黎锦晖童话歌舞剧代表作品，1923诞生的音乐剧？
月明之夜
《月明之夜》这部作品是著名的音乐歌舞家黎锦晖的早期创作在《月明之夜》里通过“嫦娥下凡”的故事宣传了人间生活要比神仙世界更加幸福美好，从而反对了封建迷信，歌颂了“人间之爱”。
他是近代中国第一首流行歌曲的创作者,创作的数百首流行歌曲,唱遍大江南北,他也被人们称为“中国流行音乐之父”;他是中国第一个歌舞团的创立人,率领的歌舞团在全国各地及南洋巡演,获得空前成功
上海近现代出过哪些女性名人？
1、张爱玲（1920.9.30—1995.9），中国现代女作家，原名张煐，笔名梁京，祖籍河北丰润，生于上海。7岁开始写小说，12岁开始在校刊和杂志上发表作品。张爱玲的小说，与丁玲、冰心等女性作家的作品相比，具有更为鲜明的女性主义特征。
张爱玲通过对一系列女性殊途同归的可悲命运的描写，既揭示了男权社会制度、传统文化及习俗对女性的摧残，更将笔触深入到女性精神世界，从女人原罪意识出发，对女性自身的人格弱点进行了思索与批判，开启女性批判立场。2、严歌苓，1958年11月16日出生于上海，美籍华人作家、好莱坞专业编剧。作品以中、英双语创作小说，常被翻译成法、荷、西、日等多国文字。其作品无论是对于东、西方文化魅力的独特阐释，还是对社会底层人物、边缘人物的关怀以及对历史的重新评价，都折射出复杂的人性，哲思和批判意识。3、张怡微1987年生于上海。著有长篇小说《细民盛宴》、《你所不知道的夜晚》、《梦醒》。中短篇集：《樱桃青衣》、《哀眠》、《旧时迷宫》、《时光，请等一等》 、《青春禁忌游戏》、《试验》 、《因为梦见你离开》 。以及散文集：《云物如故乡》、《都是遗风在醉人》、《怅然年华》、《我自己的陌生人》、随笔《情关西游》等。4、胡蝶（1908－1989.4.23），原名胡瑞华，中国早期著名女演员，民国时期“电影皇后”，生于上海，祖籍广东鹤山。胡蝶是横跨中国默片时代和有声片时代的著名影星，早期与阮玲玉同为中国无声电影的代表性演员，1931年主演中国第一部有声电影《歌女红牡丹》，上映后轰动全国，甚至吸引众多海外侨胞的目光。胡蝶一生饰演过娘姨、慈母、女教师、娼妓、舞女、阔小姐、劳动妇女等多种角色，气质富丽华贵、雅致脱俗，表演温良敦厚、娇美风雅。1933年元旦，上海《明星日报》发起“电影皇后”评选活动，胡蝶以21334票的最高票数当选。胡蝶与阮玲玉虽同为红极一时的影星，也同样历经坎坷，遭遇恶毒谣言的攻击，但因性格不同而命运截然不同。晚年移居加拿大，1989年病逝于温哥华，遗言留下一句“蝴蝶（胡蝶）要飞走了。”
5、徐来 (1909－1973.4.4)，1909年出生在上海，原名小妹，又名“洁凤”，出身小康，但家道中落，一度潦倒，曾经去蛋厂做过女工。1927年，考入黎锦晖主办的中华歌舞专修学校，毕业后加入明月歌[1]舞团，并与黎锦晖结婚。徐来长得很标致，有“东方标准美人”的绰号。明星影片公司负责人之一周剑云看中了她，1933年聘请她加入“明星”。1933年，她主演了无声片《残春》，因此片一举成名。1933年，她主演了《泰山鸿毛》，1934年主演了由程步高导演的宣传抗日的影片《华山艳史》，同年还主演了《到西北去》、《路柳墙花》等片，这几部影片都很卖座。1935年，阮玲玉的自杀对徐来刺激很大，在主演了《船家女》后，便息影。此后，经杜月笙介绍，结识唐生明，与黎离婚。此后她与丈夫唐生明一直住在上海。1949年，徐来全家迁居香港，唐生明去长沙参加通电起义。1950年秋，他出任解放军第21兵团副司令员，参与指挥南下解放两广之战役。1956年，唐生明去北京任国务院参事，徐来也返回北京定居，她于1973年辞世，享年64岁。
6、阮玲玉（1910.4.26—1935.3.8），中国无声电影时期著名影星，民国四大美女之一，生于上海，祖籍广东香山。由于父亲早逝，阮玲玉自孩童时期随母亲为人帮佣，母亲节衣缩食供她上学。1926年为自立谋生奉养母亲，阮玲玉考入上海明星影片公司，处女作《挂名夫妻》担任主演，从此踏入影坛，代表作有《野草闲花》、《神女》、《新女性》等。阮玲玉成名后陷于同张达民和唐季珊的名誉诬陷纠纷案，因不堪舆论诽谤于1935年妇女节当日服安眠药自尽，噩耗传来震惊电影界，各方唁电不可胜数，上海二十余万民众走上街头为其送葬，队伍绵延三里，鲁迅曾为此撰文《论人言可畏》。阮玲玉生前出演电影29部，但历经乱世战火，目前仅发现9部幸存。
7、陈燕燕(1916.1.12－1999.5.7) ，原名陈茜茜，原籍北京，1916年1月12日出生于浙江宁波，1999年5月7日逝世。满族正黄旗贵族之后。幼年随父母迁居北平。曾就读于北平圣心女子学校。1930年出演处女作《自杀合同》，素有“南国乳燕；美丽的小鸟”之称。代表作有《南国之春》、《大路》、《家》、《不了情》等。1949年她移居香港，与王豪创办了海燕影片公司，继续从事表演事业。在香港、台湾两地拍片，多饰演中老年角色。1981年她赴台湾加入了中国电视公司，成为该公司基本演员。1988年在北京等地公映了台湾电视连续剧《昨夜星辰》，她在剧中饰演的一个慈母形象，受到大陆观众的好评。
8、王人美（1915年－1987年）电影表演艺术家。原名庶熙。原籍恻阳。1927年人上海美美女校就读。1931年，加入联华影业公司当电影演员。1932年，王人美在孙瑜编导的电影《野玫瑰》中担任主角。在片中，王人美展现了独有的清新自然的表演风格。1932年该片公映后，王人美一举成名。1934年，在蔡楚生导演的电影《渔光曲》中，王人美出演“小猫”一角获得极大成功，奠定其在电影界的地位。1935年，王人美入电通影片公司。此后，她出演了《风云儿女》、《壮志凌云》等影片。后在上海昆仑影片公司主演电影《关不住的春光》。所主演的《渔光曲》于1935年在苏联第一届国际电影节上获荣誉奖。1950年从香港回上海，在北京电影制片厂相继拍摄《两家春》、《青春之歌》等影片。1977年加入中国共产党。任全国政协委员、中国电影家协会名誉理事。著有《我的成名与不幸》等。1980年，王人美中风，瘫痪在床。1986年12月，再次中风，成为植物人。1987年4月12日，王人美在北京病逝，享年73岁。
9、袁美云（1917年—1999年），本名侯桂凤，童年学京剧，少小丧父。母亲将她过继给苏州人袁树德为养女，改名袁美云。1928年在上海新舞台登台演出。1932年入天一影片公司，在有声纪录片《游艺大会》中演出京剧片段，并主演故事片《小女伶》。1933年后在艺华影业公司主演《飞絮》、《中国海的怒潮》、《逃亡》、《凯歌》、《化身姑娘》等影片。1942年后在“中联”、“华影”参加拍摄《燕迎春》、《何日君再来》等，并在《红楼梦》中反串贾宝玉。1946年赴香港，先后在大中华、永华等影片公司摄制的《欲望》、《国魂》等影片中饰演重要角色。1948年后因病息影。曾组织良友影业公司，协助丈夫王引独立制片。1986年回上海定居。1999年逝世。
10、叶秋心（1913—1984.02.07），湖北新洲人，1933年出演处女作《孽海鸳鸯》，素有“模范美人”之称。代表作有《青春之火》、《春宵曲》等。叶秋心于1932年离开武汉到上海，经影界前辈邵醉翁介绍，进 “天一影片公司” 正式从影，与著名影星胡蝶、马陋芬合演《孽海双鸳》，一炮打响。继之又与陈玉梅联袂，在《青春之火》一片中再创佳绩。后来，她又主演了《似水流年》和《春行曲》等影片。在《春宵曲》中她饰演一位舞女张珊珊，因演得惟妙惟肖，观之者众，使叶秋心声名大振。1934年，她因主演了《百花洲》而进人当年《良友》电影杂志评选的全国八大明星之列。当时，八大名星之一的徐来，被影界誉为“标准美人”，叶秋心的容貌胜过徐来，则被冠以“模范美人” 的称号。从此，声誉日隆。1935年，她离开“天一”，转入“明星”影片公司，与著名影星郑小秋合演了《吉他》一片，也非常成功，在汉口明星影院（现在武汉电影院）上影时，江城三镇，为之轰动。她在明星公司还主演过《桃李争艳》与《大家庭》等影片，均获好评。
11、黎明晖(1909-2003.12.09)，中国早期影星。她的父亲是二十年代著名作曲家，明月歌舞团的主办人黎锦晖。她在上海长大，自幼能歌善舞，儿时曾主演过歌剧“葡萄仙子”和“可怜的秋香”，非常轰动。1925年，她由歌坛转入电影界，起初在神州影片公司的《不堪回首》中饰演一个配角，她扮演一个天真烂漫的少女，也因此得到了“小妹妹”的雅号。接着她又在《花好月圆（1925）》中演一配角。1925年她进入“大中华”，拍摄了《战功》。同年“大中华”与“百合”两家影片公司合并成为大中华百合影片公司，黎明晖转入该公司，开始担任主角。1925年到1928年，她主演了《小厂主》、《透明的上海》、《可怜的秋香》、《美人计（上下）》、《意中人》、《柳暗花明（前后集）》等八九部影片。并于1927年在百代公司灌录了中国第一张流行歌曲唱片《毛毛雨》。1929年，她离开影坛，随明月歌舞团到南洋一带演出。1933年她返回影坛，加入天一影片公司，主演了《追求》，获得成功，她的表演清新，明快、朴实，很受观众喜爱。后来她转人“艺华”。1934年主演了史东山编剧的《女人（1934）》，1935年主演了阳翰笙编剧的《生之哀歌》，1936年她在“明星”与赵丹主演了欧阳予倩编的《清明时节》，她在片中饰演一名受封建势力压迫的弱女子春兰，她将人物演得生动感人，催人泪下。继《清明时节》后，她又拍摄了夏衍编剧的《压岁钱》。1937年，她与运动员陆钟恩结婚，婚后她在“艺华”拍了一部《凤求凰》，从此便息影，在上海创办托儿所。黎明晖退休后和儿子陆震东住在北京.，过着清贫的生活，2003年12月9日在上海一家养老院里去世。
12、韦宇，上海市模范集体、上海之巅观光服务组运营主管
13、“国之重器”背后的巾帼英雄，王晓芳，上海劳模、上海电气上重铸锻有限公司大型铸锻件研究所所长助理
14、坚守高速站口10余载的大家长，李瑞，上海劳模、隧道股份上海城建城市运营（集团）有限公司申嘉湖高速朱枫收费站站长
15、用心保障用药安全的“劳模女儿”，毕琳丽，全国劳模、药华宇药业有限公司饮片质量员
16、“这份工作，让我去读懂生命的真谛”，杨慧峰，上海市先进工作者、金山区金山卫镇社区卫生服务中心总护士长
黎氏儿童歌舞剧的组织特点有？
黎锦晖的儿童歌舞剧是歌舞与音乐结合。
十九世紀二三十年代是中国歌剧的萌芽时期，黎锦晖创作了十二部儿童歌舞剧，为中国歌剧的创作积累了丰富的经验。虽然儿童歌舞剧严格来说还不能算是真正意义上的歌剧，但当时他的作品在教育界产生了不小的影响，受到普遍欢迎，他的儿童歌舞剧也一直被儿童音乐教育作为教材，得到广泛的流行。歌剧艺术传入中国近百年的时间，已然在中国的大地上生根发芽乃至茁壮成长，可成长的路上免不了遭受磕磕绊绊。任何表演艺术都需要观众，观众在很大程度上也会影响艺术的发展。中国歌剧的发展不仅要在本体上不断进取，还要在普及中国歌剧教育上下功夫。
幼儿戏剧的演变历程？
20世纪初，西方资产阶级教育思想传人我国，许多知识分子在改革学校教育的同时，也引进了欧美学校设置的体育、音乐、美术等课程，并且提倡儿童戏剧，把它作为学校开展课外活动的重要内容。
“五四”运动以后，郭沫若、郑振铎、叶圣陶等都为孩子们写过儿童剧。1922年，黎锦辉在《小朋友》杂志上发表了儿童歌舞剧《麻雀与小孩》，这是我国最早出现的幼儿戏剧。以后，黎锦晖又陆续创作了十余部儿童歌舞剧，其中《葡萄仙子》、《月明之夜》、《三蝴蝶》等都是可供幼儿观赏的童话歌舞剧。
抗日战争和解放战争期间，剧作和舞台演出的主要任务在于宣传抗战、动员斗争，当时也很难谈到有什么“幼儿戏剧”。
新中国成立后，我国儿童戏剧事业迅速发展。出现了不少可为幼儿观赏的作品。如张天翼的《大灰狼》、乔羽的《果园姐妹》、《森林的宴会》、老舍的《宝船》等，包蕾原作、经中央人民广播电台“小喇叭”节目配曲的《小熊请客》、刘饶民的《小兔子领尾巴》、金近的《兔妈妈种萝卜》等童话歌舞剧和沈慕垠的木偶剧《老公公种红薯》。柯岩把诗歌、戏剧、游戏融于一体的《打电话》、《照镜子》、《红灯绿灯和警察叔叔》，更是直接进入幼儿园中、是小朋友十分乐意扮演的节目。
哪位歌手值得让我们尊称他为华语流行音乐之父？
中国流行音乐之父：黎锦晖
这个名字对今天的年轻人来说确实是陌生的，但在半个世纪前的中国，他的名字却如雷贯耳。在近现代中国的文化界，他是位集多种成就于一身的奇人。中国的音乐史、戏剧史、电影史、文学史、教育史上都有他的重要席位，在有些领域，他更无愧于“奠基者”、“创始人”之誉，在20世纪20至40年代，他创造了中国文化事业的一个个“里程碑”。在中央数字电视《央视精品》频道的节目《一百年的歌声》中您将了解到黎锦晖不凡的一生。纵观黎锦晖的所有成就，最为突出最为重要的成就，当然是音乐。
无论过去还是今天，音乐界都承认，黎明晖是中国的流行音乐之父。他创作的《毛毛雨》、《桃花江》、《特别快车》、《夜深沉》、《小小茉莉》、《蔷薇处处开》、《妹妹我爱你》等，是中国最早的流行歌曲。他的流行歌曲集《家庭爱情歌曲100首》，曾由上海文明书局分16册出版，在当时的中国产生过巨大的影响。
而他1928年编剧并作曲的《小小画家》，则被认为是20世纪中国歌剧的滥觞。黎锦晖还把中国流行歌曲推出了国门，近年一位美国音乐人出版了《黄色音乐》一书，意即黄种人群的音乐，把黎锦晖称为“黄肤色音乐第一人”，并指出：黎锦晖将中国音乐的发展向前推进了“至少二十年”。黎锦晖将西方爵士乐与中国本土民族音乐相结合，在中国乃至东南亚进行推广，使中国音乐向国际化发展。
岁月如一条长河，空留潮声激荡。当我们深情回望中国流行音乐源头的时候，黎锦晖的音容笑貌竟是那般的鲜活，而他的那些作品也成了我们记忆中永远回响的背景音乐。如果没有他，旧上海的摩登时代将黯然失色。如果没有他，中国流行音乐的历史不知将延后到何年何月。如果没有他，周璇、王人美等一代巨星也许会终生落寞。如果没有他，我们的耳朵也许会永远游离于另一个世界。
之父，顾名思义就是父亲的意思，父亲只有一个，因为有了父亲才有了后面的儿子，综上所述，黎锦晖是中国流行音乐之父，这是毋庸置疑的，至于李宗盛，罗大佑，刘欢等等这些音乐家，更多的是被称之为华语流行音乐教父，并不是之父。
流行音乐最早诞生在什么时候？
流行音乐的发展地在欧洲、北美洲以及拉丁美洲，有其中主要以美国为基点。如果再细细划分的话，可以把它的起源归纳为两个：
一是美洲大陆的移民，主要是欧洲移民，或者说是白人带来的音乐，这种音乐最早是诞生在美国南北战争时期。比较具有代表性的歌曲有：最早的是《yankeedodo》，随后还有福斯特的《故乡的亲人》、《美丽的梦中人》等，《老黑奴》于20世纪传入中国。
另一个就是西非的黑人，主要指的是黑人奴隶带来的非洲音乐。可以说，真正给现代流行音乐带来本质力量的就是这种黑人音乐，它的影响力是非常巨大的，今天我们接触到的流行音乐其母体就是来自于这种黑人音乐，在这种黑人音乐的基础上，发展和派生出了现代流行音乐的体系和基本脉络，下面呢，就简要地为大家做个介绍：
19世纪后期，由于复杂的历史原因，黑人的音乐吸收了白人的音乐因素并形成自身的独特风格，得到了快速的发展，不久便诞生了流行音乐历史上最重要的一种音乐体裁——布鲁斯（blus），这是一种具有独特的和声体系、曲式体系和演唱风格的黑人音乐，甚至可以说它是现代流行音乐之母。
19世纪末，欧非混血的克里奥尔人和黑人共同在布鲁斯的基础创造了爵士（jazz）这种伟大的音乐形式，现代流行音乐的历史就此开始，并主要顺延着一体系不断发展与完善。
到20世纪初，爵士乐进入了它的辉煌时代，大师辈出，佳作纷繁。这一时期，除了爵士乐，美国流行音乐与戏剧相结合，产生了一种新型的体裁——音乐剧，这是美国20世纪又一个重大的文化成就。美国的百老汇成为音乐剧的中心，从那时开始，音乐剧已经成为20世纪最主流的现代歌剧形式，中国近年来掀起的音乐剧热潮正是对这一事实的回应。
20世纪30到50年代初，由于科技的发展，唱片业兴起，进入全盛时期，流行音乐得到了强大的传播载体，而广播业开始成为另一个强大的媒体，正因为得益于此，流行音乐开始向各个方向拓展，种类也开始骤然增多，出现了乡村民谣、抒情歌曲等新型体裁，并开始向世界各个国家大面积扩展，达到鼎盛时期。此时，由于二战的爆发，导致了西方社会的大蜕变，流行音乐开始带有了新的特征，从而产生了划时代的代言人——埃尔维斯.普雷斯利，也就是大名鼎鼎的●“猫王”，他综合了爵士乐、福音赞美诗、布鲁斯、乡村民谣以及刚刚兴起的电子音乐，再加上粗鲁性感的肢体语言，融会成了一种新型的流行音乐体裁，也是流行音乐范畴中最重要的一种音乐体裁——摇滚乐（rock and rock）。之后不久，摇滚乐的火种在最保守的英国引发裂变。
这一时期，来自利物浦的四个青年工人组成的●（beatles）甲克虫乐队，也可称为披头士乐队，在1962年获得成功，轰动英国甚至全世界，并将流行音乐发展成为了20世纪60年代的世界音乐的主流，乐队里的代表人物就是约翰.列侬，他于1980年被一名披头士的乐迷刺杀身亡。如今，虽然披头士已经不复存在，但是在全世界摇滚狂热爱好者的心中，他们是永远的披头士，因为他们为流行音乐，尤其是摇滚乐的发展和进步作出的贡献是永久的，不可磨灭的。
20世纪60年代，美国黑人的●灵歌（soul）获得了很大发展，这种音乐形式综合了很多种音乐元素，但极端强调演唱的投入和声音的运用。在流行音乐中崛起，这种音乐体裁对中国的音乐发展和音乐人的影响颇深。
20世纪70年代，●迪斯科（Disco）音乐兴起，这种音乐不注重歌词，偏重于节奏，特别是大量运用现代录音技术和播放中的现场调制技术，目前的很多迪厅运用较多，本质上是一种适合于青年人轻松宣泄的舞蹈音乐。另外，摇滚乐的一个分支——●朋克音乐以毁灭性的形象出现在舞台上，他们的发型往往奇形怪状，化装也十分反叛，表演狂暴，以宣泄为主，甚至有过激行为 。
20世纪80年代，世界流行音乐开始进入全面发展、无限拓宽的时期。Midi音乐技术向各方向渗透，一种结合古典音乐、民族音乐和现代流行音乐的新型体裁——“世界音乐”和“新世纪音乐”这两种体裁渐渐形成。这两种音乐形式素材来自民间，和声注重和谐化，演奏注重即兴化，手段多样化和融合化，追求宁静和自然、和谐。
从流行音乐的起源和发展中，我们不难看出，流行音乐并不是凭空产生，也不由任何物质派生而来。它诞生于特定的历史时代和特定的人文环境中，既然如此，它也必然具有某些特定的属性，对我们来说，这的确是个值得深入探讨的问题。
直到今天，更多的流行音乐种类不断诞生和演变，发展成了今天丰富的流行音乐。而上述都只是一个简短的对流行音乐发展历史的回顾，目的是为了让大家更具体地了解流行音乐产生和发展的基本脉络，从这基本脉络中，可以挖掘到流行音乐本身的一些深入的东西。
从流行音乐的起源和发展中，我们不难看出，流行音乐并不是凭空产生，也不由任何物质派生而来。它诞生于特定的历史时代和特定的人文环境中，既然如此，它也必然具有某些特定的属性，对我们来说，这的确是个值得深入探讨的问题，因为熟悉了这些属性之后，我们就可以更深刻地挖掘到流行音乐的本质特征，也可以帮助我们更客观地去认识什么才是流行音乐
本世纪的20年代末30年代初起源：黎锦晖 中国流行音乐开山鼻祖,在1927年以一曲《毛毛雨》开创了中国流行音乐的先河.没有黎锦晖就没有今天的流行音乐就没有聂耳. 2.陈歌辛 解放前时代曲第一人,把中国流行歌曲推向了第一个高峰.被称为歌仙. 玫瑰玫瑰我爱你 、 恭喜恭喜 、秋的怀念、苏州河边、梦中人、夜上海等都是其代表作.