色彩灰绿色衬布怎么调色，各种颜色的衬布，有没有什么调色规律可以套用？
淡黄加白，加黄绿，得出的颜色是偏黄色系暖色的绿灰，但这种颜色会很跳，所以需要加极少量的粉红来降低纯度暗面只需要在这种颜色的基础上加入橄榄绿和粉红或者淡黄就可以了。没有规律，没有套路，色彩这玩意儿真的就是随心情，看经验。
1、注意衬布前后的对比：前浅后深，前边的布纹多一些，后边要模糊少一些!
要把布褶理清，每个布褶只要三个面过度就行，暗部一块色，中间调子一块色，亮部一块色。
2、色彩的冷暖：如果光线是暖色，布的迎光面是暖色，发光是冷色。
3、色彩纯度：布的迎光面是纯度低，发光是纯度高，应用补色拉开关系。
套路规则网上很多，关键是靠自己练，实在不行，或者练习的时间不够用，色彩调色基础太差，突破不了瓶颈，就跟我室友一样，拿着艾隆美考免调颜料去应考。
色彩搭配
色彩搭配的问题确实不是一个简单的问题。这一代的设计师比上一代的设计师，所能运用的色彩工具多了许多。如今，我们能运用好计算机为我们提供的丰富色彩，看来不是很简单的事情。就我个人而言，在我从事设计师工作以来，往往也会迷失在色彩的世界。
配色所要注意的要素实际设计时，我们经常会按照设计的目的来考虑与形态、肌理有关联的配色及色彩面积的处理方案，这个方案就是我的配色计划。在做配色计划时，我们应该考虑下述几点以突出视觉效果。
色彩中的衬布如何搭配比较好看？比如：蓝色和什么色搭配能画出好的效果？
1）色调配色：指具有某种相同性质（冷暖调，明度，艳度）的色彩搭配在一起，色相越全越好，最少也要三种色相以上。比如，同等明度的红，黄，蓝搭配在一起。大自然的彩虹就是很好的色调配色。
2）近似配色：选择相邻或相近的色相进行搭配。这种配色因为含有三原色中某一共同的颜色，所以很协调。因为色相接近，所以也比较稳定，如果是单一色相的浓淡搭配则称为同色系配色。出彩搭配：紫配绿，紫配橙，绿配橙。
3）渐进配色：按色相、明度、艳度三要素之一的程度高低依次排列颜色。特点是即使色调沉稳，也很醒目，尤其是色相和明度的渐进配色。彩虹既是色调配色，也属于渐进配色。
4）对比配色：用色相、明度或艳度的反差进行搭配，有鲜明的强弱。其中，明度的对比给人明快清晰的印象，可以说只要有明度上的对比，配色就不会太失败。比如，红配绿，黄配紫，蓝配橙。
5）单重点配色：让两种颜色形成面积的大反差。“万绿丛中一点红”就是一种单重点配色。其实，单重点配色也是一种对比，相当于一种颜色做底色，另一种颜色做图形。
6）分隔式配色：如果两种颜色比较接近，看上去不分明，可以靠对比色加在这两种颜色之间，增加强度，整体效果就会很协调了。最简单的加入色是无色系的颜色和米色等中性色。
7）夜配色：严格来讲这不算是真正的配色技巧，但很有用。高明度或鲜亮的冷色与低明度的暖色配在一起，称为夜配色或影配色。它的特点是神秘、遥远，充满异国情调、民族风情。比如：凫色配勃艮第酒红，翡翠松石绿配黑棕。
色彩静物的各种衬布如何调色
衬布是为了衬托主体物，尽可能不要把衬布表现的过火或者过冷，即便是画面中有蓝色衬布或红色衬布，也要考虑整体的色调关系进行降调处理
①白色的衬布：大量白色+少许赭石+少许普兰+冷色或暖色(根据色调来定)
②红色的衬布：固有色：正红+牙黄(多)+土黄(少)+白(少)，固有色60%以上环境色少，灰多些暗部少;环境色：亮，黄绿，赭石浅绿，紫灰 ;暗部：蓝+深绿，橄榄绿;提亮：固有色+少量白、肉色、柠檬黄、米黄。物体前的布提亮光源统一，投影要重。
③蓝色的衬布：固有色：纯一点的蓝+少量肉色，笔触方向垂直布褶的走向;环境色：周围物体上的颜色调入布的固有色时调生一些;
灰色：降低纯度，蓝布亮部的加肉色，中间加紫灰，远处加绿紫灰，蓝字紫灰;暗部：普蓝+深红，用小笔活一点，少加过度，前面对比实后面对比弱，暗部便赭石孰褐一些。
④黄色的衬布：亮部：黄+少量白/肉色;暗部：黄+紫罗兰+少量蓝;灰部：加紫灰，蓝灰，绿灰 画布。先画固有色，然后提亮，加投影。
扩展资料
注意点
冷暖与明暗
1、注意衬布前后的对比：前浅后深，前边的布纹多一些，后边要模糊少一些!
要把布褶理清，每个布褶只要三个面过度就行，暗部一块色，中间调子一块色，亮部一块色。
2、色彩的冷暖：如果光线是暖色，布的迎光面是暖色，发光是冷色。
3、色彩纯度：布的迎光面是纯度低，发光是纯度高，应用补色拉开关系。
远近的纯度亮度变化
1、衬布远近的纯度亮度的变化，一般情况是远处的衬布要画的纯度、亮度都低一点，近处的衬布要画的纯度、亮度都高一点，近实远虚，拉开空间关系。
2、画衬布主要考虑它处在什么环境，先定好冷暖调子，在观察周围环境色，巧妙的运用环境中的色彩会让你的衬布显得光辉十足!
3、想让画面更亮就要想把发让颜色纯度高些，但不可以大面积运用，让你的画面中心突出就够了，一般这些部分我们建议用两种颜色调和出颜色，记住用越多颜色调和颜色会越灰。