童话遐想歌词是什么意思，钱财是什么？
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爱是什么？情是什么？钱财是什么？爱一月？情一季？钱一生？
一.爱是什么？
爱在汉语中是一个多义词。它包含了性爱、父爱、母爱、亲人之间的爱、朋友之间的爱、博爱………
爱是喜欢达到了很深的程度，是一种发自内心的情感，是人对人或者人对某事物的深切诚挚的感情。
爱表现在：愿意拥有TA、包容TA、呵护TA、保护TA……
爱是美德的种子。____但丁
爱是理解的别名。____泰戈尔
爱是生命的火焰，没有它，一切变成黑暗。_____罗兰
二.情是什么？
情是：对人或事物关心和牵挂的一种状态。
它对应有：爱情、父子情、母子情、亲情、友情……。
而对于红尘中的男女，“情”泛指两性之间的感情。
情是昨夜枕畔的泪，
情是心头相思的血，
情是梦里天涯相随，
无端来，无端去，
总在心头徘徊。
来也苦，去也苦，
叫人久久回味……
金代文学家元好问在《摸鱼儿.雁丘词》里，借殉情的大雁，深情呕歌了“何为情？”：
“……问世间情为何物 ，直教人生死相许？
天南地北双飞客，老翅几回寒暑。
欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。
君应语：
渺万里层云，千山暮雨，只影向谁去……”
三.钱财是什么？
钱财是用钱计的财产，是人赖以生存的必需品。
人们常说：
有钱能使鬼推磨；
人为财死，鸟为食亡；
钱不是万能的，没有钱又是万万不能的；
钱乃身外之物！
君子爱财 取之有道！
爱一月？情一季？钱一生？
爱是苛求的，因为苛求而短暂…。_____周国平
红尘中的男女之爱，往往始于惊鸿一瞥的怦然心动，有意无意之间的碰触，会产生好似被微电流击中的酥麻，干柴与烈火，及荷尔蒙的作用，会对对方产生无穷的遐想及欲望……
如果没有来自心灵深处的感应，没有精神上的交流，没有合适的外部因素影响，没有共度一生的追求，热情过后归于理性，就会对对方有所期待和索取，就会计较得失，很快就会柴尽火灭。
将爱情进行下去的唯一途径，就是把爱情转变成亲情，携手走进婚姻。
而婚姻的维持，需要三大基础因素：感情、责任和经济。
贫贱夫妻百事哀，没有经济保障的婚姻是很难走下去的。
“有情饮水饱”的爱情故事只能存在于童话世界。
如果爱情和婚姻中的任何一方，如果责任心欠缺的话，最后的结局也只能是：分崩离析、劳燕分飞！
只有两个有责任心、有担当的男女，以爱情为基础，以经济作保障，以婚姻殿堂为港湾，才能相依相伴携手一生！
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雨点作者林山？
风与树的歌读后感 风中的颜色，树上的年轮——让我们透过那小狐狸的窗户看看自己的一生吧！让我们闭上眼睛去仰望天空吧！让我们用一百年的孤独换取一夜的欢乐吧！生命如此神奇，为何我们还要追求生命之外的魔力？ 有这样一本书，叫做《风与树的歌》。 这是一本童话，但是却非常具有感染力，语言优美，生动，活泼，又充满了想象力，而且情感丰富。有的童话令你高兴，有的令人悲伤，有的让人回味无穷，有的留给人们无限的遐想…… 在这些可歌可泣的故事里，动物、植物和自然景象被赋予了生命，有了人的形象，他们有喜怒哀乐，有悲欢离合，有快乐，也有苦楚。而且每个人物的形象鲜明，对比强烈，把人物的心理、神态、语言、动作描写得十分细致。如《鼹鼠挖的深井》一文中，贪心的鼹吉与可怜兮兮、忠厚老实的小老鼠形成了强烈的对比，刻画了鼹吉的贪心，活脱脱的一个守财奴，而他的结局却也是悲惨、可怜的，令人顿生恻隐之心。再比如《雨点儿和温柔的女孩》中，贪心刻薄的女主人与为了儿子不得不低声下气的雨点儿妈妈造成了一个巨大的反差。那个女主人为了一己之私，害死了雨点儿妈妈，使雨点儿顿生恨意，发誓为母亲报仇，把这个村庄毁灭。多年以后，那个女主人临终忏悔，悲苦地死去了。她曾经不可一世，呼风唤雨，却在默默地、痛苦地死去……她前半生与后半生的表现判若两人，真实地表达了她的悔恨。 在这本童话里，不光人物形象生动鲜明，还充满了甜蜜的幻想，令人浮想联翩。这些幻想看似荒诞不经，却表达了孩子们的天真可爱，以及他们美好的幻想。看着这一个个美好的幻想，我们也会为之感动，仿佛回到了过去，寻到了一个遥远而又不遥远的梦……在《夕阳之国》中，只要涂上一种橙色的药膏，跳绳跳到多少下，就会有不同的奇丽景象，多么真实，又多么珍贵。但，一旦跳到一百下，一切就都没了。人生也是这样，一辈子大起大落，最后却是一无所有了
推荐几首歌曲又何妨？
男人和女人相约远走高飞，在一个下雨的天气里，男人带着皮箱撑伞走在街头，他在等她，可是伞外朦胧，她在哪里？
今天是下雨天，正好推荐两首适合下雨天应景又好听的歌。说起下雨天，我首推的是后弦的这首《下完这场雨》
这首歌讲述的是民国时期的一个故事，男人带了皮箱在等待，可是他等的她又在哪里？下完这场雨她会不会来？歌曲旋律响起，满满的中国风迎面而来。这首歌曲不只是旋律好听，作词也是相当的精美。
我在等你，等下完这场雨。
满城涓涤，净此生的别离。
心太入戏，梦流转四季只是回忆。
手中烟火像谁泣。
这首歌因为中间引用了一段“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳送别山外山”，所以这首歌在署名的时候除了有后弦，还加上了李叔同的名字。算是致敬经典吧！
如果可以，别下完这场雨。
放慢朝夕，拾与你的点滴。
怕来不及，回眸再重温此刻如往昔。
伞外朦胧可是你？
这算是一首悲伤的歌曲吧，但是曲调特别好听，高潮部分前一阵子抖音特别流行。昨天拍了个邹城小镇的视频，背景使用了这首歌，有兴趣的朋友们去听听看吧！
下雨天应景又好听的歌曲，我推荐的第二首歌是《纸短情长》，这首歌的原唱是烟把儿乐队，后来花粥翻唱的也很火。就我个人而言，我更喜欢花粥版的，花粥用她自己的风格把这首歌演绎出了别样的味道。
最近几年民谣歌曲唱的挺多，像是之前流行的《成都》等等，他们都是用简单的乐器，演奏弹唱出直入人心的音乐。
《纸短情长》讲述的也是一个带有淡淡忧伤的故事，简短的纸张写不完我这长长的情义啊。
我真的好想你，在每一个雨季，
你选择遗忘的，是我最不舍得。
纸短情长啊，道不尽太多涟漪，
我的故事还是关于你啊
世间文字九万个，唯有情字最伤人。无论是我们年少的时候，还是我们长大以后，但凡是遇到情这一关，总是多多少少的会留着遗憾和忧伤。但是别难过，爱而不得的，也不只是一两个人。
在这个阴雨绵绵的季节里，听几首好听的歌，让思绪尽情的飞，也许有遗憾有美好，才算是完整的人生吧！
诚实守信的童话话剧？
不就是《狼来了》的故事么 我们从小第一次接触要诚信的故事就是这个 这个故事多少年来大多以口头的方式流传，在中国可以说家喻户晓，是大多数人在童年时期接触最早又印象最深的故事之一，其情节简单到似乎可以一眼看到底，没有任何隐蔽的秘密值得分析。
而我们正是要在一个看来像白纸一样简单的故事中，看到深藏在人格中的某些情结。 《狼来了》的故事确实再简单不过。 一个孩子在山顶上放羊。一天他觉得很无聊，便突发奇想，站在山顶上向山下高呼：“狼来了！狼来了！”山下村子里正在忙碌的人们听到呼喊纷纷扛着锄头扁担跑上山来。但山上哪里有狼，这只是放羊娃的一个恶作剧。大人们便下山了，这个孩子继续日复一日地放羊。 又一天，他又一次在山顶上高呼：“狼来了！狼来了！”山下的人们听到他一声比一声高的呼救，想必是经过多多少少的犹豫，还是拿着扁担锄头赶上山来。这一次，大人们依然上了当，狼的影子都没有，放羊娃和羊群安然无恙。大人们只好又纷纷下山了。 这一天，狼真的来了。放羊娃在山顶上高声呼救，但任凭他喊破了嗓子，再没有一个大人赶上山来。放羊娃与羊群被狼吃掉了。 这无疑是一个实施戒谎教育的故事，之所以流传广泛，人们往往从道德教育的必要性来解释。然而我们说，这个故事之所以有如此强大的生命力，原因绝非如此简单。它所蕴含的触动灵魂的力量，几乎使所有的儿童听到以后都产生了终生难忘的深刻印象。 我们经常可以看到年轻的父母在对两三岁的子女讲述这个故事时引起的强烈反应。孩子们往往会睁大了眼睛，用掺杂着遐想的惊骇目光仰望着家长。这时的父母就会充分意识到故事震慑儿童心灵的效果。家长威严矗立，幼儿则用惊惧的目光仰望着《狼来了》的故事砌造起来的高大权威。 只要注意体会自己在儿童时代对这个故事的心灵反应，或者认真观察儿童们听到这个故事时的反应，就会知道，这个故事的力量并不在于结局的可怕——远比这可怕的童话故事多得很，却远不及这个故事能够触动儿童——而在于它触动了儿童内心隐藏的深刻冲突。 可以说，每个儿童心中都隐藏着放羊娃那种说谎的冲动，虽然他们并不一定自觉，然而，这个故事使他们隐约意识到自己有放羊娃同样的危险。 在人类社会中，相当一些童话是劝喻性的，在告诫儿童哪些可以做，哪些不可以做，错误总带来相应的惩罚。对于一个遥远的、轻易不犯的错误，再重的惩罚也不可怕。但对于一个时时可能犯并且经常渴望犯的错误，“被狼吃掉”的惩罚就显得触目惊心了。 说谎的冲动与戒谎的惩罚，是人类从儿童时代起就隐蔽着的深刻冲突。成人童话余秋雨原文？
自新德里向东南方向行驶二百多公里，到阿格拉，去看泰姬陵。 阿格拉这座城市杂乱拥挤，仍然是满街小贩和乞丐，满地垃圾和尘土，闹哄哄地搅得人心烦躁。 终于在一座旧门前停下。买票进去一看，院子确实不错，转几个弯见到一座漂亮的古典建筑，红白相间，堪称华丽，从地位布置上看，也应该是大东西了。因此，很多游人一见它就打开镜头，摆弄姿势，忙忙碌碌地拍摄起来。人在这方面最容易从众，很快，拍摄的人群已堵如重墙。 突然，有一个被拍摄的姑娘在步步后退中偶尔回首，看到这座古典建筑的一道门缝。这一看不要紧，她完全傻住了，呆呆地出了一会儿神，然后转身大叫：不，这不是它，它在里边！ 所有的摄影者立即停止工作，拥到门缝前，一看全都轻轻地“哗”一声，不再言动。 哪里还有什么红白相间，哪里还有什么漂亮华丽，它只是它，世界第一流的建筑，只以童话般的晶莹单纯完成全部征服。 我从门缝里见到它的时候只有一个想法，世间最杰出的精英是无法描述的，但一眼就能发现与众不同。有点孤独，有点不合群，自成一种气氛，又掩不住外溢的光辉，任何人都无法模仿。这样的作品在人类历史上一共没有几件，见到它的人不分智愚长幼、国籍民族，都会立即叫起好来。现在，它就在眼前。 小心翼翼地往前走，走到了跟前就小心翼翼地脱鞋，赤脚踩在凉凉的大理石台阶上，一级一级往上爬。终于爬上了如镜似砥的大平台，再往门里走，终于见到两具大理石棺材。中间一具是泰姬，左边一具是沙杰汗国王，国王委屈了。但这没办法，整个陵墓是你为她造的，她的中心地位也是你设计定的，无可更改。你的最终进入，只是一种特殊开恩，可以满足了。 从陵寝回到平台，环绕一圈，看到了背后的朱木拿河。这才发现，泰姬陵建造在河滩边的峭壁上。 按照沙杰汗的计划，他自己的陵墓将建造在河对岸，用纯黑大理石，与泰姬陵的纯白相对应，中间再造一条半黑半白的桥相连。这个最终没有实现的计划更像是一个成人童话。从河岸的架势看，泰姬陵确实在呼唤对岸。 一个非常现实又相当铁腕的帝王，居然建造了一个世间童话，又埋藏了一个心中童话，这是怎么回事？这个疑问，等我到了另一座奇怪的城市斋浦尔（Jaipur），更加重了。 进城就非同一般。城门外的山道口上，建有两排镂空长廊。即使有敌人来犯，也要让他们在攻城前先赞叹一番。 全城房子基本上都是粉红色。其中最著名的一幢即所谓“风宫”（HawaMahal），每扇窗都以三面向外凸出，窗面精雕细刻。宫中女人可以在里边看闹市人群，任何行人都不知道自己头顶有多少美丽的眼睛，而这些行人却永远也看不清她们。这种想法十分俏皮。 更蔚为大观的是那个筑在山上的阿姆拔城堡（Amber Fort）。进去后怎么也分不清它到底有几个通道系统，更不知道每一个通道系统究竟连着多少曲院密室、华厅轩窗。我们几个在里边无数次迷路，而且每次都迷得像傻瓜一样，完全失去辨识能力，只能胡转瞎撞。 我在欧洲也见过很多陵墓和庭院，再奇特也总能找出在建造风格上的远近脉络，很少像印度的泰姬陵和斋浦尔城堡，完全是奇想异设，不与过去和周围发生任何联系。这是为什么？ 一个外来的王朝，已经统治几世，对印度本土艺术仍然排拒，对自己的传统也因迁移日久而生疏。这就在两个方面都失去了制约，获得了孩童般的自由，可以大胆遐想、放手创造了。 如果按部就班、承前启后地在人类建筑史上占据一席之地，那叫成熟；如果既不承前又不启后，只把建筑当作率性的游戏，这就出现了童话。
一九九九年十二月十九日，印度阿格拉、斋浦尔，夜宿阿格拉Trident旅馆
上海这个城市给你印象最深刻的是什么？
对上海的深情，无法以言语表达，外滩、虹口、南京路、百乐门、大世界......在思念中，时间瞬间的停滞，仿佛将我所有的情感定格，在我的记忆中，还是在魔都之前，那个被称为“老上海”的时代，那是一个让人遐想的地方，也是我所有情感最初始的地方。
王安忆是写上海写的最好的，她在《长恨歌》开篇，是这样写上海的：
“站一个制高点看上海，上海的弄堂是壮观的景象。它是这城市背景一样的东西，街道和楼房凸现在它之上，是一些点和线，而它则是中国画中称为皴法的那类笔触，是将空白填满的。当天黑下来，灯亮起来的时分，这些点和线都是有光的，在那光后面，大片大片的暗，便是上海的弄堂了...”
很多人初读时，以为是写弄堂的，所以读了好久也没从弄堂里走出来。可此开篇，写的并不只是将情感汇集在那弄堂中，而是以弄堂作为情感的基点，以宏观的视角来描绘出上海浑厚的底蕴与特有的地域色彩，让人好似回到了那不夜之城。
城中有柔情、有浪漫、有着我追忆的过去。潋滟的黄浦江，折射着城中的百媚千红，上海终是离不开那三丈红尘。入世的城，纵是历经千般波折，也终难抵着人海飘零。就连那脱俗的庙宇，也都坐落于闹市之中，也许是为了慰藉上海的落寞与繁华。
在我的记忆中外滩的风很缓，那时的人们走的很慢，那时的日子却在如今，变为了一种悠远。我喜欢外滩，她是充满了柔情的，在黄浦公园赏着两岸风光，与东方明珠隔江相望，在情人墙下缓步行走着，望着身前的成双的人儿，当看到他们幸福的样子，我想那时的我也是欣喜的，也喜欢去逛一逛十六铺，早些年的时候虽然有些错落嘈杂，可当你身在其中，却能感受到久违了的气息，那是一种喜怒哀乐都源自心底，一种真实的感受。
那时的我喜欢在外滩的黄埔图书馆中，感受着徐志摩的浪漫，读出张爱玲沾染了世俗的精致....那个时期的一众作家，多数都写出了北平与上海的种种羁绊，读着他们的人情冷暖、悲欢离合，感受着只属于那个年代的时光。
时至今日，物是人非，如今的上海愈加的繁荣，拥有着更为突显的城市标签，中国国际经济、金融、贸易、航运、科技创新中心、国家物流枢纽……
如今的上海愈近国际，却也愈近包容。谁都说上海人会奉承，会趋炎附势，会混水里摸鱼，然而，他们也有属于自己的处世艺术，他们演得不过火。也恰恰正映了当时属于老上海那种特有时期的处世之道。
其实最为受人津津乐道的，却还是《花样年华》中张曼玉演绎的那种，不夜的上海，不眠的人们，还有不断变化的旗袍，极具烘托出她的高贵与阴郁，确实如张爱玲描述的那样“上海女人就是粉蒸肉”。
当然既然想到了粉蒸肉，不由自主的也联想到了久负盛名的城隍庙、豆腐花、小笼包、三鲜豆皮、三黄鸡、海棠糕...数不胜数的美食，充斥在回忆中。城隍庙的街上，始终香气弥漫，街上的人们也都是欢愉的，这里没有匆忙感，这里没有悲伤，有的只是来自儿时所喜所知所念的味道，其实我也好久没有吃到所喜的豆腐花了，如果还能去城隍庙走一走，一定要再次尝一尝我曾所喜的美食，不知还能否品出其中的悠悠岁月。
也因上海的特殊性，产生了小资情调和海派文化，给人们带来了封闭感，也使得上海人被批评最多的是“排外”，其实这只是一层文化壁垒，上海人也有上海人的方式，将现实主义进行到底，也许是另一种理想主义吧。
就像上海的路大多数以中国城市命名，福州路、绍兴路、南京路等等，伴着上海经历半世浮沉，上海滩华灯依旧。过去就像一场暴力浮华的梦幻，与其说它发生在旧日的上海，不如说它赋予未来无限的遐想。
高楼大厦里穿梭求生，钢筋水泥里繁华似锦，错落在一片片的繁华中，沪语呢喃，可有人知。
昏黄的久远时光，文人墨客情有独钟的夜上海究竟有何独特魅力，其实他们比起我们是要幸运一些，生不逢时，时常探讨心灵，诉说灵魂。我们能做的微观努力又有哪些？
大可不谈文学与回忆，有比它们重要的多的事情，心存感悟，浪漫永不消亡。
文/沈子琪