梵高爆发期代表作品，范曾其人与其画其字其国学知识是否同一？
先介绍人物：范曾，1938年7月5日生，江苏南通人，字，十翼，别署：抱冲斋主。擅长中国人物画，兼长诗文、书法 。出版有《范曾画集》、《鲁迅小说插图集》、《范曾书画集》、《范曾吟草》、《范曾自述》等 ，在中国美术家协会，书法协会南开清华山东大学都有各式各样的头衔，多幅作品为中外美术机构收藏。他的自评：“痴于绘画，能书，偶为辞章，颇抒己怀，好读书史，略通古今之变。” 从上面介绍的情况来看，范曾无疑是中国当代顶尖的艺术家，或可称之为大师。
你提出这个问题涉及到人品，我就知道你看了很多关于范曾人品方面的许多传说，先不论网上流传的段子的真假，先谈他的艺术成就和对社会的贡献，他的字画同一，就是古朴苍劲，风格独特，有他对中国书画艺术的理解和追求，并且达到了很高的境界，我们作为普通人只能是高山仰止不能用文字评价，只能概括为他在当代的艺术家中属于一流，有人说他只是一个画连环画的，能有什么成就啊，说实话，就是他的连环画也是当代顶尖的水平，达到他的高度的寥寥。他的画“回归古典、回归自然”尤其是人物画，用线条把每个人物塑造的栩栩如生，说他是画坛巨匠应该没有疑问，至于那些说他是工匠水平，流水线作业的都是一些不懂装懂故弄玄虚之徒。
范曾不光在书画艺术上的成就斐然，也是”中国集诗书画、文史哲、儒释道于一身的文化大家，平生著作等身，已出版一百六十余种诗、书画、哲学之著述，国家图书馆珍藏其中119种",已故大师季羡林评价范曾：我认识范曾有一个三部曲，第一步认为他只是一个画家，第二步认为他是一个国学家，第三步认为他是一个思想家，在这三个方面他都有精湛深邃的造诣。谓予不信，请阅读他的著作。
中国的文化领域，素有“文人相轻“的传统陋习，就像现在网上关于黑鲁迅和郭沫若一样。范曾虽然取得很大成就，但还免不了关于他的许多争议，很多人不屑于他取得的成就引经取典地来证明他的书法和绘画是末流，只能证明他们的无知。说范曾人品问题的，不要说网上那些言论的可信度多高，哪怕就是全部真实也不能证明范曾的人品差在哪里。说范曾唯利是图的，别忘了范曾前后为社会捐款几千万元，也不是哪位就能做到的，从某种角度来讲，毁誉参半也不是坏事，至少证明范曾是能够引起争议的人，是有足够影响力的人，也有利于对他作品的研究。
那么人类简史上会记载哪些事件？
十万年，实在太久了，按照人类现在发展的速度，那个时候应该征服了太阳系了，那我们这五千年的历史，算什么呢？
↑人类必定能够征服太阳系↑
什么都不算，就像是一个人出生头几年，尽管对身体发育奠定了重要的基础，然而没人能记得，或者愿意去了解发生了什么。
十万年后，许多帝王都不再被人提及了，你知道印加文明的历届帝王吗？你知道玛雅文明的各个国王以及他们的功绩吗？不知道！同理，秦皇汉武，唐宗宋祖，十万年后已经无人有兴趣了解了，十万年历史太长，信息爆炸，人们对过往久远又不重要的事情不会关心的。
同理，那时候，现在的绝大部分国家也只是尘封的历史，人类将以我们想象不到的组织结构继续竞争，继续生存，那时候甚至已经没有国家的概念了，而是以星球来论你的出身和户籍，你的民族的意义，远超你的国家的意义，因为国家可以兴亡更替，但你的民族携带着祖先的基因，不会消亡，不会被遗忘，只是不常被提及罢了。
↑唐代科举盛况，然而已成云烟↑
举例来说，唐高祖武德年间，由于战乱频繁，人口死亡众多，全国大概只剩下两百余万户，贞观十三年，户口恢复到了三百多万户，统计有1235万人口。这意味着什么呢？不出意外，我们现在大多数中国人，就是这1235人的后代子孙，就是这三百多万户的子孙，五百年前，一千年前，我们说不定是一家呢。
注意，唐朝距今才不过是1400年左右的历史，从现在算起，往后延伸十万年，人类该是何等超越想象力的发展！！那时候，或许最原始的地球人将成为图腾一般的存在，而你可能出生在土卫六或者月球，然后坐上星际穿梭机，回地球朝圣，看看十万年前的建筑的照片和影像记录，就像我们现在回望原始人甲骨文碎片一样感到稀奇。
↑嗨，地球，你好！↑
那时候还能被人们纪念传颂的名人，恐怕已经不再是曾经的地球上的征服者了，而是那些伟大的星际探索者，我们现在的历史伟人，能有几个名姓被十万年后的人类记住呢？不妨仔细想想。
小编认为有几个人的名字是永远不会被抹杀的：
1、伽利略——牛顿——爱因斯坦，这些伟大的物理学家，思想家将依旧被人们纪念，是他们把人类带进科学的大门，他们奠定的理论基础，是以后人类智能化，星际移民等一切伟大奇迹的基础。
↑十万年后，爱因斯坦依旧伟大↑
2、曾经的地球征服者，仍会被纪念，但却变得渺小了，亚历山大大帝更像是文明传播者，成吉思汗像是地狱恶魔，希特勒的种族清洗和称霸野心，第一次世界大战和第二次世界大战绝对不再是最惨烈和最大规模的战争，然而却是以后一切世界大战的榜样。
3、会被记载下来的，反而是一些重大发明，比如计算机，人工智能，以及马斯克的火星移民计划，人类第一次登月也会被反复提起，当然，还有在日本爆炸的那两颗原子弹——人类第一次使用能够毁灭自己的核武器。这些历史不会遗忘。
↑无论成败，马斯克都会成为伟大人物，他代表了人类梦想↑
当然，一切的前提是，十万年后，人类还没有被天灾毁灭，还没有被自己毁灭。如果那时候已经毁灭了，无非是重来，反正细胞不会灭亡，细胞里的基因也将再度借神奇伟大的力量，让生命重新繁衍，哪怕再用几百万年，反正宇宙里时间多得是，不是吗？
只不过，那时候谁还会记得人类呢？
能不能结合一幅作品谈谈什么是美术语言？
画家都有一幅代表作，比如我们常常能听到的郑板桥的竹子，徐悲鸿的马和齐白石的虾，被大家所熟知。那么这些代表作究竟好在哪里呢？
首先我们来欣赏郑板桥画的竹，郑板桥一生虽不说是大富大贵，但是也算一帆风顺，前半生的他中了进士，也做了知县，一生清廉。但是到了后半生却不如意，被罢了官，从此过上了卖画的生活，这个时候他所画的竹子才慢慢受到时人的喜爱。
他画的竹子造型疏朗，笔力清劲。郑板桥画的竹子有一个特点就是画面中竹子多了没有混乱之感，少了没有单调之感。
郑板桥刻意把竹子画出清瘦之感，纤瘦的竹子却长的又长又直，体现了竹子的品质，这也是郑板桥的品质。以竹子自我比喻，他曾经在自己的画上提过一首诗：千磨万击还坚劲，任尔东西南北风，可以说竹子的品质和他是一体的。
他画竹叶，创浓墨叶面、淡墨为叶背的画法，画出了竹子无畏无惧的精神，积极乐观的风貌，画出了竹子的高风亮节，这也是郑板桥画竹的特色。
徐悲鸿画马一直被书画界推崇，他不仅在水墨画上有着深厚的造诣，在油画上也有自己的建树。他画马的一大特点就是中西绘画技法相结合，首先在马的造型上，比例准确，将西方的写实融入到画中，创造出了全新画风。
徐悲鸿在画马的时候，用到了明暗对比，黑白虚实处理的恰到好处。在马的神态上寥寥数笔勾勒出马的精神状态。不论眼和鼻子还是耳朵和嘴的细节处理，不但用笔精到而且形象真实。
徐悲鸿的马既有写实主义的格调又有传统笔墨的韵味。墨色单一但是不失层次感，强化了马的立体感，在马的形体塑造上，结合西方的光影效果，马的躯干和肌肉表现真实，线条粗狂有力，马的整体身形矫健俊美，画出的马具有力量感。
齐白石和徐悲鸿不同，齐白石没有接受过西方的透视写实训练，却能把虾画的形神兼备，这是白石老人的艺术特色。
仿佛一提到齐白石的名字，大家认为他只会画虾，对此白石曾无奈地说：予年七十八矣，人谓只能画虾，冤哉！可见白石老人画虾的影响力。
白石老人的虾表现出笔墨技巧，一种墨色多种变化，把虾画出了形神兼备的效果。他把虾的活泼灵动和极敏感表现的恰到好处。
几笔深浅结合的墨色表现了动感和神态，虾的眼睛夸张又不是法度。浅墨画出了虾的质感，尾部只用几笔就勾勒出真实的透明度，画面中群虾嬉戏，毫无紊乱之感，疏密结合得当。虾的触须仿佛随着水流在波动，画面虽然没有描绘一笔水流，但是白石老人的虾好似在水中一般，富有生命力，水墨功夫到了这种境界，非一般人所能为之。
从郑板桥到徐悲鸿再到齐白石，我们欣赏了大师的艺术作品，感受画面中带来的那种生命力，显示了画家本人精妙的艺术表现手法。每个人都有着自己的艺术语言，这些画作为他们的代表作，给欣赏者带来了美的享受。
有哪些特别美好的句子？
我是一个80后，那时候的语文课本里很多鲁迅先生的文章，很喜欢周先生的文字，给人一种力量.先节选一些鲁迅先生的文章吧，喜欢您能喜欢.
1.沉默啊，沉默啊。不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。 ——《纪念刘和珍君》
2.真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了。（《社戏》鲁迅）
3.愿中国青年都摆脱冷气，只是向上走，不必听自暴自弃者流的话。能做事的做事，能发声的发声。有一分热，发一分光。就令萤火一般，也可以在黑暗里发一点光，不必等候炬火。——鲁迅
4.世上本没有路，走的人多了，也便成了路。
其它一些比较好的句子：
5不成熟的人为了伟大的事业英勇地死去，成熟的人为了伟大的事业而卑贱地活着。-----《麦田里的守望者》
6.假如说：“坚强是一棵常青的树，那么浇灌它的必定是持之以恒的意志；假如说：坚强是一朵不败的花，那么照耀它的必定是心中不落的太阳；假如说：坚强是一笔永久的财富，那么拥有它的必定是百折不挠的人。
怎样评价倪大红的演技？
说起倪大红大家都不陌生吧，最近几年给观众们印象深刻！演技没得说，是一这位低调的老戏骨。
在电视剧《都挺好》当中，一众实力派演员的精彩切磋给观众留下了深刻的印象，并且非常的过瘾。其饰演苏父的倪大红更是凭借着浑然天成的演技而得到了观众的拍手叫好，还收获了一大批的忠实粉丝。
很多人说倪大红老师的成名是大器晚成，实际上早在《乔家大院》当中，他所饰演的反派孙茂才就已经是非常经典的一个代表人物了，也因此而获得过最佳男配角的奖项。当时的倪大红就已经在演艺圈当中有了一定的知名度，作为一个实力派的演员，倪大红所塑造的各种类型的人物都可以堪称为是经典。无论跨越度多么大的角色都能自然的诠释出来，并且将人物的细节刻画的非常的细腻，这也与他多年演艺生涯的磨练是分不开的。
刚刚进入演艺行业，因为他的外貌并不受欢迎，也有过长时间低落期，在大多数影片他都是出演一些很小的配角，甚至是跑龙套。但是，即便是如此，倪大红也非常的乐在其中，无论是多么小的角色，他都会尽心尽力的去钻研。将自己对于角色的理解融入到剧情当中，而他的努力和坚持也终于得到了观众和导演的认可。
近几年来倪大红所出演的影视剧都是热播剧，虽然在大多数的作品当中，他都是出演配角的，但是他深厚的演技功底在每一部剧当中都能够发光发亮，他用自己几十年的演艺生涯来证明了自己，即便没有好的外形也能够成为一位优秀的演员。
在这里也希望倪大红老师能够为我们带来更多经典的作品！
而狂欢是一群人的孤独的经历吗？
选择了孤独，也许会拥有一份宁静；选择了结伴，也许会拥有一份欢笑。我认为一个人既要能在孤独中学会结伴，又要在能结伴中尝试孤独。
一个人一生都是独自一人孤独地走，人生该是何等单调，若是一直依傍着朋友，一生该是多么乏味，只有尝试了孤独与结伴相融，人生才会更有滋味。
休谟说:“结伴是人类最强烈的愿望，而孤独可能是使人痛苦的惩罚。”其实，“结伴”与“孤独”孰好孰坏，要依具体情境而定，不可一概而论。
很多人期望着“结伴”，推崇着”结伴”，以为“结伴”胜过“孤独”千倍万倍。伯牙抚琴，以琴会友，钟子期能从琴声中觅得知音，两人的“结伴”可谓完美。而钟子期的逝去造成了伯牙的“孤独”，折琴明志，难诉“孤独”之苦。
古今中外，多少人把生命交给了孤独，落写出了多少精彩的人生华章。屈原孤独，这孤独毁灭了他的生命，但却使其灵魂永存！李白孤独 但他不愿趋炎附势，讨好那些达官贵人，这孤独破灭了他的梦，却留下了一首首光耀千古的华章。凡高孤独，他不愿意用媚俗的笔迎合世俗，虽然生前穷困潦倒，却让后人对他顶礼膜拜。
结伴确实是渗透到人的骨髓里的一种意识，但多少人为了心中所追求那一片光，而不惜承受孤独的折磨。司马迁的孤独是生不如死，却向死而生，真所谓“不在孤独中灭亡，就在孤独中爆发”。