中国文艺的代表作品，我国现代著名的散文家有哪些？
俗话说，“文无第一，武无第二”，如果评选读者心中喜欢的散文家，我相信很多人都有各自的推崇者，谁都不一定服气。
但是，在文学史中有一种比较固定的方式，用一个最能体现时代特征的作家来代表这个时代的某一个领域，并且得到了很多人的公认。
现代散文领域里，一般认为有“三大高峰”，分别以三位不同时期的作家为代表人物。
第一座高峰：巴金巴金的散文经历比较传奇，带有非常浓厚的个人色彩，这在散文创作领域是不常见的。
虽然最初以《家》等小说成名，但巴金写散文的时间要比小说早得多。最初主要是揭露社会的弊病，但远不如小说深刻，所以也就不甚出名。
建国之后，全国上下因为民族的独立，整个文艺界同样也有着一种向上的气象，所以这个时期的巴金也曾经想用揭露黑暗的笔来讴歌光明的到来，但因为风格差异过于巨大，情感并不能很充沛地表达，风格也不能很好地融入，所以这一些作品同样比较失败。
可以看到，巴金在散文一途上，并不能说有多高的天分，连续两次都没有大的建树。
但因为时代的原因，巴金自身的秉性和其散文创作结合起来，就诞生了一批非常独特、非常感人的作品。
巴金以“讲真话”著称，所以其后期真正有价值的散文都是其秉性的流露。
注意，我们说的“讲真话”是说巴金的秉性，而不是说其散文内容。生活是离不开谎言的，文学更是如此。而散文主要追求的是情感的真实，对于“谎言”的容忍度不低。
巴金讲“真话”的方式比较独特，他非常注重对自我的剖析。
对比来看，在前一个时代里，巴金用笔来揭破社会的黑暗和弊病，在这个时代里，他用笔将自己的心理剖析开来，讲述自己在这样一个环境下生存的心理历程。
尤其是对时代的反思，很多作家都把目光集中在这个时代的癫狂错乱，使得人性出现了扭曲，但巴金将刀锋对准了自己，来反思、忏悔、批判自己这个时代的帮凶，是如何在扭曲的心理下沉沦。
这是一件非常大胆的事情，也是一件非常痛苦的事情，更是一件值得钦佩的事情。
这种秉性的存在使得巴金的文风独树一帜，《随想录》（共五部：《随想录》、《病中集》、《真话集》、《探索集》、《无题集》）的问世，在文坛上掀起了轩然大波。
这不是简单地对自我进行批判，而是将自己的心路历程与时代结合在一起，代表了一代人的自我剖析。
巴金也因此被誉为“二十世纪中国文学的良心”。
所以，巴金能在文坛上享有盛名，称为第一座“散文高峰”，其身上是背负了相当沉重的包袱的。
第二座高峰：杨朔可能有人没听说过这个名字，但如果提到他的作品，我想很多人都会眼前一亮。
我们随便列几个出来：
《荔枝蜜》、《樱花雨》、《香山红叶》、《泰山极顶》……其中有很多篇章都选在了各个版本的语文教材之中，伴随着几代人的成长。
这些作品都是出自杨朔之手。
杨朔是战地记者出身，所以在文字的处理上往往有一些技巧。为了更好地传达文字精神，虚构的成分很多。
他的散文写作有一个公式，被称为“杨朔模式”。
在他的作品中，往往会出现一个场景，那就是新旧时代的对比。一般在文章的结尾处，会安排一个旧时代的老人，以他的视角来歌咏新时代的美好，然后得出新时代生活的讴歌。
我们看《香山红叶》里的这一片段：
我的老大爷，我不十分清楚你过去的身世，但是从你脸上密密的纹路里，猜得出你是个久经风霜的人。你的心过去是苦的，你怎么能闻到红叶的香味?我也不十分清楚你今天的生活，可是你看，这么大年纪的一个老人，爬起山来不急，也不喘，好像不快，我们可总是落在后边，跟不上。有这样轻松脚步的老年人，心情也该是轻松的，还能不闻见红叶香?这就是杨朔常用的模式，在《泰山极顶》中有“老道士”，在《蓬仙境》中有“老姐姐”，都是如《香山红叶》中“老向导”的存在。
从这里就能看出来，次次相同的结局，这种故事的安排是非常刻意的，很明显是杨朔有意虚拟出来的场景，目的就是为了将主题升华到新时代讴歌的高度上去。
这样的写法可不可取？在散文中是允许的。
因为散文最主要的内涵就在于“真情实感”，是允许对情节、内容、故事等要素进行虚构的。
也就是说，只要情感是真实的，是发自作者内心的表达，即使故事是假的，是编造的，也无伤大雅。
这种风格在今天的作家中也有继承，那就是散文作家贾平凹。
贾平凹的散文也喜欢在文章的末尾，以老人的口吻说：
娃啊！……就此开始了道理的点破与讲述。
这与杨朔的模式是一脉相承的，虽然手法简单，但胜在结构清晰，对于情感的把控要更容易一点。
杨朔创造了一种可以被模仿的散文样式，这和时代背景有很大的关联，但价值还是比较正面的。
第三座高峰：余秋雨余秋雨，很多读者都对他比较熟悉，对他的《文化苦旅》、《山居笔记》、《行者无疆》等作品集非常推崇，并因此出现了我们现在这个时代比较火热的“文化散文”。
余秋雨的风格非常独特，他游走在历史和文化的间隙之中，以感性的笔调来写厚重的历史人文。
所以，他的书在历史上有很多的漏洞，以至于很多学者专门出书来指出其作品中的谬误；而在文化上虽然缺乏一位人文学者对于文化的精研态度，但感性的抒发却恰到好处，正好能打动人心。
这就是“文化散文”的特性，即注重人文历史的厚重感，但又不乏感性的轻灵。以跳脱的文字来抒写沉积的历史。
这种感觉就像，仿佛不经意间稍一用力，却推动了面前满是尘埃的大门，灰尘浮动，却透出了几缕可以看见痕迹的阳光那么喜人。
如果从风格来说，我一直感觉余秋雨的笔调有点像周作人“冲谈平和”的那一脉路，只不过比周作人“掉书袋”的习气稍轻，更加入了自己对于历史、人文的感性理解。
不论如何来说，余秋雨对于散文领域的贡献是被学界所认可的，学者研究，读者追捧，自然有其不朽的价值内涵。
但话又说回来，他的文字要比前两座高峰——巴金、杨朔——更难懂一点，不同于自我剖析和结构营造，余秋雨的文字需要一定的知识积累，否则很难感觉到其中的美感。
当然，我们这个时代还有很多的散文大家，上面的三位只是很多版本文学史中公认的“三座高峰”而已，虽然认可的人很多，但也允许质疑。
比如：
和巴金同一时代的老舍、林语堂等人，其散文成就自然不低；
而与杨朔同一时代的刘白羽，其抒情散文不见得就不如杨朔出色。
同样，如今像风格亦秀亦豪的张晓风、以哲理小文成名的简媜、《目送》的作者龙应台等人，其成就都不在余秋雨之下。
所以，虽然“三大高峰”是一种标杆式的人物，但多读一读不同风格的作家散文，对于眼界的开阔和心灵的熏陶，都有着极大的好处。
未来在黑夜隐匿，于此静待晓光。我是待晓儿，专注于文化的科普与解读，欢迎关注与交流。文艺作品虽然可以虚构？
文艺作品可以虚构，也可以不尊重历史，甚至可以瞎编乱造吗？
当然不行！
在回答这个问题之前，我们先来解释一下，什么叫“文艺作品”。
“文艺作品”这个概念，其实包括了文学作品和艺术作品两种。我们常说的“文学作品”是指一定的社会生活在文学家艺术家头脑中反应的产物。
换句话说，“文学作品”就是一种观念形态。
由此，我们也可以说，“文学作品”就是虚构的，都是虚构的。因为它不是真实存在的事物本身，而是艺术家在头脑中加工后的产物。
所以，问题的前半句“文艺作品可以虚构”，这种说法是对的。
下面我们再来说说为什么下后半句“可以不尊重历史，甚至可以瞎编乱造”是错的呢？
“文艺作品”都有一定的内容和形式。
内容与形式二者是互相依存，互相制约，不可分割的；内容占主导、决定作用，形式有相对的独立性，对内容有一定的反作用。题材、主题、人物、情节、环境等是文学作品内容的要素。
“文艺作品”通过这些内容和要素来展现作者看到的现实，来表达作者想要表达的某些情绪或情感，而这之中就存在这历史真实和艺术想象的一个边界。
大家争论的焦点，其实就是围绕在现实（历史）真实和艺术想象的边界问题上：到底是遵照现实多一点，还是创作者的想象多一点？
而关于文艺作品创作边界的问题，并不是今天才有的问题。以“历史题材文艺作品”创作边界问题为例，郭沫若和吴晗等前辈就曾有过经典的论述。
郭沫若老先生曾指出：“历史剧的创作不能完全违背历史事实，历史作家应该是历史研究的权威，但历史剧创作又不等同于历史研究，历史研究讲求实事求是，而历史剧创作是实事求似，毕竟，历史剧不是历史教科书。”
吴晗前辈则指出：“历史剧既要有历史根据，反对历史虚无主义，也要做到大事不虚、小事不拘。从《三国志》到《三国演义》，再从《三国演义》到一些优秀的“三国”题材影视剧，或许正好证实了这个创作逻辑。”
其实，在文艺作品中，有些事情的真假都很正常，但这些事情不能是大家熟知的，也不能是影响大变动的，最最关键的是这些不管真实虚假，每个事件或人物要表达的一定是正面的、积极的影响，即使是消极的、不好的，也该起到警示作用。
以三国演义为例，罗贯中的《三国演义》是绝对的经典，相信很多人都读过，至少也看过一些94版的电视剧。
不管是书中还是剧中，都有一些经典的情节，比如：诸葛亮的草船借箭、空城计；关羽过五关斩六将、千里走单骑……
而熟悉历史的朋友们都很清楚，这些事情都是虚构的。
那么，这算是不尊重历史吗？
其实不算，而且很多人即使知道它们是虚构的，依然很喜欢，很认可。
为什么会这样呢？
因为他们的出现，是为了更加突出的表现一个人物的特性，而这些人物是为了组成一段历史。三国的历史大家都知道，最主要的特点就是“天下大势分久必合，合久必分”，“乱世出英雄”等，这些虚构情节故事的出现，不仅没有破坏三国和人物的形象，反而让人感觉更直观，更能体会到当时的情、景、人等。
而近期网上争议很多的电视剧《雷霆战将》，大家都批评它：脱离史实，违背常理。
网友们的证据是什么呢？
八路军涂发胶、抽雪茄、喝咖啡、大别墅里指挥战争，战地救护队女队员的裙装问题，还有武器装备、作战方式等。
而这些都是虚构的吗？
不是的，至少八路军将领有人抽雪茄、喝咖啡，战地救护队女队员穿裙装，这些在当时其实是真实存在过的。
可是为什么网友们不管不顾的抵制呢？
因为人物整体形象和故事大环境不同，相同的事情或者语言放在不同的境况中所能表达的意思是不同的，这个道理我们都懂。
而这部剧整体下来给人的感觉不像是抗战剧，而是偶像剧，当然剧组最初的目标大概也就是如此。所以，网友们确实也不算冤枉了他们。
这其实就反应了我们前面说到的“文艺作品创作边界的问题”。
那么，如何把握这个创作的边界呢？
对此，人民日报曾给出过回答：“大事不虚、小事不拘”，这八个字就是一个标准。
只要能做到“大事不虚、小事不拘”，表达正确、正向的观点和影响，想来些许创作技巧大家也是能够接受的。
中国精神人物及其事迹？
1.郑成功：收复台湾
1624年，荷兰殖民主义派兵侵占了我国的领土——台湾，并对其实行了及其野蛮残酷的统治，台湾人民英勇地同侵略者进行了斗争。1661年，在东南沿海一带领导抗清斗争的郑成功，率领战船350多艘，将士25000多人，包围了台湾，经过9个月的战斗，荷兰总督被迫签订了投降书，带领着残兵败将，灰溜溜地滚出台湾。于是，台湾又回到祖国怀抱。
2、鲁迅——横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。
1902年去日本留学，原学医，后从事文艺等工作，企图用以改变国民精神。首次用“鲁迅”为笔名，发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》，对人吃人的制度进行猛烈，地揭露和抨击，奠定了新文学运动的基石。
五四运动前后，参加《新青年》杂志的工作，站在反帝反封的新文化运动的最前列，成为五四新文化运动的伟大旗手。 陆续创作出版了《呐喊》、《坟》、《热风》、《彷徨》、《野草》、《朝花夕拾》、《华盖集》、《华盖集续编》等专集。
爱国主义和彻底的民主主义的思想特色。其中，1921年12月发表的中篇小说《阿Q正传》，是中国现代文学史上杰出的作品之一。不顾国民党政府的种种迫害，积极参加革命文艺运动运动。
为什么中国电影总喜欢拍文艺片？
好多中国为什么总喜欢拍文艺片和喜剧片，大家不妨小了解一下什么叫文艺片，什么叫做喜剧片。
文艺片是什么？文艺片是一种气氛和情境，更是脱离现实的情节，可能是小小的幸福，也可能是深深地无奈。文艺片是无病呻吟也是珍惜拥有。好的文艺片就像一种忽而入梦的心境，或者一种无缘故的感伤和一种微小的却很重的感受。文艺片和商业片的区别抽象来说，是一种是有条理的有套路的具体事实的表现，一种是没那么多的利益和光荣的抽象内在。
喜剧片指以笑激发观众爱憎的影片。常用不同含义的笑声，鞭笞社会上一切丑恶落后现象，歌颂现实生活中美好进步事物，能使观众在轻松愉快的笑声中接受启示和教育，以及得到愉悦的心情。多以巧妙的结构，夸张的手法，轻松风趣的情节和幽默诙谐的语言，着重刻画喜剧性人物的独特性格。
中国的现状处于经济比较安康的状态中，所以不管是人们的心情，还是这整个市场的常态。都处于一种享受的思维中。放开心情去开怀大笑，或是定下来欣赏一部文艺。这都是生活的狭隘。所以不管拍什么片子，都是根据市场的需求来拍摄。而这个市场就是大众的需求。一句话说完，中国人现在处于一种安乐安逸的生活状态中都在享受着呢。
吴冠中的代表作品有哪些？
吴冠中先生的油画代表作有《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅的故乡》等。中国画代表作有《春雪》及《狮子林》《长城》等；出版有《吴冠中画集》《吴冠中画选》《吴冠中油画写生》《吴冠中国画选辑》（1～4）及《东寻西找集》《风筝不断线》《天南地北》《谁家粉本》《吴冠中素描、色彩画选》《吴冠中中国画选》《吴冠中散文选》等 。
吴冠中在写生
绘画
《北国风光》前全国政协主席李瑞环同志珍藏30年的吴冠中先生油画《北国风光》，这幅油画精品经嘉德国际拍卖公司拍卖成功，被拍2700万人民币。
吴冠中 大瀑布
这幅作品是吴冠中当年为北京首都国际机场所绘的大型壁画的画稿，吴老评价这幅作品：“画稿并不小，并且是尽了全力的，所以其实不再是‘稿’，已体现了巨幅作品的最终效果。”此幅作品描绘了中国北方自然景象的气势磅礴，融合了中国笔墨的细腻与西洋油画色彩的和谐，作为吴老极为珍贵的画作。拍卖所得将全部用于桑梓助学基金会资助特困大学生就学。
《狮子林》
《长江万里图》
《大瀑布》
吴冠中二十世纪七十年代处于油画创作巅峰期，其曾于1975年绘下两幅构图极为相似的瀑布作品分别是《维多利亚瀑布》与《大瀑布》。
你听过最文艺的句子是什么？
来点不一样的，来自大诗人杜蕾斯，都知道杜蕾斯的文案令人拍案叫绝，其实他写起文艺的诗来也叫人面红耳赤。
1、想起身体某一处的柔软，是遇见你这样的阳光，才硬朗了起来。
真是又诗情画意，又羞羞啊~
2、今晚，我也打算这样提醒你。
“站稳扶好”，可能以后坐地铁见了这几个字，再也没法平常心了吧。
3、到处都是咬耳交谈的人，我和你应当只咬耳，不交谈。
我和你应当只咬耳，不交谈，缓慢深入，心无杂念。
4、我们单身男士如果生长，你不知道会遇见哪朵花，令人期待的春天呀。
春天就是谈恋爱的季节呀，万物生长，万物相爱，那么，到底是生zhang还是生chang呢？
5、像你，有水就能生长。
可以说是最喜欢的一句了，有点污，但恰到好处，恰到好处。
6、还好你昨晚把该立的都立了起来，包括我。
似露非露间，全部留给你的想象。
7、春光正好，我把我种在你的身体里，然后一起躲进时间的褶皱里。
像极了春日明媚的午后，阳光透过玻璃窗洒在白色的床单上…
8、早上我照镜子时突然有点害羞，觉得它什么都看见了。
这描述有种现场即视感，非礼勿视，罪过，罪过。
9、我这么一个人，为了时尚的你，通红着脸，学了几个时兴的姿势。
笨头大男孩与性感女神的戏，简直不要太酥。
10、风，为春天吹静音的口哨。我，想给你吹嘹亮的那种。
像春天，像恋人，也像你…
11、我的胆子小呀，只敢在心里想：要是能把每个收到的“哈哈哈哈哈哈哈”，都换成你的“啊啊啊啊啊啊啊”，就好了。
有se心，没se胆吗？哈哈哈哈哈哈哈，但是，你有没有被撩到？
12、人呢，即使赤身裸体，也想显得美丽一点，这没有什么错。
发送图片之前在干嘛呢？
13、含了一个吻出门，误以为那是风的味道。春天真好啊，我那没能继续下去的吻，配不上今早的春天。
很美的意境，到处都是相爱的人，春天的风里全是恋爱的味道。
14、偏偏你呀，是我半秃时的头发，想薅又不敢薅，想放弃又还在意。
明明是纠结矛盾，但杜蕾丝写出来分明看到了心痒难耐，半推半就。