哪个相声代表作品好

哪个相声代表作品好，单口相声和脱口秀哪个难度较大？

严格来说，现在被李诞、周奇墨他们说火了的脱口秀，按照西方stand-up comedy 的意译应该叫做单口喜剧。一方面是和我们的单口相声分开，另一方面也是为了叫起来顺口，如今被观众普遍接受的称呼还是脱口秀。

单口相声属于我们自己的艺术形式，到现在也有100多年的历史，不过相对于被广泛接受的对口相声，单口相声已经很少有人表演。脱口秀这两年大行其道，尤其随着《脱口秀大会》第三季的出圈，以及李诞、建国等明星的出现，脱口秀越来越受到年轻观众的欢迎。

那么我们就来简单说一说，单口相声和脱口秀，到底哪一个更难？

其一，从创作方面来看

单口相声最早来自于评书节目的段落，加入相声的表演元素，最主要是加入包袱儿的内容。单口相声一般来说都是讲一整段故事，这从刘宝瑞的大部分单口作品中都能感觉到，比如《连升三级》、《珍珠翡翠白玉汤》。

这些作品中最大的包袱儿在最后，中间也会穿插一些小包袱儿，但不像脱口秀那么频繁。最典型的比如苏文茂的《扔靴子》，通篇十几分钟，只有最后一个包袱儿，中间几乎没有什么笑点，但这个单口相声也成立。如果一段脱口秀只有最后一句让人发笑，这个作品肯定是失败的。

不过这些年郭德纲的单口相声有所变化，主要是往作品中加入了更多包袱儿，因此他的作品让人发笑的笑点更多更密。

另外，一段单口相声如果很经典，演员是可以反复表演的，但脱口秀不允许这样，观众需要不断听到新内容，找到新乐子。

其二，从表演方面来看

尽管单口相声也不拒绝互动，但相对来说还是更为静态，大部分时间都是演员在台上进行完整表演，与台下的互动没有那么多。这与单口相声的舞台距离观众比较远，也有一定关系。

而脱口秀与观众距离非常近，很多时候都是在很小的剧场甚至酒吧表演，观众就非常容易与演员形成互动。而且在很多时候尤其是开场，演员还要主动采访第一排的几位观众，一是拉近距离，二也是制造包袱儿。单口相声一般是不进行这种交流的。

互动就意味着演员要进行临场发挥，而且要尽量巧妙，这就需要很大的功夫，不是经验丰富的演员很难胜任。有些演员本来准备得很好，观众插一句话接一句茬，演员就全蒙了。

脱口秀更难把握

综上来看，不管是创作还是表演，脱口秀的未知性都更多一些，因此也更加难以把握。或者这么说，相对于程式化更多一些的单口相声，脱口秀入门相对容易，但如果想说得精彩而且一直保持状态，那是非常难的。

不过有些相声演员表演的单口相声，如今却越来越像脱口秀，比如方清平。

方清平也表演对口相声，但只要他一个人在台上说，从内容到包袱儿都更像是脱口秀。只不过因为他是相声演员，因此才被称为单口相声。还有那位河北新人周培岩，尽管他穿着大褂表演单口相声，但那种状态也是脱口秀的状态，同样的内容也可以到脱口秀舞台上表演。

德云社的阎鹤祥前段时间曾经公开表示，其实脱口秀没有什么新奇的，那其实就是相声。这句话可以说也没有错，两者总归都是口头的幽默表演，互相借鉴共同成长也是好事情。

山西家信在相声界地位？

山西家信

《山西家信》，相声作品，主要内容是一山西人和妻子用画图交流闹的笑话。

《山西家信》，相声中怯口活（怯口）表演的一种，运用方言或外语表演。地位较高。

如何评价姜昆在相声界的历史地位？

他多才多艺频频涉足影视及书画界，还是雅典奥运会的火炬手。从艺30余年，创作和表演了上百段相声作品。《如此照相》、《特大新闻》等大批作品，在国内及海外华人中间引起巨大反响。他创作的国内第一部大型相声剧《明春曲》，在国内外演出了近百场，并搬上了人民大会堂的舞台，受到了各界的一致好评。他德艺双馨，对他的老搭档李文华等情深意长，也被曲艺界传为佳话。

常贵田常宝华常远是什么关系？

常氏相声创始人是常连安先生，后承续其子常宝堃、常宝霖、常宝霆、常宝华、常宝庆、常宝丰，第三代则有常贵田、常贵生、常贵德，如今第四代的常亮、常远、杨凯等。所以常贵田与常远是叔侄关系。

《欢乐喜剧人》喜欢喜剧的朋友们一定有关注过，大家一定对于其中常远的变化印象深刻，节目中郭德纲曾多次与常远提及其爷爷，每次都是态度极为尊敬。第七期节目中，常远更是因为爷爷的不认可痛哭流涕。

常远是著名相声大家常宝华的长孙。常远的爷爷常宝华，是我国著名相声表演艺术家，相声大师常连安之子，常家第二代。节目中郭德纲经常提起的相声三大家族，常家就是其中之一，而常宝华就是相声三大家族常家的第二代继承人。

经常关注《欢乐喜剧人》的朋友们应该都知道，常远演小品特别在乎爷爷的看法，常远说爷爷对他影响很大：“爷爷对晚辈都是批评大过赞许。我一直也希望让他看到，我是通过自己的努力做成一些事，我知道现在他对我挺自豪的。”

秉承着对“求艺必严”的家风，常宝华对于常远的教育就像父亲一样非常严格。常远受到爷爷常宝华讽刺教育法的深深影响。常远经常在《欢乐喜剧人》现场爆料被爷爷当众批评，比崩枪子还难受。

常宝华是郭德纲的师爷

常远是著名相声大家常宝华的长孙，论起相声界的辈分的话，师从师胜杰的常远应该跟师从侯耀文的郭德纲是平辈，因为师胜杰跟郭德纲的师父侯耀文先生是搭档，所以出生于1981年的常远应该叫郭德纲一声大师兄。而侯耀文的哥哥侯耀华是相声大家常宝华的徒弟，所以，郭德纲得喊常宝华一声师爷。

另一个方面，郭德纲还有一个师父是常宝丰，常宝丰和常宝华是亲兄弟，常宝丰和常宝华都是马三立的徒弟，所以从这一方面论，郭德纲与常宝华的关系更近，而在相声界，非常讲究师承，这么看，郭德纲尊敬常宝华是有到道理的。

常贵田——阴差阳错终成气候

常贵田说相声有点阴差阳错，因为他父亲常宝堃希望他好好念书上大学，反对他说相声。如果不是父亲牺牲得早，这位常氏的长房长孙也许早就干了别的行当。老人为什么反对，贵田无从得知，不过相声大师侯宝林当初也反对侯跃文说相声，直到跃文红了才认可。贵田曾就这个问题请教过侯宝林，侯老笑而不答。贵田自己揣摸，父辈们准是觉得自己那一代太苦了，学艺太难成才，不愿再让孩子们受罪，又怕学得高不成低不就，反倒有辱门庭。好在常贵田以自己奋斗的艺术成就，告慰了父亲在天之灵。他说：今天我们应该承认，没有超过他们，但比他们发展进步了。

尽管父亲反对，可也许是遗传基因更强大吧，常贵田幼年偶尔沾了点相声边儿，便注定了一辈子的道路。1948年，解放战争正吃紧，大城市里人慌马乱，谁还有心上戏园子看戏听相声呢。可是吃开口饭的不演了就得饿饭。有一天常宝堃、常宝霆和康立本路过海河新桥，见倒卖美国货的“鬼市”上人挺多，小蘑菇灵机一动说：“咱要在这儿圆个粘子(招引观众)准行。”康立本心领神会，摘下帽子蹲在路边比比划划，口中念念有词，果然吸引了一大堆人看热闹，不知帽子里扣着啥玩艺儿。粘子圆上了，几个艺人又操上了撂地行当。6岁的小贵田就在这段日子里跟着哄着说了几次相声，身传家教出手不凡，一下子可就迷上了。天津解放后，父亲让他继续上学，别说相声，后来母亲见他学艺心切，到12岁只好让他拜父亲生前的搭档赵佩茹为师，一边学徒一边读书。高中毕业后他经四叔常宝华介绍考进海政歌舞团，违背父愿继承了父业。

曲艺节目人员精干道具简单，常贵田那时又年轻没拖累，所以每次下基层的任务都没跑儿。他有个玩笑式的顺口溜：哪里有战斗和灾难，哪里就有解放军；哪里有解放军哪里就有慰问团；哪里有慰问团，哪里就有常贵田。1958年炮击金门，他在厦门何厝乡最前沿和战士们一起搬过炮弹；中印边界自卫反击战时，他在西藏前线慰问演出；抗美援越战争时，他在越南立了三等功；1963年天津大抗洪，他三进三出；邢台、锦西、唐山几次地震，中越边境前线，江南抗洪……从参军到如今，这些国内军内的大事他都没拉下，每次都在基层前沿。您还别说，吃苦受累是一种人生经历，也是一个人的财富。频繁的下基层慰问演出，事先来不及充分准备，经常要根据现场情况现编现演，这就极大地丰富和锻炼了他的艺术才能。他最早的相声创作就是在越南开始的，他被人称道的“现挂”的艺术特长也是在基层逼出来的。从六十年代的《死伤登记处》、《喇叭声声》到近年的《帽子工厂》、《动力研究》、《不可“就要”》等优秀作品，使他成为常氏相声第三代的杰出代表。

与先辈相比，第三代的常贵田文化素养更高更全面了，除去相声创作表演外，他还广泛地涉猎话剧、影视表演，在相声艺术的理论研究和语言艺术与部队政治思想工作的关系等方面进行探讨。他违背了父亲的初衷，却没忘记圆父亲的梦。这里再抖个小包袱：高中毕业的常贵田，早已是师级待遇，享受政府特殊津贴，国家一级演员，被海军政治学院聘为客座教授，他又反过来想到学院进修弄个大学文凭，被校方一口回绝：您是我们学院给本科生讲课的教授，再在我们这儿上学混文凭不是开玩笑吗？

李金斗和郭德纲谁的相声水平高？

我认为李金斗和郭德纲的相声水平都高，无法可比性，两个人各有千秋，各有各的优点，李金斗的相声，在八、九十年代应该算是很不错的。当年那段《武松打虎》，颇有石破天惊的感觉。能把传统和现代结合得如此完美的演员，在当时来讲，已经是凤毛麟角了。

而郭德纲当年没有拜师李金斗，对双方来说，都是一件好事。郭德纲有了更高一级的师父。侯耀文不但给了他更高一级的辈分，同时也给了郭德纲更加深远的影响力。

后来郭德纲又学习了京剧、评剧、河北梆子等剧种，辗转梨园多年。

1995年郭德纲在北京创办了德云社。郭德纲及其德云社异军突起，使公众重新关注相声这一艺术门类，实现了相声的二次复兴。

郭德纲老师最近几年的名声大是不可否认的。而李金斗老师和郭德纲老师，我认为两人的相声各有千秋，水平都高。朋友们你认为李金斗和郭德纲的相声谁的水平高呢？(欢迎你的留言评论)

德云社现在为何如此出色？

【关于德云社】

德云社全称北京德云社文化传播有限公司 ，由郭德纲、张文顺先生、李菁于1995年创立 。“德云社”是以弘扬北方民族文化，培养曲艺人才，服务大众为主旨的曲艺演出团体。

经历了二十年的风雨历程走到今日实属艰辛，然而值得欣慰的是经过郭德纲和众多位新老相声演员的不懈努力，德云社正在逐步走向辉煌 。可以说占据中国相声界的半壁江山，一点也不错。

说一说德云社的发展史

德云社原名北京相声大会，这个名字如果听老一点的大实话会听到，原来大实话结尾就是“没事呢就把这相声大会进”。2003年，郭德纲将北京相声大会改名为德云社。据说当时郭的意思是改为“北京德云曲艺研习社”,徐德亮认为太拗口,最后改为德云社。

1996年开始,相声演员邢文昭以及徐德亮等开始陆续加入郭德纲组织的演出。

1998年,以郭德纲为首的演出团体扩展为十几个人,演出场馆也从茶楼扩展到中和戏院、华声天桥等稍大点的茶馆戏楼里。此时郭德纲组织的相声演出定名为“北京相声大会”

2003年,广德楼的演出结束后,相声大会开始改名叫做“德云社”,还有了自己的网站。

从1995年到2004年，这将近10年的时间，都可以算是德云社早期发展阶段。最开始郭德纲，张文顺先生，李菁三人撑一场相声大会。

九十年代中期由于众所周知的原因，中国相声艺术走进低谷，许多相声演员去影视界淘金，其中还有不少大腕儿，更不乏因改行而发财的“相声演员”。谁都知道表演相声不挣钱，属于费力不讨好的职业，然而，时年仅二十多岁的郭德纲先生已经清醒地认识到：相声艺术要生存、要发展必须回归剧场！民间艺术离不开生存发展的土壤，相声演员必须走近观众才能得到水乳交融般的互动。于是郭德纲一方面在一批“文字辈”老艺术家的支持下组织北京相声大会；另一方面着手挖掘整理了600多段濒于失传的曲艺节目。

2005年10月，侯耀文先生力排众议收了郭德纲为徒，而后年底，郭德纲才渐渐有了名气。德云社开始受到大众关注。

2006年，郭德纲和德云社火遍全国，郭德纲在当年刮起了一阵草根旋风，传统曲艺文化开始受到人们重视。

如果从德云社10年庆典的时候，并没有很多人知道、了解德云社，那么从2006年到今年，可以说是德云社发生翻天覆地变化的十年。

在当时德云社主要演员除郭德纲外曾有张文顺，于谦，李菁，李文山，邢文昭，高峰，何云伟，曹云金，刘云天，栾云平，孔云龙等。

2008年9月，徐德亮通过自己的blog发布声明，与王文林一起退出北京德云社。这是自德云社建社以来首个成员退出事件。

2010年2月21日，曾以“兄弟单位”身份加盟“德云相声联盟”的“艺馨社”将成为历史，这家相声团体的全部演员成为德云社的“社员”。

2010年8月5日，何云伟、李菁分别在各自博客发表声明，宣布退出德云社。

2013年4月15日，北京德云社在澳大利亚文化之都墨尔本举行酒会，正式宣布成立德云社墨尔本分社，这也是中国相声社团跨出国门在海外建立的首个分支机构。

2013年4月20日，德云社南京分社正式落户门东历史街区。

而后，德云社的一颗又一颗的新星开始登上舞台，岳云鹏、孙越、烧饼、张鹤

伦等等，有人说这些新生代相声演员的出名完全归功于曾经叛离德云社的演员们，因为他们的离开，才使得这些演员可以暂露头角，德云社演出遍地开花。

如今德云社已经走过二十年，就如郭德纲在德云社二十年庆典上说的，“在历史的长河里二十年实在不叫事，三五百年也无非是一瞬间的事情，但是对于一帮说相声的来说，二十年太重要了，一个艺人在舞台上能有几个二十年呢。”可以说德云社如今的成功，和郭德纲完全脱不开关系。

都说郭德纲爱钱记仇，一个社会底层的普通人，天津呆不下去了跑到北京，才慢慢开始发迹，有今天如此的成就。也许正是因为这样性格的人，他爱钱这点，使得他在有了名气之后，上了很多节目，利用新媒体炒作自己，带着徒弟参加了一个又一个大型的节目、真人秀，才慢慢使得可以让相声发扬光大，使得一个个徒弟暂露头角。

话说老郭的人脉资源到底有多大，大家可以看看之前的一篇文章，德云社20周年庆典的时候，请来了许多大咖，除了相声界的一些老前辈，也许开心麻花、贾玲、大潘佳佳算不上多大的腕，但是能把冯小刚、张国立、宋丹丹、李咏、马东、孟非等大咖请来，不得不说老郭在这些年的主持和娱乐节目中，积累了不少的人脉，毕竟这些人也不是能用钱就请的动的人，人红是非多，老郭现在这么红，屁股后面的人肯定跟着一堆又一堆。不得不说，近几年老郭在交际上着实下了一番大功夫。

如今德云社遍地开花，各位卫视的娱乐真人秀节目基本上都会看到郭德纲以及德云社的第子门的出场，也可以说德云社培养出了一个又一个的受观众喜爱的相声演员，如今岳云鹏的收徒以及欧弟的拜师进入德云社家谱，更是让德云社推向了一个新的高潮。

虽说德云社有发展犯过很大错误但总体来说功不可没，德云社这二十年来的努力，取得的成就不得不说已经占据相声界的半壁江山。

从1995年成立，但当时说白了就是召集了一伙说相声的组队找观众。2005年初具规模，之后10年渐火。德云社的这十年，也是很多人认识相声并喜爱他的十年。之前除了马三立老先生、侯宝林、马季和姜昆、冯巩等，非专业相声演员观众很少知道其它人，但是近十年随着郭德纲德云社红火，我们认识了岳云鹏、烧饼、张鹤伦等人。而且这些人不仅说相声，从非常了得到欢乐喜剧人，再从我为喜剧狂到笑傲江湖，让跟多人从侧面了解了相声。

德云社演员独特的个性和相声表演手法满足了很多人的胃口。有岳云鹏的贱、烧饼的脏、张鹤伦的二人转式表演也有高峰的稳重，这些不同风格满足了不同观众的需求，也让更多人喜欢这个曲艺形式。

其实，只要传承了艺术，能让中华民族的艺术保存下来，都就是最好的。