宋 苏轼书法代表作品，宋四家的书法特征和优劣？
1:苏轼的字看似平实、朴素，但有一股汪洋浩荡的气息，就像他渊厚的学问一样，神龙变化不可测。
他长于行书、楷书， 笔法肉丰骨劲， 跌宕自然， 给人以“大海风涛之气”、“古槎怪石之形”的艺术美感。
黄庭坚：黄庭坚笔法以侧险取势，纵横奇倔，字体开张，笔法瘦劲，自成风格。
《宋史·文苑传》称他：“庭坚学问文章，天成性得，陈师道谓其诗得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。与张耒、晁补之、秦观俱游苏轼门，天下称为四学士。”
米芾：米芾自称自己是“刷字”，明里自谦而实点到精要之处，“刷字”，体现他用笔迅疾而劲健，尽兴尽势尽力。
他的书法作品，大至诗帖，小至尺牍、题跋都具有痛快淋漓，欹纵变幻，雄健清新的特点。
蔡襄：蔡襄书法其浑厚端庄，淳淡婉美，自成一体。
这是苏东坡题写字迹的钱币吗？
元佑通宝是苏东坡亲笔书写，名人提字的钱币肯定有一定价值。
古代很多名人为钱币提过字，比如秦半两是秦国丞相李斯提的字；赵光义为淳化元宝提了行、楷、草三种字体；九叠篆皇宋通宝是宋仁宗赵祯提写的……
苏轼为元佑通宝提的字特点鲜明，就是书法中的杨贵妃，丰腴肥美，构架扁平。一些人喜欢他独到的风格，但也有人不喜欢，比如赵孟頫，说他的字是“黑熊当道”，因此苏轼写的元佑通宝字体很好认。“元佑通宝”四个字骨劲肉丰，苍劲豪放，横轻竖重，笔画舒放，但雕在钱币上稍显拥挤，特别是元字，好像被压扁了，其实这正是苏轼书法风格。很多仿制币笔画稍细，一眼便可看出。一些专家在品玩钱币时，发现元丰通宝的字体与元佑通宝非常相像，认为也是出自苏东坡手笔。
元佑通宝虽然出自苏东坡手笔，但名人的作品值钱值在稀少，以及作为辨别真伪的印章、提款上，写在钱上的字被广泛使用，其价值只剩下书法的欣赏了。
由于元佑通宝在世量很大，市场价格一般不高，题主这枚钱币品相不好，磨损严重，如果背面没有字，能卖二十块钱就不错了。如果背面有“陕”字，那么价格乘1000。
目前收藏市场上高仿钱币、改刻钱币非常多，都是稀缺品种，卖的价格也非常高，不懂行的千万不要淌这浑水。
苏东坡的书法在宋朝能排第一吗？
苏轼的书法虽然在宋四家中排名第一（苏黄米蔡），但就书法的创新和艺术造诣来看，翰墨书道更倾向于米芾。
谈到宋代书法，不得不谈到“尚意”书法的界定。唐代书法的法度森严，已经发展到了一个极致，宋代书法家清晰的认识到了这个问题，如果在一味继续尚法，那么有拾人牙慧之嫌，书法的发展与演变也面临一个新的探索问题，宋代一些有识之士，经过一个时期的探索逐步确立尚法的发展方向，其代表人物就是“苏黄米蔡”四家。
对于米芾，清朝的王文治有诗赞道：天资凌铄未须夸，集古终能自成家，一扫二王非妄语，只应酿蜜不留花。这一评价，就米芾一生的艺术实践和美学思想来说，是几位允当的。
苏轼在中国文学艺术史上，是一位少见的艺术全才和天才人物。其书法艺术创作上，又居宋四家之首。苏轼的书法之所以被居于宋四家之首，除了书法方面的原因之外还在于其具有丰富的学识修养，以及对自然人生的深刻体悟。他的书法自然也会体现出一种技近乎道的精神之美。这是一般书法家所不可能做到的。
米芾书法从理论到实践，最突出的特色就是卑唐尚晋，并形成了自己独行特立的书法风格。虽然米芾晚年的书法有失荒率粗漏，但中年和早年的书法却是非常独具特色的，而且这种独具特立的书风，在宋代都具有创新意义，在中国的书法发展演变历史的也是独树一帜的。
还有一个重要的问题就是米芾是专业的书画博士，可以说是以书法绘画为职业的艺术家。他在艺术上上的成就就在艺术方面。成书法面貌创新方面也是最具有个性的书法家。
宋代书法的代表人物有哪些？
宋代书法尚意，什么是尚意？
指书家借助笔墨，通过书法这一载体，以抒情达意为主的书风，讲究书法韵意和趣味。
黄庭坚论苏，认为"本朝善书，自当推为第一。"使他成为宋代书法的标志性人物。
苏东坡是天赋之才，《宋史》说他"器识之闳伟，议论之卓荦，文章之雄隽，政事之精明，四者皆能以特立之志为之主，而以迈往之气辅之。″
苏轼行书《李太白仙诗卷》赏析:
此帖书于元祐八年(1093年)，纸本，书李白诗两首，全文2o行，2o5字，卷后有跋:"诵太白此语则人间无诗，观东坡此笔则人间无字。″此帖字形扁，肥腴、左低右高，撇捺舒展。章法错落有致。节奏感较强。
(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。下图书法作品《李太白仙诗卷》为苏东坡书写。)
苏轼的字？
字子瞻，一字和仲。
苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙、坡仙，汉族，眉州眉山（今四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋文学家、书法家、美食家、画家，历史治水名人。
嘉祐二年（1057年），苏轼参加殿试中乙科，赐进士及第，一说赐进士出身。嘉祐六年（1061年），应中制科入第三等，授大理评事、签书凤翔府判官。宋神宗时曾在杭州、密州、徐州、湖州等地任职。元丰三年（1080年），因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使。宋哲宗即位后任翰林学士、侍读学士、礼部尚书等职，并出知杭州、颍州、扬州、定州等地，晚年因新党执政被贬惠州、儋州。宋徽宗时获大赦北还，途中于常州病逝。宋高宗时追赠太师；宋孝宗时追谥“文忠”。
苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、文、书、画等方面取得很高成就。诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，纵横恣肆，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，与韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏辙、王安石、曾巩合称“唐宋八大家”；善书法，与黄庭坚、米芾、蔡襄合称“宋四家”；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。
作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图》《枯木怪石图》等。
写苏轼的散文？
三苏祠坐落于成都南去二百余里的眉山纱縠行内。始建于北宋，明代洪武年间，人们为了纪念北宋文豪“三苏”父子，就地改宅建成祠宇，现为清康熙四年（1665年）重建遗存。
踏过瑞莲亭，百坡亭，披风榭，我在东坡坐像前驻足，凝视东坡悠然独坐于盘石上，岸帻宽襟、面带微笑，三绺胡须飘洒胸前，形态若仙，仿佛正与你谈古论今，其神韵如《前赤壁赋》所言：“浩浩乎如冯虚御风……飘飘乎如遗世独立……”
苏轼是一代英才，诗词和散文在前人的优良传统下“变化纵横”，取得很高的成就。他自幼聪慧，7岁知书，10岁能文。嘉祐二年，苏轼、苏辙兄弟二人同榜考中进士，名震京师。
苏轼21岁离开眉山，除安葬父母返回外，再也没有回过这个地方。
苏轼的一生跌宕起伏而不失政治理想，官至翰林学士、端命殿侍读学士，还做过兵部和礼部尚书，后与王安石政见不合，受到打击，又因为“乌台诗案”被捕入狱，一贬再贬，官越做越小。但他乐观旷达，倔强豪放。
“乌台诗案”后，谪居黄州（今湖北黄冈）任团练副使，他内心复杂矛盾而又随缘旷达，“此去声名不厌低”便是他内心的真实写照。到任不久，他便忙着在黄州开垦了大片土地，耕耘收割，“东坡居士”的雅号在此得来。
在黄州这个时期，是苏东坡人生的低谷，但却是一生中创作的高峰，《赤壁赋》《念奴娇·赤壁怀古》等佳作流传至今，千古传诵。据说深受吃货喜爱的“东坡肉”也是这时琢磨出来传授给民众的。
他的诗词《定风波·莫听穿林打叶声》，生动形象地描写了自己从30里之外劳作的沙湖回黄冈的情形，途中遇雨，同行人没带雨具，皆现狼狈相。“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”这似乎也隐喻了东坡独自在风雨人生中策马前行，渐行渐远的命运沉浮。
苏轼的一生历经坎坷仍坚守为民情怀，所到之处，无不励精图治，造福当地百姓，“问汝平生功业，黄州、惠州、儋州。”杭州筑堤、徐州抗洪、惠州引水，到处都传诵着他的功绩。河北定县现在还流传着他为推广新式农具所编撰的《秧马歌》；古儋州的少数民族，也曾接受过苏轼语言、文化的传播。
苏轼虽然在政治境遇中险隘重重，但在文学创作上却硕果累累。
他一生为我们留下了2000多首诗，300多首词和卷帙浩繁的散文作品。苏轼的诗歌清新自然，妙趣横生，逢源自始，似信手拈来，亦庄亦谐，大巧若拙，与黄庭坚并称“苏黄”，是宋诗走向成熟的标志。其代表作品有《饮湖上初晴后雨》《海棠》《题西林壁》《惠崇春江晚景》等。
苏轼的词对题材、意境、风格、语言和技巧都进行了大胆开拓与创新，与南宋的辛弃疾并称为苏辛词派，开一代豪放词风。其代表作有《念奴娇·赤壁怀古》《江城子·乙卯正月二十日记梦》《水调歌头·丙辰中秋》等。
苏轼的散文如行云流水，自然天成，与欧阳修并称“欧苏”。如《石钟山记》《放鹤亭记》《赤壁赋》《后赤壁赋》等皆为传诵名篇。他的文学思想强调“有为而作”，崇尚自然，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。
苏轼的书法颇得家学真传，卓有成就。《醉翁亭记》《丰乐亭记》《表忠观碑》《柳州碑》为三苏祠馆藏四大名碑，碑文为楷书，扁阔中肥，俊秀端庄。他的行书碑帖，楚颂帖，书风凝重厚实，豪迈雄逸，姿态横生。黄庭坚评东坡文云：“笔圆而韵胜，兼以文章妙天下，忠义贯明，本朝善书，自当推公为第一。”
他是文人画的开创者，善画枯木丝竹，兼擅人物花鸟，尤善画佛，以画竹闻名，是湖州墨竹派创始人之一。他的墨竹，运笔清拔，英风劲色，使人应接不暇，枯槎寿木，丝竹断山，放笔直取如入风烟无人之境。现存的有《枯木竹石图》《潇湘竹石图》，为世人瞩目，被列为国家珍宝。
三苏父子居功至伟，贡献卓著，尤其是苏轼，才华横溢，雄视古今。苏轼的一生，从眉州到京城，从京城到黄州、杭州、惠州、儋州，忧心世间疾苦，把心中的悲欢都化作万古流芳的诗稿，洒在大宋江山的蒙蒙细雨里，“一蓑烟雨任平生”，在苦雨凄风中踽踽独行。他走成了旷达洒脱的凛然正气，走成了诗书文章的千载流芳。