1989年，吴宇森导演的《喋血双雄》，一经上映，就火遍华语。
不仅如此，它还让吴宇森踏进了好莱坞，登上了暴力美学的巅峰。
在采访时，吴宇森说：“《喋血双雄》是我拍得最潇洒、最称心的一部电影，但在拍摄时，《喋血双雄》其实连剧本都没有。”
没有剧本，却拍出了叫好叫座的优+作品。这种欢喜怕是只有《东成西就》的导演刘镇伟才能真正感同。
因为《东成西就》与《喋血双雄》有着相似的命运，它不仅没有剧本，还只用了27天的时间进行拍摄。
但就是这部无剧本，无厘头，无内涵的三无产品，却狂揽香港2346万的票房，让豆瓣55万人打出8.7的高分。
今天，我们就一起走进《东成西就》的台前幕后。
1990年，王家卫导演的电影《阿飞正传》上映后，票房口碑双扑街，有的观众甚至看了不到一半就咋呼着退票。
因此，这部花费了4000万港币拍出的匠心之作，却只拿到了900万港币的票房。
一时间，王家卫的老板邓光荣急火攻心，住进了医院，王家卫也患上了“尴尬癌”，以辞职谢罪。
之后，王家卫为了脱掉“票房毒药”的帽子，便和好友刘镇伟成立了泽东电影公司。
彼时，香港电影最火的是武侠，不管是《新龙门客栈》还是《笑傲江湖》，都为浪漫的武侠世界立了一座新的丰碑。
所以，王家卫和刘镇伟也想赶个流行，拍一部《东邪西毒》，放在贺岁档，让观众尖叫，顺势打开市场。
然后再拍一部《东成西就》，放在暑期档，维护市场。
顶好的计划却因“死磕王”王家卫的墨迹而发生转折。
《东邪西毒》拍摄的第一个星期，刘镇伟去探班，王家卫正在拍摄欧阳锋打架的镜头。
第二个星期，欧阳锋还在打架。
一个月过去了，欧阳锋疯了，因为他还在打架。
这边，刘镇伟急了，他问王家卫：“你是打算让欧阳锋一直打到过年吗？”
王家卫才意识到，还有一个多月就要过年了，照此下去，自己恐怕要被投资方拉入黑名单。
情急之下，他开始撺掇刘镇伟救场，让他先拍《东成西就》，放在贺岁档。
为了兄弟情分和公司的利益，刘镇伟答应了。
在《东成西就》没剧本，没演员的环境之下，刘镇伟上线了。
刘镇伟一上线，生无可恋的《东邪西毒》剧组一下子热闹起来。
《东邪西毒》是一个以大漠为底色，以悲情为主调的侠者江湖。
所以，电影一开拍，演员们就集体住进陕西榆林戈壁滩，他们每天面朝黄土，百无聊赖。
欧阳锋打了一个月的架，演员们就陪着看了一个月的黄土。
为了打发时间，张国荣带着小伙伴们在沙漠里玩起了拆盲盒的游戏。
他们把西瓜埋在沙漠里，第二天，挖出来，谁挖得少，谁就请吃饭。
所以，在茫茫沙漠，每天都有一群一线大咖们在沙漠里跟西瓜较劲。
而这一幕让焦灼的刘镇伟有了主意，既然你们这么无聊，那不如就跟着我拍《东成西就》吧。
有了演员，刘镇伟的信心一下子充到满格。
对于一部戏来说，好演员就是捷径。
而《东成西就》的演员，是王炸中的精品。
张国荣，梁朝伟，梁家辉，钟镇涛（四大影帝）
刘嘉玲，林青霞，王祖贤，张曼玉（四大影后）
外加张学友（一代歌神）
他们之中，无论把谁拎出来，都是票房的金字保证。
而这样的组合，往往充满了无限可能，但唯一的遗憾是喜剧之王周星驰的缺席。
在《东成西就》开拍前，刘镇伟将演员们聚在一起，开了个小会，让大家集思广益，想想拍什么，他还承诺大家，定有求必应。
在王家卫那里，被折腾到头发丝都拧巴的演员们瞬间来了劲，跟打了鸡血一般，开始琢磨。
最终，他们决定随心所欲，拍一部荒诞的喜剧。
这边刚定下，那边刘镇伟就给周星驰打了个电话，邀请他客串角色，并现场指导一番。
但当时，周星驰正忙着成立“星彩”公司，根本无暇顾及。于是，周星驰便拒绝了。
为了表达感谢，周星驰还专门跑到剧组探班。他对刘镇伟说：“等忙完这段时间，我们再合作。”
简短的对话，为两人在《大话西游》中的合作埋下了伏笔。
虽然没有周星驰的锦上添花，《东成西就》的演员们依然上交了优秀作业。
在片中，他们用自己的方式和态度表达了喜剧。
梁朝伟饰演的欧阳锋几乎把搞笑当饭吃。为了当上国王，夺取《九阴真经》，他哭鼻子，扮丑小鸭，尤其是那两条性感的“香肠嘴”，完全长在了大众的笑点里 。
张国荣和梁家辉的“双飞燕”经典片段堪称牛掰中的plus，梁家辉的女装造型丑到别致，头发像五根大肠在打架，表情媚俗，完全放飞自我，再配上魔性的歌曲，简直无敌。
更绝的是，哥哥张国荣只用了16分钟现场编好歌词，舞蹈镜头一遍过。
张学友也不含糊，他悄悄给自己安排了一条国际路线，连唱歌都要大呼“l love you”。
而钟镇涛选择对头上的不明飞靴下手。
搞笑，大咖们是认真的。
倘若《东成西就》男人们负责调皮搞笑，而女人们则负责争风吃醋。
刘镇伟说：“《东成西就》是我拍过最麻烦的一部电影。”
他之所以这么说，是因为他被一群女人的番位之争快磨疯了。
女人多的地方是非多，出类拔萃的女人更是暗暗地较量。她们比美貌，比演技，比地位。
前脚A跑来吐槽服装没有B的好看，后脚C跑来吐槽自己的妆没有B化得漂亮，要重新化一遍。
不夸张地说，刘镇伟因这些女人的酸辣之争已经痛苦到模糊。
就算是台词，演员们也要相互调戏一番，比如刘嘉玲对着王祖贤说：“你以为你是王祖贤啊！”
刘镇伟很烦，但女人们却乐在其中。
她们在勾心斗角之间，释放出一种漫不经心的荒诞和热闹。
而随心所欲地释放恰好表达了喜剧的自由。
在片中，他们实现表演自由，在幕后，他们拿捏逗比自由。
在沙漠，演员们没有什么娱乐节目，就凑成一桌一桌的麻将。
林青霞打麻将没有什么技术含量，但运气出奇的好。
张国荣每次跟她坐一桌都输得一塌糊涂，所以，张国荣放下狠话：“一定要打倒东方不败。”
可最终，他还是把片酬都输进了林青霞的口袋里。
而王祖贤，表演清醒，打牌却是个小迷糊。她打牌容易走神，所以，小伙伴们都调戏她：小倩的大脑又去“倩女幽魂”了。
张学友更是搞笑，他在刘嘉玲那桌输了钱，跑去梁朝伟那里捞，只因梁朝伟的牌技三流，比较好对付。
在幕后，他们也是实实在在的迷之欢乐。
艺术源于生活，在生活里逗比的人，在艺术中就容易生产欢乐。
与《东邪西毒》相比，《东成西就》如同电影快餐，它将各种散装的趣味打包在一起，让观众实现短暂的快乐最大化。
就商业价值来说，《东成西就》是成功的。
演员是《东邪西毒》的原班人马，相当于白嫖。
他们白天王家卫，晚上刘镇伟。
白天，他们在王家卫那里受尽折磨，晚上，他们在刘镇伟这里寻找欢乐。
因为在《东成西就》里，他们可以自导自演。比起在荒漠里拆盲盒，他们更愿意在擅长的领域里相互磋磨。
可以说，《东成西就》是他们的欢乐小剧场。
意外的是，这部打打闹闹拍摄，仅耗时27天的电影作品，一经上映竟好评如潮，票房直接飙至2346万港币。
甚至有人说：如果香港电影只能留下一部喜剧，那一定是《东成西就》。
说这话的人，细胞里都充满了对《东成西就》的爱。
所以，刘镇伟乐开了花。
他拎了一瓶好酒，跑去王家卫那里一边嘚瑟，一边给还未上映的《东邪西毒》画大饼。
但可惜的是，耗时三年的《东邪西毒》上映后，票房很单薄，算起来还不到一千万港币。
王家卫难过了。但抛开票房而言，王家卫其实很酷。
因为他对待每一个镜头，都很讲究，那些看似碎片化的人物和旁白，恰恰是一个真正的电影人对镜头的敬畏。
他用凌乱的景，错突婉转的境，凸显出每一个人物的性格。他用衣物的陋，彰显人性的繁。每一个眼神或表情的背后可能都充满性情和故事。
所以，尽管《东邪西毒》的票房潦草，但风评极好。王家卫也因此获得“香港电影评论协会最佳导演”的殊荣。
《东邪西毒》和《东成西就》，就如同张爱玲笔下的白玫瑰和红玫瑰，一种高冷，一种热情。
他们虽是相同的一群人，演绎的却是两半人生，一半文艺，一半烟火。
偏文艺的人可能会更着迷于《东邪西毒》的情感梳理，并达成共情。用一句话概括就是武侠就该有武侠的情柔。
而《东成西就》恰恰相反，它是武侠的戏谑版本，它把侠客们从高高在上的山顶拉到地下，纵是荒诞，却刻画了事实，侠客们年轻的时候也可以荒唐的无拘无束。
所以，普通人可以在《东成西就》里体验一把接地气的武侠梦。
这大约是观众更容易和《东成西就》达成默契的根本。
不仅如此，《东成西就》之所以被称为香港喜剧的经典，还因为它将香港巨星的半壁江山放在一起，进行角色颠覆，女神可以不飒，英雄也可以不帅。
从某种意义上说，《东成西就》仿佛是香港巨星最后的绝唱。
随着内地的电影市场逐渐崛起，香港电影人才的青黄不接，港片市场开始走低。
自此以后，港片逐渐走向大众的身后，巨星也开始凋零。
哥哥张国荣的离世，林青霞，张曼玉，王祖贤的息影，一个时代成为了过去。
而《东成西就》就如同一个时代的汇总。
当时过境迁，港片的繁华落去，巨星陨落，一个时代的人们，依旧可以通过镜头去进行怀念和追忆。
【文｜夏墨】
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