智斗歌词歌词是什么意思，但是专业京剧演员唱的京剧我为什么听不进去？
这个现象确实是存在的，尤其是在听众刚刚接触到京剧的阶段，我自己就经历了这个阶段，只是现阶段再回过来听相声演员的学唱，确实就差了点意思，个人觉得造成这个现象的原由有以下两方面：
一、听众的主观性，首先听众觉得这个相声演员唱的京剧好听，至少听众本身内心意识里是对这个相声演员是认同的，或者说是喜欢的，也有可能是爱屋及乌。首先，这位演员在听众的心里定位是一个专业相声演员，学唱是他的一个专业素养，但是他能学得好说明他下了功夫，或是天赋高，自然会高看一眼，这也是人之常情，俗话说情人眼里出西施嘛，大概也是这么个意思。
二、京剧本身的客观性，京剧相对于相声而言对观众的要求是比较高的，听相声的听众门槛可以说是很低的，虽然相声也分南派北派，但只要是能听懂中国话的基本都可以听相声。而京剧方面，如果没有一定的知识储备或者说是没有一定的基础，听起来会很费劲，甚至说是听不懂。可以说京剧对新人来说是很不友好的，但是一旦你经过了新人这个阶段，你又会发现京剧的魅力，别有洞天！
比如现阶段最火的相声天团德云社，经常唱戏的有郭德纲，陶阳，张云雷，周九良，李云杰等等，其中郭德纲和陶阳现在算是专业的麒派传人，李云杰也是专业学过青衣，现在大火的张云雷学唱过程派的《锁麟囊》中的《春秋亭》，旦角的戏我听的少，张云雷唱的专业不专业，我听不出来，至少在外人看来至少是有程派的这个形了。
最后说一句，我也是因为郭德纲入的京剧，虽然现在听郭德纲唱京剧有时会觉得味道差了点，但至少他把我拉入了京剧，让我有机会去体验到京剧的魅力，我依然心存感激！
如何评价周杰伦龙拳这首歌？
这是华语乐坛最好的广告歌。
《龙拳》是周杰伦为百事可乐写的广告歌，这是首先要明确的一点。
周杰伦从2002年开始代言百事可乐，在2002至2007年周杰伦与百事合作期间，恰好经历了他与蔡依林从热恋到分手，再到“反目成仇”的心路历程（2008年开始，周杰伦就转而代言可口可乐旗下的雪碧了）。
《龙拳》的制作阵容堪称豪华，尤其是它的录音效果，混而不杂，主调鲜明，配之以古筝、花鼓的传统声乐元素，使得周杰伦后期的所有同类型歌曲再也没达到《龙拳》这样的高度。
《龙拳》至少在以下三方面达到了华语乐坛从未有过（甚至连想都不敢想）的高度：1.把民族文化和嘻哈元素结合在一起。
作为周式中国风，《龙拳》开场的花鼓和自29秒出现的电吉他，以及震撼的金属重音，让所有人都知道这是一首很现代的歌。“民族文化”和“现代”怎么融合呢？看看光荣旗下的三国无双，历史故事、古战场激斗加上日式摇滚，让无数拥趸置身其中，感受古典和现代的融合。
我们通常以为只有日本才能做好的东西，周杰伦十八年前就做到了。
如何写一首广告歌，而又通篇不出现商品的名字？
自古至今这都是个难题。你看，杜甫写“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干”通篇想表达对妻子的思念，以及妻子的美貌，但通篇不带一个“思”或“美”字。
《龙拳》用嘻哈的方式，讲了一个青年人“智斗魔人”的故事。这个青年人以第一人称出现（“我”用手臂拉开这整个土地的重），象征了中华民族的龙脉和精气神，“魔人”代表了国外文化的入侵。
这就是为何MV里，魔人偏偏要抢走“精武馆”的牌子，按说这牌子也不值钱。
这“精武馆”象征的是文化血脉，这个东西一旦被抢走，丢失了不仅仅是一块牌子，而是几千年来的龙脉和血性。
民族文化，最不能缺少的，就是血性。没有了血性，其他一切风花雪月、吟诗作词都没有用。
2.达到了华语乐坛音乐创意的巅峰。
虽然后面的《乱舞春秋》，再次展示了周杰伦的音乐创意，但《乱舞春秋》稍显刻意，雕琢痕迹明显，有炫技的感觉，而《龙拳》全无炫技之感，Flow、咬字断句、编曲、音效、创意和一些画龙点睛的细节（比如副歌开头“渴望着血脉相通，无限个千万弟兄”的双声道轮换，以及末尾的“慢着，我就是那条龙”），振臂一呼，唤醒的不仅是中国功夫，也不是MV里周杰伦的那些师兄弟，而是民族文化的魂。
《龙拳》是一首有魂的作品。某种程度上，这首歌也可以叫《龙魂》。
间奏部分，采用动、静、动、静的结合，收放自如，尤其配合MV激烈的漫画打斗场景，音、画融合程度之高，技法之精湛，无一不是教科书级别的案例。
高潮部分的高音“我右拳打开了天，化身为龙”，和随之而来的低音“把山河重新移动，填平裂缝”，这种音调的转换，虽然不像复调那么华丽，但这已经打破了此前所有的唱法。
在《龙拳》之前，没人能想到：歌曲还可以这么唱。《龙拳》这首歌与其说是唱出来的，不如说是吼出来的。
唱别的，是六朝以来奢靡无味的靡靡之音；吼出来的，是新千年的气魄，和中华文化的复兴。
3.奠定了周杰伦的音乐格调。
周杰伦的音乐格调是从《龙拳》开始奠定的。因为周杰伦出道伊始，就是一个音乐“狂人”。这种“狂”，在《龙拳》中体现得淋漓尽致。
它可以是年少轻狂，可以是初生牛犊不怕虎，可以是桀骜不驯，可以是叛逆不羁。总之，周杰伦一开始就向世人宣告：我将以一个革命者而非追随者，纵横在华语乐坛。
如果说在前两张专辑中，周杰伦还不太好意思展现这种“狂”，那在《八度空间》里，周杰伦已经可以“肆无忌惮”地去展示了。
《龙拳》是周杰伦第一首登上春晚舞台的作品（2004年春晚），是周杰伦在2003MTV亚洲大奖上打败日韩天团的作品。
在周杰伦出道的年代，华语乐坛有不少这种歌手：只凭一首歌，红遍了大江南北。当然，这种红是不可持续的。
这些歌手如今早已销声匿迹，虽然当年他们名噪一时。
我很难想象：即使在今天，如果有哪个歌手，推出了像《龙拳》这样的神作，那种震撼，那种媒体铺天盖地的赞誉，那种网络上难以计数的盖楼和评论，将会是怎样一番场景。
“这里交给你了！”“师父慢走！”
一人江湖，江湖一人。
一首歌，可以吊打一大堆歌手；
一个人，可以吊打全部华语乐坛。
很难想象我们真的经历过这样的时代，很难想象，这一切竟然真实发生过。
小哪吒主题曲歌词？
《小哪吒》
作 词：乔羽
作 曲：李海鹰
演唱者：孙楠
说一段神话
话说那么一家
这家夫妻俩
生了个怪娃娃
扎两个冲天鬏
光着俩小脚丫
踩着俩风火轮
乾坤圈手中拿
混天绫护着他
轩辕箭满弓拉
两眼是照妖镜
双腿是追风马
乾坤圈伴着他
上天下海本事大
三头六臂显威力
千征百战斗魔法
要问他名字叫什么
哪吒，哪吒，小哪吒
扩展资料
《小哪吒》为动画片《哪吒传奇》的主题歌，片头曲，由著名歌星孙楠演唱。表现了小英雄哪吒勇敢机智，敢于和妖魔鬼怪作斗争的无畏精神。
《哪吒传奇》是由中国国际电视总公司制作的一部神话故事动画作品，张藜导演，吴楠编剧。该剧讲述了小英雄哪吒成长的故事。该片于2003年6月1日在中央电视台综合频道首播。
民国时期流行过什么歌曲或者风潮？
看到回答的，基本上是以流行音乐为主，我来讲一下民国时期流行服装。
看电视剧的时候，我们都有一种感觉，就是民国时期的大上海很洋气，尤其体现在服装上，男人穿西服女人穿旗袍。这种风潮无疑是西方人带来的。
“时装”这个词是外来语，大约在清末同治年间出现，“时装”的意思是参照英国的“维新服装”而来，意思是“符合时代服装”的意思。“时”也有新潮的意思。当时的上海，洋人基本上是来自美国和英国，百姓不懂“时装”，就把洋人穿的衣服统称为洋装。
由于女人天生对美的追求，身穿洋服的女孩子越来越多，出生在上海浦东裁缝世家的赵春兰是一名本帮裁缝师，他感觉到时装行业必定能成为一种新兴产业。于是他在教堂里结识了一位洋裁缝，又跟他去英国深造了三年，回国后开设了第一家时装铺。
（穿时装的全家福）ps:原来背带裤这么早就流行了！
到了20世纪30年代，上海街头的服装商店已经很多了，他们的服务对象基本是阔太太，千金小姐。还可以送货上门看样，量尺寸，服务非常周到。同时，也开始出现标新立异的时髦服装。比如抹胸群！
当然，棒棒的西服也是男人的标配。下图是新中国著名导演、演员刘琼年轻时候的样子。
上海成为英法租界后，外国人也将他们的生活习惯带到了中国，比如游泳。有一次美国领事馆组织了一场游泳比赛，欢看比赛的华人一个个目瞪口呆 因为女运动员都穿的半裸的泳装，这是华人第一次看见公开暴露的女性肌体，第一次领略女性穿泳装的魅力。
五四运动后，追求独立的新女性开始大胆穿泳装、烫卷发、演话剧，这些都成了当时的风潮。
现代京剧样板戏是京剧创新还是在毁灭京剧？
你好，现代京剧相对于京剧而言，是在创新，而不是毁灭。
首先，京剧一直以来就是个不断创新的戏剧。从一开始的北京地方戏，发展为京腔，到后来花雅相争的时候，吸收了众多地方戏曲的特色，再到后来四大徽班进京，与徽剧、汉剧、秦腔、昆曲等众多剧种结合，最后才成为今天看到的京剧。从产生到发展，京剧一直是在不断地进行创新。现如今。现代京剧相对于京剧而言，则也是一种创新，根本就谈不上什么毁灭的说法。
我国戏曲本来就是与时俱进的一种艺术，不说京剧，就说说戏曲界大佬昆曲，在其作为昆山腔的时候，并不出名，后来吸收了南戏北曲的特色之后，一举成名，当即为无数人传唱。
再说说地方戏最大的剧种豫剧，也是梆子腔体系的剧种吗？而梆子腔传遍大江南北，各地都有梆子腔体系的剧种，不都是地方戏与有名嗯腔调合作产出的剧种嘛！
中国的剧种一直以来，都推崇创新。从古至今，我也没看到哪种剧种创新创着创着把自己创没了。只有那些不懂得创新的剧种，不懂得跟随大众品味的剧种，才会在历史的车轮下消亡。
所以说，推陈出新是每个剧种的必由之路，现代京剧是在创新，不是毁灭。
栾平上威虎山说的都是实话？
小说到京剧对杨子荣与栾平的故事构思精彩。尤其是小说，看过小说才真能理解栾平这个人。
栾平是能说会道的联络副官，当许大马棒与座山雕会面时，善于溜须拍马的栾平肯定见缝插针地在座山雕面前讨好过。阴险狡诈的座山雕一方面发现他言过其实的毛病，另一方面也看重他联络副官结交混迹于各大土匪中积累的人脉。所以才有座山雕问假扮胡彪的杨子荣这样一句话：我怎么只见过栾平栾副官没见过你呢？
杨子荣是侦察排长，对土匪情况了如指掌，尤其是对许大马棒郑三炮蝴蝶迷在土匪窝中淫乱情况了解得透。对栾平在威虎山情况也胸有成竹。特别是熟练运用土匪黑话联络方式。所以，面对座山雕盘查能够对答如流。后来又在土匪中大讲郑三炮蝴蝶迷的淫乱故事。熟知解放军军纪的座山雕怎么也想不到解放军战士会讲这些故事。这些细节奠定杨子荣在座山雕中是自已人的基础。
杨子荣在座山雕l心中份量最重的是当老匪急于扩充人马时献上一份北满土匪信息的联络图。献图时杨子荣又恰到好处黑了栾平，说他想携图投奔侯殿坤争个一官半职。老匪倒不在乎栾平人，但在乎他手中的联络图。听了杨子荣的话，自然对栾平恼火——他人还没来，座山雕对他已存厌恶印象。
栾平逃出解放军小分队，已无路可去。只得投奔座山雕。好在他自以为老婆保存着对三爷有重大价值的联络图。满怀信心上了威虎山。他太熟悉崔山爷痛恨解放军的本质，对被解放军抓住过的小匪毫不留情。已打定主意隐瞒自已被杨子荣逮过的事实。那么奶头山腊月初三被解放军攻破，他直到腊月底才上山。崔三爷问这长时间哪里去了怎么办？栾平估计到座山雕一想联络图二要依靠国民政府，而侯专员代表国民政府。说从侯专员那儿来的话可以抬高身价，让崔三爷高看一眼。他计划没错。但那张宝贝联络图已被杨子荣献给了崔三爷。杨子荣在他上山前又黑了他的形象。这是他想不到的。
所以当栾平一上山，说出从侯专员那儿来后，已让崔三爷心生恼怒——佐证了胡彪先前说的话，也让八大金刚恨之入骨。尤其是他竟然在山上见到了杨子荣——很快就反映他为什么假扮虎彪。由于惧怕顾忌自已被共军抓住的经历让崔三爷知道，他始终不敢说出来。这样指证杨子荣是解放军时就不能理直气壮。又在杨子荣追问侯专员给了什么官时立刻否定自已从侯专员那儿来的。前言不搭后语又吞香吐吐更拿不出联络图——座山雕不敢相信他。杨子荣又趁机指出他故意为共军上山留痕迹。于是，大小匪徒一边倒地信了杨子荣，要求杀他。为了保命，栾平无奈叫杨子荣胡彪贤弟——等于承认刚才自已是说瞎话诬陷了杨子荣。贪生怕死的栾平如果挺直腰板说出自已被作为共军逮过的经过再一口咬定杨子军就是解放军，愿用性命证明所说的都是真话。生性多疑的崔三爷可能对杨子荣身份产生怀疑，倒不一定会杀掉他。
栾平想不死都不行了。