好坞电影音乐代表作品，关于古典音乐和现代音乐的电影？
生命因你而动听
生命因你而动听是斯蒂芬·赫瑞克执导，理查德·德弗斯、奥林匹亚·杜卡基斯主演的剧情片，1995年美国上映。
生命因你而动听讲述：心怀远大理想的作曲家格兰·霍兰为了挣钱完成他的事业，在一所中学任音乐教师，致力于通过自己的方式培养学生对音乐的兴趣。
好坞历史上口碑最好的20部电影？
个人觉的好坞口碑最好的20部电影都是大片级别的具体如下：
1.哥斯拉
2.侏罗纪世界
3.狂蟒之灾
4.金刚
5.人猿星球
6.角斗士
7.星球大战
8.星际迷航
9.星际传奇
10.终结者
11.第一滴血
12.风语者
13.泰坦尼克号
14.大白鲨
15.独立日
16.非常人阪
17.后天
18.诸神之怒
19.死神来了
20.斯巴达斯
以上是个人觉的这20部好坞电影口碑还可以，纯属个人观点
你们喜欢美国地狱咫尺的音乐吗？
首先感谢题主提出的这个问题，同时非常高兴能回答你的这个问题。
我是一名青年音乐教师，下面我将站在客观的角度，从美国地狱咫尺音乐发展与来由、地狱咫尺音乐的风格特点、地狱咫尺音乐的代表作品分享、这三个方面阐述我对这个问题的个人看法：
一、美国地狱咫尺音乐的发展来由:
1、地狱咫尺音乐英文:Two Steps From Hell，又名地狱咫尺，一个替电影背景配乐，电影预告片配乐服务的专业音乐团队，也是一家专业的音乐公司，主要制作电影广告音乐以及电影预告音乐，公司主要由尼克·菲尼克斯和托马斯·J·柏格森共同创办，他们创作的音乐类型属于SOUND TRACK（原声配乐）。
2、他们的很多音乐也被用于电玩游戏之中，如《暗龙纪元》等。还把配乐作品挑选集结成非公开专辑，也因为很多经典好坞电影背景音乐和电影配乐都是出于他们之手，所以其中许多曲子很多人听了以后都会有似曾相识的感觉。
3、特别是他们的成名曲《勇敢之心》曾出现在2011年12月1日马德里的世界青年日对大家的影响力极大，再之后这首歌更是被当作2012年欧洲锦标赛的开幕曲使得他们的音乐知名度大增。随着与日俱增的人气，Two Steps From Hell的乐曲也越来越常出现在广播、收音机、网络影片、电影等 媒体之中，可谓是新一代的音乐巨擘。
4、也正是由于该公司的大量优秀作品出现在事人面前，使得该公司短短几两年间就已经在好坞名声大震。
二、美国地狱咫尺音乐的风格与特点:
1、应有大气壮观、雄壮有力而且又不失细腻。
2、同时又能在百转千回之余，依然能刻划宏伟的背景。
3、有时带着些黑暗诙谐的冷冽，又有些带点激昂澎湃的奔腾、或有时又隐藏一些恐怖阴郁的重击。
像这样多样广阔的音乐风格也备受那些欧美魔幻，战争，恐怖，科幻等电影的青睐。
三、代表作品和参与经典电影作品分享:
1、参与过得著名电影作品:1.《香水:一个杀人犯的故事》
2.《血钻》
3.《勇敢的人》
3.《老无所依》
4.《星尘》
5.《国家宝藏》
6.《生化危机》
7.《黑暗物质:黄金罗盘》
8.《史前一万年》
9.《霍顿与无名氏》
10.《少年汉尼拔》等。
2、原版代表型作品:1.《 None Shall Live》
2.《Victory》
3.《Stormkeeper》
4.《Wolf King》
5.《Rise Above》
6.《Spell Caster》
7.《Never Back Down》
8.《Red Tower》
9.《Cawnon in D Minor》
10.《Black Out》
综上所述
对于地狱咫尺音乐在电影中营造氛围我个人觉得比较喜欢的，其实和中国的电影背景一样都各有各的风格和特色。两者的形成与发展都跟各自的文化、风俗、社会环境因素都有直接的关系。各有优点，只有在今后不断的实践中尽力做到更好，不断的发展，努力去不断创新，不断改进，努力完善，才会创造出更多的好音乐贡献给大家。
综上所述
以上是我对题主的问题所表达的个人观点与看法，不当之处题主及各位朋友海涵。再次感谢题主，很高兴回答你的这个问题。
美国有哪些最有权威的音乐排行榜？
Billboard Hot 100。 Billboard Hot 100是《公告牌》制作的一份单曲排行榜，评选出的歌曲决不含糊，没有点影响力的决不会入选该榜单。
榜单被认为是美国乃至欧美国家流行乐坛最具权威的一份单曲排行榜。
“公告牌”音乐奖每年评选一次，每年获奖者的成绩是根据前年12月到当年11月，每一周排行榜的上榜情况总结出来的，而每一周的排行榜成绩又是根据歌曲的销量和播放率进行排列，因此，“公告牌”音乐奖也可以说是欧美流行乐坛最具权威的民选奖项。
榜单是根据销量、电台、流媒体等数据联合得出的。销量的计算期间是周一到周日，广播放送次数统计期间则是周三到周二。每一期的新榜单在周四发表。不过排行榜日期标注为下周的周六。
詹姆斯霍纳十部经典配乐？
一、The Ludlows -James Horner
“第一首来自James Horner （詹姆斯·霍纳）在电影《燃情岁月》中的The Ludlows。他的交响乐配乐的功力完全展示出来，并且巧妙而有精彩地运用了日本的洞箫来表现出电影里的印第安文化的色彩，将电影的主题原原本本地展现在观众眼前，塑造由布拉德皮特扮演的男主角特里斯丁，很好地表现了他内心时而宁静，时而狂野那飘忽不定和潇洒不羁的个性。”
Forrest Gump 电影《阿甘正传》插曲
《阿甘正传》是一部关于时光的电影——一个普普通通的美国人含辛茹苦历经一个个复杂的年代，最终生存下来。这是一个关于这个国家和整整一代人的故事。故事的核心部分，是音乐，伴随我们成长的是音乐，使我们不断想起老朋友、老地方、老事情的音乐。
美国音乐之父？
阿隆.科普兰
美国作曲家、指挥家。他的音乐涉及交响曲、芭蕾舞曲、钢琴曲和电影音乐，爵士乐节奏、圣歌曲调和民间音乐旋律在他的多部作品中占有重要的份量。他最受欢迎的作品要数管弦乐《墨西哥沙龙》（El Salón México）（1937年）和《林肯肖像》（A Lincoln Portrait）（1942年），以及芭蕾舞剧《比利小子》（Billy the Kid）（1938年）、《牧人竞技》（Rodeo）（1942年）和《阿巴拉契亚之春》（1944年作，次年获普利策奖）。
科普兰生于布鲁克林，先后在纽约和巴黎（师从纳迪亚·布朗热）学习音乐。1925年他获得古根海姆奖，这是该奖项第一次发给一位作曲家。科普兰曾在几所学校任教，1940–65年担任位于坦格伍德的伯克希尔音乐中心作曲部主任。从20世纪50年代开始，他经常担任欧美地区著名管弦乐团客座指挥。