娘子歌词表达什么意思，是谁开头的所有歌曲？
1、“是谁送你来到我身边”出自歌曲《天竺少女》，是电视剧西游记中一首最为人熟知的歌曲之一。该歌曲是由阎肃作词，许镜清作曲，李玲玉演唱。
2、“是谁在敲打我窗”出自歌曲《被遗忘的时光》，是由蔡依林演唱， 作词和作曲为陈宏铭。
3、“是谁是谁带来远古的呼唤”出自歌曲《青藏高原》，是阿宝演唱的一首歌曲，收录在专辑《想亲亲想在心眼眼上》，2006年02月发行。
4、“是谁在耳边说，爱我永不变”出自歌曲《千年等一回》，是1992年播出的中国经典歌舞神话剧《新白娘子传奇》的主题曲，由中国台湾女歌手高胜美演唱，左宏元谱曲，陈自为填词。
5、“是谁在唱歌 温暖了寂寞”出自歌曲《自由飞翔》，是由张超作词作曲，是歌唱组合凤凰传奇新专辑《吉祥如意》里面一首充满辽阔草原浪漫情怀的、动感十足的歌曲。
8090怀旧经典电视剧主题曲？
1、孟飞版的《雪山飞狐》 片尾曲：追梦人
2、黄日华版的《天龙八部》 主题曲：难念的经
3、黄日华、翁美玲版的《射雕英雄传》铁血丹心主题曲：铁血丹心
东邪西毒主题曲：一生有意义 华山论剑主题曲：世间始终你好
4、李南星的《莲花争霸》 主题曲：江湖路 插曲：笑红尘（其中片尾曲：回首红尘 也不错）
5、马景涛版《倚天屠龙记》 主题曲：刀剑如梦 随遇而安 （片尾曲：爱江山更爱美人 火红了很久）
6、郑少秋版《香帅传奇》 主题曲：天大地大
7、何家劲的《保镖·情人保镖》 主题曲没有名字呢
8、黄碧仁、郭淑娴的《塞外奇侠》 主题曲：（张洪量）天若有情
9、古天乐版的《神雕侠侣》 主题曲：神话情话
10、陈松伶、郑伊健的《蜀山奇侠之仙履奇缘》 主题曲：正义柔情永在
11、吴京的《太极宗师》 主题曲：英雄谁属 片尾曲：情缘不了
12、吕颂贤版《笑傲江湖》 主题曲：活得潇洒 插曲：笑傲江湖曲（个人觉得很经典）
13、林青霞版《笑傲江湖之东方不败》 插曲：沧海一声笑（经典）
14、郑少秋版《书剑恩仇录》 主题曲：红花会豪杰
15、邢岷山、李婷的《白眉大侠》主题曲：我是谁
16、吴岱融版《边城浪子》主题曲：还有明天（古龙的经典本人看的的第一部武侠小说）
17、吴奇隆的《小侠龙旋风》主题曲：神奇的旋风
18、陈小春版《鹿鼎记》主题曲：叱诧红人（还是觉得梁朝伟版的最好看）
19、金超群的《包青天》主题曲：包青天
20、赵雅芝的《新白娘子传奇》片尾曲：渡情
21、周星驰、吴镇宇的《盖世豪侠》主题曲：无名小卒
22、杨露的《甘十九妹》主题曲：侠客梦
23、陈莉萍、陈泰鸣的《鹤啸九天》主题曲：侠骨豪情
24、雪梨、尹天照的《剑神》主题曲：为何是我
25、张卫健、郭靖安的《日月神剑》
平地一声春雷响歌曲叫什么名字？
歌名是《春雷滚滚》，原唱：左宏元。
歌词“平地一声春雷响”，出自歌曲《春雷滚滚》，是左宏元演唱的歌曲，收录于《新白娘子传奇 经典原声唱段全纪录》专辑中。
周杰伦的娘子这首歌是什么水平？
第一首中国风，弹唱天花板，爵士思路，艺术节奏切分，周杰伦典范之作，打破华语束缚
《娘子》，周杰伦最难弹唱的歌，没有之一。
这首听起来第一遍觉得很奇怪，乃至于不好听，可是越听越好听，时间越久越好听的周杰伦早期作品，是真正意义上华语音乐的第一首流行中国风。他代表了早期周杰伦对于天马行空的艺术创造力，属于周杰伦一生之中最为闪光的音乐作品之一。
《娘子》这首歌特殊的地方在于非同质化的艺术思路。和其他歌曲迥然不同的核心维度在于：旋律和弦、节奏、咬字、立意上全是新的，或者是全是第一次出现在华语音乐之中。复杂度高出普通流行歌曲好几个档次。
旋律和弦上，《娘子》不同同烂大街的套路和弦用大量大三和弦，小三和弦，乃至于没有使用他后期常用的流行音乐标配七和弦，而是使用了音乐中更为强烈色彩的九和弦。可能你听不懂什么是七和弦、九和弦，但是没有关系你只需知道，你越听越好听的原因就在于核心和弦产生了大量离调音程，而在离调后，他有回到了套路和弦的通用型走向。离调是你感觉第一遍奇怪，回到通用型审美旋律又是越听越好听的关键，
节奏上，《娘子》直接开创了周杰伦天马行空风格的关键：节奏色彩。《娘子》的A段“我”的口述全部是正常的正拍，而在《娘子》的“B”，“娘子”的描述部分，全是反拍。这是第一层，还有第二层。第二层是基于R&B的一个四四拍节奏，把第四拍在第一小节和第三小节上忽略，切成一个四三拍。四四拍套四三拍，再加上正反拍，又是快节奏，这就是周杰伦的鬼才之处。听起来，让《娘子》特别鼓点散漫，而余味悠长。
在咬字上，周杰伦则是一个搅动华语传统声乐审美，让中文咬字进步的存在。因为周杰伦是一个非科班出身。没有条条框框，也没有被驯服。周杰伦表达了一个“音头”乐器化概念，周杰伦的咬字含糊的原因是因为中文去音调的效果，在周杰伦之前，大部分的歌曲都会基于中文的音调去做转音，但是周杰伦没有，他就是将声韧带嗓子作为一个大提琴去唱，以音准为第一准则。
以下，从旋律、节奏、咬字上做具体阐述。
1：旋律，爵士和弦思路，中国风组成。《娘子》这首歌的旋律，和当年大行其道的五音旋律是一致的，比如《老鼠爱大米》，都是以五音理论，宫商角徵羽，放在十二平均律和七音之中，就是1do、re2、mi3、so5、la6，这五个音。这五个音就是中国风的基石。这并不需要过多讲解。旋律的核心在于，周杰伦使用另一个爵士和弦思路——九和弦。
和弦是组成旋律的关键单元。
那古典音乐和流行音乐之中大部分使用的三和弦，和《娘子》使用的九和弦有什么不同呢？不同在于——和谐度。三和弦是最符合大众音乐审美和期待的和弦，在三和弦和九和弦之间还有一个七和弦，就是在三和弦三个组成音中，加一个七度音，可以是大七度，也可以是小七度。
七度音是一个不和谐音程，所以，七和弦会比三和弦多一个不和谐造成的强烈情感色彩。而九和弦，是在七和弦的基础上再加一个九度音，就是跨越八度的二度音，存在小二度和大二度。其中小二度是天下最不和谐的音程，所以九和弦的情感色彩会比七和弦更为强烈，强烈道极点，会产生离调听觉效果。
那娘子就是一首，全部由九和弦组成的流行音乐。这种全部用九和弦作为基础和弦的方式，是典型的爵士、即兴思路。并不是流行音乐思路。但为什么我们已然认为《娘子》这首歌依然是一首流行音乐呢？因为九和弦仅仅是和弦的属性，在音乐的和弦级数上，周杰伦依旧使用的流行套路和弦的走势：2-5-1、
二级和弦-五级和弦-一级和弦这个走势，成为《娘子》这首歌在一个离调音程偏多的背景音乐之中，增加了流行型套路走向，这就等于说给离调音程套上了一个流行旋律走向大大背景，整体下，又具有艺术性，又具有流行性。
拿整体而言，《娘子》的艺术性会比流行性高很多，毕竟旋律仅仅是一部分，而这首歌的艺术性在旋律上仅仅是一部分，更多的点在于节奏上。
2：节奏：正反拍教育华语乐团，四套三节奏升华。节奏，才是这首《娘子》最难最难的地方，也是整首歌曲升华的部分。在上述讲过，《娘子》的节奏是一个经典的A段正拍，B段反拍效果。这种做法本身在流行音乐之中就非常少见，因为音乐受众的素养跟不上反拍的概念，参看王力宏的Live综艺唱《改变自己》，一个反拍都把观众搞懵了。
这种整段反拍，在2001年左右，听起来就非常诡谲。本质上正拍才是大众审美的期待感，而恰恰周杰伦就要不给期待，或者是将这种期待做了对比和打压。在正反拍之外，又加上了一个典型的节奏切分，让四四拍的节奏，做了停顿、切分、删除，便成为了一个四四拍套着四三拍的效果。
单单是听着就有些绕口，在具体的演奏上，他是一个将四四拍R&B常用鼓点的单数小姐的第四拍进行抽离，四拍抽离删除的结果，就会形成一个新的四三拍。再加上停顿，节奏中止的效果，增加了一层节奏把控力。而在把控力之外，B段又加了反拍。
换句话说，你唱的时候，又是快节奏，又是反拍、又是一个节奏的停顿，又是一个切分，单单是节奏上的花样，周杰伦已经全部玩到了。这四个维度的节奏，整体上形成了一个既具有四四拍递进的效果，又具有一个四三拍的游离状态，符合古风的江湖飘摇气息和古典内涵。
最最关键的在于，这样一个节奏下，咬字非常密集。周杰伦的A段咬字，有两拍要唱十一个字，而且第二段Rap更是高音和咬字密集。本身节奏就非常复杂，加上快板的密集咬字，单单是唱，这首《娘子》就没有几个人可以完成演唱。如果还要加上弹唱一体，基本上人会懵逼。
3：咬字：人声乐器化，去中文归韵。除了旋律和节奏，《娘子》的咬字也非常有特质。他和普通的慢板情歌都不同，快节奏之下，周杰伦做到了一个“音头颗粒感”效果。
华语中文，因为本身自带音高、音调，会导致我们唱歌时自带一种不自觉的转音、归韵效果。尤其是第三声，在这种语种影响下，大部分的中文歌都是慢板歌，而且咬字很多尾音做了配合归韵的转音。大部分情况下，华语歌手的咬字是缺乏“音头”效果的。
音头，是指咬字的第一个音，要音准正确、要清晰明了。华语歌手最大的问题就在于第一个音不是一下子上去，而是归韵上去的音。尤其是在高音部分，华语旋律的高音都是一句之中，低音缓慢进入高音。缺乏直接一个超高音切中音高，然后颗粒感体现旋律音阶。
周杰伦的《娘子》体现的核心很简单：不要说什么音色好不好听，我只要音头和音准的正确，体现出音乐旋律本身的乐器化表达。和大提琴一样，大提琴可以瞬间演奏出高音，人声也应该享有这种能力和美感。
这就是《娘子》体现的咬字核心，我不要音色化，我要人声音准和旋律乐器化。周杰伦这样的思路，对于当时的华语乐团是非常好的音乐推动，因为这和我们中文说话的默认咬字是相悖的，但是却有利于音乐发展的。
从周杰伦这里意识到了，唱不清歌词不是周杰伦的问题，而是中文本身的音乐化问题，音调的存在无法清楚歌词，比如“夜夜响起妈妈的话”，我们会听成“爷爷响起妈妈的话”，夜夜第四声，和爷爷第三声，在音乐演唱中是没有区别的。
唱歌，本质上是要去音调化的。这也是为什么大部分中国人早期都五音不全的问题，因为我们没有意识到我的说话中文习惯，是误导的音乐声乐思路。
音乐就是要“音头”清晰，音准准确，而不是归韵。
几经风霜情自真出自哪个广告？
《几经风霜情自真》是一支源自于华为公司“咪咕爱消费”广告的背景音乐，此广告于2017年上线，由刘涛和陈坤共同出演。刘涛扮演历经的事业上升、感情飞跌的白领，陈坤则是一位渐入佳境的设计师，广告主要讲述两个人从相识到相爱的故事。广告非常简洁而温馨，不仅展现了一个甜美的爱情故事，更凸显了华为品牌的亲和力、高逼格。几经风霜情自真成为了该广告的代表歌曲，歌曲以柔美、清新的曲风和歌词，描绘了一段平凡而感人的爱情故事。这支广告和歌曲也成为了华为品牌不可或缺的一部分。
青城山下是什么歌曲？
青城山下是《新白娘子传奇》的插曲，叫做《青城山下白素贞》。