首页 名人 正文

广东木雕代表作品 四大木雕是哪四大

在技法上、用材上有着明明的周边特色,集民间工艺之朴实、宫廷艺术之华美、宗教艺术之奇幻、文人艺术之清雅于一家,采用镂空雕、浮雕、浅浮雕、圆雕、阴镂空雕等多种手法,东阳说是木雕一般采用柔性造型的方式,二、黄杨木雕黄杨木雕以用黄杨木雕刻用材而得名。黄杨木雕雕刻技法丰富,除了圆雕、镂雕、浮雕外,黄杨木雕主要用于艺术欣赏品,纹理细腻的木雕工艺品...

四大木雕是哪四大?

中国四大木雕,即东阳木雕、黄杨木雕、潮州木雕和龙眼木雕,以东阳木雕为首。但四大木雕各具特色,在技法上、用材上有着明明的周边特色,无法分出谁高谁低。

一、东阳木雕东阳木雕历史上有名,居中国四大木雕之首。东阳木雕艺术性强,它以浮雕技艺为主,设计上采取散点透视、鸟瞰式透视等构图,布局丰满,散而不松,多而不乱,层次分明,主题突出,故事情节性强,因而深受收藏家喜爱。东阳木雕经过漫长的历史锤炼和艺术积累,集民间工艺之朴实、宫廷艺术之华美、宗教艺术之奇幻、文人艺术之清雅于一家,采用镂空雕、浮雕、浅浮雕、圆雕、阴镂空雕等多种手法,尤以镂空见长。东阳说是木雕一般采用柔性造型的方式,即运用感性、动态的线和面,尽量避免出现静止、刚性的直线和几何平面,以弧线、曲线及由它们产生的抛面、曲面所构成的造型,具有一种节奏和韵律的美。东阳木雕还善于利用木材的天然本色,一般不加彩绘,仅罩以清漆保护。东阳木雕的各类家具,装饰得当,雕刻精细,很受国内外市场的欢迎。

二、黄杨木雕黄杨木雕以用黄杨木雕刻用材而得名。黄杨木雕的国际影响巨大,早在本世纪初,朱子常等创作出的“捉迷藏”等优秀作品,在南洋劝业会和太平洋万国巴拿马博览会上获国际大奖,使黄杨木雕轰动海内外。另外,黄杨木坚韧光洁、纹理细腻,具有象牙效果,年代愈久愈深,古朴美观。黄杨木雕雕刻技法丰富,除了圆雕、镂雕、浮雕外,还创作了镶嵌等多种技法,有很高的艺术性。黄杨木雕主要用于艺术欣赏品,因此雕工非常讲究。黄杨木雕与青田石雕、东阳木雕并称“浙江三雕”,主要分布浙江的乐清、温州等地。

黄杨木雕以黄杨木为材料,是一种质地精美,纹理细腻的木雕工艺品。最初是作为民间龙灯的附属装饰物而出现的,后逐渐从附属的地位中独立出来,发展成为优美的工艺欣赏品。本世纪初,温州著名黄杨木雕艺术家朱子常运用独特的技法创作了《捉迷藏》、《布袋和尚》等优秀作品。1910年,他的作品在南洋劝业会展出时获得了优秀奖。1915年,又参加了巴拿马赛会,获得二等奖。从此,黄杨木雕名声远扬。

三、龙眼木雕龙眼木雕是以龙眼树(即桂圆树)的树干,特别是根部为材料,其虬根疤节,姿态万端,是木雕良材。龙眼木雕的投资价值在于它以天然逼真取胜,以人物为主,也有鸟兽花果,木材经磨光打蜡,近似红木,显得古朴、稳重、大方、精美。龙眼木雕以圆雕为主,也有浮雕、镂透雕。作品经打坯、修光、磨光、染色、上漆、擦蜡、装牙眼等十多道工序才能完成。打坯方式尤为特殊,最著名的术语称:“五头抱一头”即膝盖头、手腕头、两肩膀头和头部都挤于一块的姿态,这是刻小件作品的特征,是放在一个近80厘米木墩上,用脚板挟住加工件,抡杆下刀的。雕刻大件作品时,通常使用斧头砍劈出坯,熟练的技工有“一斧抵九凿”之功,即几斧就能砍出作品的动态轮廓。龙眼木雕造型生动稳重,布局合理,结构优美,既有准确的解剖原理,又有生动的夸张变形。刀法上既有粗犷有力的斧劈刀凿感,又有浑圆细腻娴熟的刻画。人物形神兼备、衣纹流畅、富有不同的质感。产品色泽古朴稳重,具有“古董”之美。

龙眼木雕“牧童”

民国 龙眼木雕“双虎争霸”

四、金漆木雕

金漆木雕用樟木雕刻,上漆贴金,特点是金碧辉煌,工艺秀美,以浮雕、通花透雕和立体通雕为表现形式,透雕经络通畅,层次丰富,刻工细腻,立体感强。金漆木雕工艺流传至今,其当代作品多次获国际大奖。

揭阳金漆木雕,是宋时就是很兴盛之传统工艺。它以樟木为料,雕刻人物景物,飞禽走兽,花鸟虫鱼。作品多层镂空,富立体感,玲珑剔透,外表贴金,典雅富丽。昔时多作为庙宇、祠堂、豪宅、华厅之建筑装饰,而今除仿古建筑仍用以装饰外,多用以作为艺术陈设。 清朝中期,名匠开贤雕刻木雕《蟹篮》,蔑眼篮纹纤巧精细,大小海蟹二十余只俯仰篮中,千姿百态,为此中传世珍品。当代名匠郭映腾、林应足雕制佳作《梅花喜鹊》,工精艺巧,富丽堂皇,现悬挂于人民大会堂广东厅。由多位艺人合制巨型金漆木雕《贾元春省亲》,以大观楼为主体,分四个层次幽深壮阔展现大观园全景,亭台轩馆、假山曲径、金窗玉槛、瑞木鱼花中,活跃着贾府五十八个性格、神情、姿态各异之人物,可称揭阳金漆木雕代表作,现悬挂于九龙“好世界”酒家。揭阳金漆木雕的另一代表作《双凤朝牡丹》,现悬挂于中国驻日本大使馆。

广东正宝艺品有限公司产品质量?

公司生产的黄金玉做为礼品赠送了俄罗斯总统普京,产品质量很好。

广东正宝艺品股份有限公司,成立于2015-05-13,注册资本为10000万人民币,法定代表人为陈文斌,经营状态为开业,工商注册号为441284000036286,注册地址为四会市东城街道卫民路骏马花园一座1至29号B104.B105.B106.C(B)201.B201一、二层。

经营范围包括销售:玉器、艺术品、工艺品、雕刻设计;自有资金对外投资;矿山开发;经济信息咨询;货物及技术进出口;国内贸易(上述项目不含工商登记前置审批事项)。(依法须经批准的项目,经相关部门批准后方可开展经营活动)。

广东有什么工艺品?

广绣历史悠久,最早可以追溯到唐代,由中原移民把刺绣带入岭南。至宋、元时期,广州农业、手工业、对外贸易不断发展,民间刺绣也逐渐发展起来。到了明代,刺绣业更成为民间的一个重要的手工业行业,刺绣成为当时出口的主要手工艺品之一,在海外享有很高的赞誉。清朝时,广绣吸收西洋画派的元素和风格,内容和技艺都有所发展,在乾隆年间,广州刺绣业已有相当规模,影响力不断增强。

广绣工艺自成一家。它针法多变,针步均匀,能巧妙运用针法丝理表现物像的肌理;题材广泛,色彩丰富,注重光和影的和谐运用;不仅讲究刺绣的针法技术,更加注重绣品的艺术效果,讲求“功”为“艺”用。广绣擅长 “留水路”,即在每一邻近的刺绣面积之间,在起针和落针点之间留出约0.5毫米的等距离,从而在绣面形成空白的线条,使物像醒目传神,工艺韵味浓厚。

广东十大祖庙?

广东十大寺庙排行榜

1.南华寺

2.开元寺

3.光孝寺

4.庆云寺

5.灵光寺

6.六榕寺

7.弘法寺

8.大觉禅寺

9.别传寺

10.六祖寺

1.南华寺

始建年代:南北朝时期

南华寺一座位于广东省韶关市曲江区马坝镇境内的佛教寺庙,这座寺庙的诞生历史已经非常悠久了,可以说是广东地区历史最为悠久的一座寺庙,该寺庙已经经历了一千五百多年的岁月变迁。

2.开元寺

始建年代:唐朝

开元寺是一座位于广东省潮州市区开元路32号的佛教寺庙,在广东十大名寺排行榜中,这座寺庙是从唐朝年间开始建成的,所以其寺庙建筑有着非常典型的唐朝建筑风格,在经历了几个朝代的变迁,还经历了修葺和扩建。

3.光孝寺

始建年代:三国时期

光孝寺是一座位于广东省广州市越秀区光孝路北端净慧路处的佛教寺庙,这座寺庙的建筑保留度还是比较完整的,在宋朝时期也经历了许多次的修葺,所以这座寺庙的建筑风格汇聚了多个朝代的风格。

4.庆云寺

始建年代:明朝

庆云寺是是一座位于广东省肇庆市鼎湖区鼎湖山境内的佛教寺庙,这座寺庙可以说是广东地区非常具有代表性的岭南建筑风格寺庙,被誉为我国的第一千年古刹,每年都会有络绎不绝的人前来观览。

5.灵光寺

始建年代:唐朝

灵光寺是一座位于广东省梅州市梅县区雁洋镇阴那村阴那山内的佛教寺庙,从古代的时候就非常的有名,许多名人都曾在这座寺庙游览过,而且因为这座寺庙处于山峰之上,周边的环境十分清新。

6.六榕寺

始建年代:宋朝

六榕寺是一座位于广东省广州市六榕路境内的佛教寺庙,这座寺庙虽然只有几百年的建成历史,但是因为其艺术风格受到了许多人的关注,而且这座寺庙还有诗人苏东坡的亲笔题名,十分的有意义。

7.弘法寺

始建年代:1983年

弘法寺是一座位于广东省深圳市的仙湖植物园内的佛教寺庙,因为是修建在植物园之内的,所以寺庙旁边的风景十分的好看,许多人都喜欢在这里散步踏青和聊天,寺庙的占地面积也比较广泛。

8.大觉禅寺

始建年代:辽重熙二年

大觉禅寺是一座位于广东省的广州市境内的佛教寺庙,这座寺庙经历过多个朝代的岁月洗礼,使得其寺庙变得更有韵味,寺庙之内有着不同的藏经阁、正室和禅院等建筑,古风味十足。

9.别传寺

始建年代:清朝

别传寺是一座位于广东省仁化县的城南处的佛教寺庙,这座寺庙建造在丹霞地貌的山峰之上,所以周边的丹霞地质风景使得其寺庙看起来更加美观,是我国古代建筑艺术和自然风景完美结合的寺庙。

10.六祖寺

始建年代:唐朝

六祖寺是一座位于广东省肇庆市四会的贞山风景旅游区内的佛教寺庙,这座寺庙迄今为止有着一千多年的建成历史了,寺庙的面积比较大,建筑面积足足有60万多平方米,香火非常的旺盛。

南方的木雕和北方的木雕有区别吗?

对北方木雕不了解,凭看图片的感觉和想象力,从风格上看,北方建筑木雕(包括门窗隔扇房梁)多用榆木,南方多用樟木,北方木雕注重大轮廓,不太讲究精细,南方则更精细。从明到清中晚期,精美的木雕由北方转到徽州,再到东阳。艺术不分南北,北方木雕有北方的艺术,南方有南方的工艺。各个时代都有他的高峰。

引用当年刘刚兄谈北方木雕的话:但就算是贵为宫殿建筑,它的建筑雕刻艺术就一定是最高的吗?这个问题的标准,古人跟我们肯定是不一样的,古代讲究的是通过建筑/服饰等一切手段来彰显等级的区别,地位的尊卑,而皇室的建筑等级,样式,纹饰都是几百年固定下来,除非朝代更迭而不需更改的.

雕刻内容和纹饰既然不变,它的高贵则更多的体现在木料和色彩上,于是民间建筑上罕见的紫檀,黄花梨,金丝楠等硬木,就频频出现在皇宫建筑中.它的雕刻当然也是尽招天下能工巧匠,不分东西南北尽为我用.但不管水平多高的工匠,也不能在雕刻中越雷池一步,只能按照样式雷的约束,一摸一样地进行雕刻,而不可能进行自由的创作.这种一成不变的雕刻,至少在讲究自由灵动的创造力的今天来看,还是有点乏味刻板的.

还有一点,官式建筑跟家具不同,它在额枋,梁,雀替等处其实是很少雕刻的,而是以彩画代替雕刻.由于审美趣味的改变,从和玺彩画到旋子彩画, 按用金多寡及颜色的不同,彩画逐渐成为凸现等级的另一主要标准.官式建筑用材珍贵,标准严格,样式固定,我们在比较南北建筑木雕的时候至少要把官式建筑刨除在外,与民间建筑区别对待.

一千个人眼中有一千个哈姆雷特,个人认为木雕的地域性时代性还是很明显的,而且与砖雕,石雕在表现手法,纹饰图案上互相渗透,举例来说,我客居山西晋中十余载,深深感受到本地的木雕与砖雕,石雕,面塑风格相当类似,属于北方那种浑朴大气,不拘小节大写意的美。我们欣赏木雕还得综合欣赏,把它放在那个时代背景中去解读。

本文转载自互联网,如有侵权,联系删除