中国人早期代表作品，高以翔的早期影视作品都有什么？
高以翔事件令我们惋惜，35岁年轻的生命就这样离我们而去！
高以翔参演过的影视作品有《爱情魔发师》、《天堂来的孩子》、《恋爱女王》、《我要变成硬柿子》、《斗牛，要不要》、《女人不坏》、《桃花小妹》、《我的排队情人》、《单数绝配》、《胜女的代价》、《遇见王沥川》、《101次求婚》、《华丽一族》、《钱多多炼爱记》、《圣杯神器：骸骨之城》、《如果我爱你》、《婚礼日记》、《武神赵子龙》、《最萌身高差》、《我是马布里》、《情遇曼哈顿》、《古剑奇谭之流月昭明》！就在今年，高以翔、秦岚主演的都市职场剧《怪你过分美丽》于八月份杀青，这是高以翔生前的最后一部作品！
一切都来的太突然，高以翔就这样永远离开了我们！愿他最后的一部作品能够带来不菲的收视率，这是给他最后的安慰！
中国武侠小说起源发展及艺术特点是什么？
武侠小说是中国小说类型中极为重要的一大类别。自古至今，武侠小说一直流传不衰，尤其是当代，以金庸、梁羽生、古龙等名家为代表的“新武侠”流派，无论在思想内涵，或是叙事技巧上，都取得了引人瞩目的成就，吸引了海内外一个社会层面相当广大的读者群，成为当代文学中一个十分值得注意的现象。中国最早出现的长篇武侠小说为清代古典名著《三侠五义》，后世武侠小说有广义和狭义之分，广义上是指传统武侠、浪子异侠、历史武侠、谐趣武侠，但从武侠小说的狭义层次上来说就只指传统武侠、浪子异侠、历史武侠、谐趣武侠这四类。
后来以金庸、梁羽生、古龙为代表的新武侠小说的崛起，则是近几十年的事。尤其是金庸的武侠小说，造就了不少金庸迷。金庸也不愧为一代武侠小说大师，他丰富的历史知识，深厚的阅历，对武侠精神的理解，对武术知识的掌握，精彩的叙事与描写，对人物性格的把握，确有许多过人之处。《射雕英雄传》中的许多历史、人物，如南宋时宋与金、元的错综复杂的关系均有历史史实依据，而丘处机等历史人物也确有其人，将真实与虚构有机结合，同时又兼有北派武侠小说社会、言情、技击、神怪四大派之长，同时又完全不同于这四大派，有了新的创新和发展。香港是新派武侠小说发源地，50年代初期，出现第一部现代武侠：《虎鹤双形》。
50年代属于梁羽生，代表作《七剑下天山》系列。至《萍踪侠影》、《云海玉弓缘》达到个人创作不可逾越的高峰。后期作品虽有革变，然而影响不是很大。
梁开创了一个时代，其古典文学素养很扎实，小说中诗词随处可见。但尚没有完全脱离近代武侠的窠臼。古文功底好的读者可以看看，文字和历史的描写还是很有水准。
50年代中后期金庸的出现。
金庸引入了西洋文学技巧及电影手法予以捏合，在当时港台政治压抑的年代，让武侠小说变成畅销书。并把武侠小说上升到了文学艺术的高度。金庸曾把所创作的小说名称的首字联成一副对联：飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳（见《鹿鼎记·后记》）。这副对联已经广为流传并多次被香港和中国内地拍成电视剧与电影，也是“金迷”的必读书目。在1969年《鹿鼎记》中达到其创作顶峰，然后激流勇退。
金庸的作品整体上看，前期到后期是越写越好。从文字到结构，包括情节的张力莫不如此。但在其部分作品中有时间错乱的硬伤！可能与其作品在《明报》连载有关。只有一个简单的情节，天马行空的进行。到后来造成无法更改的错误，例如：《射雕》中黄蓉出生后，梅、陈二人偷《九阴真经》叛变出桃花岛。曲灵风被断腿后在牛家村作贼时，郭靖与杨康的爹还不认识。那岂不是黄蓉和郭靖早就在流行姐弟恋，还喊什么靖哥哥，装年轻吗？后来金在修订其“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”14部主要作品时，也承认这一硬伤，除此之外上再无大错。
与金庸同时代香港另有金锋、张梦还、牟松庭、风雨楼主、高峰、石冲等人从事武侠小说创作。但是，金庸这座山太高，与他同时代的武侠小说作家是不幸的。其同辈及后起武侠作家或以主观条件不足，便难乎为继；多半只能遵循既往“帮会技击派”的路数，在江湖仇杀中讨生活了。
70年代初，金庸封笔后，香港武侠小说出现了百家争鸣，百花齐放的局面。
台湾武侠与香港有所区别，在金、梁同时代有司马翎、卧龙生、独孤红、陈青云、萧逸等数十位武侠专业作家。根据武侠评论名家叶洪生先生的粗略统计，在武侠小说兴盛时期，台湾至少有过三百位武侠作家赖此维生，出版了至少上万种以上的武侠小说。结集成书则自数部至数十部不等。其中司马翎、卧龙生、诸葛青云并称“台湾三剑客”。
司马翎在当时影响力最大。博学多才，擅长写情写欲、斗智斗力。特别是描写男女在情欲焚身中的心理变化，以及奇正互变、虚实相生的武打艺术，均独步一时。而其早年以精神、气势克敌制胜的武学原理，已近乎“道”——与金庸、古龙一脉相承的“无剑胜有剑”说法，有异曲同工之妙，甚而犹有过之。同辈名家受其影响、启迪者颇多，如古龙、上官鼎、易容、萧瑟等皆是。
可惜司马翎未能持盈保泰；其创作后期虽有《剑海鹰扬》这部超卓巨著为武侠小说大放异彩，但此后即逐渐走下坡，其晚年改以“天心月”笔名所撰《强人》系列作品。
当时诸绿叶代表作有卧龙生《仙鹤神针》、诸葛青云《紫电青霜》、司马翎《剑气千幻录》、独抱楼主《璧玉弓》、曹若冰《玉扇神剑》、萧逸《七禽掌》、云中岳《古剑歼情记》、丁剑霞《神箫剑客传》、柳残阳《玉面修罗》、独孤红《雍乾飞龙传》；还有“鬼派”——书名、内容非鬼即魔，且嗜血嗜杀，动辄就杀得尸横遍野、血流成河。代表者有陈青云《血魔劫》、田歌《血河魔灯》等。尚可一观。
真正让台湾武侠走向世界华人圈的人是古龙。一个可以在台湾武侠小说界大书特书的名字。是台湾武侠小说界可以与金、梁比肩的人。
古龙于60年代初期开始写武侠小说，但业绩平平，其间为名家（如卧龙生、诸葛青云）代笔，却几可乱真，足见本身确具潜力。在1964年完成早期代表作《浣花洗剑录》后，让人耳目一新。但风格尚未形成，未引起太多波澜。在1965-1967年间古龙完成了他创作中期的重要作品《武林外史》、《绝代双骄》等名著，开始走红。特别是1967年所撰的《铁血传奇》（即我们常说的《侠盗楚留香》或香帅传奇），内杂武侠、文艺及现代心理分析，特别是西方推理小说的架构。读之如读东方版的福尔摩斯探案。后来古龙坦言其深受西方和日本推理小说的影响。
由此起，古龙武侠小说即脱胎换骨，迈入了新派武侠小说的殿堂。但古龙之变并非到此为止，而是一路狂奔，让人目不暇接后，恍然猛醒。原来武侠小说可以这样写，也可以这样看。其后他陆续完成《多情剑客无情剑》（即小李飞刀）、《铁胆大侠魂》二部曲，堪称神完气足，兼有传统与现代“矛盾统一”之美。
70年代初开始，古龙首写《萧十一郎》（由于是先有剧本、后来才有小说）的启发，减少废话和不必要的描述。加强肢体语言和场景烘托。从此古龙的变成了一种似诗、类俳句、非散文的怪异文体。可能古大侠觉得此种方式最能表达他的思想，同时又能最大化的挣到稿费。如《流星·蝴蝶·剑》、《欢乐英雄》、《陆小凤》系列、《七种武器》系列（仅有六种）以及《边城浪子》、《天涯·明月·刀》、《白玉老虎》等，无一不是用电影分镜、换景的手法来写小说。
这种简单直接、动漫化的妄举，对于中国文字是一种伤害。但尽管如此，在一九六五至七五年间的古龙小说却“一枝独秀”，以至于他成为同辈名家及新进作者模仿的对象。 但同时他也害死了这些没有他那般天纵其才的跟风作家。
火红了十年后，古龙1975年以后的作品每况愈下，也许是被称为每部作品后都有一个现实中的女主人公和无数瓶XO消耗了他太多的激情。在看过《护花铃》等他的半部作品后，深深地理解在后期他江郎才尽后酗酒的痛苦。从一个构思或几千字的开头就可以换来巨额的金钱和合同，到后期读者逐渐冷落、出版商追稿时的无情。英年早逝也许是他自己最渴望的结局。1985年古龙在肝硬化的剧痛中走完了他绚烂的一生。
70年代中后期至80年代，温瑞安在一九七〇年以“温凉玉”笔名在香港《武侠春秋》发表处女作《追杀》（为“四大名捕”故事之一），时年仅十六岁；虽然文字技巧很幼稚，但想象丰富，已见潜力。
其早期作品颇受古龙影响，如《四大名捕》系列、《神州奇侠》系列均可见古的痕迹。自一九八二年推出《布衣神相》起，又加上了若干还珠小说的奇妙素材，故神魔虚幻色彩甚浓；而《碎梦刀》、《侠少》、《杀楚》等书，更有许多“诗歌化”的语言文字，耐人寻味。
但由一九八七年开始，温瑞安却以“现代派”自居。如《杀了你，好吗？》、《请·请请·请请请》、《力拔山河气盖世·牛肉面》、等等中短篇，有一部《乳房》更是不知所云。且内容横七竖八排列，以示其“现代”，以此突出视觉效果。
正如他在书中后记中说：“武侠小说必须突变！……成与败，得与失，我不管，但这样写法使我觉得很好玩。”于是中国文字之美，就在温瑞安的“突变”下，被割裂得支离破碎；而“新派”武侠小说，也在他的“好玩”下，被彻底“异化”掉了。
从此武侠小说的创作进入低潮，直到90年代初期，香港的黄易从《大剑师》开始创作武侠小说，或者说科幻小说，其间有明显的田中芳树的痕迹。到《寻秦记》才真正形成自己的风格，从而开创了玄幻武侠小说时代。影响了大批的武侠小说作者，开始转入玄幻武侠的创作。而黄又变，反而回到正统武侠的路子或者说“异侠”更妥当。其后陆续推出的《破碎虚空》、《翻云覆雨》均引起强烈反响。《大唐双龙传》更是因为互联网而广为传播，让黄易的名字传遍华人社会。已完结作品还有《边荒传说》《日月当空》《战龙在野》。
黄易深受司马翎的影响，首重气势，如果说早期，梁、金的作品中，成人后大多数人的武功已成定势，丘处机奈何不了梅超风，那他永远在任何时间和地点都只能打成平手。一场华山论剑后，敌我双方的争斗就变成算术题般简单了。我的排名高手和小弟多，你就等着挨扁吧！人的潜力一无所知，而中华武术重视精气神的结合。当黄易在其中加入了时间、体力、精神状态等元素。大大提高了武侠小说可信度。
2000年后出现大批网络作家从事武侠创作，是好事也是坏事，好是大大丰富和繁荣了读者的可看种类和数量。但由于网络小说多数是连载，必须按时交稿，以及网络作家的不可见和随意性，导致大量太监作品出现。另有部分作家因为网站倒闭等原因导致作品连载出现中断。短短的几年时间，武侠小说的发展非常迅速，在大陆和港台崭露头角的年轻作家很多，具备与梁、金、古、黄比肩潜力的也就仅仅几位。
有着哪些著名的七大？
竹林七贤。
竹林七贤指的是三国魏正始年间嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸七人，先有七贤之称。因常在竹林之下，喝酒、纵歌，肆意酣畅，加上竹林这个地名，所以称之为竹林七贤。
刘伶
刘伶嗜酒，身材矮小，长相丑陋。刘伶一生追求自由，放荡不羁。刘伶曾经做过官，但是他看不惯欢场的尔虞我诈，所以毅然辞官，后来朝廷再次召他进入官场，他整日装醉，拒绝再进仕途。最终，老死家中，不过人家能喝酒反而长寿，过了80岁。
刘伶的作品有《酒德颂》和《北芒客舍》后世以刘伶为蔑视礼法、纵酒避世的典型。
阮籍
阮籍是三国时期的诗人。阮籍性格比较孤僻，是当时有名的神童，八岁时就可以写文章了。后来官至步兵校尉，阮籍为官期间一直采取谨慎避祸的观点。54岁去世。代表作品有《咏怀》《大人先生传》等。
嵇康
嵇康的头衔比较多，他是三国时期著名的文学家、思想家，同时还是个音乐家。嵇康比较注重的是修身养身之道。曾经步入仕途，因为不满司马家族的篡权，被司马昭杀害。时年整整40岁。代表作有《琴论》《养生论》等。
软咸
阮咸是阮籍的侄子，二人合称“大小软”。软咸精通音律，尤其擅长琵笆，是著名的音乐家。号“妙达八音”，有“神解”之美誉。代表作有《律议》《与姑书》。“软咸”这一乐器就是因此得名。56岁，无疾而终。
向秀
向秀，著名的文学家、思想家。向秀从小就写的一手好字，凭借自己秀美的字迹闻名乡里。向秀淡泊名利，本想隐居，但是目睹自己好友嵇康被司马昭杀害，为了避祸，不得已归顺朝廷，步入仕途他只做官不做事。去世时45岁。代表作有《老子注》。
山涛
山涛，三国曹魏及西晋时期名士、政治家。幼年家境贫穷，四十岁步入仕途，司马炎称帝时，山涛在朝廷担任过很多职务，后来官拜司徒。享年79岁。代表作有《表谢久不摄职》、《表乞骸骨》、《上疏告退》等。
王戎
王戎出身名门望族，祖父与父亲都官拜刺史。他是竹林七贤中最年轻的一位，也是另一个最终位列三公官居司徒的。王戎擅长交谈，以精辟的品评与识鉴而著称。王戎晚年遇到八王之乱，跟着晋惠帝颠沛流离，甚至亲自搏杀乱军。后来逃到郏县，在那里辞世，享年72岁。
七人同游竹林，结局却各不相同。本是同道中人，生死之交，，却因政治立场不同最终分崩离析，只能说人各有志，时也命也！
图片来源于网络，如有侵权，联系立即删除。
一人之下为什么叫一人之下？
这些年动漫圈有个事情一直被大家吐槽，那就是日本动漫的名字越来越长了，《路人女主的养成方法》这种还好，《末日时在做什么？有没有空？可以来拯救吗？》就有点长了，甚至于还有《普通攻击是全体二连击 这样的妈妈你喜欢吗》这样的超长名字，恨不得把主要内容都写在标题上，据说目前名字最长的轻小说已经朝着四五十个字发展了，我十分怀疑这孙子起名的时候和我现在做的事情一样，纯粹为了凑时间水字数。
相比之下，国产动漫的名字还比较正常，而且有的名字还挺好听挺有寓意的，不仅好记还容易引起大家的讨论和深思，比如今天想和大家聊一聊的《一人之下》这部作品。“一人之下”，中国一直都有“一人之下万人之上”的说法，这部作品的“一人”指的是谁呢？主要内容是什么呢？为啥会起这个名字呢？
其实要说起来啊， 《一人之下》这部动漫作品的名字由来有点搞笑，一开始名字并不叫这个，而是叫《异人》。
《一人之下》中拥有着名为“异人”的特殊能力者，结合了道家炁的概念，类似于《海贼王》中的果实能力者、《猎人》中的念能力者什么的，都是身怀异能之人，叫《异人》似乎挺合适的，短小精悍又好记，十分符合作品主题。
这部作品一开始连载的时候也是用“异人”这个名字来宣传的，不过作品积累了一定人气，准备大范围宣传的时候，官方却发现了一件比较尴尬的事情，这个名字有点“大路货”，比较普通，早就被人注册成商标了。
这可不是前段时间闹得沸沸扬扬的，商标流氓们趁着作品还没大火之前去恶意抢注哦，纯粹是因为这个名字实在有点普通，所以早被别的公司注册了。嘛，毕竟大家要知道，我们国家名叫张伟的人都有几十万，一个略显普通的名字重名太正常了，况且这两个字的名字，重复度确实可能比较高嘛。
可能有的朋友要问了，不就重名么，有啥影响么？对于一部目标远大的动漫作品来说，影响还真的挺大的，因为做漫画终究还是要赚钱，要商业化的， 如果名字商标被人注册了，那以后出单行本出漫画出周边出游戏啥的，宣传的时候提到这些个名字咋整呢，岂不是侵犯别人版权么，这样的话会引来不少法律风险，虽然也可以解决，但是很明显没必要嘛，有这个美国时间，拿去创作作品多好啊。
所以为了作品将来的发展，这部作品改了名字，有了现在《一人之下》的名字。
其实要这样说起来，《一人之下》算是对《异人》名字被占用了之后的一种妥协，但是无心插柳柳成荫，我感觉《一人之下》的名字比《异人》还好听一些，还朗朗上口一点。
而标题中的“一人”到底指的是谁，有朋友说是指的宝儿姐，因为张楚岚是主人公，虽然心机颇深老成持重，但是却一直很听宝儿姐的话，还时不时“受欺负”，被她压过一头。
还有人说是老天师张之维，身为当今异人界第一人，所有异人都要弱他一头。
另外其实考虑到宝儿姐平时骚话连篇，徐四给她的武功招式起了一堆让人想歪的名字，也有朋友说十分怀疑米二这个老司机在超速飙车。
嘛，不过我想，可能当初改成这个名字，更多还是为了好听、好记吧。这个名字是不是有什么深意呢，估计得故事后面才揭示了。
爱国的电影有哪些？
《湄公河行动》多少人都被这部国产片看燃了，谁说正能量主旋律的电影不好看!从选角到场面制作，都非常有大片格局，重要的是这样不说教的爱国主义电影观众真的是非常喜欢啊!
《百鸟朝凤》电影改编自肖江虹的同名小说!在社会变革、民心浮躁的年代里，新老两代唢呐艺人为了信念的坚守所产生的真挚的师徒情、父子情、兄弟情。电影透出那么一丝丝对将要消失的传统民俗手艺无力改变的悲凉!
《喊·山》王紫逸和郎月婷主演!满满的八十年代电影感，来自深山的压抑，内心的呐喊。真相在真爱面前变得微不足道。我本可忍受黑暗，如果我不曾见过光明。
《长江图》中国长江沿岸，船长高淳在驾驶货船沿长江送货的途中，不断上岸寻找艳遇，但是却总是遇到同一个女人!诗与航线，女人与执念，结束也可以是起源。
《我不是王毛》林寺学武归来的狗剩暗恋青梅竹马的杏儿，但穷二代的他遭到岳丈嫌弃。一没家产继承，二没手艺创业的狗剩只能顶替兄弟从军，以舍身卖命的方式赚取军饷，攒钱提亲。但在从军过程中不仅被同村情敌杨三设计陷害，还遇到许多离奇波折!有姜文《鬼子来了》的感觉，王大治也值得点赞!
《我们诞生在中国》陆川自编自导，周迅配音，在广袤的大地上，每种动物都有自己的故事，淘气的金丝猴，呆萌的熊猫，敏捷的藏羚羊，神秘的雪豹，最后用中国传统意向代表灵魂的丹顶鹤串起整个片子，真实美好。
《大鱼海棠》让观众和影迷们都十分期待的国产动漫，画面美，音效美，整体都很美，除了稍显单薄和俗套的剧情，金士杰老师配音的灵婆大大加分!所有活着的人类，都是海里一条巨大的鱼，就记住了这句话了!路边野餐》年度最文艺的国产电影!长达40分钟的长镜头，尽管看得有些眩晕但是很惊喜，最终，陈升到了镇远，只是用望远镜远远地看了孩子。把老女人的信物给了她旧情人的儿子。一个人再次踏上火车。早已分不清这个世界到底是谁的记忆了!
《幸运是我》一个在城市中游荡的不羁少年阿旭，因一盒鸡蛋而结识了孤独老人芬姨，因为工作失意、生活窘迫，无处可去的阿旭利用“计谋”住进了芬姨的老屋，在冰冷的城市里寻找着温暖的陪伴，因为对方的出现，让自己成为了一个幸运儿。
《驴得水》年度最好看的国产喜剧电影!讲个笑话，你可别哭!一部横空出世的小成本佳作竟然成了最好看的年度喜剧，话剧改编，剧本和台词功力不容小觑，对人性的描写非常精彩，一曼剥蒜唱歌的场景真美好!
《我不是潘金莲》冯导想要烧起院线的《我不是潘金莲》最近也陷入了“幽灵场”的风波中，范爷演技值得肯定，圆形画幅也是中国电影的一种突破，前夫说：你是李雪莲吗?我咋觉得你是潘金莲呢?李雪莲要告诉大家的是：我不是潘金莲。
中国现当代作家怎样排名？
最近在看阎连科老师的《日熄》的原因，也更多关注到中国当代作家的一些动态，今年也有很多当代作家出版了长篇小说，像梁鸿的《梁光正的光》，马原《黄裳一家》，阿乙《早上九点叫醒我》，刘震云《吃瓜时代的儿女们》等，似乎是一片高产。但在这些作品里还是没有看到那种真正的“大作”，基本都是四平八稳有一定水准的作品。
这种状况也是中国当代文学的一种现实，在展现文学的穿透力上，在与世界文学谱系的真正对话中，一直处于一种“边缘”的位置，而在现实层面，作家展现的又是一种要进入潮流进入中心的样子。这两种情况正好与好作家的基本要求相悖。也是造成了中国当代文学的水准一直没有提升，反而在某种程度上一直处于下滑的态势中。
有关中国现当代作家的榜单很多，在截至到目前的作家排名中，例如将鲁迅排在第一位，基本没有太多争议，其他作家的座次就各有不同的选择标准。这里，我只将自己觉得可以进入前十位的作家做一个排次：
鲁迅：经典的《阿Q正传》，最诗意的《野草》，语言性与思想性均是最上乘。
老舍：《茶馆》的世态，《猫城记》的恶托邦，京味语言第一人。
沈从文：温柔的《边城》，伫立于中国文学之林。
高行健：虽然入法国籍，但《绝对信号》《车站》均是创作于中国的土地。
张爱玲：写尽繁华，看破红尘，《红玫瑰与白玫瑰》。
阿城：《棋王》中文字绘制的景况，独此一份。
阎连科：一直在写边缘，一直在黑暗中写作，《丁庄梦》与《日熄》。
北岛：《回答》了整个八十年代，后来一篇篇上乘的散文。
王安忆：《长恨歌》里面的语言感觉，让人看过难忘。
余华 莫言：两人很难分出高低，一个《活着》，一个诺贝尔文学奖。