关于现代设计艺术形态分类从哪些方面考虑？
现代艺术设计多种多样，分为:平面设计、环境艺术设计、服装设计、染织设计、工业设计等等。艺术形态分类则以平面类和非平面类来考虑，平面类又包含网页设计、摄影、海报、广告装潢等，而非平面类则包含工业设计、室内设计、园林设计等。因此，在很多综合性大学里开设的艺术设计专业只分为平面设计和环境艺术设计，这两个专业就已经囊括很多专业，平面要学摄影、学做网页、学ps、学广告，环境艺术设计要学室内、学景观,学起来比较宽泛，不像美术学院里分得那么细，摄影就是摄影，汽车设计就是汽车设计。而这样的分类主要还是考虑到学生的就业，综合性大学毕竟不是专业教设计的，师资力量相对比专业美术学院来说比较薄弱，学生的设计水平相对也比较低，搞专业自然搞不过美术学院的学生，就业率也相对比较低，唯一弥补的，只能是多学一技，把学生培养成多功能型人才来提高就业率。当然，类似江南大学那样的少数设计综合性强校除外。因此，所有的设计艺术形态的分类，主要还是考虑到学生的就业。
20世纪西方现代主义艺术的标志性作品？
在20世纪这个百花齐放的背景环境中，社会现实主义美术没有与超级现实主义、神秘现实主义等那些现实主义画派分支一样糅杂了现代主义手法发展，而是深得19世纪现实主义真传。
若按这些内容题材对社会现实主义美术的特征进行规整分类，可以对应总结为三类：风俗性，现实性，批判性。
一、风俗性
区别于自然主义或其他风光画派，社会现实主义艺术家虽然主张题材的真实性，但并不赞同随意性；虽然主张如实地客观描写，但也要求选择具有代表性，或者是家乡的风土人情，或者是本地的民族特色。于是，便产生了这种通过乡村风景和民族特色两方面来表现的风俗性特征
乡村风景是现实主义艺术家们比较偏爱的题材，或是苍凉空旷的土地，或是清冷孤独的街景，或是劳作的人们，都使其具有典型性的特征。这类题材的代表画家有霍珀、怀斯、本顿等，他们虽画的是乡村风景、旅途风光，但却都散发出一种怀旧和孤独的伤感情调，艺术成为情感与思想的合一。例如霍珀的代表作品有反映新英格兰维多利亚女王时代的《铁路边的房子》及《星期日的清晨》，这些作品都表达了一种孤独的情调。
二、现实性
追求现实性是社会现实主义画家们的宗旨，他们主张创造、谱写时代的艺术，直接刻画当代社会风貌及各阶级人物的生活。19世纪时库尔贝曾提出：“一个好的画家应该画你真实看到的状况，不要去伪装。”所以他们也主张艺术从象牙塔走出来，走向街头、广场，和广大群众联成一体，通过画作反映真实的人们、真实的生活、真实的感情。画家在刻画这一题材时通常表现的或是普通市民的日常生活，或是劳动阶层的悲惨生活。
三、批判性
批判性是社会现实主义美术一个典型的特征，20世纪是战乱纷飞的一个世纪，两次世界大战使世界各地人们生活在水深火热的困苦之中，在这个黑暗的年代，资产阶级政府的黑暗与腐败以及其对人民的残害与压迫更是达到了极致。因此富有正义感的现实主义画家们总是通过作品强调对社会阴暗面的揭露和批判，鞭挞社会的不公，揭露社会猥琐、龌龊、阴暗、肮脏的一面，并且反对战争、抗议战争、批判战争，怒斥战争给人民带来的危害。
现代设计运动代表人物？
20世纪初到20世纪30年代间，欧美出现声势浩大的设计运动，称为现代主义运动，至此工业设计的概念才得以确立。现代主义运动主要标志是：德国工业同盟建立，包豪斯学校成立以及美国设计的职业化。
期间的代表人物主要有：
彼得·贝伦斯，“德国工业同盟”的首席建筑师，主要作品是为德国通用电气公司AEG设计的标识（AEG标志），工业产品（电风扇、电水壶、钟表），以及厂房（涡轮机制造工厂）等。
格罗皮乌斯，1919年创办包豪斯学校（包豪斯的建立是现代主义真正确立的标志），这个校长主要作品首先当然有包豪斯校舍，还有就是1912年建成的德国法古斯工厂，1929年柏林西门子住宅区，and so on。弗兰克莱特的代表作？
现代主义设计大师弗兰克·赖特的建筑代表作是：流水别墅
1851年英国博览会论述设计史的意义？
1851年在英国伦敦海德公园举行了第一次世界性国际博览会。英国工程师约瑟夫·帕克斯顿运用以钢铁与玻璃建造温室的设计原理，大胆地把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中，展览大厅全部采用钢材与玻璃，晶莹剔透，采光极好，故被人称为“水晶宫”，也有人说它像巨大的“温室”。水晶宫对世界近、现代建筑史、工业设计史具有重大意义，主要体现在：
（1）水晶宫开创了采用标准构件、钢铁、玻璃设计和建造建筑的先河。它本身就是一个机器制品，机器成了风格的塑造者，表现了工业生产的机器本性。
（2）水晶宫没有任何多余的装饰，预示着设计简洁性和功能性研究的新领域，从多方面突破传统建筑观念，建筑尺度和材料使传统形式美法则失效，开辟了建筑形式的新纪元。
（3）技术作为新建筑和新产品材料的直接来源，非建筑师也可以成为建筑风格的革新者。以钢铁与玻璃建造温室的设计原理，将温室结构应用在展厅设计中。
（4）水晶宫成了现代设计的代表作，以至于我们今天还常常以它为案例，谈现代主义、功能主义、结构主义等的发生与发展。
现代主义设计对当代设计有什么影响呢？
很荣幸为大家解答这个问题，让我们一起走就这个问题，现在让我们一起探讨一下。
我认为现代主义设计对当代设计的影响来说应该是从包豪斯开始的，影响面主要是大部分的实用型建筑，现在的地标性建筑受扎哈的影响更大，或者说扎哈的设计是现代主义的一种变体。
下面我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。
我认为具体设计上重视空间的考虑,特别强调整体设计考虑,基本反对在图版上、在预想图上设计,而强调以现代主义设计模型为中心的设计规划。更注重全面结合的综合设计。
我认为现代主义设计是展现我们当前社会发展，经济状态，以及个人生活态度和认知的一种表现方式，现代人的生活越来越追求完美舒适，所以现在主义设计，与我们的生活息息相关。现在主义设计，影响着当代生活的方式和方法。
以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！