如何用电脑修图片
很多人在使用电脑的时候都看过过电脑自带的画图工具，就是没有使用过。那么如何用电脑修图片呢?下面就让我来告诉大家吧，欢迎阅读。
1、首先呢，打开“我的'电脑”要找到你要修改的图片，找到之后单击右键找到“编辑”，就可以修改图片了!
2、我们打开之后在最上面，可以弄好看的形状来点缀图片，还可以让这些形状换颜色。
3、在最上方，我们还可以用不一样的画笔，在图片上写自己想写的。
4、在最上方，找到“重叠”，可以使图片按自己想要的样子重叠。
5、在上面最中间的位置，有许多可以修改自己的图片。
图片怎么修好看些呢？
图片怎么修好看些，其实这也牵扯到一个很基本的概念：什么样的照片才能称之为好照片呢？ 要知道了怎样才称为“好照片”才可能把照片修得好看。如果没有这样一个引导图片修改处理的思维过程，那所谓的修图就等于无的放矢，有时甚至于画蛇添足，越修越糟。
我们可以参照《美国纽约摄影学院摄影教材》中对好照片定义如下：
1、一张好照片要有一个鲜明的主题； 2、一张好照片必须能把注意力引向被摄主体；
3、一张好照片必须画面简洁，只包括那些有利于把视线引向被摄主体的内容，而排除或压缩那些可能分散注意力的内容。--（其实这就是通常所说摄影的减法运算）
所以，你只要根据这三条基本原则开始思考，你就会发现你作为摄影者的生活和眼光开始发生变化。自然而然地使用新的标准去拍摄和评判照片，拍摄如是，修图同样如是。
拿张最近大家都喜欢喜欢拍的荷塘图做个举例。
分析： 该图主要是拍荷塘中的蜻蜓及其荷叶的阳光反射。可以看见这个主题外存在诸多在杂乱元素：荷花的凌乱枝干及下方太阳的强烈反射，都影响了我们对这个荷叶蜻蜓的观感。 因此，首先是针对这张图片的素材进行剪裁，并尽量把蜻蜓主体按“井”字构图的交叉点上。
大家可以看到，经过了减法裁剪，画面上的干扰元素大大减少，蜻蜓在荷叶光线反射在剪影也分外分明（这种裁剪的好处是显而易见的，不过这样的大剪大裁，也会造成照片的精度下降，最理想的方法当然是拍摄时，利用更长焦距的镜头，一次性完成构图与拍摄了）。
随后再根据画面的其它不足进行调整：比如：略微降低周围的色阶让画面主体更为突出；后期再通过强调温暖的阳光表达出拍摄者的情绪；右上加个印章以保持画面观感的视觉平衡等等。。。不断地依据上述三原则修改与检视自己在摄影作品，这样的修图，自然会让照片更为好看，且符合拍照者对景物的心理呈现。
当然，该照片会仍有挺多不尽人意之处，仅借此抛砖引玉，期待大家集思广益，共同提高自己在拍摄技术及后期水平，拿出满意的作品呈现给大家。
怎样把照片做成不同的形状
以PS为例，把照片做成不同的形状，方法是：
1、在PS中打开图片。
2、以制作圆形图片为例，使用椭圆选框工具。
3、画一个圆形的选区。
4、选择--反向。
5、填充白色。
照片太丑了，怎么修才能更美更清晰呢？
照片靠修不是上策，关键是要拍得好，最好是人美。
修出来的网红脸千篇一律，没啥看头。
那些网红好看的照片都是怎么修的？解锁ins风修图技巧
什么是ins风，出自于Instagram这个APP，不过国内限制使用，上面很多博主摄影的风格都很有范，有使用过的应该都知道。要修一张ins风格的照片不是很难，手机就可以搞定，目前智能手机拼摄影技术是一个比一个牛逼，我用的是苹果，自带的摄像头就可以拍出高质量的大片。再用ps稍微调整一下就出片了！
先看两张完整修完的图片，（iPhone拍摄，白天光线比较充足）
（顺便推荐一下这家网红咖啡厅minifaso，蛋糕很好吃，饮料也很独特，来厦门必去体验，可以坐一下午的时间都不想离开）
· 正 · 文 · 来· 啦·
这个教程需要用到两个APP（snapseed vsco ）
先用相机或者手机拍一张原图，用sna打开
用【曲线】工具调节曝光度，觉得光线太亮了就没必要调太高
完成曲线后点击【调整图片】工具，如图调节，力度大小可以实时观察图片变化
打开【白平衡】工具，色温主要是偏暖跟偏冷，ins风图片偏冷就可以
完成了保存为副本，看一下半成品，其实已经差不多了但是感觉半成品还不够有层次感
打开vsco软件，这个软件非常强大，之前已经介绍过一次了，滤镜太给力，我们这张图用的是A8感觉是可以的，或者Al3滤镜，看自己的喜欢程度。
同样是用vsco打开【白平衡】工具，调节一下色温跟着色，大功就告成了！
最后附上调整后的图片，图片是按照我自己喜欢的风格调整，各种力度参数都可以按照自己想法改变！
用这两款软件的任意一款都可以制造出大片，告别一键式修图，给自己的朋友圈多一点美好！
照片怎么裁剪才好看？
现在大家的相机像素都比较高了。在前期的构图上没有考虑好，完全可以通过第二次裁剪完成构图，怎么裁剪才好看？下面给几种实用的裁剪构图思路供参考。
1.常规的构图法则：把人物安排在画面的视觉中心，如黄金分割点、三分法、对角线。
2.画面的中心：比如利用环境的遮挡，进行框架构图，将主体安排在画面的中心。
3.顶构图：这种构图打破了常规的黄金法则，形成一种由上而下的逼迫感。
4.低角度：低角度容易形成纵向的张力，由下向上将视觉引向主体。
裁剪与留白
裁剪时加入一些留白会增加画面的意境，不至于造成视觉疲劳。
1.留白与留黑：留白又叫留黑，主要是通过光影的技巧，表现轮廓分明的照片。
2.左右留白：向左或者向右构图的时候，在模特视觉的前方留出一定的空间，显得画面更自然。
3.下方留白：下方留白会把前景虚化掉，造成一种朦胧感。
4.上方留白：可以突出人物与环境的关系，给人一种空旷自由的感觉。
利用竖构图，缩小人物在画面的比例，给人物来张全身照，将情景融合。
借助道具裁剪
找一些颜色与形状符合主题的道具，不仅可以丰富画面内容，也可以增加构图的多样性。
1.遮挡裁剪：利用现成的道具遮挡住关键部位，这样显得就不会造成人物被剪掉的感觉。
2.制造前景：在影棚拍摄的时候，通常会准备一些道具做前景，丰富构图多样性的同时，又可以为画面增加大自然的气息。
3.制造框架：利用帽檐的遮挡，形成框架构图，让人物视觉更集中，在阳光下还可以减小光比，形成趣味光斑。
4.营造艺术气息：借助道具的遮挡，寻找非常规的视角，实现创意裁剪。
结语
关于图像的裁剪始终是一门学问，最重要的是通过基础理论的学习，找到自己的技巧，突破常规的框架形式，才能拍出漂亮的人像。