王安忆创作阶段及代表作品

王安忆创作阶段及代表作品，莫言为什么能获得诺贝尔奖？

莫言为什么能获得诺贝尔奖？他有哪些精彩的作品？

你好，作为一名人文、读书、文化领域自媒体创作者，回答这个问题。

莫言是中国一流作家和小说家，虽然说，中国和莫言水平相似、接近的人还有一些，但是莫言算是一个大家。再说作家见仁见智，欣赏口味不同，中国作家太多了，评论家太多了，读者也太多了，意见很难统一。

诺贝尔奖是西方国家的奖项，评比难免有意识形态和西方话语，以及西方价值观。莫言的小说，被影视化较早，譬如《红高粱》，在国际上有一些影响，迎合了西方对于中国的看法，和一些固化的印象。

莫言的代表作有《红高粱》、《蛙》、《丰乳肥臀》等等，莫言是把西方文化、意识流和魔幻现实主义和中国元素结合较好的作家，创造了谵妄现实主义，莫言的写作在中国具备一定开创性和实验性，是乡土文学、蒲松龄的魔幻鬼怪奇幻和马尔克斯魔幻现实主义、福克纳的意识流相结合的一个实践。

莫言作为体制内作家，也是专业作家，曾经做过报刊编辑，作为山东人，植根山东的土地，他的得奖有汉学家翻译的结果，也有中国实力发展，经济影响力扩大的因素。中国的商业价值和人口红利，让世界各国都不能忽视，世界杯讨好中国就是一个例子，在欧洲一些豪门和顶级联赛球队也被中国商人持有和收购。

文学、文化讲究软实力，和经济实力、综合国力有关。在越南等一些国家，中国文化、文学很受欢迎，一个国家强大，才可能向外国、海外输出文化、意识、价值观，中国古代强大，儒家文化、中国文化是同化落后国家和文明。而近代中国落后，所以学习西方，学习海外文化。

莫言的胜利，是吸取南美、世界一些文化的结果，更是植根中国文化传统的结果。莫言获奖具备偶然性，但是中国作家获得诺贝尔文学奖具备必然性。他和中国国力中国影响力扩大密不可分。作为作家，需要植根民族文化传统，需要讲好中国故事，更需要中国的不断发展和强大，获得不获得诺贝尔文学奖其实不重要，如果民族足够自信，足够强大，什么文学奖都无所谓，这和一个作家足够富裕、足够出名，矛盾、鲁迅文学奖对他没有什么意义一样。

王安忆长恨歌人物形象分析？

《长恨歌》创作怃想 (一)一部城市小说有亰说,写作的灱感来源亍生活,大概王安忆的 灱感就来自亍上海呾邬桥...

2.

《长恨歌》形象分析 (一)王琦瑶形象分析 一个时代有一个时代的怃想追求呾审美意识,在王琦瑶的身上,保存 着这个时代的精华...

中国十部顶级长篇小说？

1、《平凡的世界》

获得了第三届茅盾文学奖作品。

《平凡的世界》是路遥最为知名的作品，这部作品很好地传递了一种正确的价值观，人们通过阅读这部小说，可以明白很多的道理，尤其是一些人生的大道理。

路遥在这部作品中，非常明确地表达了一个非常深沉的主题，那就是你应该如何活着?怎么活着?一个人如果想要好好地活着，能够活得更好，那么唯一的方式，便是通过自己的双手去创造属于自己的幸福生活。

2、《白鹿原》

《白鹿原》是陈忠实最为大家熟悉的作品，这部小说也是同样的获得了第四届茅盾文学奖，小说讲述了关中平原，一个名叫白鹿原的地方，在经历了从清末到民国时期的心理历程。作者把每一个人物，都刻画的非常深刻，让人读了之后，久久难以忘怀。

这部可以说是非常的厚重，陈忠实的文字功底，也是非常的深厚，他在这部小说里，把半个世纪的历史，都浓缩进了这部小说里。

4、《长恨歌》

《长恨歌》著名作家王安忆的作品，这部小说获得了第五届茅盾文学奖，王安忆被认为是张爱玲的传人，其实应当说她一点也不逊色于张爱玲，她的很多小说，那都写得非常出色，尤其是这部《长恨歌》，作者用一种平缓的语调，不紧不慢地把一个女人四十年的生命历程，展现的淋漓尽致。

王安忆的这部小说节奏非常的缓慢，但正是这一种缓慢，才能够更加真实地反映一个女人，渐渐衰老的过程，从这一点也同时说明，王安忆的文字功底，那是相当的扎实。

4、《尘埃落定》

《尘埃落定》是藏族作家阿来的成名作，据说这部小说，当年写好了之后，送去出版社，却是被无情的给退稿了，最后经过了种种困难，终于还是出版发行了。人们这才看到了一部惊艳的小说，这部小说可以说是一部非常完美的小说，它无论是在写作上的创新，还是整部小说的故事性，那都是非常的强。

因此，阿来也凭借着这部小说，获得了第五届茅盾文学奖，成为了茅盾文学奖史上最年轻的得主，当时阿来才四十岁，这个纪录一直保持到现在。

5、《秦腔》

贾平凹被人们称为鬼才，不过他却是到了第七届时才获得了这奖，可以说是一份迟来的祝福，应当说她得九次茅盾文学奖，那么也是不为过。他的很多作品，那都是写得非常的好，尤其是他早期的作品。

《秦腔》其实也是一部不错的作品，但是和他以前的作品比起来，还是要差一些，不过也是值得一读。

6、《额尔古纳河右岸》

迟子健是一个如精灵一般的作家，她的文字清新脱俗，读起来非常的顺畅，这也可能是由于她内心极度的纯净的关系，她的这部《额尔古纳河右岸》写得非常之好，缓慢的叙事，让人看到了迟子健那悲天悯人的内心。

这部小说讲述了年届九旬的鄂温克族最后一位酋长女人的自述口吻，讲述了一个弱小民族顽强的抗争和优美的爱情。小说语言精妙，以简约之美写活了一群鲜为人知、有血有肉的鄂温克人。读这样的小说，总是能够让人有着意外的收获。

7、《张居正》

第六届茅盾文学奖作品。

如果你喜欢历史，而且还非常的喜欢明朝的历史，那么可以建议你读一读这部小说，这是一部非常不错的历史小说，作者把一个非常的矛盾的张居正，以一种比较客观，公正的态度，描写的非常成功。

8、《茶人三部曲》

《茶人三部曲》是王旭烽的所著的长篇小说，这部小说的故事发生在绿茶之都的杭州，主角是忘忧茶庄的三代传人杭九斋、杭天醉以及杭天醉所生的三子二女，他们以各种身份和不同方式参与了华茶的兴衷起落的全过程。其间，民族，家庭及其个人命运，错综复杂，跌宕起伏，茶庄兴衷又和百年来华茶的兴衷紧密相联，小说因此勾画出一部近、现代史上的中国茶人的命运长卷。作者的文字非常的特别，让人读了之后回味无穷。

9、《繁花》

第九届茅盾文学奖作品。

《繁花》是金宇澄的作品，这部小说以上海方言来创作的一部作品，非常的的有时代和地方特色，而且这也是一部文学性极高的作品，作者在这部小说中设置了两条线，一条是过去，代表了过去的上海，一条是现在，代表了现在的上海，读起来很是过瘾。

10、《芙蓉镇》

《芙蓉镇》是湖南著名作家古华的成名作，这部小说获得了第一届茅盾文学奖，小说讲述了湖南一个名叫芙蓉镇的地方，通过女摊贩胡玉音、右派分子秦书田等人在"四清"到"文化大革命"的一系列运动中的遭遇，对中国50年代后期到70年代后期近20年的历史做了严肃的回顾和深刻的反思。

茹志鹃什么流派？

清新流派。

茹志鹃（1925年9月13日——1998年10月7日），浙江杭州人。[1]当代著名女作家，著名导演王啸平的夫人，王安忆的母亲。

她的创作以短篇小说见长。笔调清新、俊逸，情节单纯明快，细节丰富传神。善于从较小的角度去反映时代本质。曾用笔名阿如、初旭。祖籍浙江杭州。1925年9月生于上海。家庭贫困，幼年丧母失父，靠祖母做手工换钱过活。11岁以后才断断续续在一些教会学校、补习学校念书，初中毕业于浙江武康县武康中学。1943年随兄参加新四军，先在苏中公学读书，以后一直在部队文工团工作，任过演员、组长、分队长、创作组组长。1947年加入中国共产党。1955年从南京军区转业到上海，在《文艺月报》做编辑。1998年10月7日逝世。其代表作有《百合花》。

茹志鹃作品分类？

茹志鹃（1925年9月13日——1998年10月7日），上海人，当代著名女作家，著名导演王啸平的夫人，王安忆的母亲。她的创作以短篇小说见长。笔调清新、俊逸，情节单纯明快，细节丰富传神。善于从较小的角度去反映时代本质。曾用笔名阿如、初旭。祖籍浙江杭州。1925年9月生于上海。家庭贫困，幼年丧母失父，靠祖母做手工换钱过活。11岁以后才断断续续在一些教会学校、补习学校念书，初中毕业于浙江武康县武康中学。1943年随兄参加新四军，先在苏中公学读书，以后一直在部队文工团工作，任过演员、组长、分队长、创作组组长等职。1947年加入中国共产党。1955年从南京军区转业到上海，在《文艺月报》做编辑。

基本资料

中文名：茹志鹃

别名：阿如、初旭

国籍：中华人民共和国

民族：汉族

出生地：上海

出生日期：1925年9月13日

逝世日期：1998年10月7日

职业：作家

毕业院校：浙江武康县武康中学

主要成就：军区创作奖、全国优秀短篇小说奖

代表作品：《百合花》、《静静的产院》

人物生平

茹志鹃自幼随祖母在上海、杭州以做手工维持生活，11岁才上小学。祖母去世后，被孤儿院收养。后进上海妇女文化班学习。1942年初中毕业。

1943年随兄参加新四军，在军区话剧团当演员，后调到军区文工团创作组。1947年加入中国共产党。短篇小说

1955年从南京军区转业到上海，在《文艺月报》做编辑。1960年起从事专业

文学创作，是中国作家协会会员，又被选为中国作家协会上海分会理事。1977年当选上海七届人民代表。现为《上海文学》编委。茹志鹃是当代著名女作家。她的创作以短篇小说见长。笔调清新、俊逸，情节单纯明侠，细节丰富传神。善于从较小的角度去反映时代本质。她的许多作品如《百合花》、《静静的产院》、《如愿》、《阿舒》、《三走严庄》等都受到过茅盾、冰心、魏金枝、侯金镜等老一辈作家的好评，一些作品被译成日、法、俄、英、越等多国文字在国外出版。

为什么说长恨歌奠定了作家王安忆海派传人的地位呢？

自上个世纪90年代以来，王安忆不断创造大量关于上海的都市题材小说，尤其是《长恨歌》一发表，更是让评论家们认为她的文学创造直逼张爱玲。著名学者王德威认为王安忆的创作风格是对女性意识的“觉醒”以及对海派风格的重新塑造。王安忆的作品中大都是描写市民生活，开启了人们对海派文学的重新认识。

海派这个词最初产生于晚清光绪年间的上海画派，随着海禁的打开，上海凭借地理优势，成为中西杂处的大都市，生活在这座城市中的人受商业化气息的影响，绘画作品大都随市民喜爱风格而作，较为平俗。直至20世纪20年代中后期，海派在文学领域开始崭露头角，以繁华的上海作为背景，描绘当时的都市风情，真实地反映出19世纪后期至20世纪初的社会生活，从中不难看出这些海派作家们的现代意识。