芬兰阿尔托的代表作品 芬兰十大顶级艺术家

芬兰十大顶级艺术家？

雨果.格哈德.辛伯格(伟大的画家艺术家）

阿尔伯特.埃德尔菲尔特(伟大的现实主义画家）

加仑.卡雷拉(伟大的浪漫主义艺术家）

桑特里.萨洛基维(）西贝柳斯(伟大的音乐家)。

伦洛特(著名的语言艺术学家)。

阿尔瓦.阿尔托(伟大的建筑艺术设计大师)。

海伦.谢夫贝克(伟大的艺术家)。

芬兰大学世界排名？

1：赫尔辛基大学

赫尔辛基大学成立于1640年，是芬兰最早创办的大学。在1829年以前，它位于芬兰最古老的城市图尔库，并名为图尔库皇家学院。在QS2019世界110位，QS2018世界排名102位。

除了是芬兰创办最早、排名最高的大学之外，赫尔辛基大学还是芬兰规模最大的大学，注册有三万二千多名学生。有十一个学院和十一个研究机构。它不仅有芬兰语授课学位，也有瑞典语和英语授课学位。

2：阿尔托大学

阿尔托大学也位于赫尔辛基，它在芬兰排名第二，在QS2019世界排名第140，QS2018世界排名137。它成立于2010年，由三所高校合并而成，即赫尔辛基理工大学、赫尔辛基经济学院、赫尔辛基艺术设计大学。

3：图尔库大学

图尔库大学是芬兰规模第二大学，成立于1920年，注册有二万多名学生。它在QS2019世界排名285位，QS2018世界排名276位。主校区位于西南部城市图尔库，在劳马(Rauma)、波里(Pori)、萨罗(Salo)等地也有设施。

为什么这么多人喜欢北欧风？

谢邀，这个问题不好回答，因为北欧风格本身就分了很多类别，有北欧田园，北欧经典，北欧现代等，又有地域分挪威，芬兰、瑞典不同风格。我们常见的大都是北欧现代，北欧风格也普遍以白色为主，另外加入高对比的深色，再引入原木色得以过渡。现代人主要喜欢这种简约，自然，人性化的设计风格，也就是喜欢他的一些设计元素改良，并不是太喜欢原滋原味的北欧风格。码字不易，希望对你有帮助。

如何评价北欧艺术？北欧艺术的精髓如何体现？

一提北欧艺术，大部分人先想到的是以「简约风」著称的北欧设计。

其实，北欧艺术在建筑、绘画、音乐、电影等各个方面，在全世界都有很大影响力。建筑大师阿尔瓦.阿尔托，油画家卡尔.拉森，音乐家格里格和西贝柳斯，电影导演拉斯.冯.提尔，都是各自领域内如雷贯耳的名字。

而随着北欧文化蔓延至全球，许多耳熟能详来自北欧的品牌，沃尔沃，Bang & Olufsen、哈苏、宜家、HM、Zara、乐高等，在全球范围内渗透，并输出北欧独特的艺术和价值观。

众所周知，北欧地理上属于偏远地带，既不是交通要塞，也不是经济中心，而且人口稀少，2016年北欧全部人口只有2670万，相当于中国人口最多省份河南的1/4。

但北欧艺术却能在世界上独树一帜，这是为什么？

在我看来，这是由独特的地理环境和气候所决定的。

北欧由斯堪的纳维亚半岛的丹麦、瑞典、挪威、芬兰四个国家加上大西洋上的冰岛构成，五国都在高纬度地区，国土大部分靠近或在北极圈内，普遍有绵长的严冬，每年甚至有长达数月的极夜。

这样的寒冬到底有多可怕？

在最冷的1月和2月，北欧国家的最低温度普遍可以达到零下20度，冰岛甚至可以到零下40度。此时，日照时间也普遍只有4-8小时，在芬兰、挪威的北部在北极圈以内的地区，极夜正在发生，在挪威的特隆姆瑟「Tromso」，有近三个月时间，居民看不到没有任何阳光，生活在漫漫黑夜里，好在还有极光抚慰孤寂的心灵。

在这样的地理环境下，发展对气候依赖性强的种植业很难，再加上可耕种面积本也不大，为了生存和发展，早期的北欧人选择了出海，开始活跃的海上活动。

怀着对美好生活的向往，北欧人不畏冰天雪地，凭借着超强的毅力，在惊涛骇浪之中寻找一个充满阳光且温暖的适宜居住的地方。而长期同恶劣自然环境斗争造就的坚忍性格和强悍的作战技巧，也使得北欧人在海上无往不利，所以当时的北欧人也被成为维京人「Vikings」，象征着冒险和难以置信的创造力。

动画「驯龙高手」就对维京人的生活方式有细致的描写。

漫长的冬季和寒夜，使北欧人对阳光和温暖有异乎寻常的情感，即使到了今天，这份情感也从没有淡化。

他们珍惜每一个阳光灿烂的日子，习惯在闲暇时和家人朋友待在能充分享受阳光的地方，那场景仿佛养老院的后花园，洋溢着幸福安详的神情。

即使是那么一点微弱的阳光，他们也能感动得像天赐恩宠一般。

他们甚至以节日来庆祝阳光，每年阳光最灿烂的十几日，在北欧被命名为「仲夏节」，是北欧人全年里最重要的节日之一。

在这十几天里，人们不再压抑在寒冬里积聚的热情，每天庆祝夏季和阳光，忙着收获蔬菜和马铃薯，从波罗的海每天打捞鲑鱼、鳕鱼等渔获，在湖区露营，举办各种聚会，畅饮啤酒，吃只有这个季节才有的小龙虾。此时的阳光也格外和曦，人们恨不得把每寸阳光都收藏和利用起来，既崇敬，又欣喜。

在热带或阳光充沛的海岛生活的人们，大概很难感受到北欧人对阳光的珍爱之情。

仲夏节的高潮是夏至日，这天，北欧境内遍布冲天的火苗庆祝夏日和阳光，湖边会早早燃起篝火，欢庆的人群围绕着彻夜的火苗，整晚狂欢，成千上万的湖面被映红。

这种深入骨髓的对阳光的渴望，也深深影响了北欧人在艺术的表达上。

以建筑为例，北欧的建筑尤其偏爱天然阳光，对「顶天光」和「侧天光」的使用已经到痴迷的程度，从建筑大师阿尔瓦.阿尔托，到新锐设计师，从公共建筑到教堂建筑，都贯穿这一条设计线索。

赫尔辛基的当代艺术博物馆「Nykytaiteen Museo」，全部使用自然光，每个展厅的艺术品配合着亮度、柔和度不同的光线，从而呈现出不同的状态。

赫尔辛基芬兰理工大学的图书馆，通过顶部两排直径达到3m的天窗，限定了地面区域的不同功用，可以称为神来之笔，是大师阿尔托为母校所创作的最好礼物。

赫尔辛基的岩石教堂「Temppeliaukio Church」，天光环绕在祭坛上，路德宗教徒们在这里满足对阳光和神的双重情感诉求。

北欧设计上有哪些特点呢？为了弥补光线的不足，颜色的采用更为简洁、明亮，尤其是大面积对浅色的使用，确保最大程度的光线反弹，以室内设计为例，下面是典型的的北欧风格室内设计「Scandinavian Interior Design」

而木材的使用更是北欧设计的灵魂，最大限度保留木材的原始色彩和质感，不仅满足贴近自然的需求，而且暖色调的使用让整个空间看见看起来暖和又温馨，体现了更好的保温的诉求。

这种一以贯之的设计主线，使北欧设计风格独成体系，并诞生了极简主义「Normcore」，强调经济型、实用型、理想化三者合一的艺术风格。

不仅在设计上，在北欧的音乐和电影艺术表达上，同样可以看到对阳光的渴望。

芬兰人西贝柳斯被称为“继贝多芬和勃拉姆斯之后最伟大的交响乐作曲家”，他的代表作《芬兰颂》创作于1899年，描述了在沙皇俄国的黑暗统治下，芬兰国民如渴望阳光般渴望民族精神的觉醒。

整部交响曲在很长的时间里，都用低沉的弦乐和管乐来寓意沙皇俄国的黑暗统治，而尾部高昂的木管乐的加入，象征着人民的反抗，像阳光照亮了黑暗，极富画面感。

拉斯冯提尔是丹麦国宝级电影导演，他的良心三部曲中的《黑暗中的舞者》，讲述的是由冰岛歌手比约克饰演的单亲妈妈塞尔玛的故事。塞尔玛的理想是做一名舞者，但造化弄人，她身处社会底层，唯一的孩子在13岁面临因遗传病失明的威胁，她不得不将生活的全部，放在存钱为孩子医治眼疾和保留光明上。

她在生活中挣扎陷落，最终因失手杀人被送上绞刑台。全片的分镜和用色遵循dogma95法则，偏冷偏凌厉，但在冷色基调下，体现的正是对阳光向往的的这一主题。

北欧人对阳光和温暖的向往，通过艺术的表达也慢慢渗透到生活的每一个角落。

这当中有政府的积极推动，譬如瑞典的一项法律规定，每个公共场所必须拿出1%的面积作为艺术展示区，所以在北欧随处能看到各种行走的“艺术走廊”；也少不了大师们的功劳，北欧学界积极入世，与大众消费品厂商联手，将艺术融入到普通人日常能接触和使用的产品。

而这种对美好生活的渴望，转移到产品设计和功能上则处处体现出对人性的关怀，蕴含浓浓的人情味。

前面提到的建筑大师阿尔托，在37岁正值盛年之时，就创立了设计家具品牌Artek，至今仍是赫赫有名的瑞典国民级设计品牌，其最早的代表作品之一是阿尔托凳 Aalto Stools。

这不就是我在身边大小餐馆都能看到的椅子吗？没错，好设计的特点之一就是能大范围传播和普及。

而这把椅子，其实最初是阿尔托1932年为维堡图书馆设计的三足凳，阿尔托用L形椅腿举重若轻的解决了椅座和受力腿之间的连接问题，因为美感、质感与功能性兼具，阿尔托椅在1935年获得专利，也成为未来宜家产品中最畅销的家具，可称为宜家风格的代表。

学界与工业界的互相促进，诞生了一批有艺术和设计感的品牌，不仅是 1958年在瑞典小城阿姆赫特「Almhut」开出第一家店的的宜家，这份长长的列表上还有诺基亚、爱立信、沃尔沃、Bang & Olufsen、哈苏、乐高等等品牌。

在这些品牌成长和探索的路上，催生了世界设计史上的不少里程碑。

1948年，瑞典相机制造商哈苏「Hasselblad」设计了世界第一款组件式中画幅照相机1600F，从此奠定其在中画幅领域的传奇地位。

哈苏相机不仅具有可靠耐用、坚固灵活的特性，并且拥有一流画质，一直以来都是专业摄影师的首选；因为追求精益求精工艺，不同于流水线车间机械式的重复，每一台哈苏相机都包含充满手工操作的温度和质感，仿佛在精雕细琢打造一件艺术品。

1963年，沃尔沃安全工程师尼尔斯.博林设计了世界上一套三点式安全带，从此奠定了沃尔沃在安全领域的名声。尼尔斯·博林只用肩部到腰部新增的一根安全带，就打造了人体生物学角度几乎完美的几何造型，三处定点也见微知著的解决了人体受到撞击时全面的防护。中间搭配出的“V”又恰恰是自由和美好的象征，你甚至能从其他作品和电影中看到很多“V”字形相关的映射。

这种人性化的考虑下诞生的安全带，看似设计十分简单，却又兼具实用和美观，最终得到了普及。虽然成为专利，但沃尔沃却将这项发明免费授权给所有汽车厂商使用，因为在安全探索上的贡献以及不懈的探索，沃尔沃到今天也被称为“世界上最安全的车”。

1969年，丹麦设计师维尔纳.潘顿设计了世界上第一把采用单片塑料一次性压模成型的悬臂椅，被称为「潘顿椅」。椅子本身仅仅依靠本身材料来提供支撑力，而不依靠任何外力支撑或加固，使整体设计简洁同时线条流畅，是通过设计的力量，使材料学、结构力学和美学三者完美融合的经典案例，被称为北欧设计的代表作。

这种通过简约线条来表现艺术美感的形式在北欧设计中并不少见，譬如沃尔沃的XC60尾灯简洁而流畅的曲线，和「潘顿椅」的造型和线条有异曲同工之妙，在保证了功能性的同时极具艺术感。

1969年，从 Ergonomi 「人体工程学」 设计团队诞生于斯德哥尔摩以来，北欧设计师们就开始了漫长的以设计来改善残疾人生活质量的努力，我们每天会用的人体工程学椅和人体工程学鼠标和键盘就是受到了Ergonomi的影响，当然也包括为残障人士设计的，获得了ID设计大奖的盲道「Pictoform」，这项来自于设计师克努德.豪斯彻，通过线和点的有机组合，极简的设计风格对街道起到美化点缀的作用，而不锈钢材质的使用也提高耐用性，成为了未来盲道设计的标杆。

1976年，设计师雅各布.杰森为Bang & Olufsen设计出了经典的Beomaster1900收音机。不同于其他电子产品复杂的外观线条，Beomaster1900利用简单清晰的线条勾勒出一个完美的立方体，随后被广泛流传。

此外，在Beomaster1900上率先应用的触感式的操作模式，以及将主要和次要操作区分隔开的设计，使简洁的美学设计和以人为本的功能设计达到了完美的平衡。今天，Bang & Olufsen也在既要颜值又要实力上这条路上，越走越远。

这个北欧设计里程碑的清单简直可以无限衍生下去。

回到问题本身，在总结了北欧的自然、人文景观和艺术风格后，如果要用一句话来描述北欧艺术的共性，我会选择“向往阳光和温暖”。

由于靠近北极圈而产生的独特的自然属性，使北欧艺术呈现出一种对温暖与美好生活的向往，流淌在北欧艺术文化上千年历史中，并通过设计师、音乐家、电影作者以及其他艺术家们一代代传承，深深的映入了北欧艺术的基因中。

宜家家具值不值得买？

宜家的家具值不值得买？

这题得分情况，宜家就像优衣库，主打高性价比的基本款，也因为它秉承了北欧式设计的简约、克制，好像似乎也不太能玩的出花来。

实用、百搭是它的代名词，但也正是因为这样，就很容易把家装成样板间。

小范儿认为，值得购买，但得分品类。

今天就来手把手教大家挑选高级感十足的宜家家具，记得收藏哈~

黄标家具定位极致低价，一开始就以压缩成本为目的，虽然买回家能正常使用，但肯定没法和贵价产品比。

贵的东西看得多也会腻，所以我们在宜家，尽量避开那些太容易被认出来的爆款。

例如这款KALLAX，经常被用做出租屋里的区域分隔隔断。

好用确实好用，但久而久之就容易把它和低预算改造绑定，高级感就欠缺一些。

也尽量避免一些比较有识别度的爆款单品，比如KALLAX、POANG、LACK、GUNDE折叠椅。

如果单纯说好看，全屋宜家当然是一个不怎么会出错的选择，至少比起很多淘宝品牌，宜家的设计足够有保证。

但要说高级感，宜家未免还是太基本款了。

下面就教你，哪些东西值得在宜家买，怎么搭！

买基本款

柜体类的家具值得买，简约百搭不出错，比如PAX衣柜、MALM抽屉柜、BILLY书柜、BESTA电视柜、METOD橱柜。

买深色产品

原木色选不好很容易low，而深色就不一样了，再便宜的材料都不会出错。

买联名款

上一任宜家设计总监Marcus尝试了和独立设计师的collaboration。

包括HAY、Tom Dixon、Sonos、Off white，这些牌子的设计非常牛，你们可以看看它们自家东西多少钱，宜家联名款多少钱，基本每次都靠抢。

大件买宜家，小件买其他

如果想要烘托家里的高级感，可以采用这种方式，省钱的同时达到目的。

抱枕、挂画、灯、地毯，都是点睛之笔，我强烈建议你，越小众越好，千万不要买网红爆款。

最后，我是住范儿。

为北京、上海和成都提供包含设计、施工、主材的整体装修服务，在过去5年里已经服务了超过6000户家庭，客户口碑和好评度遥遥领先行业水平。

如果您有装修需求，欢迎私信我~

世界的艺术排名？

世界十大艺术学院

1.皇家艺术学院Royal College of Art

皇家艺术学院（Royal College of Art，简称RCA）成立于1837年，坐落于英国伦敦，全球唯一的全研究制艺术院校（无本科教育），其课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。作为世界级的艺术与设计学院，也是迄今历史最悠久的艺术教育机构之一，常年盘踞艺术设计专业排名榜第一。学院被誉为全球艺术与设计大师的摇篮，学术声誉冠冕全球。

2.伦敦艺术大学University of the Arts London

伦敦艺术大学（University of the Arts， London）由六所世界闻名的艺术、设计、服装、影视表演、大众传媒和新闻出版学院组成，即坎伯韦尔艺术学院、中央圣马丁学院、切尔西艺术学院、伦敦服装学院、伦敦传媒学院、温布尔登艺术学院。经过150年的发展，我们学校已成为欧洲最大的艺术、设计、服装、影视表演、大众传媒和新闻出版类大学，拥有来自100多个国家的24，000名学生。

3.罗德岛设计学院Rhode Island School of Design （RISD）

罗德岛设计学院（Rhode Island School of Design，简称RISD）位于美国罗德岛州的首府普罗维登斯市，座落于学院山山脚，与常春藤大学Brown University相连。作为一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院，罗德岛设计学院（RISD）曾在 Business Insider 的世界上最棒的25所设计学院中，荣膺榜首，力压耶鲁、麻省理工、普瑞特、芝加哥艺术学院等强校。

4.麻省理工学院Massachusetts Institute of Technology （MIT）

麻省理工学院（Massachusetts Institute of Technology），简称麻省理工（MIT），位于美国马萨诸塞州波士顿附近的剑桥市。与斯坦福大学、加州大学伯克利分校一同被称为工程科技界的学术领袖。截止至2018年10月，麻省理工学院的校友、教职工及研究人员中，共产生了93位诺贝尔奖得主（世界第六）、8位菲尔兹奖得主（世界第八）以及25位图灵奖得主（世界第二），自建校之初就一直吸引来自世界各地的“最强大脑”。

5.米兰理工大学Politecnico di Milano

米兰理工大学是位于意大利米兰的一所国立理工大学，Polimi是米兰地区历史最悠久的大学，也是意大利规模最大的科技类大学，是意大利三所国立理工大学之一，是意大利首个全英文教授硕士及博士课程的公立大学。这是一所在工程、建筑和设计界享有盛誉的世界顶尖理工大学。

6.芬兰阿尔托大学Aalto University

阿尔托大学（Aalto University）位于芬兰，是一所古老而创新力强的世界著名高等学府。其历史可追溯到1849年建立的赫尔辛基理工大学。该校为北欧五校联盟（NordicFiveTech， 简称N5T）成员之一，以及欧洲创新与技术研究院EIT院校成员之一，是欧洲及世界享有盛誉的多学科综合性大学。

7.芝加哥艺术学院School of the Art Institute of Chicago （SAIC）

芝加哥艺术学院（School of the Art Institute of Chicago， 简称SAIC）是美国顶尖的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成，于1866年建校。学校本身并没有所谓的校园，不过因为它的地理位置刚好就在密歇根湖畔，与千禧公园（Millennium Park） 和Grant Park相邻，因此学校环境令人感到优雅舒适。其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品闻名于世，如莫奈、修拉、梵高、爱德华.霍普等人的作品。该学院则旨在培养视觉艺术人才，曾就学的有华尔特.迪士尼、乔治亚.欧姬芙等。

8.格拉斯哥艺术学院The Glasgow School of Art （GSA）

格拉斯哥艺术学院，简称GSA，成立于1845年，原来是格拉斯哥政府设计学院的个政府学校，它于1853年更名为格拉斯哥艺术学院，是英国苏格兰地区久负盛名和最古老的艺术学院，是艺术设计世界十强名校，也是现存为数不多的独立艺术院校之一，是全球最为古老的十所大学之一。学院下属3个学院，分别为设计学院、美术学院和麦金托什建筑学院。

8.普瑞特艺术学院Pratt Institute

普瑞特艺术学院（Pratt Institute）成立于1887年，是一所极具特色的艺术类院校， 与FIT和Parsons并称为全美三大设计学院。Pratt是美国东海岸唯一有传统围绕式校园的艺术学校，有两栋主要建筑，一栋在布鲁克林校区内，艺术设计学院、建筑学院以及人文科学学院均在此校区；另一栋在曼哈顿West 14th街（靠近7th Avenue），信息与图书馆技术学院、研究生项目诸如通讯设计、艺术文化管理、设计管理、设施管理以及副修学位项目均坐落于此。

10.艺术中心设计学院Art Center College of Design

艺术中心设计学院（简称ACCD），学校于1930年成立。艺术中心设计学院是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，也是全美声望最高的科系之一。该校还有为各个年龄阶段的社会人士开设的设计教育公共课程。