与生活紧密相关的二人台剧目及内容简介

本文目录

• 研究二人台的目的和意义
• 关于二人台戏曲曲种有哪些介绍呢？
• “二人台”是什么？流行于哪里？
• 张家口地区二人台戏曲是怎样形成的？
• 二人台的传统剧目
• “二人台”是什么东东？？
• 什么是（二人台）？

研究二人台的目的和意义

二人台俗称双玩意儿，二人班。起源于山西，成长于内蒙古，是流行于内蒙古自治区及山西、陕西、河北三省北部地区的汉族戏曲剧种。因为其剧目大多采用一丑一旦二人演唱的形式，所以叫二人台。各地的二人台，在长期发展过程中，逐渐形成不同的艺术风格，以内蒙古呼和浩特为界，分为东西两路，建国前不久才统称二人台。早期二人台的表演形式比较单一，角色只有一丑一旦，服装也很简陋，道具只有手帕、折扇、霸王鞭。乐器伴奏只有笛子、四胡、扬琴、四块瓦（或梆子）。所唱的多是五更，四季，十二月一类的小曲，如《红云》、《十段锦》、《十对花》等。舞蹈的身段也和秧歌大同小异。多以第三人称进行演唱，情节简单，少有鲜明的人物形象。民国以后，随着二人台的向外传播，在演出中，艺人们对二人台进行了改革和创新，特别是从民歌中汲取素材，并加以改编。随着二人台演出内容的丰富，它的音乐、表演和服饰也有所创新。在音乐唱腔方面，由原来的专曲专用，一曲到底，发展为多曲联用；唱腔也出现了亮调、慢板、流水板、捏字板等简单的板式变化。二人台的传统剧目约有 120个，多以描写劳动生产、揭露旧社会黑暗、歌唱婚姻爱情等为主要内容，富有浓郁的生活情趣，另有部分神话故事和历史故事。

关于二人台戏曲曲种有哪些介绍呢？

流行于内蒙古自治区及山西、陕西、河北三省北部地区的戏曲剧种。又称“二人班”。因为其剧目大多采用一丑一旦二人演唱的形式所以叫“二人台”。各地的二人台，在长期发展过程中，逐渐形成不同的艺术风格。以内蒙古呼和浩特为界，分为东西两路。东路...

二人台流传于内蒙古西部及山西、河北和陕西部分地区，相传已有一百多年的历史。各地的二人台在发展过程中，逐渐形成各自的艺术风格。人们通常以呼和浩特为界，分为东路和西路。西路二人台最初叫“蒙古曲”；东路二人台初名“蹦蹦”或二人台。东路和...

“二人台”是什么？流行于哪里？

二人台流传于内蒙古西部及山西、河北和陕西部分地区，相传已有一百多年的历史。各地的二人台在发展过程中，逐渐形成各自的艺术风格。人们通常以呼和浩特为界，分为东路和西路。西路二人台最初叫“蒙古曲”；东路二人台初名“蹦蹦”或二人台。东路和...

张家口地区二人台戏曲是怎样形成的？

艺术，它是蒙汉人民共同创造培育出的艺术之花。二人台最早发源于山西、陕西西北部一带。清乾隆、嘉庆年 间，为了开发北部草原，从山西、陕西移民到坝上地区。一方面 促进了这里的经济发展，一方面又把原籍地的文化传播到这里。 在口里口外，群众互相交流的基础上，发展了二人台这种艺术 形式。 最初，每逢重大节日，人们都通过歌舞来表达思想感情。这 些歌或舞都是单项表演的，没有把二者结合起来。为了满足群众 的娱乐要求，艺人们逐渐把二者结合起来，形成了化装、表演的 艺术形式——二人台。开始二人台表演是以第三人称出现的。音乐上以民间小曲、 民歌、坐腔、爬山调为主。 表演动作吸取民间社火中的动作。内 容是反映群众生活、斗争、爱情等。旧社会二人台表演只是民间 小班，登不了大雅之堂。靠自行搭档，打地摊流动演出，艺人们 过着流浪生活。解放后，政府十分重视扶植群众这种喜闻乐见的 艺术形式，使二人台艺术有了飞跃式发展，丰富了节目内容，产 生了《走西口》、《卖菜》、《打金钱》、《五歌放羊》、《挂红灯》、 《闹元宵》、《方四姐》、《光棍婆婆》、《接婆婆》等优秀剧目。 二人台唱腔粗旷、婉转、悠扬，表演动作干脆利落、活泼、 紧凑，语言上采用群众熟悉的语言，因而成为群众喜欢的艺术。 现在二人台艺术影响越来越大，远远超出了张家口地区，成为全 国性的表演艺术。

二人台的传统剧目

二人台的传统剧目约有 120个，多以描写劳动生产、揭露旧社会黑暗、歌唱婚姻爱情等为主要内容，富有浓郁的生活情趣，另有部分神话故事和历史故事。可分为“硬码戏”与“带鞭戏”两类，“硬码戏”偏重于唱、念、做，突出表演作用，如《走西口》、《探病》等。“带鞭戏”是载歌载舞、歌舞并生，如《挂红灯》、《打金钱》等。其内容多是表现农家生活和爱情生活。《回关南》、《拉毛驴》、《摘花椒》、《卖麻糖》、《兰州城》等是东路独有的剧目。东路二人台的牌子曲大多来自戏曲，配合剧情进行演奏。建国以来，一批传统剧目如《走西口》、《打金钱》、《卖碗》、《拉毛驴》等以新的面貌登上舞台，同时还编创了许多反映历史题材和现代生活的新剧目，如《方四姐》、《闹元宵》、《杨柳青青》、《烽火衣》等都颇受群众欢迎。二人台的显著特点是现实性、生动性和通俗性，其内容主要是：反映青年男女的爱情生活和对美好生活的憧憬，揭露旧社会的腐败和黑暗，反映劳动人民的美好生活等。其中亦有迷信，色情等消极内容。我们须取舍。整个剧情个性显著，生动活泼为群众喜闻乐见。 《走西口》：反映农民背井离乡出口北谋生的悲惨生活。《打樱桃》：反映一对农民青年男女淳朴的爱情生活。《探病》：也叫《刘干妈探病》通过刘干妈探望女儿刘翠荣“病”的故事，揭露封建婚姻制度的罪恶 。《打金钱》：反映旧社会艺人的苦难生活。《打秋千》：反映姐妹二人清明节打秋千的快乐情景。《捏软糕》：通过一对青年男女做生日糕的过程，抒发他们的相爱之情。《五哥放羊》：反映旧社会贫苦农民的爱情生活。《挂红灯》：反映正月十五观灯场景及青年男女的爱情生活。《牧牛》：反映男女牧童热爱大自然之情。《挑菜》：反映嫂子帮助小姑成全姻缘的故事。《对花》：通过十月开花对唱，反映农民生活情趣。《珍珠倒卷帘》：歌颂历史人物。《卖碗》：揭露封建地主调戏民女的丑恶嘴脸。《卖菜》：反映男女爱情生活。《撑船》：反映船夫与民女的爱情生活。《打连城》：一对青年男女的元宵节观灯的欢乐场面。《尼姑思凡》：年轻尼姑追求爱情生活，逃离寺庙的故事。《小寡妇上坟》：反映少妇寡居后受到的迫害、欺凌。《水刮西包头》：反映包头受到水灾后群众受难情景。《借冠子》：反映聪明农妇如何揭露地主的丑恶嘴脸。《方四姐》：二人台唯一分场大型剧，反映方四姐的苦难生活。《闹元宵》：由《打连城》扩编而成。《下山》：关于梁山伯与祝英台的爱情故事。《害娃娃》：反映新婚夫妇生育头胎的欢乐心情与民间习俗。《红云》：关于神话“八仙”的 故事。《庆寿》：内容与《红云》类似。《送情郎》：妻子送别情郎的离愁别恨。《扇子记》：反映一书生和少女的恋情。《放风筝》：男女少年放风筝的欢乐情景。《种洋烟》：反映清代种大烟毒害人民的情景。《住娘家》：反映旧社会婆婆刁难儿媳不许住娘家的现实。《抽大烟》：反映妇女抽大烟的丑态。《洛阳桥》：歌颂古代能工巧匠。《探小妹》：通过十二月对唱，，反映一对情人的相爱之情。《报花名》：通过丫环小姐赏花对唱，歌颂花中美色。《三国题》：反映三国时代赤壁之战的故事。《绣荷包》：通过姐妹二人绣荷包，歌颂历史人物。《吃醋》反映挣风吃醋的庸俗内容。《打缸》：反映少女和钉缸少年的相爱之情。《打酸枣》：反映姐妹二人打酸枣的情景。《绣麒麟》：反映绣花少妇对情人的思念 。《扒搂》：反映一对情人在绣楼相会的情景。《跳粉墙》：反映一对恋人跳墙逃跑的情景。《十样锦》：通过男女对唱，歌颂十种花名。《惊五更》反映一对恋人一夜热恋之情。《听房》：新婚之夜，小姑偷听哥嫂房中动静。《打后套》：反映后套农民起义的故事。《十爱》：反映一队恋人相爱之深。《毛妈妈》：反映新婚女子回娘家的快乐心情。《偷红鞋》：反映封建婚姻强迫有情人分离的悲惨内容。《卖饺子》；反映旧社会卖小吃者的悲惨生活。《转山头》：反映旧社会青年为躲避抓壮丁流浪山中的悲惨生活。《掐蒜薹》：反映青年男女在菜园中相恋的故事。《画扇面》：歌颂女画家杨柳清的爱情故事。《海莲化》：反映少女梳妆打扮的情景。《买胰子》：反映货郎调戏妇女内容。《叫大娘》：揭露匪兵欺凌妇女的罪恶。《抓壮丁》：反映军阀抓壮丁之苦。《五月散花》：在《牧牛》中串演，反映五月的花色。《水淹金山寺》：白蛇传故事的片段。《揽工》：诉说旧社会揽工之苦。《栽柳树》：反映夫妻二人栽树的情景。《白儿卖布》：赌博导致的夫妻矛盾及妻劝夫改邪归正的故事。《老少换妻》：反映买卖婚姻造成的畸形婚配事实。《叹十声》：晋剧《玉堂春》片段。《双喜临门》：大宝的母亲去世比较早，留下大宝和他爹，邻村的姑娘玉莲她爹去世比较早留下了孤苦伶仃的母女二人。大宝和玉莲都是花季的少男少女，都希望拥有一份美满的爱情，大宝英俊潇洒，玉莲羞花闭月，对对方都有好感两人去村外幽会，由于太投入了 ，都忘记了时间。大宝他爹着急了就出去找，走着走着，走到了大宝他母亲的坟前，忧伤之情油然而生，就哭自己死去的妻子...

“二人台”是什么东东？？

二人台作为只流行于西北地区的一种地方小戏，中国人对它的了解很少。比起现在东北二人转火爆大江南北的场面，这二人台何止是冷清可以形容的。倘若再不加以资助与保护，相信灭绝于人世是迟早的事。二人台与二人转在艺术表现形式上是颇类似的，都是属于地方小戏，但境域的天壤之别，却有着诸多深层次的原因。首先先介绍一下二人台二人台是流行于我国西北地区的一种地方小戏。所谓小戏是相对于京剧，越剧，豫剧这些个全国姓大戏种或是地方性大戏种。二人台的主要分布范围，包括河北的西北部，山西的北部，内蒙古赤峰到包头的之间地带，以及陕西和宁夏的一部，从地域面积上来说相对广袤的东北地区也要小一点，况且在这些地区还有晋剧，秦腔，河北梆子这样的地方大戏，所以二人台的生存环境的艰难是不能与二人转比较的。二人台又分为东路二人台与西路二人台，大致的分界线我个人通过研究认为，应该从呼和浩特至大同这一纵线为界，以东则为东路二人台，主要包括河北的张家口地区以及内蒙的锡林浩特地区。以西则全属于西路二人台的范围。在表现形式上，二人台可以顾名思义的去理解，就是两个人的舞台，但这些年为了扩大二人台的影响力，又有了多人表演的二人台，但这多人二人台我却总觉得破坏了二人台的原汁原味。虽然舞台上热闹了，但是却少了那些个淳朴的东西。东路二人台与西路二人台其实在唱腔上以及表演形式上都没多大差别，西路二人台的唱腔婉转一些，也多变化，但节奏却显得拖沓；西路二人台的唱腔更高亢，但少变化，节奏也紧凑些。这差别可能是与两地的地域上的原住民有关，这东路二人台流行的地区大部分属于牧区，可能是根据放牧生活的需要，因而这二人台的戏目变得相对短小，唱腔也少变化；而西路由于多属于耕作区，因而戏目多冗长且唱腔变化也多些。这二人台之所以不如二人转那么火爆，我个人认为主要有以下几个原因首先，从唱、念的发音上二人台有先天性的遗憾。由于东北话与普通话的差异性很小，所以受众广泛。而二人台的唱、念用的方言与普通话差异就要大的多，尤其是西路二人台，东路地区的人都听的别扭，更别说其他非二人台流行的区域了。其次，这二人台流行地区的人口加起来也没有黑龙江一个省的人口多，更别说与东北三省的总人口相比了，且东北人口近年有很大的流动性，间接导致人们接受东北话的受众更加广泛了。语言上的不宜理解加上流行地区人口上的单薄是导致这二人台不能火爆的主要原因。再次，西北地区由于经济地位上的弱势是导致二人台不能火爆的内在因素，也是最直接因素，这个就不用赘述了。最后，媒体上传播的厚东偏西，当然这也不能怪媒体，因为二人转的受众远远大于二人台，当然以东北方言为语言的电视剧或广播剧甚至电影就更能容易让人接受且成了特色。倘若我们的张艺谋张大导演多拍一些象秋菊打官司这样的电影，也许能让大家更多的接受西北方言，这两年虽然用西北方言对白的电视剧也多了起来，但相较于东北方言的电视剧还是太少。另外就是东北人出了赵本山，都说二人转成就了赵本山，同时赵本山也搞火了二人转，这二人转的火爆与赵本山，潘长江等一班笑星的红火是有着很大关系的 。

什么是（二人台）？

二人台是一种民间地方小戏，俗称“双玩意儿”。传说是起源于清代中叶的山西北部地区，后流行并发展到内蒙一带已有一百多年的历史。各地的二人台在发展过程中，逐渐形成各自的艺术风格。人们通常以呼和浩特为界，分为东路和西路。西路二人台最初叫“蒙古曲”；东路二人台初名“蹦蹦”或二人台。由于它的表演形式活泼，唱腔优美，生活气息浓厚，因而深受群众喜爱。 二人台也是朔州地区劳动人民喜闻乐见的民间艺术形式之一。大约是民国年间由内蒙传入，开始流行于长城内外的农村乡镇。解放后，常有内蒙等地二人台剧团前来演出，由于其服装道具简单，唱腔唱词好记易懂，很快就在朔州一带普及，不少县乡都组建了二人台文艺宣传队，在农村巡回演出，很受群众欢迎。 二人台的传统音乐唱腔比较丰富，多数是在一些民歌小调的基础上发展而成的。最基本的曲调有“爬山调”和“烂席片”，此外，还吸收了其他民歌的曲子和其他剧种的一些曲牌，以丰富其表现力。其音乐形式，基本上属于民歌结构，因而作为戏剧音乐还是很不成熟的。为了演唱方便，表演通常只有两人人，即一生一旦，或一丑一旦，有时一人可以交替饰演几个角色，俗称“摸帽戏”。目前，二人台不断改革和发展，有的开始尝试由多个演员表演阵容较大的梆子戏剧目，取得较好的效果。 二人台的表演形式，是一种载歌载舞的表演唱。二人台的唱腔相当丰富。西部吸收戏曲和蒙族音乐营养较多，如《走西口》的唱腔已向板腔体发展。唱法主要有真假声结合和高打低唱两种，东路受“道情”、“咳嗽腔”的影响较深，如〔卖药〕、〔十不足〕等的曲调，几乎是全盘移植而来。西路二人台在演出前合奏牌子曲。曲目有百余种，来自戏曲、曲艺吹腔、佛曲和蒙族民歌，富有地方特色和民族特点。 二人台的伴奏乐器也比较简单，主要有笛子、四胡、杨琴、“四块瓦”、锣、鼓、镲等。服装、化妆仿效晋剧。道具简单，主要有扇子、手绢、霸王鞭等。二人台在表演上既有草原辽阔粗犷的风格，又有北方憨直奔放的品味，深受蒙汉两族人民喜爱。 《回关南》、《拉毛驴》、《摘花椒》、《卖麻糖》、《兰州城》等，是东路独有的剧目。西路二人台有《打金钱》、《打樱桃》、《打后套》、《转山头》、《阿拉奔花》等剧目。东路二人台的牌子曲大多来自戏曲，配合剧情进行演奏。建国以来，一批传统剧目如《走西口》、《打金钱》、《卖碗》、《拉毛驴》等以新的面貌登上舞台，同时还编创了许多反映历史题材和现代生活的新剧目，如《方四姐》、《闹元宵》、《杨柳青青》、《烽火衣》等都颇受群众欢迎。 --------------------------------------------------------------------------------作者：古昊 -发布时间：2006-9-16 23:19:53 -“二人台”是流行于内蒙古自治区中西部及山西、陕西、河北三省北部地区的戏曲品种，因多采用一丑一旦二人演唱的形式，所以叫二人台。百余年来，二人台在沟壑纵横的黄土地上咏叹，在九曲回肠的黄河水中湍流，在浩瀚的草原沙漠间流连，受到群众的普遍欢迎，但由于种种原因，近年来在观众和市场面前呈萎缩之势。为保护和弘扬这一优秀的民族民间文化遗产，根据中宣部的指示精神，2005年3、4月间，由晋、蒙、陕、冀四省区党委宣传部组织，四省区文化厅、广电厅、电视台参加，连续两次召开振兴二人台艺术联席会议，决定发挥电视媒体优势，通过举办四省区二人台艺术电视大奖赛，选拔新人，推出精品，并通过四省区在培养人才、市场运作方面的一系列合作，争取让二人台像东北的二人转一样走向全国。 在专业队伍萎缩的同时，二人台更像是一朵野花，正在民间悄悄绽放。近年来，在山西河曲县、内蒙古土右旗、准格尔旗，各活跃着上百支以家庭为单位的二人台民间小班，记者走访的准格尔旗海子塔乡韩铁锤家，祖孙三代人人会唱二人台，一到农闲时便聚集亲朋好友、四乡八邻，吹拉弹唱，好不热闹。还有不少民间艺人或家庭班子端起了唱二人台这碗饭，一年在外演出数百场。此次在山西赛区参加电视大奖赛的内蒙古小伙子李世源，今年26岁，已经有10多年戏龄，常年在大同一带演出，每年头三月是他和同伴们最忙的时候，街头的茶座、酒吧或者农村的红白喜事，有人请他们就去，一天三场，场场爆满，每场每位观众一般收门票2元，就是这样他们依然活跃在二人台舞台上，可谓野外生存能力极强。金杯、银杯，不如老百姓的口碑，二人台，同样面临着何去何从的抉择。 今年80岁依然身体硬朗、思维清晰的内蒙古二人台学会会长王世一介绍说，早期二人台的曲调除了走西口移民带来的秧歌、道情、社火码头调外，还有相当部分是当时盛行于土默特旗一带的蒙古族民歌坐唱--蒙古曲儿，演唱时蒙汉语言兼用，蒙歌汉唱或汉歌蒙唱，这种蒙汉交融的唱法，被称为“风搅雪”，也叫蒙汉调。如广为流行的《喇嘛哥哥》，就是由鄂尔多斯民歌《十五的姑娘》的曲调衍化而来。早期二人台的表演形式一般为一问一答的二人对唱或自拉自唱的单纯演唱，俗称“打坐腔”、“打玩艺儿”。约在120多年前的清朝光绪初年，二人台由“撂地摊”式的打坐腔改为化妆表演的拉场戏...