传统青绿山水代表作品 江里千山图是谁画的

传统青绿山水代表作品，江里千山图是谁画的？

不是江里千山图，是千里江山图，是王希孟画的。

《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本设色画。研究指出，《千里江山图》的主要取景地是庐山和鄱阳湖。

该作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插捕鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。在该作品人物的刻画上，极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，具展翅翱翔之态。

《千里江山图》画卷，不仅代表着青绿山水发展的里程；而且，集北宋以来水墨山水之大成，并将创作者的情感付诸创作之中。

1987年溪支流创作的青绿山水画是？

1987年谢稚柳创作的青绿山水画是 《翠岭山泉 》和《石上泉声 》。

谢稚柳（1910-1997），原名稚，字稚柳，后以字行，晚号壮暮生，斋名鱼饮溪堂、杜斋、烟江楼、苦篁斋。江苏常州人。早岁从钱振学画，十九岁时倾心于陈老莲画风，后又直溯宋元，取法李成、范宽、董源、巨然、燕文贵、徐熙、黄筌及元人墨竹，1930年起与张大千相过往，并追摹陈洪绶绘画。

山水画的分类？

国画分类很复杂，因角度不同有不同分类法，就山水画讲，若以色彩分类，可分水墨和设色两大类，若以工具分，可分为界画.法画两类，界画是以界笔直尺划线的画法，法画指不靠界尺，而靠笔法作画，若以手法疏密分，分工笔.写意.工夾写或称连工带写三类，一般常讲的山水分类可以技法分类，分水墨.浅绛.小青绿.大青绿.金碧青绿.没骨等，下面以这种分类法作简要介绍。

一:水墨山水:纯用水墨浓淡的画法，相传始于唐王维，成于宋，元明清有发展，主要是发揮笔墨功能，画史上佔重要位置。水墨山水，黄公望富春山居图之剩山图部分，

二:淺绛山水:一种解释是在水墨勾皴点染基础上敷设以赭石为主色的淡彩山水画，元黄公望.王蒙等擅好此法，另一种解释是指用草色(花青.藤黄.赭石，但包括朱磦)，又分多种形式，一种是全部水墨而在树身.建筑物.人面部手足用赭石，一种是淡墨外施以花青.赭石或赭黄，也有施花青和汁绿的，也有汁绿和赭石的，还有整个画面以螺青为主调或以汁绿为主调，设色千变万化，分类上不必太拘泥。浅绛山水，王时敏秋山白云图，

三:小青绿山水:在浅绛基础上薄施石青石绿色。小青绿山水，宋玉麟溪山氣清图，

大青绿山水:以矿物质颜料石青.石绿.朱砂为主，特点是仅勾轮廓，皴笔较少，因矿物质色遮蓋力强，皴染就没必要。贺天健大青绿山水，吴湖帆大青绿山水，

五:金碧青绿山水:大青绿基础上再施泥金，一般用泥金勾染山廓，石纹，坡脚，彩霞，宫室楼阁等，金碧青绿山水有浓厚装饰风味，富丽辉煌，现今画的人不多。何海霞金碧青绿山水，

六:没骨法:不勾墨线，直接以墨或色彩描绘山水物象，称没骨山水，传是南梁张僧繇首创，现代的泼墨泼彩山水可归入此法。张大千没骨山水，张大千泼彩山水。

故宫展出千里江山图引发围观热潮？

这幅作品除史料价值之外（赵佶、蔡京、王希孟的恩怨情仇，各位回答的已经够多）那我们就谈谈这次展览吧。笔者在故宫排了1个小时的队，就见到了《展子虔游春图》，笔者不禁感叹：噫吁嚱，危乎高哉！故宫博物院这次展览是“脱了底裤”的、是赤条条的！从《游春图》到张大千、吴湖帆。隋唐到现代，中国绘画差不多能数上号都在这里了。再加上《赵孟頫书画展览》，精神盛宴，真正精神盛宴！另外《千里江山图》的精细程度令人叹为观止，每个点景的大小不超过小手指肚，但是点景内都绘有人物，每个人物或看、或卧皆是栩栩如生，皴擦点染皆是工细而又不失老辣。如果不是蔡京亲题，两点不信：第一，如此巨作18岁的年纪，能有如此功夫？第二，如此巨作仅用半年？当时参观作品之时有个小插曲，有个戴帽子的小伙倾佩之余不禁感叹：这个真是半年画完的？旁边有个小姑娘斩钉切铁的说：就是半年！紧接着一个小眼睛的小伙眨巴眨巴眼搭茬儿：这个小姑娘说的没错，就是半年画完的，小姑娘认识王希孟，王希孟死的那年小姑娘都去了，随了200块钱份子呢，那还有假？！另外故宫还展出了清乾隆时期宫廷画家的一副仿品，大家欣赏完原作之后，可以拿仿品和原作进行对比，仿品所有亭台楼阁、人物全部放大处理。

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浅绛山水画和青绿山水画的区别？

一、山水画分类：

从画的形式或颜色上可分为：水墨、浅绛、青绿、金碧等。

1、水墨山水分为细笔（偏工）和粗笔（偏写）。

2、浅绛山水用色分为：花青、赭石和吴装山水（只用赭石，代表人物为王蒙、董源）。

3、青绿山水分为小青绿（偏写）和大青绿（偏工）。

4、金碧山水：在大青绿的基础上勾泥金。