经典民乐代表作品,茉莉花属于什么歌曲?
属于:民歌,
起源于南京六合民间传唱百年的《鲜花调》,由军旅作曲家何仿采自于六合的民歌汇编整理而成。1957年完成改编曲、词。属于小调类,是中国民歌体裁类别的一种。
《茉莉花》原唱宋祖英,是中国著名民歌,在国内以及国际具有极高的知名度,为中国及世界广为传颂,是中国文化的代表元素之一。
新赛马是谁的作品?
青年吉他演奏家谢雄 。谢雄用电吉他演奏中国民乐二胡的经典曲目《赛马》,在此乐曲的基础上,增加了一段铿锵有力的旋律,使之成为了四段体,称之为《新赛马》,改编后使乐曲整体更加饱满,运用电吉他的流行元素,使之更为动感与激情。以其磅礴的气势、热烈的气息、奔放的旋律而深受人们喜爱。无论是气宇轩昂的赛手,还是奔腾嘶鸣的骏马,都被旋律表现得惟妙惟肖。音乐在群马的嘶鸣声中展开,旋律粗犷奔放,描绘了欢庆赛马盛况的情形。电吉他特有的失真音色,加上扫拨、滑音、击弦,点弦、颤音、泛音等技巧,在我们面前展现了一幅生动热烈的赛马场面。
我国十大传统名曲都有哪些?
中国古典十大古曲,指《高山流水》、《梅花三弄》、《夕阳箫鼓》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》、《广陵散》、《平沙落雁》、《十面埋伏》。单单听了这些名字就已经神为之夺,再加上由中国传统乐器演奏,声音优雅,中国韵味之美由此可见一斑,是中国传统音乐的精髓。
名曲概述
中国十大古典名曲,《高山流水》、《梅花三弄》、《春江花月夜》(还有《夕阳箫鼓》一说)、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》、《广陵散》、《平沙落雁》、《十面埋伏》。单单听了这些名字就已经神为之夺,中国韵味之美,由此可见一斑。伯牙在江边抚琴,唯钟子期从中听懂山之雄浑、水之幽深;春江明月初升,一叶扁舟,一点渔火,在月下随水漂浮;寒梅迎霜傲雪,疏影弄月,暗香轻度,清奇挺拔;离乡背井的凄凉中夹杂着离别后的思念,如泣如诉,身陷十面埋伏,耳听四面楚歌,空有拔山之力,可惜英雄气短,别姬自刎,痛何如哉;秋月秋风秋夜长,孑影徘徊思故乡,如此寂寞,卿何以堪;自嵇康辞世,从此而绝的广陵散,再现当年聂政刺王的侠肝义胆,今人有兴有幸得见,可谓幸甚。
《高山流水》--传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴,樵夫钟子期竟能领会曲中高山流水之意。伯牙惊道:"善哉,子之心与吾心同。"子期死后,伯牙痛失知音,摔琴绝弦,终生不操,故有高山流水之曲。
《梅花三弄》--此曲系借物咏怀,通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特征,来赞颂具有高尚情操的人,曲中泛奇曲调在不同的微位上重复了三次,所以称为"三弄"。
《春江花月夜》--原来是一首琵琶独奏曲,又名《夕阳箫鼓》、《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》。后被改编成民族管弦乐曲。深为国内外听众珍爱。乐曲通过委婉质朴的旋律,流畅多变的节奏,形象地描绘了月夜春江的迷人景色,尽情赞颂江南水乡的风姿异态。
《汉宫秋月》--崇明派琵琶曲。《汉宫秋月》意在表现古代受压迫宫女的幽怨悲泣情绪,唤起人们对她们不幸遭遇的同情。
《阳春白雪》--一首广泛流传的优秀琵琶独奏古曲。它以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏,生动表现了冬去春来,大地复苏,万物向荣,生机勃勃的初春景象。
《渔樵问答》--此曲在历代传谱中有三十多种版本,有的还附歌词。乐曲表现渔樵在青山绿水中间自得其乐的情趣。
《胡笳十八拍》--汉末,著名文学家、古琴家蔡邕的女儿蔡琰(文姬),在兵乱中被匈奴所获,留居南匈奴与左贤王为妃,生了两个孩子。后来曹操派人把她接回,她写了一首长诗,叙唱她悲苦的身世和思乡别子的情怀。情绪悲凉激动,感人颇深。十八拍即十八首之意。又因该诗是她有感于胡笳的哀声而作,所以名为《胡笳十八拍》或《胡笳鸣》。
《广陵散》--又名《广陵止息》。传说原是东汉末年流行于广陵地区的民间乐曲。现仅存古琴曲,以《神奇秘谱》载录最早。早期并无内容记载,现多数琴家按照聂政刺韩王的民间传说来解释。据《琴操》中所载:聂政,战国时期韩国人,其父为韩王铸剑误期而被杀。为报父仇,上泰山刻苦学琴十年之后,漆身吞炭,改变音容,返回韩国,在离宫不远处弹琴,高超的琴艺使行人止步,牛马停蹄。韩王得悉后,召进宫内演奏,聂政趁其不备,从琴腹抽出匕首刺死韩王。为免连累母亲,便毁容自尽。
《平沙落雁》--又名《雁落平沙》或《平沙》,作者不详。问世以后,深受琴家喜爱,广为流传,并有多种版本,是传谱最多的琴曲之一。 对于曲情的理解,有描写秋天景物的;有寓鹄鸿之志的;也有发出世事险恶,不如雁性的感慨的。音调基调静美,静中有动,旋律起伏,绵延不断,优美动听;
《十面埋伏》--传统琵琶曲之一,又名《淮阳平楚》。明《四照堂集·汤琵琶传》中记载琵琶家汤应曾奏《楚汉》:"……两军决斗是,声动天地,屋瓦若飞坠,徐而察之,有金声、鼓声、金、剑击声、人马群易声,俄而无声。久之,有怨而难明者为楚歌声;凄而壮者为项王悲歌慷慨之声、别姬声;陷大泽,有追骑声;至乌江,有项王自刎声,余骑蹂践项王声。使闻者始而奋,既而悲,终而涕泪之无从也,其成人如此。"所绘之情景、声色与今之《十面埋伏》甚近似。
周杰伦十大封神之作?
第十首:《稻香》我觉得稻香本来就是让人听了就有一种心旷神怡的感觉,它那美妙的旋律,沁人心脾。Jay Chou的作词特色在于自然。没有了繁密复杂的束缚,简单的词风则更加符合曲调的悠远绵长,虫鸣、阳光、稻香、清泉、童谣、纸飞机、稻草人、萤火虫,台南自然农耕景色尽在眼前,仿佛一股清风从远处飘来,情、景,虽皆变得很淡很淡,却另有一番野趣。在《稻香》这首歌里,周杰伦展露出了出色的填词功力。在歌曲曲的部分他大胆尝试,以嘻哈与民谣两种音乐混合,甚至在前奏里加入蟋蟀声。这首歌是要告诉大家一个很简单也很容易被遗忘的道理,那就是知足。
第九首:《手写的从前》
喜爱那段说唱,贼舒服,是段很有感觉的旋律。这首抒情歌充满了浓浓的纯爱风,最特别的就是第一遍以简单的钢琴伴奏,衬着周杰伦轻轻吟唱,彷佛在空荡的校园教室里,安静回忆着当时的初恋情景;间奏之后二段主歌截然不同,鼓声一进之后曲风变饶舌,彷佛将时空拉回到初恋现场,那个曾经一起弹琴的公园、糖果店的青涩微甜。整首歌曲以校园情歌旋律为主。谁能想到这只是当年的广告歌,可以想象杰伦当年有多强了。
第八首:《花海》
这个简直是神仙前奏。《花海》是一首充满岛国风情的歌曲,周杰伦以海岛唱腔演唱,有种抚慰人心的力量,其中包含了失落,其中有带有无线希望,仿佛回到了田间花海。
第七首:《听妈妈的话》
《听妈妈的话》很有教育意义的一首歌,简单的编曲,浅显易懂的歌词中透露着如清晨阳光般的温暖,表达了每个孩子对于母亲最单纯、真挚的爱!学生时代喜欢这旋律,而现在喜欢的是这满满的爱!
第六首:《烟花易冷》
这首歌歌词里的画面好凄美!词曲搭配简直完美!那声音,那感情,这首歌好像有一种魔力吸引着我,越听越耐听!《烟花易冷》这首歌歌词古典优美,意境深远。该曲以北魏洛阳城为背景,古典意味浓郁,旋律优美动听,历史感深邃。这首歌唱出了对历史沧桑、兴衰无常的追问,让人听着听着不经眼前浮现出一幅幅古老的画面。
第五首:《夜的第七章》
黑暗三部曲之一,这首歌的编曲确实非常非常出彩,但即便抛开钟兴民大师为其锻造的华美外衣,夜七本身的作曲水准也是出神入化。周杰伦开创式地把普通话特有的平仄调与音符相结合,配合其卓越的节奏感,将歌曲的叙事性与画面营造感上升到顶级。可惜当今乐坛再也不会有这种惆怅,委婉,叹息,的经典传奇曲调了,经典之作无与伦比。
第五首《青花瓷》
《青花瓷》是钟兴民编曲,方文山作词,周杰伦作曲并演唱的一首中国风。青花瓷宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水,水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞;歌词中用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采,周杰伦的唱腔柔情而古朴,略带江南戏曲的雏形。蕴含着浓浓的中国风,悠扬的声音清脆回荡在我耳,当年发歌的时候大街小巷基本都会唱。经典的中国风巅峰代表作之一。
第四首《七里香》
这首《七里香》来自周杰伦2004年所发行的专辑之后,当时这个专辑的定位就是希望回归音乐的纯粹感动。《七里香》里面无论是从编曲到歌词,都是非常用功。返璞归真的生活来形容这首歌是非常贴切的,它像一首诗,一首美妙的诗词去描述生活的淳朴,感动。同时这首歌在当时也包揽了很多奖项,非常实至名归。这首歌的各种音乐元素运用自如,手法娴熟而精炼。大量民乐的加入,使得这首歌曲具有强烈的东方风情,也让这首歌维持了周杰伦一贯的高格调,风格也比之前更加统一。
第三首《夜曲》
夜曲一响,上台领奖。这句话相信大家都很熟悉。周杰伦当年凭借这首歌获奖无数!《夜曲》世上最美的旋律,悲伤而凄美,歌词中“蚂蚁 腐肉 鸽子 秃鹰 公园 乌鸦 蜻蜓 森林”构述的画面孤独寂静,最喜欢“思念很小心 死去的爱情 为你隐形埋名 月光下弹琴”,思念情深到麻木,含蓄伤情到极致。这么多年过去了,依旧能打。
第二首《以父之名》
杰伦的黑暗三部曲之一,神仙词曲组合又是一首封神之作。2003年7月16日,全亚洲超过50家电台同步首播这首《叶惠美》主打歌《以父之名》定7月16日为“周杰伦2003年7月16日,全球收听率达到8亿人!这首《以父之名》,让我想起了意大利的西西里岛,想起了美国街头的意大利黑手党家族,究竟是世界扭曲了,还是人生来就是扭曲的,罪与宽恕的无间道。
第一首《晴天》
《晴天》是一首偏校园怀旧风的Britpop歌曲。这是首浪漫的少年情歌,有风花雪月,更多的是怅然若失,很散文诗式的情怀,用周杰伦的方式演绎,就更带点伤感。这首歌将回忆的思绪充分放大,校园时代的青涩,甜美纯真的爱情,桀骜不驯的叛逆,在这首歌里全都有体现。恰到好处的衔接,听上去简直如一个美丽而忧伤的青春爱情故事,让人有掉泪的冲动。MV中的大提琴演奏将旋律升华到艺术的气质,最后的rap更是增加了周杰伦独特的情歌特色。大多数的年轻人,甚至是几代人的回忆,因为是青春。
大唐不夜城的音乐名称?
雅尼:《激情飞跃》、《圣托里尼》
喜多郎:《飞天》、《丝路花雨》、《天地创造神》、《丝绸之路》
女子十二乐坊:《像河流一样》、《敖包相会》、《奇迹》
民乐合奏:《花好月圆》、《浪花里飞出欢乐的歌》、《泉水叮咚响》、《喜洋洋》、《金蛇狂舞》、《牧羊曲》、《龙凤迎春》、《八段景》、《春到江南》、《梁祝》、《步步高》
世界名曲:《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《凯旋进行曲》、《加冕婚礼进行曲》、《电闪雷鸣波尔卡》、《闲聊波尔卡》、《黄河颂》、《红旗颂》、《北京喜讯到边寨》、《费加罗的婚礼》、《莫扎特第40号交响曲》、《军队进行曲》、《土耳其进行曲》、《卡门序曲》、《命运交响曲 第一乐章》、《杜鹃圆舞曲》、《皇帝圆舞曲》
以及《橄榄项链》、《老鹰之歌》、《未来风尚》、《乱马1/2中国寝昆仑大决战序曲》
你觉得周杰伦最经典的3首歌是哪3首?
谢邀。
我觉得周杰伦最经典的三首歌一定要在04年专辑《七里香》之前找。
因为我认为周杰伦的第六章专辑《十一月的肖邦》是周杰伦的一个分水岭。
在此之前他的歌像是一个刚毕业初入社会的青年,有对学生生活的追忆,有对大人生活的憧憬,也有对现实生活的无奈,会使很多同龄人及那些还未步入社会学生产生极强的共鸣!
并且,初识不知曲中意,再听已成曲中人是不完全适用于周杰伦的音乐的。
因为,他的许多歌有一种魔力,前奏初起,就会将“我们这代人”代入到极强的画面里。
而这种代入感,70后乃至80后很多很多人是体会不到的,因为2000年前后的那时候正是潮流疯狂涌向内地的年代,各类韩剧港台剧层出不穷,使得老一辈那平淡朴素的爱情转变成了需要‘唯美’精致的感情......。
所以,正是这种90后的爱情观和70后乃至80后的爱情观截然不同的现象,才导致许多老一辈的人不能理解也听不懂周杰伦到底唱的是什么!而并不是周杰伦真的口齿不清。
在这里,我们仅举出周杰伦自己作词乃至作曲的歌,只有这才能真正的代表周杰伦的心路历程,因为当时有些周杰伦演绎的歌曲并不是他自己所写,有些歌词都是比他大许多的人所写,比如方文山,比周杰伦大了将近十岁!
1.星晴——载着你仿佛载着阳光,不管到哪里都是晴天,蝴蝶自在飞,花也布满天一朵一朵因你而香。
2.黑色幽默——难过是因为闷了很久,是因为想的太多,是心理起了作用。
这两首是JAY第一张专辑自己作词作曲的两首歌,当时他正21岁,一首浪漫到极致,而另一首伤感至极,这两首的画面感简直爆棚有没有?
浪漫到极致的初恋,“迎着风开始共度每一天。”到伤感至极的结束“你说苦笑常常陪着你,在一起有点勉强。”
这不正是,由于青春期女生的较早成熟而引起的爱情观不对等吗? 女主想要的是可以依赖的大男孩,而男主确是幼稚的小男孩,这点在很多电视剧及一些女生的歌曲中体现的淋漓尽致,我们不再赘述。
1.爸.我回来了——这首歌,周杰伦是写的朋友家里的故事,画面感极强的同时,很容易便将我们代入到自己的家庭,曾经因为年少无知,不懂长辈们的爱恨纠葛....
2.安静——你说你也会难过,我不相信,牵着你陪着我也只是曾经。
安静这首歌可以承接上面的黑色幽默,“你是好人,对不起,是我不配,忘了我吧!”不知道写出了多少少男的无奈。
这首歌很好了概括了从星晴的一步两步三步望着天到我想一定是是我听错弄错搞错的心路历程.....
以上是周杰伦01年第二张范特西专辑的两首歌。
1.半岛铁盒——沉在盒子里是你给我的快乐,我很想记得却记不得。
这首歌,是经典的睹物思人的写照,承接上一张专辑的安静,“为什么这样子,你看着我说你已经决定,我拉不住你,他的手一定比我更暖。”
从安静的“你已经远远离开,我也会慢慢走开。”当时我还想不通你为什么要走。
到半岛铁盒的“你看着我说你已经决定,我拉不住你,他的手应该比我更暖。”
我仿佛明白了,“怎么这样子,雨还没停你就撑伞要走,已经习惯不去阻止你过好一阵子你就会回来。印象中的爱情好像抵不住那时间,所以你弃权。”“我好想记得可是我记不得。”
你没有等我,而我好像明白的太晚,可是我已经记不得了。。。
2分裂——割开两种精神的我,经过老伯的加,篮筐变的好高,爬过的那棵树又何时变的渺小。
这首歌代表着男孩到男人之间的蜕变,变高大篮筐是曾经的梦想,可是这个梦想比以前还高大,而那棵渺小的树证明我的身体已经长大了,曾经关注我的大人们已经不在关注我了,我需要自力更生了,对于未来,我或许已经自由了吧?
以上是周杰伦02年的第三张专辑八度空间。
1.懦夫——,真不该睁不开,别让我的地球变暗。
这首歌表达的是社会上的一些事物,软性药物,肮脏的香水,腐败的视野,我看不起人们无知的好奇作祟心态,被期待被覆盖,蜕变的公式我学不来。
这里周杰伦写的是自己如何看待眼前的这个社会,没错,这正是他出淤泥而不染,从始至终坚持做自己的最好写照。
2.晴天——从前从前,有个人爱你很久,但偏偏雨渐渐,大到我看你不见。
这首歌我们可以承接前面他的感情故事,现在的他已经完全懂了,明白了自己的年少无知,从这以后,随着那首分裂,他的感情开始从少男心理传变成了男人。
在这我们可以了解前面半岛铁盒的矛盾点,“怎么这样子,雨还没停你却撑伞要走。”。
“消失的小雨天我好想再淋一遍,没想到失去的勇气我还留着,好想再问一遍你会等待还是离开。”注意,这里他已经明白了当初是因为他没有尽力去挽留女主,因为当时他以为过一阵子女主自己就会回来。
故事的最后女主说了拜拜,他好后悔。
3.梯田——靠着回忆,画成油画,拿到奖状,有个啥用,鼓励你多去回忆是吧?呵。
这首是讽刺意味十足,“你说为了艺术要砍下几棵树,这样对还是不对,你说为了装饰干我啥事?”“怎么梯田不见,多了几家饭店,坐在里面看西洋片,几只水牛却变成画挂在墙壁上,象征人们蒸蒸日上”,不言而喻。
以上是周杰伦第4张专辑叶惠美,2003年。
1.借口——翻着我们的照片想念想念若隐若现。
讲个真事记得有一次逛街,当时的心情是开心的,在某个转角忽然听到这首歌的前奏,我的心情瞬间就跌落了谷底,大男人差点在大街上哭出来。
这首歌我认为是周杰伦对过去的那段感情的一个歇斯底里的爆发,“来不及听见,你已走的很远,也许你已经放弃我,也许已经很难回头,我知道是自己错过,请在给我个理由说你不爱我。”
“我知道坚持要走是你受伤的借口,我知道你的痛是我给的承诺”
我知道是我不懂,请你回头,我会陪你走到最后,我知道你的痛是我给的承诺,如果要走请你记得我,如果难过请你忘了我。
2.七里香——我把永远爱你写进诗的结尾,你是我唯一想要的了解。
这首歌是用比较艺术的形式回忆初恋美好的一面。
3.外婆——他要的是陪伴,而不是六百块。
这首歌是用艺术形式演绎老一辈人的孤独。
以上是周杰伦04年第五张专辑七里香。
到借口为止,周杰伦的第一段感情线宣告结束,后面的歌曲艺术成分较大,比如七里香,外婆,最长的电影,稻香,彩虹,到后期好久不见,哪里都是你,手语,算什么男人,爱情废柴等等.....越往后越给人千篇一律的感觉,所以对于周杰伦每首歌都是经典来说,后面的歌没道理论出高低长短,好听就完了。
而包括方文山在内其他人写的歌,如,龙卷风,反方向的钟,简单爱,双节棍,,枫,东风破,龙拳,夜曲,一路向北,千里之外,菊花台等等.... 画面感虽然依然很足,但是很难把人代入到故事里面,同样是因为艺术成分比较大,只是有些美而已,但大多不太现实,仅仅是好听而已。
也有例外,比如徐若瑄的开不了口,宋健彰的搁浅。
不得不说一下方文山,方文山的歌词很美,但是也只是突出文字功底而已,比如那首不能说的秘密“最美的不是下雨天,是曾与你躲过雨的屋檐”而其他词你大概是记不住的
周杰伦的很多歌都是,如同我前文提到过,其实并不是周杰伦吐字不清,而是有些歌词你根本就听不懂是什么意思,只能听懂寥寥几句。
其实,仔细想想,就算你看过歌词,也不太能盖特到有些歌词的点.....
综上所述, 我认为周杰伦最经典的三首歌是,《星晴》《晴天》《借口》。