从影响力到传播力来说，周杰伦最具有代表性的是哪一首歌？
从影响力到传播力来说，周杰伦最具有代表性的是哪一首歌？周杰伦的代表作品非常多，华语乐坛单歌手论代表作品数量周杰伦当之无愧。但是如果说从影响力和传播力上从周杰伦代表作中取一首的那一定《夜曲》。为什么说是《夜曲》而不是周杰伦的成名作《双节棍》或者其他作品其实是有原因的。《夜曲》由方文山作词，周杰伦作曲，收录在周杰伦2005年11月发行的专辑《十一月的萧邦》中，同时也是这首张专辑最早完成的，也可说是整张专辑的精神所在。2005年周杰伦发行的专辑《十一月的萧邦》是周杰伦巅峰之作，而专辑中的《夜曲》也是周杰伦获奖最多的一首单曲。之前网上有发布了一条视频讲述的就是那年华语乐坛被周杰伦《夜曲》支配的恐怖。看过这段视频你应该就能理解为什么我要说从影响力到传播力来将《夜曲》是周杰伦最具代表性的作品。这是这首单曲的获奖记录。《夜曲》这首传承了周氏风格，也是周杰伦rep代表作之一。这首歌以主旋律为主，模糊不清地吐词，简单的钢琴和复古的旋律结合起来拨动心弦，非常好听。这首歌刚发行的时候流传甚广，大街小巷都在播放这首歌，同时这首单曲在各个音乐平台霸榜！几乎统治了当年的华语乐坛。也是周杰伦最巅峰之作。即使放到现在这首歌依然不会过时。偶尔忽然听到这首歌曲都会跟着哼唱起来，满满的都是回忆。
周杰伦描写秋天的歌？
不能说的秘密 千里之外 乱舞春秋 麦芽糖 七里香 稻香 枫
钟兴民的编曲水平如何呢？
华语音乐文化滋养的最好编曲人，配器大师，具有恢弘宫廷感，符合华语审美。钟兴民的编曲作品，包括了周杰伦80%的现象级、生命力旺盛的代表作音乐。具体如下：周杰伦第一张专辑《Jay》： 《黑色幽默》、《龙卷风》；《范特西》： 《爸我回来了》《安静》《双截棍》《八度空间》： 《分裂》、《最后的战役》《叶惠美》： 《双刀》、《同一种调调》、《爱情悬崖》《七里香》： 《七里香》、《搁浅》、《乱舞春秋》《十一月的萧邦》： 《珊瑚海》、《枫》、《逆鳞》《依然范特西》： 《菊花台》、《夜的第七章》、《迷迭香》《我很忙》： 《牛仔很忙》、《青花瓷》、《无双》、《最长的电影》《魔杰座》： 《龙战骑士》、《说好的幸福呢》、《兰亭序》、《魔术先生》《跨时代》： 《说了再见》、《雨下一整晚》、《我落泪·情绪零碎》单曲： 《轨迹》《断了的弦》《千山万水》周杰伦音乐生涯之中重要节点有三个，第一个是2004年2005年进入大陆，造成现象级音乐狂潮的《双截棍》早期时期，第二个是给与的全国校园学生狂热的《七里香》时期，第三个是将中国风推向顶峰开创流派的《青花瓷》时期。这三个节点的最强作品编曲人，无一例外都是钟兴民。除此之外，周杰伦如今被讨论最多的是《夜的第七章》和《以父之名》，从音乐性角度讲《夜的第七章》艺术完成度，编曲作词作曲都是高于更受大众讨论的《以父之名》。相比于欧美风格猎奇的洪敬尧和韩国说唱歌手的林迈可两个人，钟兴民最大的特点，很多人说是弦乐，但实际上这仅仅是表面，更深层次在于钟兴民的编曲思路扎根于中国华语文化的宫廷恢宏感，同时具有欧美科学性泛音均衡的深度理解。我个人认为钟兴民的编曲风格是：听觉恢弘、配器大师、泛音均衡。三者结合实际上就是对于配器的深度理解，配器是钟兴民个人编曲特色最为鲜明的点，也是他比洪敬尧与林迈可更具有华语文化气质的核心，林迈可是个韩国说唱歌手，注重节奏和电子。洪敬尧更天马行空，但是编曲风格过于跳脱压过了作曲和作词。钟兴民则是属于配器众多、遵循编曲烘托，不喧宾夺主。在音乐作品的传唱度、种类、历史性节点上林和洪与钟兴民还是有明显的差距。简单从配器的角度切入，给钟兴民的编曲水平作补充说明。1：配器，编曲灵魂。配器，就是搭配乐器的意思。给一首原始音乐编曲，我们叫Demo音乐小样的编曲工作，可以用配器两个字概括，甚至可以认为一切的编曲都是在配器的基础之上去完成的。编曲的侧重点会因为编曲人的风格而有所不同，比如说钟兴民就非常注重世界民族乐器配器的多样性和乐器的音色听觉色彩，而林迈可就非常注重打击乐、底鼓、军鼓等节奏乐器的音色，洪敬尧则是更注重人声和音的色彩。不论是世界民族乐器、打击乐器，人声和音，理论都是一种乐器。不同的编曲人实际上就是对于配器的思路迥异。钟兴民的风格，是基于我们华语音乐文化导致的，因为我们的文化音乐之中的最高规格是宫廷乐，追求繁复、华丽，恢弘，这确定了钟兴民配器数量众多的底色，以及他的世界民族乐器音色色彩储备夸张的经验。我们以《七里香》为例，可以清晰的感觉到钟兴民对于乐器种类的严格考究。在七里香20秒前奏之中，钟兴民一共使用了如下乐器音色：短笛、电钢琴、合成贝斯、电贝斯、架子鼓、民谣吉他、电吉他、曼陀铃（中低高三轨）、西塔琴、班卓琴、弦乐组（小提琴、中提琴、大提琴、两倍大提琴无轨）、贾特朗乐碗（中低高三轨）、甘美兰铁琴（三轨）、颤音琴、玻璃颤音琴、甘美兰铃、编钟、合成风声。配器的种类是二十种，如果算音轨的话是三十个音轨。抛开常用的钢琴、贝斯、架子鼓、吉他之外有十种世界各国的民族乐器，比如印度的西塔琴，这个2014年登上《我是歌手》演奏的乐器，实际上早在十年前的2004年，钟兴民就在《七里香》之中使用了，这种超前性和眼界早已经超出了当时的整个配器行业。配器数量众多，是钟兴民最表面的特征。配器的数量越多，对应的内容就越复杂了，和音系统和音色猎奇程度也越高，同样的音乐的生命力就会对应的越发旺盛。因为浅显的作品容易腻，由内容的作品才会在时间长河之中散发魅力。但是如此众多的乐器，他们是如何完成对于乐器的选择？又是为什么会有班卓琴、西塔琴、电吉他呢？这就要进入钟兴民编曲的第二个层次：音色的深度与乐器类别。2：乐器音色的深度、乐器类比。每一个乐器的音色，都是独一无二的，因为他们的材质构造发音原理都是迥异的。基于每一个乐器音色的唯一性，那么对应乐器音色就会具有不同的听觉色彩。而同类型的乐器，具有音色统一度的同时，又具有民族性丰富度。不同的乐器音色，会具有不同的区分，可能是音乐类型：电子乐、古典乐、交响乐。也有可能是乐器种类名称：弦乐器、管乐器、打击乐器。而弦乐器之中又能区分出吉他类、小提琴类。同一个类的乐器，他具有基本的音色情感吻合，也便于对于一首歌的情感烘托。好的编曲一定会在细节之处雕饰。钟兴民在《七里香》的吉他编配就是非常典型的吉他类音色情感色彩选择。西塔琴和班卓琴两个音色，就非常接近，都属于一个偏向乡村、颤音、古典的一个风格，但是又有不同。而他们不同的关键，则是需要学习当地音乐的音阶，乐器的指法音色，来完成理解。需要大量的学习成本，这也是为什么钟兴民编曲通常时间都比林迈可和洪敬尧更长的原因。需要时间去理解、去了解，了解什么？乐器的音阶，乐器的不同情感色彩，最终都会在当地的常用民族音阶获得呈现。西塔琴的音色多了下行泛音和惯用指法是颤音，好像印度的古老语言梵语，具有古典气息。班卓琴属于一个西塔琴和民谣吉他的居中音色，削弱了古典气息，增强了乡村和现代的气息。而民谣吉他和电吉他的加入，在古典、乡村、现代的气息之上，又增加了民谣、前卫和摇滚的风格。那么民谣吉他、班卓琴、西塔琴、电吉他四个吉他类乐器，就完成了一次非常完美的音色组合。提供了四个类型的音色听觉，横跨了古典、乡村、民谣、现代、前卫的不同风格，对于其他的编曲人而言，可能吉他就是一把木吉他，但是对于钟兴民，他就是能将一个细微之处用五把吉他来完成高度统一。贾特郎乐碗归于编钟打击乐、甘美兰铃铛、曼陀铃、风声都是同一类点缀式音色，这种乐器的内在逻辑就是钟兴民选择配器的关键思路。配器有了那是如何让这些乐器完成音乐上的高度统一呢？3：编曲高度统一的秘密——泛音均衡。耶鲁大学音乐公开课上对于音色的理解是这样的：每一个单音，都可以分为十二个泛音区，不同泛音区的比例勾兑可以实现世界上所有音色。根据钟兴民前往美国学习泛音理论，钟兴民编曲的配器使用思路就很明显——根据泛音比例去分配。笛子的前六区泛音多，就来贝斯、风声弥补后六区。木吉他第七泛音区多，就来班卓琴、小提琴、电吉他来弥补其他泛音区。努力做到同一个乐器类别的音色均衡。这实际上是编曲低中高三音区的深度版理解。泛音均衡，是在配器和音的中低高音区维度上，增加了一个额外的音色维度，这就是钟兴民编曲的神来之笔的内在逻辑。而弦乐组是所有乐器之中音区、音色统一度最好的乐器种类，这才是钟兴民喜欢用弦乐的理由。
任何评价周杰伦七里香这张专辑？
七里香是周杰伦在2004年8月3日发行的，该专辑收录了《我的地盘》、《七里香》、《借口》、《外婆》、《将军》、《搁浅》、《乱舞春秋》、《困兽之斗》、《园游会》、《止战之殇》十首歌曲，在此张专辑中，周董延续往日风格，将快节奏rap与伤感情歌结合在一起，给予歌迷们听觉盛宴，该专辑的每一首歌都是迅速爆红，成为经典佳作。第一首《我的地盘》，这首歌恐怕是所有80、90后的青春口号了，在我的地盘你就得听我的，那时候走在路上、蹲在厕所、在校园里，时不时的身边都会有人唱起这首歌，但却很少有人能唱出那个味道，一直被模仿，从未被超越。第二首《七里香》，这首歌无论是从旋律还是从歌词都优美的让人无可挑剔，它唱出了动人的爱情故事，美好但又有点伤感，时隔多年，当再次听到这首歌曲时，却溢出了满满的青春记忆与伤感，让人感叹爱情易逝，青春不再。第三首《借口》，这首歌的亮点除了歌曲之外当属它的MV了，那时的周董一身蓝色皮衣，演绎着对爱情的伤感与憧憬，可谓是颜值巅峰了。第四首《外婆》，周所周知，外婆对周杰伦的人生有着重要的意义，从《范特西》到《叶惠美》，每一张专辑里面都囊括着周董对外婆的爱，让人无比的佩服和羡慕。第五首《将军》，这首歌曲演唱了象棋的魅力，同时也唱出了棋艺高超，目空一切的傲气，曾几何时，我们也三三两两围在一起下象棋，现在已没有这份闲情和心思。第六首《搁浅》，每个人心中都有一个愧对的心爱之人，而这首歌曲就将这份感情表现的淋漓尽致，“我原谅不了我，就请你当做我已不在”，这该是多么的愧疚和无奈啊。第七首《乱舞春秋》，玩游戏的都知道，三国情节对他们来说有多重要，而这首歌内容很简单，就是描绘三国的场面，但是曲子却大量采用打碟的形势，这可确实让人惊艳。第八首《困兽之斗》，虽然歌词很难让人理解，但是曲子配上歌词，让人听起来非常的兴奋，给人莫名的快感。第九首《园游会》，这首歌是对邂逅的美丽描述，即使是素颜也能让人心动，在这个年代恐怕已经是没有了，这首歌与《七里香》一样，也是一首小情歌，但比《七里香》更甜。第十首《止战之殇》，它延续了周杰伦之前的音乐风格，是黑暗风格当中的佼佼者，这首歌中他对黑暗有了更深一步的了解，将周董的才华完美的展现出来。如今，80后集体奔四，90后集体奔三，周杰伦的歌就是青春，而《七里香》在这青春里挥上了浓墨重彩的一笔，这张专辑也是周杰伦销量最高的一张。
如何用周杰伦的歌词表白？
我只是卑微的小丑 翻几个跟斗 就等你拍一拍手 ――《乔克叔叔》 2.从前从前有个人爱你很久 但偏偏风渐渐把距离吹得好远 好不容易又能再多爱一天 但故事的最后你好像还是说了拜拜――《晴天》 3.别管那是非只要我们感觉对---《暗号》 4..如果超人会飞 那就让我在空中停一停歇 再次俯瞰这个世界 会让我觉得好一些 拯救地球好累 虽然有些疲惫但我还是会 不要问我哭过了没 因为超人不能流眼泪 ――《超人不会飞》 5.寂寞下手毫无分寸 不懂得轻重之分 ――《回到过去》 6.纵然青史已经成灰 我爱不灭 ――《发如雪》 7..我会学着放弃你 是因为我太爱你――《安静》 8.“我想带你回我的外婆家，一起看着日落一直到我们都睡着，我想就这样牵着你的手不放开，爱能不能够永远单纯没有悲哀?我想带你骑单车，我想和你看棒球，想这样没担忧唱着歌一直走，我想就这样牵着你的手不放开，爱可不可以简简单单没有伤害?你靠着我的肩膀，你在我胸口睡着，像这样的生活我爱你你爱我”--《简单爱》
周杰伦的十首歌组成一句话？
①在伊斯坦堡的你 ，爱情最后的战役中 说了第一九四三句对不起之后 ，想简单爱却开不了口 ，倒数后开始与安静斗牛 像龙卷风一扫而过 ，过去的影像不再有 。②情话飘散成千里之外一曲东风破 听妈妈的话 别让我受伤 ，你的滥借口 分裂了你我 ，同一种调调 没有轨迹的痛 ，好瞎的借口 飘移了你我 。③困兽之斗 在在在在在在在这乱舞春秋 ，每当孤单的时候 望着那反方向的钟 ，寻找那暗号让我回到过去生活 。④外婆你可不可以告诉我 ，在爱情悬崖有没有我期待的将军等候 ，园游会里夜曲美妙弹奏 ，别慌我的超人朋友 你的秘密我会保守。
嘴里有刀说破歌谣什么意思？
“嘴里有刀说破歌谣，千年恩怨一笔勾销。”，它的含义正如歌名，乱舞春秋。对它再去切割理解，就丧失了它的本意：乱披风。
求写春秋战国时期的歌，好听的，谢谢~？
林俊杰《曹操》 周杰伦《乱舞春秋》洛天依【权御天下】