中古代元素插画代表作品，晒晒你们的藏书都有什么？
我从小对杨家将的小人书，故事，评书和戏剧深爱，尤其对武功盖世的杨七郎佩服的五体投地，一门忠烈影响了无数中国人的爱国情怀。好在保存了这本小人书，小书图画刚烈逼真，人物形象丰满，文字简练通达。这套书五本，是人民美术出版社1958—1963年间出版。六十年历史。值得收藏。
我收藏的红色经典小说《红岩》】小说讲述了1948年在国民党的反动统治下，处在黎明前最黑暗时刻的共产党员在重庆渣滓洞和白公馆中受刑，敌人为了得到口供，妄图用炎热、蚊虫、饥饿和干渴动摇革命者的意志，但在共产党员的坚强意志前，敌人却是一筹莫展，一败涂地的故事。堪称红色经典。
我退休儿子送了几本书：《瓦尔登湖》、《苏东坡传》、《雪国》。儿子品位不俗而且特别懂我。这些书温暖充实了我的清闲时光，尤其是《瓦尔登湖》，写美国作家索罗离开喧嚣的城市去瓦尔登湖边生活，对人生的深刻感悟。那种亲近大自然，与自然融为一体的简单纯粹的生活深深影响着我，值得珍藏反复去读。
我手中的红宝书】这本《毛主席语录、毛主席的五篇著作、毛主席诗词》合订本是我们这一代人孩提时的记忆，那时候我们人人手中都有一册。在我的记忆中那时我们天天学习毛主席的五篇著作，《为人民服务》、《纪念白求恩》、《愚公移山》内容我们全知道，《反对自由主义》和《纠正党内的错误思想》也熟。天涯游弋，流年易去，一叠叠心迹，诗词间藏匿。当你茫然四顾无尽怨尤时，诗人毛泽东说：雄关漫漫真如铁，而今迈步从头越；当你沉迷网络不思进取时，他说：多少事，从来急。天地转，光阴迫。一万年太久，只争朝夕。他的每首诗都可以让你充满信仰的力量，他的那些莽莽千山以梦为马的凌云诗句时刻在引路！
??《菜根谭》 ?处世之道，先在于为人，后显于行事。《菜根谭》以简练明隽，兼采雅俗的文字，如云端之飞鸟，似清溪之流水，让我们在陶醉于其间之时，留给我们无限的遐想和一次次的心灵上的洗涤。正所谓“咬得菜根，百事可做”。人的才智和修养只有经过艰苦磨练才能获得！《菜根谭》值得阅读！
——《东方的文明》这是法国著名历史学亚洲史学界泰斗勒内・格鲁塞经典之作。以其插图珍贵闻名于世，曾风行西方学界数十年。此书观点新颖、脉络清晰、资料翔实，取舍得当、文字简洁流畅，因此拥有更多的读者。重点是中东、印度、中国与日本的历史和文化。这是一本了解东方文明的理想范本和必读书。
东方插画与西方插画有什么区别？
所谓东风插画,应该是指日韩插画以及中国插画;西方插画是指欧美插画. 插画任何一种风格和变化就是一个社会某一时期的体现.它与所在的国家,区域,人文,经济都有很大联系. 中国插画:中国地大物博,其实在古代,就有插画的踪影,比如《本草纲目》的植物写生，＜＜西厢记＞＞的插页，丰子凯的小品画等等，甚至民国时期的老上海年画和战争时期的宣传画，都是特别的插画．中国人是比较含蓄内敛的民族，所以在插画上更讲究寓意和品位，手法上也更传统．但是随着时代发展，经济实力的提升及改革开放带来的新事物，中国也出现很多具备时尚风格的插画作品．例如几米，姚非拉等等． 日韩插画：日本插画原形应该来自与浮世绘．而现在日式插画更多是带有本土发展的动漫卡通形象．韩国插画是近几年发展起来的，喜爱追求亮丽鲜艳色彩和唯美简洁构图，而且以商业插画居多． 欧美插画：历史比较久远，有很多不同的风格，像文艺复兴时的那种超多花纹的非常具有代表性。
人物的插画不同时期的区别还是很明显的，有变形的讽刺幽默的，写实的而对肌肉的追求结构的．但是欧美插画的特点之一就是儿童插画发展非常好．你得承认欧美，包括俄罗斯插画的童趣童真以及丰富的想象力．
关于国家的古代小说？
《十二国记》是1992年讲谈社文库WHITE HEART出版社出版的图书，作者是小野不由美。该作是一部由小野不由美创作、山田章博绘制封面和插图的架空奇幻小说。
内容为十二个国家中部分国家（舜国等国家的内容请等待小野主上出书）的兴衰史，受到各地小说读者瞩目。在2002年，小说由日本放送协会制作成一动画系列。另外十二国记也被先后制成游戏。
童年最爱看的小人书？
小人书、连环画、小幅书、娃娃书，各地叫法不同，确是电子屏幕一统天下之前的霸睛不二。其已成为美术史、文化史、传媒史、传播史、图形史、教育史、出版史的研究热门。
绘制连环画，在当下看来，其辛苦程度、专注力度、情节把握度、时间成本投入度，等等，都是今人难以想象和承担的。
百年多前，沪上出版的点石斋画报，可为近代国内连环画的鼻祖。
民国时期，沪上汉口津门北平辽吉黑等文化出版美术绘画摄影制片先行之地，陆续出过一些古典题材的作品。
新中国成立后，连环画创作出版进入高峰期。上述地区，先后依托美专浙美津美鲁美，分别办了连环画人才培训班，也出版了怎样画连环画的系列教材和样品。培训主要从配合上级宣传，丰富题材选项，传播正向能量，以及，创作中要注意画面摇移跟拉变化，透视对位准确，服化道具一致，主体绣像定姿态，白描色彩场景等方面进行速成教学。
有趣的是，当时，能画的不太缺，比较而言，反倒是脚本文字编辑稀罕。可见，执政初期，百废待兴，文化普及和扫盲任务有多重。
队伍成组后，能力大提高。很快，沪版，津版，东版（辽吉黑）作品陆续上市。比如，在苏专家协助下出版的东影反特题材《无形的战线》电影反转片连环画，开本明显超大。据说，该本就是帮咱印老版RMB的某厂給制作的版型。当然，大批量的还是国内低成本的白描制版。许多画坛名宿如刘继卣等大师，也操刀上阵，绘制了配合形势宣传的高端白描作品如《鸡毛信》《土地改革.系列》《新婚姻法.系列》《西游记.系列》等。
与此同时，展示、指导和反应该系统动态的杂志《连环画报》也跟进出版。
随之，一大批精品亮眼，如《红军系列》《抗战系列》《解放战争系列》《抗美援朝系列》《红岩》《山乡巨变》《铁道游击队》《平原枪声》《三国演义》《钢铁是怎样炼成的》《童年》《在人间》《我的大学》《狼牙山五壮士》等等好作品，层出不穷。
上世纪八十年代，又有一批眼界更开阔、手法更丰富、题材更有趣的，涉及历史、现代和国外、科幻的作品出版，满足了改革开放后，社会不断高涨的求知需求。
近年来，随着电子读物普及，TV满贯播出，APP入手腊眼，连环画已经不再满栏目、满书市、满校园地逞能SHOWS OFF了，其悄然成为历史藏品的灰逸一类。
而在对马以东的岛上，其连环画尤其是无年龄差别的二次元动漫，继续铺天盖地——叙事、科幻、案件、回忆、烹饪、幽默、宠物等等，无所不包，宫崎骏等的n次元系列，更成为24-36帧/秒的电漫铺屏。
欧罗巴相关作品，对东方比较有影响的是，布鲁塞尔原版的《丁丁历险记.系列》，布劳恩的《父与子.系列》。但是，其主体队伍，主要还是在报刊网络时政热点话题之漫画幽默插图上，插浑打科戏谑嬉闹。此乃文化背景、族群性格和思维特点使然，不能同筐而语。
预测下，大开本精品之作，一定会再流行。
那些美术学院的学生为何要画真人人体模特？
感谢邀请！[祈祷][玫瑰]
这个问题很简单清晰，画家所创的山水、花鸟作品惟妙惟肖，生动感人，而其笔下的山川河流、花虫鸟兽无一不是“模特”！所以，对于人物创作，要想出好作品，成功塑造完美人物形象，是要有真实的体会和感受的！
“艺术源于生活，又高于生活”，最终那些来自于生活的艺术作品，就赋予了无穷的魅力和感召力量，而震撼感动人们的心灵深处……何家英老师说：我笔下的对象是我内心世界的表达，我也必须要赋予对象以我的思想、感情、格调，这才是我的画。[赞]
这就是“艺术”更高于生活的表现所在。
综上：不只是那些美术学院的学生要画真实人体模特，所有人物创作都应该如此，才能创作出有血有肉有灵魂的艺术作品！
谢谢！?
大家晒晒自己的画作如何？
看了大家的画发现自己的画太不专业了，就这样吧，随心所欲取悦己心，自娱自乐，也好。终究是没学过，业余水平。
凑个热闹……
第一、二幅是水粉，第三幅素描，剩下的是自娱自乐的彩铅画。