北京漆器的代表作品有哪些 列入北京市非遗名录的北京特色工艺品制作技艺有哪些

列入北京市非遗名录的北京特色工艺品制作技艺有哪些？

北京入选非物质文化遗产名录的包括：智化寺京音乐、昆曲、天桥中幡、“聚元号”弓箭制作技艺、荣宝斋木版水印技艺、厂甸庙会、京西太平鼓、京剧、北京抖空竹、景泰蓝工艺、象牙雕刻、雕漆工艺、同仁堂中医药文化共13项。

非物质文化遗产的主要内容

凡具有历史、科学和艺术价值的非物质文化遗产均在普查和保护之列。主要包括民间文学、民间音乐、民间舞蹈、民间美术、戏曲、曲艺、杂技、民间手工技艺。

在哪里能看漆器作品展？

来南国陶源看漆器作品展，岂止一场展览！

展览时间：

2017年11月4日～12月2日

展览地点：

佛山南国陶源文化酒店二楼中国陶谷·陶艺展览厅

指导单位：

中国陶谷工作指挥部管理委员会办公室

主办单位：

佛山市陶艺文化促进会

承办单位：

佛山市南国陶源艺术品有限公司

佛山市南国陶源文化酒店

合作单位：

禅城区中心医院Alma禅医激光美容中心

11.04—— 展览揭幕

一見•倾心--袁剑漆器作品展于2017年11月4日在佛山南国陶源文化酒店 ——中国陶谷•陶艺展览厅举行揭幕活动，共有158件艺术家袁剑漆器作品亮相于此。

色彩柔丽、万象千华的漆器作品亮相

北京民俗工艺品有哪些？

北京有名的沙燕儿风筝、景泰蓝制品、漆器、鼻烟壶等。如果你想购买，就去王府井的工艺美术大厦

元代漆器中成就最高的是？

元代可谓达到历史顶峰的是雕漆,元代雕漆中只有剔红、剔黑、剔犀3个品种,其中又以剔红最多。

经过宋代近300年间漆器生产的兴盛时期，元代的漆器生产，继往开来，可称之为我国漆工艺史上一个繁华时期。它由宋代漆工之百花齐放而进入锦上添花，日臻完善，以致盛极一时。

在元朝统治时期，江南一带工、农业发展始终未停顿，是全国最繁荣富庶的地区。嘉兴成为生产漆器的重要中心，名匠辈出，艺臻绝诣。

浙江省嘉兴的张成、杨茂是元代最著名的雕漆能手，他们的作品已成为稀世之宝。陶宗仪《辍耕录》述及戗金、戗银工艺颇详，其法得自嘉兴杨汇的漆工。当时以戗金闻名的彭君宝就是杨汇人。

元代漆器主要有4个品种，即一色漆器、螺钿漆器、戗金漆器和雕漆。其中的雕漆已发展到登峰造极的地步，较之宋代有了巨大的变化。螺钿漆器虽发现不多，但其高超的制作工艺已由镶嵌厚螺钿发展到镶嵌五光十色的薄螺钿，更富于装饰意趣。

元代的一色漆器与宋代相比，数量很少。元代一色漆器的颜色有黑色、红色、珊瑚红色、褐色等。器形基本上与宋代漆器相同，只是宋代广为流行的花瓣形盘、碗到元代则基本不见了，代之以圆盘、圆碗。元代的一色漆器漆质光亮，器形端庄，风格质朴。

螺钿漆器是元代诸多瑰丽漆工艺中充满生机的作品。镶嵌在漆器上的螺钿有厚与薄之分，因而有“厚螺钿”与“薄螺钿”之称，由此形成了螺钿漆器的两大系列。“厚螺钿”又称“硬螺钿”，“薄螺钿”又称“软螺钿”。

元代以前的器物以镶嵌厚螺钿为主，从元代开始，厚、薄螺钿兼而有之。北京市元大都后英房遗址中发现的嵌螺钿广寒宫残片，是国内所知唯一的元代嵌螺钿漆器。

这件广寒宫图嵌螺钿黑漆盘残片，径约37厘米，呈不规则半圆形，木胎，用薄螺钿嵌出两层三间重檐歇山顶楼阁。因碎片中有“广”字痕迹，与景物印证，定名“广寒宫图”。

阁后植树，叶似梧桐、丹桂。云气自下腾空而上。不同物象，采用《髹饰录》所谓“分裁壳色，随彩而施缀”的做法。

元代制作的螺钿器一般是采用鲍贝，这种贝的壳色具有青、黄、蓝、赤、白等5色。用它裁切成不同大小的贝片，再经研磨成薄片的物像，且在细薄的钿片上再施以毛雕。

钩出人物的衣着神态、树木的枝干或殿宇建筑的细部以及山头云气等，嵌在漆器上的图案精而薄，层次丰富、色谱齐全、绚丽夺目，恰似耐人寻味的工笔画一样。

元黑漆嵌螺钿群仙宴乐图八方盖盒为元漆工艺佳作中之佼佼者，细腻的镶嵌技术和繁复而生动的纹饰装饰，使它成为14世纪漆器作品中之杰作。盒上的人物图包括历史故事、神话故事和文学作品，大部分来自道教故事。

盒盖上方有仙人站于殿外；左边3位女神驾凤而至祭坛前，每羽凤凰都刻画细致，尾部羽毛纹饰各异，其中一个可能就是月神嫦娥；另一位神仙西王母；由右下方出现的海浪纹来看，第三位仙子是东南沿海航海的守护神天后圣母妈祖。

盒盖上这3位女神均有仙子相伴，另有8位仙子奏乐娱众。下方有一个祭司手持香炉向祭坛走去。右上方有南极仙翁乘云而至，下面有八仙纷纷到达。此为众仙喜庆典礼的场景。

盖壁上一开光内饰有刘备“三顾茅庐”，盖壁上另一开光内饰有姜子牙渭水垂钓图。盖壁上另一开光内饰有牧牛图。画面上许由粗衣麻布，手牵着牛；两人锦衣华服跟随在后，一人向牵牛者陈上简。此盒盖面的左侧刻有“刘绍绪作”名款。从盒上的纹饰特征来看，应是出产自吉安府庐陵县。

《格古要论》中称元代“戗金器皿漆坚戗得好者为上。元朝初嘉兴府西塘有彭君宝者，甚得名，戗山水、人物、亭观、花木、鸟兽种种臻妙”。

陶宗仪著录的《辍耕录》中对戗金漆器的制作方法、装饰图案、制作地点作了详细地描述：

嘉兴斜塘扬汇髹工戗金戗银法，凡器用什物，先用黑漆为地，以针刻画，或山水树石，或花竹翎毛，或亭台屋宇，或人物故事，一一完整。

在元代漆器中成就最高，可谓达到历史顶峰的是雕漆，元代雕漆中只有剔红、剔黑、剔犀3个品种，其中又以剔红最多。器形有圆盒、长方盒、八方形盘、葵瓣盘、尊等，以盘、盒为多。其装饰图案有花卉、山水、人物、花鸟等。

以花卉为主题的作品，一般不刻锦纹地，而是以黄色素漆为地，在其上直接雕刻红漆或黑漆花卉。一般是在盘内正中雕刻一朵硕大的花，四周点缀小朵花及含苞待放的花蕾，主次分明，层次清晰，写实花卉与图案型花卉兼而有之。

元代雕漆中喜用的花卉有牡丹、山茶、芙蓉、秋葵、梅花、桃花、栀子花和菊花。这八种花卉中既有单独表现的，如剔红栀子花盘；也有几种花卉施于一器之上的，如剔红花卉纹尊。

如元剔黑花卉鸟纹莲式盘，直径40.6厘米，剔黑雕刻花卉鸟纹，雕工精湛，线条流畅，图案精美，想象丰富。盘沿仿莲花瓣形，设计巧妙，此盘是元代剔黑漆器制品中的代表作。

以山水、人物为主题的作品，一般刻有3种不同形式的锦纹，用以表现自然界中不同的空间。天空以窄而细长的单线刻画，类似并联的回文，犹如辽阔的天空点缀着朵朵白云；水面以流畅弯曲的线条组成，似流动不息的滚滚波涛；陆地由方格或斜方格作轮廓，格内刻八瓣形小花朵，似繁花遍地。

这3种锦纹简称为天锦、水锦、地锦。在不同的空间背景下，刻画出树木、殿阁、人物。例如，东篱采菊、曳杖观瀑、闲情赏花、莲塘观景等，用以表现超凡脱俗的文人士大夫形象。

以花鸟题材为主题的作品，用黄色素漆为地，不刻锦纹，在盘内或盖面雕刻各种花卉。花丛之中双鸟或振翅欲飞，或对舞嬉戏，用以象征人间情侣成双成对。例如绶带牡丹、绶带山茶、鹭鸶芙蓉、双鹤菊花等。

上海市青浦县元墓中发现的剔红东篱采菊图圆盒，堪称元代雕漆的代表作。盒呈蔗段式，子母口，直壁，平盖，圈足。通体雕朱漆。盒盖面锦地上雕远山近水，苍松虬曲，一雅士手摇羽扇倚松前望，身前小童引路，身后菊花盛开，苍松之上祥云环绕。外壁素地上环雕栀子花、茶花、菊花等花卉。内壁、盖里及底均髹黑漆。

元代的剔犀作品较少，只有安徽省张成造剔犀云纹盒及北京的剔犀云纹圆盘。元代剔犀作品具有粗犷豪放的风格，纹饰简单质朴而刚劲有力。

元代的漆器制作，官方和民间并存。官办作坊主要是油漆局，据《元史》载，世祖之初，政府设油漆局，配备提领五员，同提领、副提领各一员，掌管两都宫殿髹漆之工。至元年间，油漆局属工部掌管，并配备大使、副使各一员。

江南一带是元代漆器的制作中心，以剔红、剔黑、剔犀、戗金、戗银髹漆制品为特色。在浙江省嘉兴、江西省庐陵，涌现出张成、杨茂、张敏德、彭君宝等一批髹漆能手。他们成为元代制漆最为杰出的代表人物。另外福州、苏州、杭州也制作漆器。

张成是浙江省嘉兴西塘杨汇人，以擅长剔红闻名。张成的作品以髹漆肥厚、雕刻精细而著称，其题材有山水、人物、花鸟等。

张成的漆器作品国内仅存3件：剔犀云纹盒、剔红曳杖观瀑图盒和剔红栀子花盘。如剔犀云纹盒，圆形，直径4.8厘米，高6.2厘米，平顶，平底。木胎上用朱、黑色漆分层相间髹饰约百道。盖面及器壁均雕如意形云纹3组，盒底黑漆，内缘左侧针划“张成造”3字款。

这件剔犀盒器形古朴高雅，髹漆肥厚，漆色黝黑光亮，刀口断层处露出有规律地朱漆3层，雕刻深峻，器物表面光滑莹润，线条委婉流畅，风格浑厚质朴，令人叹为观止。

杨茂与张成齐名，又同为乡里，两人均为元代雕漆名家。杨茂的传世作品在国内只有3件，即剔红花卉纹尊和剔红观瀑图八方盘以及剔红梅花纹盘。

剔红花卉纹尊，口径12.8厘米，高9.5厘米，撇口，短颈，鼓腹、矮圈足，又称“渣斗”。该尊口内外均髹朱漆，颈部有弦纹一周，将颈与腹分开，通体黄漆素地上雕朱漆花纹，口内雕桃花4朵，颈部雕菊花、栀子花和百合花等，腹部雕茶花、牡丹、百合等。足内髹褐色漆，内缘左侧针划“杨茂造”3字款。

此尊造型敦实，线条柔和，集四季花卉于一器之上，似百花争艳。全尊漆色似枣红，髹漆较之张成的作品稍薄，花纹疏密有致，雕刻技艺娴熟，花叶边缘之处磨制精美。

剔红观瀑图八方盘，盘径17.8厘米，高2.7厘米，盘为八方形，随形置矮圈足。盘内外朱漆。盘内八方形开光，曲栏内设亭阁。亭前树石相依，古松斜插高过屋脊，枝杈纵横，苍劲有力。

图案下面雕刻天、地、水3种不同的锦纹。盘内外壁为黄漆素地雕刻俯仰花卉，有茶花、栀子花、牡丹、蔷薇。盘底髹黑漆，正上方有后世所刻的戗金楷书款“大明宣德年制”楷书款，左侧隐约有“杨茂造”3字针划款。此盘造型规矩，漆质红润鲜亮，雕刻一丝不苟。其中房屋、门窗横平竖直，井然有序，人物洒脱、飘逸、脱俗，花草的叶脉纹理清晰逼真，宛如一幅立体画卷。

漆器对中国的影响？

我国在尧舜时期就有使用漆器的记载，是用漆历史最悠久的国家，没有之一。

说到漆器的优点就不能不说漆夜本身，它是制造漆器的主要原料，通常叫生漆，也叫大漆。这个漆液在器物上干固后，能够防腐、耐高温、耐酸，相比其他材质而言非常坚固耐用，这对古人而言是一种难得的生活工具。更为重要的是，经过多次的髹涂后，漆器还能散发出极为华丽的光泽，非常适合装饰纹样，增加美观度。这样一种又牢固耐用，又精致漂亮的物件，怎能不受人们的欢迎？因此，在出土漆器品种中，大部分属于日常生活用具，范围很广，大到床榻、几柜，小到盘碗均包含在内。

漆器在秦、汉两代最为兴盛，尤其是西汉达到巅峰时期，经过了一个从上流社会走入民间的过程 ，也说明当时数量之多、规模之大，产业链之完整。漆器在汉代后日渐衰退，有人批评是成本太高，生产费事费工，浪费大量手工生产力，再加上瓷器的工艺技术不断的提高并逐渐占有市场，人们的审美情趣也在不断变化，直接导致漆器慢慢退出日用品的范围，转而成为仪式性、装饰性更强的事物。虽然漆器在汉以后经历的大规模的衰退，但并没有彻底被社会淘汰，反而在唐代随着当时经济文化的繁荣、手工业的大规模发展，又走向了一个新的高度。比如出现了螺钿、雕漆等工艺极为复杂、价格更为昂贵、视觉上更为富丽的种类。时至今日，漆器仍然是传统工艺里的一笔浓墨重彩。

为什么古代的一些漆器要上多层漆？

中国古代漆器之历史源流：

用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为“漆器”。

生漆是从漆树割取的天然液汁，主要由漆酚、漆酶、树胶质及水分构成。用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。在中国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商周直至明清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平。中国的炝金、描金等工艺品，对日本等地都有深远影响。漆器是中国古代在化学工艺及工艺美术方面的重要发明。

良渚文化口径6cm高13cm

1960年吴江梅堰遗址出土

南京博物院藏 泥质灰陶，胎质较薄，器表层为黑色，轮制。筒状。口沿下微细，下腹略鼓，平底。黑陶衣上用棕红色漆绘制出一道宽宽的彩带，虽然漆绘已干缩并部分剥落，但仍给人以简洁明快之感。

浙江余姚河河姆渡文化的第三文化层出土一木碗，造型美观，内外都有朱红色涂料，色泽鲜艳，它的物理性能与漆相同。江苏吴江梅堰新石器时代遗址中发现棕色彩绘陶器，经初步试验棕色物质为漆。在辽宁敖汉旗大甸子古墓中出土的觚形薄胎朱漆器，距今约3400——3600年。

商

残长14厘米 最宽3.7厘米

1990年阳新白沙遗址商代文化层出土

湖北省文物考古研究所藏

木胎，斫制。木秘握手处突起五层丝线，构成细密的方格云雷纹，每组图案为四层方格纹和一个十字纹，一端边缘横缠丝线。通体髹黑漆。

西周高51.4cm

1983年房山琉璃河遗址1043号墓出土

中国社会科学院考古研究所藏品 木胎，挖制辅以斫制。此罍有盖，为折肩、鼓腹、有耳、带卷足。以朱漆为地，施以褐彩。罍身通体的花纹均队蚌片镶嵌和彩绘组成凤鸟纹带、圆涡纹带和兽面(饕餮)图案。罍耳上用镶嵌的蚌片和彩绘组成两只风鸟纹。罍盖上立有四个兽头，蚌片镶嵌出兽的眼、耳、角等。这件漆罍形体高大，是迄今所见年代最早的螺钿漆器之一。

商代中期的黄陂盘龙城遗址发现有一面雕花、一面涂朱的木椁板印痕，河北藳城台西遗址出土的漆器残片中，有的雕花涂色加松石镶嵌。在安阳侯家庄商代王陵发现的漆绘雕花木器中，还有蚌壳、蚌泡、玉石等镶嵌。可见商代的漆工艺已达到相当高的水平。

战国长1O.3cm宽6.4cm高8.6cm

1978年随县曾侯乙墓出土

湖北省博物馆藏品

木胎，雕制。鸳鸯身为两半分别制作再粘合而成。盒里髹红漆，盒外髹黑漆，用红漆与金色绘鸳鸯的眼、嘴及羽毛等纹样。并在鸳鸯盒两侧绘图：一幅龙形双层架座，上层悬两个甬钟，下层挂两件石磬，一乐师手持长棒背向撞钟；另一幅是乐师捶击建鼓，并有戴冠佩剑的舞人伴舞。

战国的漆工史上是一个有重大发展的时期，器物品种及数量大增，在胎骨做法、造型及装饰技法上均有创新。出土战国漆器的地区很广，信阳长台关楚墓出土的彩绘神怪龙蛇及狩猎乐舞的小瑟，随州曾候乙墓出土的鸳鸯盒，江陵楚墓出土的由蛇蚌鸟兽盘结而成的采绘透雕小座屏，堪称这一时期的代表作。。

西汉

高5cm 长78.5cm 宽46.5cm长沙市马王堆1号汉墓出土

湖南省博物馆藏

斫木胎。长方形，平底，底部四角有高仅两厘米的矮足，案内髹红、黑漆地各二组，黑漆地上彩绘红色、灰绿色云气纹。内外壁黑漆地上绘红色云气纹。器底髹黑漆，红漆书“轪侯家”三字。出土时，案上放着五个盛着食物的小漆盘、两个酒卮和一个酒杯。盘上放串肉的竹串一件，耳杯上放竹筷一双。漆案上的摆设，反映了汉代的分餐制。

汉魏晋南北朝时期的漆器：

西汉漆工艺基本上继承了战国的风格，但有新的发展，生产规模更大，产地分布更广。出现了大型器物，如直径超过70厘米的盘，高度接近60厘米的钟等。同时能巧妙地把若干小件组装成一器，如盒内装6具顺叠、1具反扣的耳杯，薄胎单层或双层的漆奁，内装5具、7具或更多的不同大小及形状的小盒等。新兴的技法有针划填金的金，用稠厚物质堆写成花纹的堆漆等。

尤其是器顶镶金属花叶，以玛瑙或琉璃珠作钮，器口器身镶金、银扣及箍，其间用金或银箔嵌贴镂刻的人物、神怪、鸟兽形象，并以彩绘的云气，山石等作衬托，更是前所未有。西汉漆器多刻铭文，详列官员及工匠名。东汉魏晋南北朝期间漆器的出土，比起前代显得十分稀少，这与葬俗的改变有一定的关系。

唐

直径22.7cm 厚0.9cm西安市东郊长乐坡村出土

陕西省博物馆藏 漆背，青铜质，圆形，簿身、圆钮有穿，素缘内侧有立墙。此镜是盛唐时期金银平脱工艺镜的典型作品。镜背花纹可分作两区，内区以镜钮为中心，装饰银片莲叶，叶脉清晰逼真，其外有金丝同心结；外区纹饰为四只口衔绶带的金质鸾鸟，围绕画面中心同向飞行，其间各以一朵银质折枝花相隔，鸾鸟羽毛刻画异常精细。近缘处又饰金质同心结一周。鸾为瑞鸟，既可喻才子，又可喻佳人，是唐金银平脱镜中最常见的纹饰。古诗中就有“凤钗金作缕，鸾镜玉为台”之句，而绶与寿同音，长绶即长寿，同心结则为永结同心之意。

唐代漆器达到了空前的水平，有用稠漆堆塑成型的凸起花纹的堆漆；有用贝壳裁切成物象，上施线雕，在漆面上镶嵌成纹的螺钿器；有用金、银花片镶嵌而成的金银平脱器。工艺超越前代，镂刻錾凿，精妙绝伦，与漆工艺相结合，成为代表唐代风格的一种工艺品，夹绽造像是南北朝以来脱胎技法的继承和发展。剔红漆器在唐代也已出现。

元

高3.6厘米 口径31.2厘米

故宫博物院藏（清宫旧藏）

此盘髹漆厚，少光泽。盘底黑漆，光可鉴人，为清代后髹。“宣德”款字体规范，填金光亮，亦为清代所刻。

两宋曾被认为是一色漆器的时代，但发掘出土许多有高度纹饰的两宋漆器，改正了过去的认识。在苏州瑞光寺塔中发现的真珠舍利经幢，底座上的狻猊，宝相花，供养人员是用稠漆退塑的。在元代漆器中成就最高的是雕漆，其特点是堆漆肥厚，用藏锋的刀法刻出丰硕圆润的花纹。大貌淳朴浑成，而细部又极精致，在质感上有一种特殊的魅力，如故宫博物院藏的张成造桅子纹剔红盘，杨茂早观瀑图方剔红盘，安徽省博物馆藏张成造乌间朱线剔犀盒等。

剔红观鹤图圆盒

明永乐

高8.1厘米 口径27厘米

清宫旧藏

盒盖面雕三种锦纹地，上雕亭阁、古松、庭院，二老者在亭内畅饮、观鹤，旁有童子侍立。盒壁黄漆素地雕莲花、茶花、菊花、蔷薇、牡丹、石榴、栀子、秋葵、桃花等花丼纹。盒内及底髹赭色漆，底部左侧有“大明永乐年制”针划款。

此盒为标准的永乐雕漆。

明清漆器分为14类，有一色漆器、罩漆、描漆、描金、堆漆、填漆、雕填、螺钿、犀皮、剔红、剔犀、款彩、炝金、百宝嵌等。

一色漆是不加任何纹饰的漆器，宫廷用具常用此法，罩漆是在一色漆器或有纹饰的漆器上罩一层透明漆。明清宫殿中的宝座、屏风多用罩金髹。描漆包括用漆调色描绘及用油调色描绘的漆器。

黑漆描金龙纹盖盂

清早期

高9厘米 口径18厘米故宫博物院藏（清宫旧藏）

盖盂扁圆形，折边，盖顶有铜镀金钮。通体黑漆地描金花纹，盖面用深黄、浅黄二色金描绘三条龙纹及缠枝莲纹，以黑漆勾勒轮廓及纹理。折边处饰黄漆锦纹，外壁饰黄漆缠枝莲纹。底髹黑漆。

描金漆是指在漆地上描绘金色图纹，其工艺有二：一是在漆地上打金胶，再把金涂于金胶之上；二是用金粉调胶之后，直接用笔描绘图案。清宫将其归入金漆类，《髹饰录》则将描金与彩绘漆器归入描饰类。

描金中最常见的是黑漆描金，如北京故宫博物院藏的万历龙纹药柜。堆漆以北京故宫博物院藏的黑漆云龙纹大柜为代表。填漆是用填陷的色漆，干后磨平的方法来装饰漆器。雕填是自明代以来即广泛使用，指用彩色花纹装饰漆面，花纹之上还加炝金，是一种绚丽华美的漆器。它是明清漆器中数量较多的一种，如北京故宫博物院藏的嘉靖龙纹方胜盒。

黑漆嵌螺钿职贡图长方盒

清早期

高6.5厘米 长43.8厘米 宽30厘米故宫博物院藏（清宫旧藏）

盒长方形，天盖地式。通体髹黑漆地嵌薄螺钿间描金，盖面饰《职贡图》，画面下方为三孔石桥，桥下流水潺潺，桥上人流如织，有的牵骆驼，有的肩扛木笼，有的拉着狮子，有的手捧珊瑚珠宝，皆有进贡之意。桥后大路一侧树木林立，另一侧下临沟壑，路上行人络绎不绝，皆拱手前行。路旁大殿前有多人在虔诚地跪拜，殿后隐现重重宫阙。天空中流云密布，云间露出三条巨龙。盒四壁光素无纹。

此盒在有限空间内共刻画了六十多个人物形象，所嵌螺钿折射出红、蓝、紫色光，绚丽多彩。《职贡图》所表现的多是藩属国或外国对朝廷纳贡的场景。

明清的螺钿器厚、薄并存。憹螺钿至17世纪时有了进一步发展，镶嵌更加细密如画，还采用了金、银片，如故宫博物院藏的婴戏图黑漆箱、黑漆书甲及鱼龙海水长方盒等。犀皮是在漆面做出高低不平的地子，上面逐层刷不用色漆，最后磨平，形成一圈圈的色漆层次。

剔红六龙宝碗

清乾隆

高15.6厘米 口径20.2厘米故宫博物院藏（清宫旧藏）

碗直口，圈足，有托，通体髹朱漆。碗腹部雕海水云龙纹，碗底正中填金刻“六龙宝碗”器名款。托盘为六瓣花形，有圈足。托内雕龙纹三条，托外雕双龙纹。托口缘及近足处雕回纹，托底刻“大清乾隆年制”楷书款。

剔红是明清漆器中数量最多的一种，其做法是在胎骨上用多层朱漆积累到需要的厚度，再施雕刻。明初承元代肥硕圆润的风格，宣德以后，堆漆渐薄，花纹渐蔬，至嘉靖时磨工少而棱角见，至万历时刻工细谨而拘敛。

剔红嵌玉婴戏小柜

清

高41.5厘米

通体朱漆雕成，下衬深绿色和赭色锦纹及黑漆雕树木纹样。柜门和两侧面均嵌玉童子于花园中游乐之景，底座饰云蝠纹。柜内五屉，髹棕色退光漆，屉外皆有乾隆御题诗。

入清以后，日趋纤巧繁琐。剔犀通称“云雕”，是在胎骨上用两三种色彩有规律的逐层积累，然后剔刻几何花纹。款彩是在漆面上刻花减地，而后着色，用来装饰大而平的漆面，常见的实物是屏风和立柜。宫廷用具多用炝金，明鲁王墓中发现的盖顶云龙纹方箱是明初炝金的标准实例。百宝嵌是用各种珍贵材料如珊瑚、玛瑙、琥珀、玉石等做成嵌件，镶成五光十色的凸起花纹图案，明代开始流行，清初达到高峰。