片刻的无题歌词什么意思，如何学会独处？
而最高级的方式是学会与自我相处，从自我寻找到内在力量。南怀瑾也曾讲述过，生命的能量来自于宁静。老子也曾讲过，“专气致柔，能婴儿乎”，意思是我们像婴儿一样的时候，就是最快乐的， 也是最具智慧的。在独处时候，我们可以做这四件事，往往能让我们体会到独处魅力与力量。
1、学会冥想，排解焦虑
要想与自己相处，可以练习冥想。据研究显示，经常冥想的人能够改变人的脑电波，也能让我们焦躁的情绪真正平静下来，而那些经常有冥想习惯的人不仅能减轻人的焦虑和抑郁，更能让我们关注自身。冥想能让我们真正静下心来，每天我们可以抽出10分钟的时间让头脑真正安静下来，这其实也是让我们自我意识的开启。
2、与自己约会，进行自我关怀
要真正享受独处，那么就要充分体会到独处的价值。独处是恢复我们精力重要方式，另一方面独处也能与我们内在的潜意识对话。
对于现代社会的人来说，都面临一种过度社交，无论是手机微信，都能占用我们大部分时间，所以花一定时间和自己相处，在某种程度上来说还是一件很奢侈的事情。
心理学家发现，那些经常与自己独处的人往往来说头脑更为冷静，心绪更加平和。而且那些独处的人会更加体会到自我的价值，在与自我相处的时候，可以放自己喜悦的音乐，看下自己喜欢的书籍都是一种很好进行自我关怀方式。
3、自我察觉，活在当下
现代的人之所以焦虑，很大因素要么就是活在过去，要么就是活在未来，却唯独没有活在当下。活在当下意味着接受我们每时每刻的意识，它是一种自我觉察，是从自己的角色中跳出来，以第三者眼观看自己，它能让我们聚焦手中做的每件事。
就像禅师所说，吃饭就是吃饭，睡觉就是睡觉。当我们懂得活在当下就意味着我们的意识与当下此刻共鸣，也能让我们与自己相处更自在。
生命就是每时每刻组成的，无论是吃饭还是走路，当你带着觉察意识去看待自己行为时，你会更加的知道此时此刻对于你的意义，它也可以大大延伸你对生命的触感，增强你对生命的体验感。
4、记录日记，与自我对话
第四个方式是学会记录，记录是一种最好的与自我沟通方式，也是开启潜意识的很重要方式。 潜意识是我们内在最深层的力量，而在独处的时候，往往潜意识会浮出我们的头脑。
所以我们可以借助手中的纸笔记录自己的感受，写下自己内心想要实现的目标，用日记去创造你真正想要的生活，更重要是通过日记你可以清晰的看到自己，更加知道你就是你，独一无二的你。
花点时间与自己真正的独处，不仅让我们更为深刻了解自己，更重要的是通过与自我的相处，你可以更好激发自我潜力，与自己对话，从自己身处寻找最深层的智慧。
作者简介：唐若，国家二级心理咨询师，心力成长训练营开创者，国际DISC认证讲师与顾问。百度问答签约作者，头条认证心理达人，企鹅认证职场心理顾问。
你自己写过哪些诗句或者诗词？
谢你的邀请！
我是杨炳升。
对于诗词歌赋我是一窍不通，写顺口溜还凑合。
我是末路出家的一个书法爱好者，在临退休时才选择练习写字的，目的是用以消磨时光，打发余生的。
闲的无聊时就写写对于练习书法的感想。
笼统的一段是：
离经叛道，过河拆桥。
不着皮相，独领风骚。
因为从古至今，对于练习书法的理论很多。有的是随兴而发，有的是意向性表述。如果我们要死钻到字眼子里面去认识，一定会走进死胡洞。
比如说，对于写出来的作品要求要有禅意，有的说是有书卷气，还有的说要有律动。我说，这纯粹就是扯蛋。
有的人不理解，有的人明明知道却说一套做一套。
举例，我们对于笔，黑，纸，砚的功能认知，谁都知道。笔为刀枪，纸为阵。这应该很好理解，纸为阵就是战场，笔为刀枪就是工具。拿着刀枪到战场去干什么呢？去律动，唱什么1234567？
去显示书卷气，朗诵子曰诗云？还是去念经，双手合十，口念＂南无阿弥陀佛？这不是去送死吗？
作为一幅合格的书法作品，要求的是，一笔不到位，统篇都报废，这叫败仗。两手一撕，笔费了，墨费了，纸费了，时光费了，应该说是一败涂地，不是吗？
所以，对于书法创作，本人认为，要有＂捉笔作刀，提笔杀纸＂的气概。
说到＂过河拆桥＂，指的临帖。
有的是临帖走不出帖，过不了河，拆不了桥，这叫“生于平正，死于平正＂，没有自我意识。
有的是离开帖全是自我，桥是拆啦，可是，把学习来的东西不能在创作中应用，写出来的东西还是自己的自由体，这叫辛勤练功，两手空空。
下面的与答题无关，就不解释了。
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祝大家天天开心快乐！
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谭咏麟肇庆演唱会第一首可歌名是什么？
01.OPENING02.捕风的汉子03.爱情陷阱04.梦幻的笑容05.情人06.爱多一次痛多一次07.再见亦是泪08.俗世洪流09.爱的根源10.还是你懂得爱我11.再等几天12.火美人13.片刻的无题14.UnpluggedMedley:水中花/谁可改变/相识非偶然/雨丝情愁/孩儿15.笑看人生16.情凭谁来定错对17.RomanceMedley:小风波/相识非偶然/半梦半醒/雾之恋/爱在深秋/爱是这样甜18.珍惜的珍惜19.夏日寒风20.傲骨21.讲不出再见
你喜欢什么样的诗词？
鹊桥仙. 纤云弄巧（秦观） 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。 金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。 两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。这首词上高中的时候学过，不过老师并没有细讲，因为那时候老师对于关于爱情的课文都是讳莫如深的，本来就怕学生生出什么不该生的年头。所以当时对它也没有多深的印象。真正领会到它的美是在看了《步步惊心》这部电视剧之后。八爷跟若曦刚确认关系不久，两人就因为皇帝要塞外行围而分隔数月。热恋中的情侣那想经历那么长时间的分离呢？简直是一如不见如隔三秋了。所以八爷写信给若曦，把对她的相思之情借这首词表达了出来。
鹊桥仙是借牛郎织女只能七夕相会的故事表达恋人之间生不由己，不能长相守的哀怨，但同时又表达了对未来的期待。而剧中两人都身处皇宫，身不由己，是不能随便谈恋爱的，一个不慎小命不保。所以两人是在搞地下情，对待感情是相当含蓄隐忍的。他们只能静待时机，期待有一天能够有情人终成眷属，所以“两情若是久长时，又岂在朝朝幕幕。”很符合他们的境地。
若曦在读信时的急切与甜蜜，剧中恰到好处的背景乐，再加上八爷深情款款的声音（不要问我为什么这里会有八爷的声音，影视剧的惯用伎俩），将这首词演绎得恰到好处，一对恋人相互思念的哀愁与期盼跃然我的心间，从此便再也不能忘怀。一谈到关于爱情的诗词，我就会想到这首。
滕王阁序（王勃）虽然滕王阁序整个一篇都是文采飞扬，写地势，写人才，写景物，写聚会，写志向，通篇对偶，通篇用典，读起来朗朗上口，气势恢宏，但我印象最深的还是“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。”
公元676年，王勃因探望父亲途径洪都，当时恰逢都督阎伯屿因重修的滕王阁落成宴请文人雅士，王勃因颇具才名也在应邀之列。本来阎伯屿计划让他的女婿为滕王阁作序以显示才华，所以当他邀请众人作序时，众人故意推辞，然而王勃并不推辞，当场挥毫疾书。阎伯屿很是不悦，觉得他不识抬举，不过也没有办法，又不能让他不写，只得在旁边看着，心里想着等他写完后羞辱他一番。
刚开始的一段“豫章故郡，洪都新府。星分翼轸，地接衡庐……”众人也没有觉得特别惊艳，但当写到“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。”时，众人都不禁拍手叫好，甚至阎伯屿也转变了自己的想法，称赞王勃“天才也”。足以可见大家对这词句的认可度。
读到这句话我脑中立时就有这样一幅画面，灿烂却逐渐消逝的落霞；渺小孤独却又倔强的飞鹜；宁静却又萧瑟的秋水；广阔却又遥远的天空，这四样景物彼此呼应融为一体，动静结合，美丽壮观。非心胸宽广心存大志的人是写不出这样的佳句的。
从军行七首·其四 （王昌龄）青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。塞下曲六首·其一 （李白）五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。这两首都是有名的边塞诗，表达了作者与敌人周旋到底保家卫国的决心。两首诗的场景也非常相似，都有雪山，都是塞外，都以楼兰作比，也都表达了自己的决心。两首诗的金句“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”与“愿将腰下剑，只为斩楼兰。”都是形容朝着自己的目标勇往直前的决心跟意志。不过我更喜欢第一首，准确地说我更喜欢“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”这句诗更有气势更加决绝，更显英雄本色。
夏日绝句（李清照）生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。全诗二十个字连用了三个典故，字字珠玑，铿锵有力。“人杰”是用的汉高祖称赞张良、萧何、韩信为“人杰”的典故。“鬼雄”引用的是屈原《国殇》：“身既死兮神以灵，子魂魄兮为鬼雄。”项羽的典故大家都熟悉，项羽在垓下之战兵败自杀。
这首诗是李清照写来讽刺南宋当权者不思进取、苟且偷生的，生就应该报效国家，死也应该为“鬼雄”，方为顶天立地的好男儿。李清照是婉约派的代表，因为深处国家动乱之际，她的诗词大多是感时伤怀的，你很难想象出以她这样一个区区弱女子竟能够写出这样一首惊天地泣鬼神的绝世之作，想天下间又有几个须眉男子能够她这样的胸怀跟气魄？其实“生当作人杰，死亦为鬼雄。”这句诗我是从很小的时候就听过的，毫无疑问，我一直以为这是历史上哪位英雄人物写的。直到前几年我看中华好诗词才知道，竟然是李清照写的，真是很不可思议。
钗头凤.红酥手（陆游）红酥手，黄滕酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错、错、错。春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫！好吧，其实我想说这是一个妈宝男被迫与自己情投意合的妻子离婚的故事。不过在古代这似乎又情有可原，毕竟在那时候不管父母的意思是对是错，你都必须要听，除非你想被世人骂作不孝。
陆游与他的第一任妻子唐婉有一段悲情的故事，相信喜欢诗词的朋友都知道。陆游与他的表妹唐婉本是青梅竹马的一对璧人，男的满腹才华，女的端庄典雅，再加上家世相当，所以他们很自然地成了亲。两人婚后琴瑟和鸣，小日子过得相当滋润。然而好景不长，两年多不到三年的时候他们就被迫分开了。原来陆游的母亲认为陆游成亲后总是跟唐婉腻歪，怕陆游因此不思进取，荒废了学业，为此时常责骂唐婉，最后终于“棒打鸳鸯”强迫两人分开，就此音讯全无。直到七年后的某一天，两人在沈园（一个公园）相遇，这一遇勾起了两个人深埋在心底的悲痛与忧伤，只是两个人都有了各自的生活，除了相顾无言还能怎么样呢？唐婉走后陆游借醉在沈园的墙壁上写下了这首《钗头凤.红酥手》。而唐婉回到家中，愁怨难解，于是和了一首《钗头凤·世情薄》。
“红酥手，黄滕酒，满城春色宫墙柳。”通过具有象征性地几个场景追忆了往昔美满的爱情生活，而“东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。”感叹被迫离异给两人带来的巨大痛苦，“错、错、错”更是表达了作者对于跟唐婉离异这件事的不甘心与无可奈何。词的下半部分则是作者看着唐婉消瘦憔悴的样子感受到她也是内心苦楚不堪，“人空瘦，泪痕红浥鲛绡透”。“山盟虽在，锦书难托。”虽然陆游始终深爱着唐婉，但是两个人都有各自的家庭，还有各种其他因素，这辈子是没指望在一起了，除了感叹也只能是感叹，“莫、莫、莫！”
以诗并画留别汤国顿（苏曼殊）海天龙战血玄黄，披发长歌览大荒。易水萧萧人去也，一天明月白如霜。即便是长期喜欢诗词的人对这首诗也可能不熟悉，首先因为它不是古诗词，它是近现代的；其次因为它的作者也不是大家耳熟能详的诗人，很多人甚至从未听说过他。而我知道这首诗还是因为一部小说，沧月的《听雪楼》。这部小说我非常喜欢，看了一遍又一遍，它是一部非传统意义的武侠小说，而女主的武功招式就是以这首诗命名的，如“海天龙战”、“披发长歌”、“易水萧萧”、“明月如霜”。因为小说的原因，我对这首诗的理解就是英雄孤胆，一往无前，非常的有气势，我很喜欢。所以我对这首诗早已是烂熟于心。
话说这首诗的作者也真是一个“奇葩”，因为他的性格实在非一般人所能理解；人生经历也实在是太过丰富与传奇了。苏曼殊（1884-1918），近代作家、诗人、翻译家。光绪十年生于日本横滨，父亲是广东茶商，母亲是日本人。因为是混血儿加私生子，苏曼殊从小就被歧视与虐待，更是被同母亲一起赶出过家门，后因家族男丁少被接回，自此与母亲分离，终身不得一见。在苏曼殊九岁那年父亲因经商破产，十三岁后只能寄人篱下，生活相当清苦艰难。他成年后与一位日本女子一见钟情，但是被自己与对方的家族一起反对，那位女子更是被逼自尽，他在爱情上遭到了极大的打击。后来更是由于不受香港兴中会的负责人赏识而一气之下出了家。
正是因为这种种凄惨的身世遭遇，苏曼殊形成了在别人看来古怪的甚至是令人嫌恶的性格，他天生任性，喜欢暴饮暴食；由于长期多愁善感，患上了严重的精神抑郁症，被人称作“苏神经”；他作为一个新派人物却很很怕鬼；他喜欢与妓女交往，作为一个酷爱读书的人花在妓女上的钱竟然比买书的钱还多；他长期过着半僧半俗的生活，没钱时待在寺庙，有钱时去外面尽情花光。
如果单凭这些经历并不足以让苏曼殊历史留名。苏曼殊一生能诗擅画，通晓汉语、日文、英文、梵文等多种文字，诗、文、小说、绘画无不精通，可谓多才多艺，尤其以诗的影响最大，故有“诗僧”之称。而因为他虽为和尚却不守戒律，经常跟女人甚至是妓女来往密切，毫无顾忌，所以也被叫做“情僧”。除此之外，他有着强烈的爱国情怀，在东京加入过兴中会、光复会等革命组织；在上海参加了章士钊等人创办的《国民日报》的翻译之作，为反对清廷查封《苏报》做了大量工作；他也醉心于宣传无政府主义的救国思想，赞同暗杀活动；他甚至还曾打算去刺杀保皇党首领康有为，后经人劝阻而终止。所以又被称作“革命僧”。
情僧、诗僧、画僧、革命僧，如此一位集才、情、胆识于一身的苏曼殊，竟然半僧半俗地孤独一生。1918年，他经过三十五年的红尘孤旅，最终竟因穷苦潦倒被饿死，留下八个字：“一切有情，都无挂碍”。
有没有一些美得不行的古代诗词文章？
古诗文之美，不可方物！
至于“美得不行”到“不要不要的……”那实在是太多太多了。可用“不胜枚举”来概括。
古体诗词，作为文学作品中极其精练的体裁，浓缩的美，有如雕塑，有如油画。
古代文章，更有骈文、散文之分。
骈文，语言音韵之美，正是其特色；
散文，立意之美，形散神不散。更有唐宋八大家誉满天下。
先谈诗词。
必须首推《离骚》。
屈子作为史上第一位文学家，对后世影响之深远不用赘述。《离骚经》三字足矣！
其次，在下推荐《春江花月夜》。
再次，凄美之至的词作推荐李清照《声声慢》。
若谈诗句“美到不行的”，就要分写景、状物、抒情……实在太多了。
聊举一句以证之：
“大漠孤烟直，长河落日圆”！
再谈文章。
美文以骈文为好，且尤以《赋》名。
但从现代人喜好上来讲，就不全是这么回事了。
不多的古文鉴赏，因基础教育课本偏好的缘故，反而以散文为主了。
所以，首推的范文正公《岳阳楼记》！
此外，我选择推荐本就与诗一体或者是与诗、诗集相得益彰的几篇散文名篇。
之所以如此，不得不提一下我国汉语言文学中一个十分有趣的文学现象：
一些特出名的名人名篇，本来是为诗作序题记的，却超越《诗》的主体，竟以其《序》、《记》流传千古，其《诗》反而不怎么出名了。
代表性最强的，比如王勃的《滕王阁序》。
“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，“冯唐易老，李广难封”等等，人们张口就来。
但其全诗仅八句五十六个字，能记得全的又有几人？
由于故事的喧染，知道“物换星移几度秋”和“槛外长江空自流”句的，稍多些罢了。
再如，陶渊明的《桃花源记》，与其所作《桃花源诗》，实为双璧。建议诸君有空时一并读读。
你写过古诗或古文吗？
我从十七八开始写作旧体诗、新诗及古文，均臻致上乘水平，当代唯一能到此境界者。有《否庵旧体诗集》及新诗集《中年》《小诗系》，古文已经撰写超过三百万字，已出版文言文著作七八部。我现在开展有偿诗文写作业务，诗赋一字百元古文一字二十元，白话一字十元。附上刚写的手抄本等几幅，书法不佳勿笑话。