古风衣服画法步骤
以整体的古风人物为例：
1、先依照比例依次画出头部、颈部、肩膀和手臂，然后再画出发型、衣物以及手中扇子的线条。
2、建立一个图层，然后把草稿的不透明度降低。把脸部和颈部用线条简单勾勒出来。
3、继续衣服的画法。衣物的厚度是要考量的细节。
4、襦裙是属于较为轻薄柔软的质地，褶皱要弄清是长线条密集围绕。
5、左侧衣物造型掌控好，再细心描绘右侧。
6、飘逸裙摆画好以后，可以添加一些头部的发饰和耳环，增加美感度。这样整体的古风人物就画好了。
扩展资料
学习方法
建立形体的体积意识和掌握表现技巧
1、把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯，更不能表现好空间关系。
2、对空间的表现是绘画的基本能力。如：人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向，初学者往往表现不出它的空间感，没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的，方形是一个平面，而方块是一个体积。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。
3、表现力在素描教学中是很关键的。有了敏锐的观察力，还要建立整体意识和体积空间意识，因此要实现这些还需要有表现的能力。素描是表现或再现对象的最基本的绘画形式。
4、素描作为学习绘画的方法和手段，必须掌握形体构成因素和结构，理解光影色调，理解边缘轮廓线和明暗交界线，以及对节奏的感受。素描相对色彩而言更具理性，特别是基础素描的训练。用理性指导观察，用观察丰富理性，把素描建立在理性的认识上，以上就素描教学中的一些较为突出的要点进行分析理解。
5、绘画是一门技巧课，必须从实践中获得飞跃。所以动手实践是非常重要的，有了量的积累，才能得到质的飞跃。打好坚实的素描基础才能考出理想的成绩绘画作品集(20张)从而达到素描的完整性。
6、绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧洲，人们常把绘画称作“猴子的艺术”，因为如同猴子喜欢模仿人类活动一样，绘画也是模仿场景。
7、在20世纪以前，绘画模仿得越真实，技术越高超，但是进入20世纪之后，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向，看到一幅画鉴赏家有时已经说不清画的是什么，但一定能说出是谁画的。每个画家开始发展自己独特的风格。
8、不同的画家风格不同，也有不同的艺术价值。20世纪初，有些画家的风格因评画者不能接受而被冷落甚至贬低，这就是为什么有些画家画的很好而并不出名或甚至被冻死、饿死的缘故。
9、油画及水彩画是西方文化艺术中知名度最高的绘画门类，它们在风格和主题上有丰富且复杂的传统。在东方，黑色及彩色的水墨画则主导了绘画媒体的选择，但是它在风格和主题上和西方一样同样有着丰富且复杂的传统。
参考资料：百度百科-画画
古装衣服怎么画
古装衣服画法如下：
一、首先我们可以在网上搜索古风衣服的图片或者照片，进行临摹绘制。
二、如果不要求逼真，只是要求画简笔画的话，可以参考以下步骤进行：
1、画出衣领和裙子上半部分，首先画出八字作为古装的衣领，在用笔轻轻地勾勒出裙子的上半部分。
2、画出裙摆，然后用笔画出修长的八字作为裙摆，如果想要比较可爱的风格，可以画的圆润一些。
3、画出腰带并上色，颜色可以上的丰富一些，最后红笔描绘出细长的腰带，用灰笔画出其他部分，这样大气磅礴的古装就画好了。
画画的好处
1、丰富个人生活
它让你学会处理一个人的生活。有了绘画，你不再孤单。没事的时候，拿起笔，集中精神，一画就是一两个小时。不仅仅能度过没事的时间，还能够从中得到异样的满足。
2、让你更自信
一个会绘画的人，就仿佛有一技之长。不论是在学校，是在培训班，在集体的环境里，只要有绘画的机会，你会发现你有自己的优势。所以你会更自信。因为这是一种技术。而不是泡沫。
3、对事物的理解更深入
当你开始画画的时候，无法避免的是你要了解一种人物的内心感受，一种环境的效果和意境。以及一些效果的搭配。从中你会更理解人们的思维，更理解一些美术效果的原由。而这些原由可以让你更好地感受生活。
4、画画使人品更高
学习画画是提升审美的最好方式。而一个品位不俗的人，他的家居陈设、服饰风格都会与众不同，对于整个人生起到的优化作用非常惊人。
5、给孩子带来更好的环境
学画画不只是一代人的事，更能提升整个家庭的文化底蕴。书画世家的孩子，从小看父母读书作画，耳濡目染，自然多了几分灵气，少了几分俗气。
第5步、最后，可以画一些可爱的小元素，比如说小蜜蜂、小蝴蝶、小草等等。
绘画的过程，就是创作的过程，只要仔细观察，尽情发挥想象力和创造力，大胆的绘画，会有意想不到的效果。
简单的民族服饰画法
简单的蒙古族民族服饰画法
首先画出蒙古族服饰的上身和裙子轮廓，接着画出领口和袖口，扣子和衣服上的花纹画出来，然后在旁边画出尖尖的帽子，给帽子画上云状的纹理和一圈长长的流苏，最后给蒙古族服饰上色，这幅蒙古族服饰简笔画就画好啦。
1、先画出上身的轮廓，顺着画出裙子，裙摆有一个开叉；
2、然后画出袖口处，领子和扣子也顺着画出来，在袖口和衣摆出也要画出花纹来；
3、接着在旁边画出尖尖的帽子，上面有一些云状的纹理；
4、再在帽檐上挂着一圈长长的流苏，注意两边各有三串长的珠子流苏；
5、最后用红色给衣服整体上色。
古装衣服画法
古装衣服画法：
1、画出衣领、袖子和腰。
首先我们画出衣服的衣领，再用笔画出两边的袖子，然后画出腰的部分。
2、画出裙摆和装饰。
再用一个超大的八字画出裙摆，用笔点缀出裙子上面的图案，在裙子的最下面画出可爱的小花。
3、给图画上色。
最后用绿色点缀上衣，用紫色点缀出腰带和裙子上面的小碎花，这样长裙拖地的古装就画好了。
汉服：
现如今，我们通常可以看见汉服与汉元素两个概念。汉服经过现代人的改良，发展出了更适应现代生活的汉元素时装，而真正意义上的汉服则是依循传统形制，未经改良的。汉服其自黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，已具基本形式，经历朝的继承与发展，形成了完善的衣冠体系。
汉服自身内部体系非常完备，历经千年的发展，服制成熟，不仅本身种类丰富，配饰更是繁杂多样。汉服的款式、形制、用料、剪裁在各个历史时期都有着明显的不同，但主体相似。在中国传统社会，衣冠服饰被视为“治天下”之道。
“黄帝、尧、舜垂衣裳而治天下，益取自乾坤”，是说上衣下裳的形制是取天意而定，是神圣的。汉服还通过儒家和华夏法系影响了整个汉文化圈，亚洲各国的部分民族如日本、朝鲜、越南等等服饰均具有或借鉴汉服特征。
以上内容参考：百度百科-古装、百度经验-古装怎么画
中世纪贵族少年服装怎么画
中世纪贵族少年服装画法如下：
1、画一个女性的形象，并在上半身区域做一个裙子轮廓。
2、在每个肩部画两个圆圈。
3、画一条钟形裙子以完成裙子的轮廓。
4、根据轮廓画出整件连衣裙。
5、在裙子上添加设计细节。
6、删除不必要的轮廓。
7、把你中世纪的衣服涂上颜色！
中世纪贵族服饰男性特点
1、服装颜色：
中世纪宗教统治下欧洲服装的颜色、式样都很单调，颜色尚黑、灰、白三色，衣服式样以拖地长袍为主。
2、服装样式：
中世纪初期，欧洲人服装简朴，平民贵族衣式相同。男式服装有内衣外衣，衣式颇似我国古代的袍，但较紧身，裤长可将脚套进，裆短，裤带系于脐下，脚穿长筒或短筒袜，有时脚到腿都裹上布条。
3、服装布料：
用以束紧衣服和佩戴宝剑，平民不准佩剑；衣料以麻布，毛织物为主。东方丝绸价格昂贵，以等量黄金计价，只有少数贵族能穿。服装的等级差别主要表现在衣服质地和产地不同，贵族穿细麻布，穿意大利产的羊毛斗篷，冬天有貂皮等贵重毛皮； 平民只穿粗麻、粗毛织物。