。庾澄庆的发声系统机能显得耐受性完美。在他58时，金曲奖演唱晚会上，他还能唱出C5的弱混。已经非常恐怖。
2：音乐风格的突破。《让我一次爱个够》单曲代表的专辑，他是华语音乐在八十年代中走纯西方音乐道路最彻底的唱片之一，也是到目前依旧存在较大生命力的专辑。
在早期以罗大佑的黑色运动和批判性摇滚、雷鬼类型为核心的年代中，罗大佑实际上是借用了西方音乐的外壳和形式，去做华语音乐的事情，本质上音乐内核是东方化的，还存在大量的五音。
但到了庾澄庆这里，就发成了彻底的改变，庾澄庆开始不做过多的东方化表达，开始去全面接收西方音乐文化，让西方音乐文化作为内核，让中文成为载体。
这种做法，可能有人会说是崇洋媚外，但实际上恰恰相反，庾澄庆的做法引领的陶喆、王力宏、周杰伦、林俊杰、李荣浩、邓紫棋等所有人。
当我们处于知识匮乏的时候，该做的事情就是需认知到这一点，先把学习别人的长处，打开眼界后，你才能站在他们的知识巨人肩膀上创作出属于自己的音乐文化。在当年匮乏的华语市场，抄袭为主的华语市场，造星为主的话语市场，庾澄庆从音乐制作人的角度，开始了一场关于学习欧美先进音乐流行文化的先驱。
事实证明，庾澄庆做的是对的。在他之后，陶喆出现了、陶喆之后，周杰伦出现了。周杰伦的音乐本质内核也是欧美音乐，只不过不是流行，而是古典打底的流行。中国风的基础，也是在欧美音乐知识大厦上建造出来的。
那为什么庾澄庆会这样做？因为庾澄庆的行为方式，是享乐形式的，他只关注音乐好不好听，音乐能不能给他带来情绪快乐，这就是音乐享乐主义。不要去带有成见的去欣赏音乐本身，这一点是庾澄庆，哈林身上最大的特质，但如今为之，我们也能看到庾澄庆身上那种老顽童的特性，这就是他对于音乐的感受。
在庾澄庆的作品里，这种种音乐的享乐主义，感染力巨大。那种完全沉浸在音符、以及以音符为契机渲染出的情绪快感里，让《让我一次爱个够》出现了大量的R&B元素，更可以让陶喆都不好意思叫自己R&B教父。
虽然《让我一次爱个够》副歌重复段的颤音，在如今听起来太具棱角太刚硬了点，但毕竟这是庾澄庆为R&B做出的贡献，跨出的第一步。
总体而言，庾澄庆扮演角色，恰恰是R&B、流行摇滚曲风中国化的先驱实践者，你得先去知道别人的音乐是如何制作除了，为什么欧美的音乐好听，你才能知道华语音乐该怎么走，而不是永远沉沦于抄袭之中。
3：专辑上的突破。基于第二天，庾澄庆学习欧美音乐的享乐方式，这一张专辑完成了大量的创新。
编曲配器上融入了先进元素融合：电子合成器和MIDI制作的欧洲主流Dance Pop作品《整晚的音乐》，Jazz-Blues口味浓郁的《没有选择》，都出现在专辑之中。是的，如今才慢慢普及的电子合成器和MIDI早在1989年庾澄庆就完成了尝试和创作。
在作曲旋律上上，李宗盛是这样说庾澄庆的：
“庾澄庆有两个非常鲜明的作曲特点：’诡异的起手式‘与’众乐乐的副歌‘。我称创作者在A段前几小节所塑造的形式，所编排的旋律，叫做起手式……一般来说，A段在一首歌中是酝酿情绪用的，如同打拳做运动的暖身，大多数人用跑步或柔软体操来练身，而庾澄庆却用倒立的，此点可从这些歌曲中窥知一二。列如：《想念你》、《让我一次爱个够》。至于“众乐乐的副歌”就更易察觉了，他所作的副歌多是极易上口，这也是庾式音乐受市场欢迎的主要原因之一。”
李宗盛这段话的意思是，庾澄庆的主歌开头第一句，通常来说并不是传统的华语思维的铺垫，而是西方式思维的直抒胸臆，通常不是一个序章式，而是直接简单至极的开场白。
以《让我一次爱个够》为例：第一句是【除非是你的温柔，不做别的追求】的旋律是一个六度的递进，通常而言当时的作曲不会一上来就跨度那么大。这个庾澄庆的欧美式音区理解和个人音域宽度有关。
综上， 庾澄庆的表演我印象最深。
漂洋过海来看你的歌词是什么意思？
漂洋过来来看你
为你我用了半年的积蓄 飘洋过海的来看你
（阿鲁和娃娃相识在一次诗词大会，，她怎么也不会想到在这次大会上她邂逅的一个人会改变她现在的生活状态，阿鲁是一个有家室得人，两人一个在北京一个在台湾；当时从台湾到北京是一段比较艰难的旅程，不仅机票贵得要命而且还要经过几次转机，可以说是辗转反折。娃娃为了心爱的男友漂洋过海来到北京，仅是为了和男友相聚）
为了这次相聚 我连见面时的呼吸 都曾反复练习
（亲爱的阿鲁，为了见你一面，我日思夜想，想到你该什么，该怎么做，甚至连呼吸都做到最好）
言语从来没能将我的情意 表达千万分之一
（言语从来就不能让我表达出自己内心的情谊，连千万分之一都不到）
为了这个遗憾 我在夜里想了又想不肯睡去
（其实文艺青年男女相互吸引、爱慕是很正常的事情，错就错在阿橹已经有了一位美丽的法国妻子。他实不该接受娃娃的感情，可是在这份邂逅的感情面前，阿橹没有把持住自己，深陷其中，他和娃娃两人更是有相见恨晚的感觉。遗憾就是他有了自己的妻子，无法迎娶自己）
记忆它总是慢慢的累积 在我心中无法抹去
（年轻的阿鲁有着俊郎的外表、阳光一般另人感到温暖的笑容，当然也少不了让大多数人折服的才华。优秀的阿橹立刻俘获了娃娃的心，让她彻底不能自拔了，同时清纯美丽的娃娃也深深吸引着阿橹。）
为了你的承诺 我在最绝望的时候 都忍着不哭泣
（仅是为了和男友相聚，除了认识男友的住所之外，以其它地方的了解是少之又少，可是她这么用心的付出却没能换来男友的承诺。娃娃一直希望阿橹可以离婚娶自己，可是等了那么久，阿橹并没有要离婚娶她的意思。娃娃已经有了想要放弃这段感情的意思，可是每当她想要放弃时总能想起阿橹的承诺以及和他在一起的点点滴滴，最终还是没能恨得下心。）
陌生的城市啊 熟悉的角落里 也曾彼此安慰
也曾相拥叹息 不管将会面对 什么样的结局
在漫天风沙里 望着你远去 我竟悲伤得不能自己
多盼望送君千里 直到山穷水尽 一生和你相依
以下是抄录！这是一个既感人又令人惋惜故事，发生在上个世纪90年代初期，台湾女歌手金智娟（娃娃）参加了在台北举办的华人诗词大会，她怎么也不会想到在这次大会上她邂逅的一个人会改变她现在的生活状态，甚至更是影响到了她今后的人生之路，这个人就是诗人阿橹。这个来自大陆的年轻人有着俊郎的外表、阳光一般另人感到温暖的笑容，当然也少不了让大多数人折服的才华。优秀的阿橹立刻俘获了娃娃的心，让她彻底不能自拔了，同时清纯美丽的娃娃也深深吸引着阿橹。就这样，娃娃开始了一段让她终身难忘的爱情旅程。
其实文艺青年男女相互吸引、爱慕是很正常的事情，错就错在阿橹已经有了一位美丽的法国妻子。他实不该接受娃娃的感情，可是在这份邂逅的感情面前，阿橹没有把持住自己，深陷其中，他和娃娃两人更是有相见恨晚的感觉。诗词大会结束后，阿橹回到了北京，这段本来就应该结束故事确因为二人之间没有斩断的联系还在继续。当时从台湾到北京是一段比较艰难的旅程，不仅机票贵得要命而且还要经过几次转机，可以说是辗转反折。娃娃为了心爱的男友漂洋过海来到北京，仅是为了和男友相聚，除了认识男友的住所之外，以其它地方的了解是少之又少，可是她这么用心的付出却没能换来男友的承诺。娃娃一直希望阿橹可以离婚娶自己，可是等了那么久，阿橹并没有要离婚娶她的意思。娃娃已经有了想要放弃这段感情的意思，可是每当她想要放弃时总能想起阿橹的承诺以及和他在一起的点点滴滴，最终还是没能恨得下心。
直到她将自己的故事讲给好友李宗盛，这位音乐天才在听了这个故事之后突然来了灵感，一碗牛肉面的功夫就将这个故事变成了一首优美动听的歌曲，《漂洋过海来看你》。这首歌是当时娃娃真空的内心写照，以至于娃娃在录制这首歌曲时总是忍不住流泪，甚至是嚎啕大哭，导致录制工作反复了好几次。直到最后娃娃自己不断安慰自己，不去想自己就是故事是的女主角，只是单单用音乐讲一个故事，这才完成了录制。歌曲发行后，产生的很大的反响，也使得娃娃在当时小火了一把，更甚至这首歌成就了很多异地恋的年轻人，有情人终成眷属。看这自己的歌使得别人的爱情开花结果，可是自己的所期待的美好结局却是遥遥无期，她终于恨下心了断了这段没有结果情感。从此她走上了新的人生路，事业有成结婚生子，幸福一生。
再说说那个曾经让娃娃姐魂牵梦绕阿橹吧。他原名鲁荣福，本是中国人民银行的一名职工，因为文笔好还担任《松花江金融》杂志的副主编。去台北参加了华人诗词大会，在大会上大放光彩，也因为俘获歌手娃娃的心，可谓是收获满满。可是他参加诗词大会的费用是盗用公款而来的，从台湾回国后，因东窗事发阿橹失去了在银行的工作，而妻子也因为他出轨和盗用公款的事而离开了他，虽然他们没有办理离婚手续，可妻子已经不在他身边生活，出国做生意去了。之后他一人来到北京，在出租平房内过着穷困潦倒的日子。后因生活窘迫，在1997年时，他与一名老乡一起杀害了另外一名同乡，并抢走那人身上所有的财务。结局就是因为抢劫杀人被判死刑。美好歌声之后，竟然是这样一个令人意想不到的故事。也许每天沉浸在诗句中的诗人，思想早已经脱离了现实生活，只想着满足自己即可，其它的一概不管。正是因为有这样偏激的想法，才使得阿橹有了这样一个让人意想不到的结果。值得庆幸的是，娃娃没有随着他走入深渊，而是早早地离开他，过上了正常的生活。这对于娃娃来说是庆幸，也是成长，只有经历过了，才会真正懂得其中的真谛。 对于所有青春正年少的女生说，执着不可怕，可是执迷不悟就真的危险了。
黑蝙蝠中队歌词含义？
《黑蝙蝠中队》歌词含义是对一家人历程的感悟。
歌词：
秋风无情 吹落叶飘满地
流水无心 像东去的涟漪
请别再哭泣 那伤心的歌曲
当枫叶再红 我会回来看你
这样说 那样说
这故事到底怎么说
说三十多年前的一个夜晚十点多
在空军眷村里的一个小小小角落
女老师 飞将军
刚刚结婚一年多
女老师 怀了孕
想在今夜说
飞将军 有任务
说要马上走
一时一言不合不巧
女老师她说不出口
飞将军 一急
他转身走
秋风无情 吹落叶飘满地
流水无心 像东去的涟漪
请别再哭泣 那伤心的歌曲
当枫叶再红 我会回来看你
人难料 事难晓
命运实在更难了
谁知那晚飞将军他一去不复返
而女女女
女老师她心碎得不得了
独自忍着万分的伤痛
养着小强褓
啊寂寞孤单眼泪失落伤心和烦恼
那一种她没尝到啊那一种她躲得掉
只是在她心中一直不能很明了
到底命运对他是怎么了 怎么了
秋风无情 吹落叶飘满地
流水无心 像东去的涟漪
请别再哭泣 那伤心的歌曲
当枫叶再红 我会回来看你
说也快啊 说也慢啊
说也三十年过了
是老天爷他突然睡醒了
还是命运的编剧换了人做
台北机场跑道上
长长的迎接人群中
小孩都已三十多
而飞机载回来的是
传说已久 从未谋面
名叫 父亲 的英雄
传说已久 从未谋面
名叫 父亲 的英雄
有一句话 女老师她
三十年前 说不出口
有一句话 女老师她
三十年后 说不出口 说不出口
有些泪 一直没有停过
有些伤 一直没有合过
有些痛 一直没有醒过
有些话 一直说不出口
有些泪 一直没有停过
有些伤 一直没有合过
有些痛 一直没有醒过
秋风无情 吹落叶飘满地
流水无心 像东去的涟漪
请别再哭泣 那伤心的歌曲
当枫叶再红 我会回来看你
秋风无情 吹落叶飘满地
流水无心 像东去的涟漪
请别再哭泣 那伤心的歌曲
当枫叶再红 我会回来看你
你像小船寻找港湾歌词是什么意思？
你像小船寻找港湾，其实，这是台湾歌手伍佰的一首歌曲《爱你一万年》里面的歌词。
你像小船寻找港湾歌词的意思是：在感情中，你就像一只小船一样，在寻找着港湾，这个港湾，可以让你靠岸；这个港湾，能够让你有安全感。
Bieber的Yummy到底想表达些什么？
1月3日贾斯丁比伯携带全新专辑首单《Yummy》上线，这首歌上线数小时后就成为了itunes榜单的前10了。而且该歌曲MV在北京时间1月5日凌晨一点上线，数万人期待新歌MV发布。
这首歌主观表达的是贾斯丁比伯与妻子海莉·比伯的甜蜜爱情幸福生活。讲述他妻子如何帮他度过艰难岁月，大家都知道比伯得过一场大病，在这场大病的时候我们不难想象照顾他的，陪护他的，是他最爱的海莉，所以这首歌主观表达的是他们的幸福生活。
这首歌MV中侧面反映了“披萨门”事件和恋童癖，虽然没有得到证实，但是MV中多处场景与“披萨门”有很多关联，视频中很多食物与当时案件图标有相似，而且视频中孩子的出境率也很高，很突出明显，里面孩子的服装，颜色，那些富豪们吃东西的模样嘴形都体现着一种丑陋和恋童癖的信号。
国外的恋童癖和儿童安全问题远远高于我们想象的那样，而且贾斯汀比伯本身童星出身，年幼时也有受到过侵犯，所以这首歌侧面反映了一个非常负面的信息。
时隔5年再出首专，这个专辑备受瞩目，很多贾斯丁比伯歌迷都期待已久，而且贾斯丁比伯本身也也说出了这个专辑对自己有很重要的意义，极力推荐粉丝下载此专辑。