故宫名画有多少幅？
作为中国最大的博物馆,故宫博物院藏有历代绘画作品近五万件；近千件系国家一级文物，元以前精品四百余件，数量居全国各博物馆之首，几乎囊括了中国绘画发展各历史时期的名家名品。这些作品中，有不少为稀世之珍，或为历经劫难而流传至今的孤本真迹，或为美术史上大师巨擘的铭心绝品，精华荟萃，蔚为大观。绘画藏品也因此成为故宫博物院艺术藏品的重中之重。
故宫博物院的绘画收藏以明清宫廷旧藏为基础。历代帝王对书画珍玩的喜爱使大量艺术珍品汇入宫中，乾隆时期内廷收藏的历代法书名画就曾达数万件之多，存世的晋、唐、宋、元名画几乎搜罗无遗，可谓盛极一时。但随着清王朝的衰微崩溃，加之数次战乱兵燹，这些藏品有些被外国列强劫掠出境，有些被末代皇帝溥仪盗运散佚民间，至1925年故宫博物院成立时，初步清点的宫内藏书画数量尚不足七千件。1936年，国民中央政府为躲避日寇劫掠，将文物南迁。1948年，又将千余件绘画精品运往台湾，其时北京故宫所藏书画仅余五千余件，而元以前的绘画作品更是散失殆尽。新中国成立后，中央政府非常重视故宫博物院的文物收藏工作，国家文物局在50年代先后数次将通过清查、整理、调拨、接收等各种方式收集的书画作品拨交故宫博物院，其中也包括国家以重金从境外购回的珍品。许多国内外爱国收藏家也纷纷将自己呕心沥血的秘藏无私地捐献出来，大大丰富了故宫的库藏。
与此同时，自1949年以来，故宫博物院通过殚精竭虑、坚持不懈的收购和征集，发现并入藏了一大批绘画精品，使故宫博物院的绘画收藏体系日益完善。自20世纪90年代起，逐年兴起的拍卖风亦成为故宫博物院一个新的书画收藏来源。在社会各界的鼎力支持下，不少当年深藏大内，又流散各地的绘画珍品在历经沧桑劫难后终于又回归故宫博物院这座文化艺术遗产的宝库，被完好地收藏起来。这些蕴含着巨大艺术价值和历史价值的绘画精品将会在网上奉献给艺术爱好者。
新中国成立，徐邦达与大收藏家、鉴定家张珩一道，被新成立的上海市政府聘为文物管理委员会顾问，后调至北京就任中央文物局文物处业务秘书。从此，徐邦达开始了以收集、鉴定古书画文物为主的生涯。1953年秋，徐邦达赴故宫博物院参与绘画馆的筹建。
新中国初创时的故宫博物院的文物仅是昔日紫禁城藏品的十分之一，书画卷册就更微乎其微了。紫禁城的藏品，除一部分古书画卷册被溥仪带到东北，大部分散落民间；其余九成以上在解放前夕运去了台湾。 摆在徐邦达等人面前的是如何才能使故宫博物院绘画馆藏品尽快丰富起来。为此，他辛苦奔波于各地，悉心察访。任何一点信息、一点线索，他都不放过。其中就有元代著名画家,楷书四大家的《水村图》，五代后唐画家胡环的《卓歇图》，五代杰出书法家杨凝式的《夏热帖》，元代著名画家王蒙的《太白山图》卷等。
就这样，短短数年，徐邦达不辞辛苦，悉心查访，经发掘和抢救，绘画馆就汇集了3000多件“失散重聚”的珍品。
秦汉时期的绘画代表人物有哪些？其作品有？求答案？
彩陶盆 人鱼纹彩陶盆 《鹳鱼石斧》(新石器时代—半坡文化,中国历史博物馆)
古壁画《将军崖岩画稷神崇拜图》
帛画《凤夔美人》《人物御龙》
汉代的绘画可归纳为：(1)帛画《西汉帛画》，(2)宫廷壁画，(3)墓葬壁画，(4)画象石、画象砖，(5)漆器上的装饰画，(6)木刻画、木板画，其中木刻画、本板画
壁画，有《苛政猛于虎》、《 二桃杀三士》、《鸿门宴》
中国十大名画及作者和所藏地？
《中国十大传世名画》是：洛神赋图、清明上河图、富春山居图、汉宫春晓图、百骏图、步辇图、唐宫仕女图、五牛图、韩熙载夜宴图、千里江山图。
1、《洛神赋图》是东晋顾恺之的画作，原《洛神赋图》卷为设色绢本。是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，现已失。
现主要传世的是宋代的四件摹本，分别收藏在北京故宫博物院（二件）、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。故宫博物院的两件人物形象基本相似，只不过景物有一繁一简之分。
2、清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
3、富春山居图是元代画家黄公望创作的纸本绘画，中国十大传世名画之一。画家黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，1350年绘制完成，后几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段，前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。
4、《汉宫春晓图》是明代画家仇英创作的一幅绢本重彩仕女画，现收藏于台北故宫博物院。
《汉宫春晓图》以人物长卷画，生动地再现了汉代宫女的生活情景。其用笔清劲而赋色妍雅，林木、奇石与华丽的宫阙穿插掩映，铺陈出宛如仙境般的瑰丽景象，极勾描渲敷之能事，体现了作者积极向上、热爱生活的人文思想，亦表达了他对宫廷浮华美好生活的赞美。
5、《百骏图》是意大利籍清代宫廷画家郎世宁创作的绘画作品，是中国十大传世名画之一。此图稿本为纸质，原作分别收藏于美国纽约大都会博物馆（纸质稿本）和中国台北故宫博物院（绢本）。
此图共绘有100匹骏马，姿势各异，或立、或奔、或跪、或卧，可谓曲尽骏马之态。画面的首尾各有牧者数人，控制着整个马群，体现了一种人与自然界其他生物间的和谐关系。
6、《步辇图》是唐朝画家阎立本的名作之一。是现藏故宫博物院中国十大传世名画之一。 [1] 作品设色典雅绚丽，线条流畅圆劲，构图错落富有变化，为唐代绘画的代表性作品。具有珍贵的历史和艺术价值。
公元640年（贞观十四年），吐蕃王松赞干布仰慕大唐文明，派使者禄东赞到长安通聘。《步辇图》所绘是禄东赞朝见唐太宗时的场景。现存画作被认为是宋朝摹本。存于北京故宫博物院。绢本，设色，纵38.5厘米，横129.6厘米。被称为“中国十大传世名画”之一。
7、《唐宫仕女图》是一幅中国画作，作者是唐代张萱、周昉，该画描述唐代美女众生像。主要表现唐代贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特征。被称为“中国十大传世名画”之一。
唐代作为封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段。中国古代仕女众生像，“倾国倾城貌，多愁多病身”。
唐代仕女画以其端庄华丽，雍容典雅著称，其中最杰出的代表莫过于张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》。
8、《五牛图》是唐朝韩滉创作的黄麻纸本设色画，又名《唐韩滉五牛图》，该作品现藏于北京故宫博物院。
《五牛图》中的五头牛从左至右一字排开，各具状貌，姿态互异。一俯首吃草，一翘首前仰，一回首舐舌，一缓步前行，一在荆棵蹭痒。整幅画面除最后右侧有一小树除外，没有其他的背景，因此每头牛可独立成章。
9、《韩熙载夜宴图》是五代十国时期南唐画家顾闳中的绘画作品，现存宋摹本，绢本设色，现藏于北京故宫博物院。
《韩熙载夜宴图》描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面。此画绘写的就是一次完整的韩府夜宴过程，即琵琶演奏、观舞、宴间休息、清吹、欢送宾客五段场景。整幅作品线条遒劲流畅，工整精细，构图富有想象力。
10、《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院。
你见过哪些“绘画主义摄影”的摄影作品？
我?️话说：
绘画与摄影从来就是一对孪生兄弟，彼此都离开不了谁。这个相互依存的关系是在16世纪的欧洲绘画中就存在，然而在当时谁拥有了它，谁就拥有荣华富贵的艺术前程。
摄影源于光学成像技术，而这项技术在欧洲文艺复兴之后就被诸多职业画家所运用，这个技术就是“暗箱”。譬如17世纪意大利画家卡拉瓦乔创作之丰富，就是得益于充分利用这个装置，因为卡拉瓦乔创作之巨竟然不曾传世一张与创作有关的素描草稿。同样如此，一生都深宅荷兰代尔夫特的画家维米尔也是“暗箱”绘画的铁粉，他的传世作品虽然不多，可是每幅都是经典极品，所绘之作充满着摄影艺术的呈现特质：居家环境、人物调度、光影布置、色调控制、景深效果等。
18世纪照相技术的成功发明给西方职业画家带来了意想不到惊喜，解决了他们在创作过程中的难题，让创作变得更加便利。譬如法国浪漫主义画家德拉克洛瓦就是这样摄影发烧友，在他前往北非国家的旅途中就拍摄了许多摄影资料为他创作异国风情的油画带来了巨大的帮助。在19世纪维多利亚时代英国画家们得益于照相技术的广泛应用，创作了大量的油画作品，最有历史价值的就是“拉斐尔前派”。
直到20世纪美国就出现了照相写实画派，画家们完全依赖于摄影作品中的影像条件，通过投影技术将摄影作品投射到油画布上，然后再进行精确细致入微的上色描绘。这样的“绘画主义摄影”作品举不胜举，特别是在手机摄影十分普及的今天，画家们更是如鱼得水般运用其摄影技术为绘画创作服务。
中国肖像画第一人？
王其智，作为新中国第一代伟人肖像油画画家，也是天安门城楼毛泽东油画肖像标准范式的创作者之一。
王其智，1951年毕业于中央美院，受教于徐悲鸿、齐白石、吴作人、李可染等著名画家。毕业后留院开始创作、绘制毛泽东油画肖像。他是新中国第一代伟人肖像油画画家，创作的伟人肖像画影响深远。