我刚开始学画画，手不够灵活怎么办？
没别的办法，每天画两点画横直线竖直线，然后再画三点画曲线，画的直线曲线尽量画在你画的点上面，每天这么练
然后慢慢地开始画圆，画两条线，在这两条线之间画圆，尽量让圆和这两条直线相切。
最后再画透视的练习
就是一直练练练就行了
怎样才能把绘画练好？？？
绘画能力提高需要进行多方面的努力，主要是眼界和手头技术，另外作为一个艺术家，想象力也必备。分别帮你分析一下：
1.眼界：（你能看出自己和身边人的不足，证明你目前的眼力高于手艺。）多看佳作是培养眼界的一个主要途径。动画片的诞生是电影艺术借鉴美术的表现形式而成，所以，除了动画片，你也应该大量看优秀的电影和优秀的绘画作品，了解动画、美术、电影的历史，是很有必要的。但如果想进一步提高自己，需要大量阅读文学作品，以提高修养和磨练思考问题的能力，（目前在国内，这种精英型的动画人才暂时还没听说过，我国现阶段盛产《喜羊羊和灰太狼》这种档次的东西）
2.手艺：也是你最关心的问题。也许你不爱听，但持续稳定较高强度的日工作量，在这方面有决定性意义。首先：速写，对于所有造型艺术家，都是最重要的，必不可少的日常训练，它提供画家迅速捕捉动态、造型、特征的能力；它带有即兴色彩，是绘画中最生动的形式；它帮助你用最经济的手段记录眼睛看到的和脑子想到的，一个画家一生速写的多少，直接决定他脑子里所储存的视觉信息量。大个比方就是：仓库里有多少货，决定能开多大的铺子。梵高在十年中留下了三万多张手稿，大部分是速写，可以算算他一天的工作量，如果有兴趣，也可以想法子打听一下宫崎骏的日工作量（速写）。看得出你已经掌握了一些速写的方法，大概也形成了自己的特点，但是要关心一下工作量的问题，以我多年的经验和接触的学生、老师来看，每天能坚持画够10张有保存价值的速写的人寥寥无几。10张基本是一个底限，这方面，俄罗斯一些艺术家还比较勤奋，你可以找找他们近20年来的动画长篇短篇作品来看看，大致是可以印证手艺与工作量的关系的。线条的问题也是一样，如果你能坚持这种工作量，会在半年以内惊讶地看到自己的进步。如果你现在抱怨自己画了这么久，速写还是不能得心应手（比如按照动漫的笔法去表现），那么请计算一下你学画以来的劳动强度……
素描：就是造型的基本原理问题，我国多年沿袭的老苏派素描，很大程度上是训练抄调子的能力，而不是理解结构的能力，如果历史地全面地看问题，那么这种方法对于西画的素描学习，实际上是一种左道。建议学习一下设计专业的结构素描（这对于动画造型设计也是很重要的基本功）、国画的工笔白描、再用心临摹一下文艺复兴时期的素描、速写作品（达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗都可以），学透了就会明白，素描不是涂调子或者勾边的技术，而是利用线条和调子塑造形体的艺术。等你把体积的问题吃透了，同时也会对平面有更清晰的认识，这时才能得心应手地去表现平面装饰性或空间感强烈的效果。很多人对画面效果的不满其实并不来源于点线面本身，而是它们的组织和运用。技术不纯熟的人往往可以做出精彩的局部，但凑成整体，就不伦不类得令人失望。
3，想象力，基本上算是人类的先天能力，但其实现程度与后天培养有关，从生物学角度来看，脑子用得越多，大脑皮层神经元复杂程度越高，出现跳跃性思维和灵感的几率越高，所以，在20岁以前一个人的用脑频率和习惯，会决定这个人一生的智力水平。相比之下，阅读文字作品是需要读者不停地发挥想象力去解析和重构书中的艺术意象的，而阅读漫画或看动画片电视剧则相反，作者基本上没有给观众留什么想象的余地。所以有些学生会发现，漫画看得越多，自己画的能力越差。
对于艺术家来说，想象力尤其重要，因为这是一个不能缺少想象力的职业，当然，这里说的用脑频率指的是用脑独立思考和想象的能力，而不是背书的能力，这一点在我国的教育环境下，孩子的成长条件还是很恶劣的，只有少数先天条件充分，并不太依赖环境的人才能够保全并实现自己的这种想象力天赋。希望你能成为早日清醒的人。 1，绘画的要决就是多练，增强手感。当然也要学一些理论知识（可看一些书回有帮助的。
2，绘画必须心静，不可急躁，要有好的耐心。
3，画的时候，要多观察物体，多思考物体结构，明暗关系。
简单来说，素描是越画越深，即该黑的一定要黑
水粉则是越画越浅，该亮的一定要亮（加白，所以白色是水粉中用的最多的）它不像素描那样要那么细腻，他注重的是块面，比如画一个圆柱的侧面，不一定要画的那么光滑，就当它是多棱柱来画。若是初学的话，可以先不管光源色，环境色这些，先练好色块的分布，就是把一个物体的立体空间感表现出来。
速写比较简单，就是简单的线描，也最基本，当然也很重要，练好它，对形体的把握就很好了。
素描石膏像是比较复杂的，最困难的就是起先的钩形，有很多的块面，很烦琐。多练就是了
希望上述所说对你有帮助！
画画的时候手抖怎么办
画画的时候手抖怎么办
手绘手抖
多练练毛笔的一字，锻炼手部肌肉。同时也要提高自己的注意力。
板绘手抖
方法一：开启防抖，如SAI就有防抖如S-7，但是不建议开得太大。
方法二：画好草稿，新建一层，用橡皮和铅笔慢慢将线稿磨平磨光滑。
方法三：画好草稿，新建一层，用钢笔图层的曲线，可以调节笔压。
画画的时候手抖，是因为手臂无力么
是因为新手哟，没有习惯，刚开始画画的时候不断的联络线条，就是为了联络手感，多多联络，你就不会手抖的了，加油哟。
画画的时候拿勾线笔、毛笔，手会抖怎么办？
画画的时候尽量放松，喘息要小，还有就是心平气静，慢慢练练就行，有时实在抖得厉害就先停下来，放松后在画。
画画手抖怎么办
耗吧，我承认我是复制：告诉你一个方法 你就练毛笔线条 再桌上铺一张纸 悬肘 就是胳膊在空中
那著毛笔画细的线条 等你觉得胳膊累时 不要放下 接着练 那正是好时候 慢慢练习就可以了
画画的时候不会画怎么办
睡觉，梦素材和灵感
请问画画的时候眼睛画不好怎么办？
画不好是因为对眼睛部位的绝对不理解
表现在 不能有足够信心把握骨骼肌肉结构
还表现在 不能运用线条和色调来表现出正确的结构
练习方法 首先必须完全弄懂眼睛的生理结构
同时练习运用素描关系或色彩关系表现体量感的能力
画画的时候焦虑怎么办？怎么立刻调整好？
一般画画时感到焦虑，是对某部分的画面处理不好而感到焦虑，建议放下手中的画笔，看看窗外，听听你喜爱的音乐，等有了灵感再画画，不然的话越是焦虑越处理不好。
画画的时候你认为怎么做
首先要有构思，将想画的内容用铅笔进行构图分割槽
然后要将构图内容进行丰富，要有平衡性，不能偏重一侧
最后要把颜色填充
值得注意的是：
构图颜色分明
坐姿正确，才能不累，对眼睛和身体的伤害减轻
画画的时候要怎么勾线 配色
配色就看感觉了，首先你要先看一些大事的作品来提高眼睛的审美能力，然后在想配色的时候就会自然而然的朝高阶配色进行，勾线的话主要就是勤加练习了，多用用毛笔就可以了，最主要的是手要稳，划线要流畅，一气呵成，密不透风，疏可走马！
画画的时候手总是哆嗦怎么治（素描）
同学，你是过于注重线条的质量了，导致在手的动作上分散了过多的注意力~ 当然，如果你无目的的瞎画的状态下手还是哆嗦，那就需要就医了。 事实上，线条的质量并不是素描的必备要素，准确的结构，协调统一黑白灰才是你应该关注的重点。所以，不要过于紧张线条，把你对线条的关注转移到物件的塑造上吧~ 试想一下，木炭条几乎无法排列线条，却仍然可以通过块面和调子画出叹为观止的素描作品。 为什么老师会在学画早期强调线条呢？我的理解是，长线条及线条组合的练习是学画早期最基本的绘画语言，学生可以方便利用这两种元素的进行早期的素描训练。随着学画程序的深入，继续强调线条的质量会狭隘学生的视野~ ~~~~~~~~~ （不想打字了，我想你的问题已经回答完了）
画画如何锻炼手稳定 画画练手稳
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1、握笔姿势就是自己最舒服，而且画起来顺手的姿势，在划线转折的地方手能一笔画出来即可。
2、基本线型的把握，画一根直线，然后再画一根，要求和第一根重合，画第三根，也要和前面的重合。
3、单条线的画法是落笔要轻，到线的中段要重，收笔也要轻，有轻有重。
4、当掌握了基本的画法，就需要练习各种线、圆的、斜的、曲线，结合透视，近大远小，近实远虚。