徐悲鸿的代表作品的价格，徐悲鸿的马和齐白石的虾有什么艺术特点吗？
徐悲鸿所画的马和齐白石的虾真的如现今专家所说的那么玄乎吗？完全欣赏不了，总结一个字就是“俗”画，徐的马对比历代名家之马，可谓丑陋八出，马不像马，驴不像驴，完全没有工笔可言，你以为徐悲鸿不想画好一匹马吗？不是，他没这个工笔绘画水平而已，只能用泼墨之法来作画，就是专家所说的抽象，如果说抽象作画，没人比得上六岁孩童画的来的抽象。齐白石也只专画墨虾为主，也只是很简单的画作，他们这些画一天可以画十数张，这种高产的绘画水来能和古代绘画技法相比吗？在古代名家面前，近现代书画家只属五流至九流水平，统称俗画，看多两眼你就会觉得俗了，反观宣斋林衡馆藏的历代失佚名画真迹，才知道什么画才能代表着国画水平，老祖宗留传下来的名画才是真正的国画，才能领导世界艺术之最高境界，永远也超越不了的工笔绘画水平。为我们的先辈艺术名家点赞。此卷是唐代阎立本《历代帝王图》真迹，失佚了70多年，流传了千年的工笔名画，简称《神〉画。
为什么现在字画行业多且这么不值钱？
这个问题分怎么看？
1、一是书画家现在太多了，据说全国有50多万人！
这么多的书画家，可想而知有多少书画作品？
2、实事求是的讲：这么多书画家！这么多书画作品！
名人名家有几个？
作品有多少可以收藏传世？
大都是普通作品！
普通作品卖给谁？
有钱人不买！
无钱人买不起！
送人书画家不甘心！
只有白菜价了！
3、真正的大家、名家的杰作，如李可染、范曾、吴冠中、齐白石、徐悲鸿……等作品价格很高！
4、说一干道一万，还是书画家的水平不到位！
徐悲鸿在书画界的地位怎么样？
徐悲鸿，汉族，江苏宜兴市屺亭镇人，原名徐寿康，因在自己求学途中父亲病逝，所以改名为徐悲鸿，寓意一只悲伤的鸿鸟，也表达了其对父亲的思念之情。徐悲鸿先生不仅是中国现代画家、美术教育家。更是中国美术教育的先驱。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年国家成立，百废待兴，逐将北平艺专改名为中央美术学院，其任中央美术学院首任院长。悲鸿先生擅长中国画之人物、走兽、花鸟，山水，主张现实主义。于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，在人物画中讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。著名的国画巨匠齐白石先生就是在徐悲鸿先生的推荐下名扬天下。共和国成立后组织筹建中央美术学院，其任首任院长，还是中国文联的第一届副主席，成为新美术运动的缔造者与领军人物，在中国书画界有着“举足轻重”的地位，乃丰碑级、殿堂级的人物，以画马闻名于世，在中国近代美术史上留下了浓墨重彩的一笔。中国近代国画家国画大师中的齐白石、李可染、张大千、黄宾虹、陆俨少、蒋兆和、傅抱石、黄胄、程十发、启功、吴邦达、黄苗子、等均是徐悲鸿先生的好友，都受过徐悲鸿的提携和帮助。其学生均为大师级的人物，其中有：吴作人、杨建候、张安治、萧淑芳、孙宗慰、冯法祀、文金杨、艾中信、苏葆桢、岑学恭、康寿山、宗其香、俞云阶、朱怀新、李斛、袁振藻、张大国、戴泽、梁玉龙、周春雏、游龙姑、黄纯尧、伍霖生、哈琼文等，堪称中国近现代美术的半壁江山。所以徐悲鸿先生在中国书画界中的地位堪称近现代美术史的鼻祖，为近现代美术的发展，有着不可翻越的丰碑级功勋。现在的美术界均对徐悲鸿先生有着望而生畏的情怀，前无古人后无来者。特别是用全部身家购买唐代吴道子的《87神仙卷》，得以让国宝回归祖国，免于战火和流浪海外，而且在中国抗日战争最激烈的时候，国内国外四处奔走办展览，卖画筹款支持国家抗日，为国家抗日战争的胜利立下了赫赫功劳。所以徐悲鸿先生不止在中国书画界有着不可替代的地位，在中国政治界也有着举足轻重的地位。更是一位大名鼎鼎的爱国书画家。齐白石傅抱石张大千徐悲鸿溥心畬？
在此，我认为:徐悲鸿的作品价格贵些！其次是齐白石，张大千吧！而徐悲鸿曾经到新加坡举行画展，筹款支持抗日救亡运动；齐白石老先生，更是德高望重的雕刻大师与书画老作家。曾得到伟人毛泽东主席的十分器重，从一幅《争画》的作品中，体现出伟人毛泽东主席对齐白石老先生的爱慕之情与敬意，齐白石老先生的一幅包玉雕作品的废作，在伟人毛泽东主席与诗人郭沫若的手中，却起到幽默诙谐的无可比似的作用。可见，齐白石老先生的雕刻书画价值的地位是相当高价仰贵的！一己之见，仅供参考。...追梦的诗人:邓锦海考答。2020.07.03.14.45.
常玉的盘腿裸女拍卖为什么值198亿港元？
常玉 (1900-1966) 雙裸女、盤腿裸女（雙面畫）
常玉，本名常有书，1900年10月14日生于四川顺庆（南充市）的富商家庭，1910年即与赵熙习画，长于书法的他，1917年入上海美术学校就读，1919年常玉与徐悲鸿、林凤眠以留法勤工俭学的方式前往巴黎,并于1919年赴日时在东京展出其书法作品，而获当地杂志刊载推荐。在巴黎，与徐悲鸿、林风眠熟稔，常玉的艺术观点却与他们不同，他不进美术学院进修，常在咖啡馆里一边看《红楼梦》或拉着小提琴一边画画。他一生大半时光是在巴黎度过的，生前画作销售情况不是太好，所以家道中落后，经济日渐窘迫，1966 年也是他 66 岁时，被发现死于煤气泄漏，草草埋葬于巴黎的一个贫民窟里。
常玉是二十世纪二十年代第一批赴法国深造的中国艺术家之一，这批艺术家的共同使命是通过学习、借鉴西方艺术之精华，进而为中国艺术的现代化之路寻找新的可能性。常玉的人生境遇跌宕起伏，出生富商家庭的他早年生活优沃，而赴法之后的大部分时间中却又饱尝困顿与失落，最终在孤苦潦倒中悄然陨落。斯人虽已逝，然其艺术之光却长久地照亮了中国现代艺术的历史进程。常玉跟他笔下那些忧郁的盆景、走兽和裸女们，向我们展示了一个至真至诚的艺术家灵魂深处的人性温度，以及天渊之别的中西方艺术何以在碰撞、激荡之后水乳交融并达致化境，而这便是常玉为我们留下的最可宝贵的精神财富。
画家申石伽2000年的一幅4平尺的梅花作品现在市场值什么价？
不管任何画家作品，不管作品年限已有多少年或几平尺。
想知道值多少钱？唯一的答案只有把作品拿到市场上才知道，市场上能卖多少钱就值多少钱。不是你我在这里说值多少钱就值多少钱，也不是你我在这里说不值钱就不值钱。市场卖得的才是真正最准确真实的价格。画家申石伽2000年的梅花作品也如此。目前画梅花画最值钱的画家有：八大山人、任伯年、吴昌硕、齐白石、黄泽金、徐悲鸿、何香凝、黄永玉、王成喜、陆俨少等。