今天给各位分享王次恒演奏代表作品的知识，其中也会对王次恒笛子独奏曲进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！
本文目录：
中国笛子界有哪些名人
1，冯子存
冯子存的创作素材除二人台音乐之外，另一部分来自河北、山西的戏曲音乐和民间音乐。二人台音乐中笛子在选调上多以筒音3、6、4、7为主，这四种指法在其他地方剧种除了筒音作6偶然用到之外，其他则是比较忌讳的。冯子存的演奏除用二人台传统指法外，大量采用的还是筒音为5、1、2、6四种，以便于旋律的演奏和感情的抒发，又不失地方风格特色。
2，蒋国基
蒋国基是一位天才横溢的音乐家，他除了是国家一级演员外，亦是作曲家和吹管乐器的发明家.蒋国基师从笛子大师赵松庭，他于1976年全国大赛中一曲《水乡船歌》崭露头角，自此在各类比赛连连夺冠，声誉日隆，被海外报纸誉为"不可多得的神笛"和"充满魅力的笛子演奏家"。
3，陆春龄
陆春龄（1921年至2018年5月22日），笛子演奏家，作曲家，南方笛派的代表人物之一，被誉为“中国魔笛”，上海人，曾任上海音乐学院教授、上海江南丝竹学会会长。
4，刘森
刘森先生生于一九三七年,曾任中央广播民族管弦乐团演奏员指挥、中国广播艺术合唱团指挥、总政歌剧团指挥、总政交响乐团指挥、中国电视爱乐乐团指挥。
5，刘管乐
刘管乐：笛子演奏家。 他的作品题材广泛、内容丰富、独具特色、影响深远。生前曾系天津市政协委员、中国音乐家协会会员、中国音乐家协会天津分会名誉理事、天津歌舞剧院一级演员。
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中国葫芦丝十大名曲
1. 《月光下的凤尾竹》
“月光下面的凤尾竹，轻柔美丽像绿色的雾，竹楼里的好姑娘啊，光彩夺目像夜明珠……”傣族名曲《月光下的凤尾竹》是一首特具民族情调的歌曲，以其悠扬的曲调、娓娓动听的旋律，给人心旷神怡的感觉。让人不由联想起那郁郁葱葱的凤尾竹林，别具一格的傣家楼阁撒落在竹林间，有如天上的星子，依山傍水，在融融的月光下，竹林中隐隐飘出的阵阵葫芦丝，幽攸抑扬，轻清淡雅。
2.多情的巴乌
《多情的巴乌》这首曲子是著名作曲家张汉举老师的经典之作，此曲原本是一首彝族风味的声乐曲，歌词大意是这样的，云雾山中遍地竹，砍棵竹子做巴乌，吹的我呀傻呼呼忘记种包谷，亏得他呀来帮忙，种完包谷吃晌午，巴乌吹到庄稼熟。
3.月夜
用葫芦丝渲染恬静的夏夜，微风中，树显得神秘幽邃，夜色中的花散发出清香。这样的时刻，一个穿白色衣裙的美丽少女，独坐池塘边上。。。音乐处理得十分和谐，迷蒙的月光洒满林中，恍若仙境，令人向往，使人陶醉。
4.侗乡之夜
这是一首旋律明快流畅，让人激动的巴乌独奏曲 ，每到赶摆时人们换上喜爱的新装，怀着喜悦的心情，男女老少从四面八方赶来，欢聚在一起，载歌载舞。
5.竹楼情歌
李海鹰作曲，为葫芦丝六级考级曲目。表现了傣族青年男女甜蜜的爱情生活。
6.婚誓
《婚誓》是电影《芦笙恋歌》的主题曲，由雷振邦作曲，此首乐曲运用云南少数民族音乐体裁，旋律婉转抒情，意味深浓，虽然乐曲短小，结构简单，却是葫芦丝乐曲的一首经典名曲。该曲从音乐结构及旋律的处理都是很不错的,虽然其结构简单丶但旋律优美是无可挑剔,。真正的曲味石涧淌过清泉，树上的秋千还在轻轻摇荡。静静的山林中一对有情人悄悄地许下了永远的誓言。
7.傣寨情歌
《傣寨情歌》由王次恒先生作曲。该曲通过富有地方色彩的傣族音调，描绘出傣族青年男女的真挚恋情、载歌载舞的动人场面、恬美秀丽的傣寨风光，把人们引入了如诗如画的意境之中。
8.美丽的金孔雀
全曲共分五个部分，即：引子，中板，快板，中间自由乐句，尾声。本曲旋律优美，既有傣族音乐风格，又具有完整的音乐体裁，表现手法极为丰富，其演奏用了全接作1和全接作5两种指法，使旋律更优美感情的变化更为丰富。
本曲所采用的比较突出的技巧主要是双吐和颤音的运用，由于这两个技巧用得很多，所在演奏中的难度明显增加。但也正是这两个技巧的运用使得乐曲的快板表现更为热烈欢快，振奋人心。
9.渔歌
渔歌属民歌的一种，为打鱼者所唱，此曲基本音调彩自云南红河州哈尼族音乐，曲调流畅优美，抒发了边疆人民对美好生活的赞美。严铁明老师创作的这首《渔歌》是巴乌独奏曲中较为经典的一首，
10.有一个美丽的地方
《有一个美丽的地方》是云南较有代表性的一首声乐作品，多少年来经久不衰，家喻户晓，其以傣族音乐为基调，表现了云南德宏州一带的美丽风光及风土人情。
德宏州一带，常年都是绿色世界，高大的榕树，茂密的原始森林，美丽的金孔雀，造型独特的傣家竹楼，源远流传的佛教文化，独特的民族风俗，欢腾的瑞丽江等等，不愧为美丽的地方，人们向往的地方。
当代中国竹笛名家有哪些?
1、陈悦，中国着名青年笛箫演奏家。六岁随父亲学习竹笛，十二岁成名，着名演奏家、教育家、南派笛子大师赵松庭先生的关门弟子。1中国音乐家协会民族管乐研究会、中国民族管弦乐学会会员、中国竹笛专业委员会副秘书长。
2、张维良，笛箫演奏家，中国音乐家协会会员、中国音乐学院国乐系教授、博士生导师1、中国音乐学院国乐系主任、北京音乐家协会副主席，中国民族管弦乐协会竹笛专业委员会会长、华夏室内乐团团长、中国音协管乐研究会副会长、南京东南大学名誉教授。
1986年灌制了中国第一张激光唱片《箫的世界》。张维良创造性地在笛子演奏中运用了全音阶及十二音序手法，将笛子的音域拓宽至三个八度。
3、唐俊乔，2000年9月，赴英国与伦敦交响乐团及马友友合作首演《卧虎藏龙》协奏曲2。2002年2月，个人专场音乐会在中央电视台播出。2016年9月14日，唐俊乔携她的学生们在深圳音乐厅为深圳观众带来一场竹笛音乐会。唐俊乔自幼随父亲唐德忠学习笛子，少年时代便屡次荣获青少年器乐大赛金奖、一等奖。
4、曾格格，青年演奏家，自1997年起在国内外大力提倡及推广民族音乐的发展与创新，巧妙的把竹笛，洞萧，弯管笛，葫芦丝，西藏竖笛，巴乌，尺八，排萧，口笛，埙，篪等乐器融汇表现于现代音乐当中，美丽的形象与高超演奏的完美结合深受观众喜爱。音乐会除演奏传统经典乐曲《牧民新歌》。
5、陆春龄，笛子演奏家，作曲家，南方笛派的代表人物之一，被誉为“中国魔笛”，不论在笛子演奏的领城或是在整个中国乐界都有举足轻重的地位，越过半世纪的笛子教授生涯及艺术实践形成其独特的流派典范。陆春龄是我国灌制唱片，录制音带最多的笛子演奏家。各个时期，他对乐曲的处理都有明显的不同。
目前学竹笛哪个大学师资力量更雄厚些、
那都是名誉，你要的是哪个学校的老师教弟子教的好吧，，，，中国音乐学院啊 老师是张维良 最次的也是她的学生陈悦教！还有就是中央音乐学院的
戴亚，他俩是当今笛子界的泰斗 下面是他俩的简介 张维良先后师从冯子存、刘管乐、赵松庭、王铁锤等名家，并在1983年至1985年随著名作曲家王酩学习作曲技术。1982年参加全国民族器乐独奏比赛获得笛子组第一名优秀表演奖；1983年以笛子独奏曲《太湖春》获中国音乐学院首届创作比赛二等奖；1987年参加海内外江南丝竹比赛获一等奖，并以箫与箜篌演奏曲《清明上河图》获得1987年国际放送基金大奖；1988年以笛独奏创作曲《南韵》获全国第六届器乐作品创作比赛三等奖。
1987年，他在北京音乐厅举办了由中央交响乐团协奏、韩中杰先生指挥的个人独奏音乐会，次第从传统曲目到现代作品进行了全面展示，既有以民族音乐为素材改编的笛箫独奏曲，又有在传统笛箫演奏技法的基础上，运用某些现代作曲技法而创作的笛箫独奏曲与协奏曲，第一次将箫以独奏的形式搬上舞台，并与交响乐队合作。同时，在笛子的演奏过程中，将这一中国古老乐器与西洋交响乐队和谐的配合，既保持其原有之中华古韵，又运用了全音阶以及十二音序手法，成功地将笛子的音域拓宽至三个八度，杰出的表现被誉为“对整个笛箫演奏艺术发展作出了可贵的贡献”。
在教学中，张维良先生将自己从事演奏专业的体会与教学实践相结合，不但在1987年由人民音乐出版社出版了《笛、箫演奏法》一文，其研究论文《笛箫乐器呼吸理论及其实践》亦获得专家的高度评价，另有《箫演奏法》、《箫曲集》等著论十余篇。尤其近年来培养出的学生或在中国境内各项重大比赛中获奖、或跻身于各专业文艺团成为骨干力量，实力都不容忽视。
张维良先生是一位集创作与演奏于一身、极富个人魅力的音乐家，他在笛、箫、埙的演奏和创作上颇有建树，有“圣手箫王”之美誉。他曾数度参加中国的各项重大演出，亦先后赴菲律宾、奥地利、法国、英国及香港等国家和地区演出，均备受赞誉。
2000年12月26日，他在新加坡维多利亚音乐厅举办“张维良笛箫独奏会”。
2001年1月7日，他在广州星海音乐厅与广州交响乐团演出曹光平先生的“中国大曲—埙与笛”交响作品音乐会。
2000年10月，他作为专家出席全国首家埙质量鉴定会，为埙及埙乐的进一步发展起了巨大的推进作用。
2001年1月，他完成由新加坡华乐团委约的创作作品《晨曦》——为5个埙2个笙3个打击乐而作。
2001年3月6日—18日，他在法国里昂举行现代作品音乐会。
2001年6月，他为大型音乐剧《蔡文姬》创作谱曲。
此外，他还担任多部影视名片的的音乐独奏，如《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《红楼梦》、《王昭君》、《诸葛亮》、《开国大典》等。
近年来，由海内外唱片公司录制出版了多张CD唱片和磁带，有激光唱片《箫的世界》、《张维良的吹管艺术》、《醉笛》、《天幻箫音》、《问天》、 《花泣》、《殇》、《别梦》、《中国佛乐》、《冯子存笛曲精选》、《喜相逢》、MIDI与笛、箫、埙合作专集《问情》等。1997年推出了箫与多媒体结合的专辑《箫的传奇》。
戴亚：1964年11月出生于浙江。著名笛子演奏家，中央音乐学院竹笛专业副教授、硕士生导师。中国音乐家学会会员、中国民族管弦乐学会常务理事。
戴亚7岁开始吹笛，九岁起师从著名笛子大师赵松庭先生。1977年考入浙江省艺术学校。1981年在杭州“西湖之春”笛子比赛中获第一名。1982年分配至杭州歌舞团任独奏演员。1986年考入中央音乐学院，先后师从著名笛子演奏家曾永清、刘管乐先生。1990年毕业留校任教，同年，他被推荐至“文化部优秀演员”研究生班学习，2001年以优异成绩毕业。他曾被评为北京市优秀青年教师；获“三育人”称号；2002年获中央音乐学院青年教师突出贡献奖。
1991年，他在北京音乐厅成功举办了笛子独奏音乐会。近年来，他曾与瑞典哥德堡交响乐团、中国交响乐团、上海交响乐团、中央歌剧院交响乐团、澳门中乐团、香港中乐团、台北市立国乐团、英国著名四重奏组Aditti等合作，举办了多场笛子独奏、协奏音乐会，获得了极高的荣誉。录制了数张笛子专辑CD唱片,并为多家唱片公司录制了大量的笛、箫、埙、巴乌、排箫等独奏曲出版发行。
戴亚教学注重植根于实践，因而十余年的教学已有了十分显著的成果，在海内外具有重大的影响力。其学生多人多次在重大比赛中获奖。戴亚曾多次应邀赴瑞典皇家音乐学院、香港演艺学院、澳门演艺学院、新加坡演艺学院举行大师班讲座，并著有《竹笛与西洋管弦乐队合作的实践和思考》等论文。同时，他编著了《竹笛考级教程》海内外版，并多次担任海外考级评委。
戴亚于1989年4月获全国首届民族器乐电视大奖赛笛子组第一名；1995年5月获国际中国民族乐独奏大赛笛子组第一名；1995年6月获台北第三届民族器乐协奏大赛笛子组第一名。他是全国唯一一位参加国际和全国“民乐大赛”笛子三连冠的获得者。
王次恒：1959年出生于浙江省杭州市。中国当代最杰出的笛箫演奏家之一，国家一级演员，中央民族乐团笛子首席、管乐声部长。现为中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐学会会员、中国管乐研究会会员。
王次恒在青少年时代就随著名笛子演奏家赵松庭学习，后于1980年同时考上中央音乐学院和上海音乐学院。他选择了中央音乐学院，师从著名笛子演奏家曾永清，同时得到著名音乐学家、书法家、民族器乐教育家蓝玉崧教授多方面的指导。1984年从中央音乐学院毕业，旋即进入中央民族乐团成为笛独奏演员。此期间又先后受益于北派笛子名师王铁锤以及南派名师陆春龄。由于他的好学不倦与不断求索，在音乐处理上体现出较高的音乐修养，深深地突出了南北两派笛子综合性的传统风格。
王次恒的演奏刚柔相济，极富个性，既醇厚圆润、典雅华丽，又高亢明亮、热情豪放。优秀而有内涵的笛箫演奏技艺使他在国内外音乐比赛中连连获奖。1982年，他以笛创作曲《桑园春》获中央音乐学院民乐作品三等奖。1987年，他获首届全国广东音乐邀请赛演奏一等奖。1989年获全国民族器乐电视大奖赛二等奖；同年7月份，在朝鲜第十三届世界青年联欢节上，他荣获最高金奖及最高艺术家荣誉证书。1991年，他在文化部音乐比赛中获优秀演员奖。1994年在第三届全国民族管弦乐展播比赛中获优秀演奏奖。1999年在文化部中直院团国庆五十周年评比展演中荣获优秀演奏奖，2000年被评为文化部优秀专家。
王次恒不但先后参加了“振兴中华之声”、“振兴民族音乐”、“丝竹神韵”等重大音乐会的演出活动并担任独奏，受到音乐前辈吕骥、李焕之、时乐蒙等的赞赏，而且还和作曲家密切合作，写作了不少新的乐曲，并首创了“卡腔”、“滚奏”等新的竹笛技巧，以及大胆地将北方小梆笛所擅长的大段连续吐音与大跳运用在低音笛的演奏上。
1990年，王次恒在北京音乐厅举办了个人的笛独奏音乐会，得到民族音乐界极高的评价。吕骥先生特别称之为：“王次恒的演奏在继承我国传统演奏法的基础上，敢于突破、敢于创新，是当代演奏家中的佼佼者”。他十分注重文化修养，又虚心向学，不对任何流派抱有偏见，永远在思索着如何建立个人独特的演奏风格。因此，他在力度、音色、速度、气息等方面掌握的分寸感都已进入令人向往的意境，这正是他深厚演奏功力的体现。
近年来，王次恒多次代表中国出访印度、巴基斯坦、缅甸、朝鲜等国，场场演出均获成功，获得高度的赞誉。他三度赴德国举办音乐会，均大获成功，受到音乐学术界的高度赞誉，德国之声电台、德国西部电台等媒体均对此作了专题报导。1997年，他赴美巡回演出并在音乐圣殿卡耐基音乐厅演奏。1998年、1999年又两度赴奥地利维也纳“金色大厅”参加中国虎年、兔年春节音乐会，并担任独奏。2000年，他再度赴美巡回演出，并在联合国会议大厅、肯尼迪艺术中心、林肯艺术中心、芝加哥交响音乐厅演奏，他表演的笛子独奏引起了极大反响。
王次恒还为国内外唱片公司录制了大量的笛箫曲，其中个人独奏专辑有：《王次恒吹管乐》、《王次恒笛子作品》、《中国南北笛》、《钗头凤幻想》、《王次恒箫专辑》、《箫埙专辑》、《咏春三章》等。
他在演奏的同时还参与笛箫作品的创作，代表作品有《桑园春》、《塞外随想》、《钗头凤幻想》、《空山望月》、《傣寨情歌》、《故土情》等。并出版发表了《笛子演奏教程》、《箫演奏入门与提高实用教程》等著作。
求高人帮忙~！！王次恒版c调箫曲《苏武牧羊》简谱转G调~~~
首先,我要弄清你现在用的是什么指法? 才好帮助你.........
好的,我知道了.........
王次恒版c调箫曲是用G调箫去演奏的,用全按筒音作2的指法。
你使用G调箫筒音作5去演奏，你按我方法逐一将谱中音符改过来,就可使用G调箫筒音作5去演奏王次恒版的c调箫曲了！
1.将谱中1改成4,该音的其他标记不变
2.将谱中2改成5,该音的其他标记不变
3.将谱中3改成6,该音的其他标记不变
4.将谱中4改成 降b7,该音的其他标记不变
5.将谱中5改成1,该音的其他标记不变
6.将谱中6改2,该音的其他标记不变
7.将谱中7改成3,该音的其他标记不变
8.将谱中1改成4.该音的其他标记不变 (12345671)
改好后,你练几遍,就可上台了！
有任何箫 笛 尺八 口笛 问题 都可向我们的团队(笛箫尺八弯管笛)求助！
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关于王次恒演奏代表作品和王次恒笛子独奏曲的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。