中国电子音乐元老级人物都有谁啊？老资历，老口碑求科普 ？
排名没有先后
与非门乐队：2001年
超级市场乐队：1996年
龙宽九段乐队：2004年
译乐队：2003年
大波浪乐队：2013年
王磊：90年代
B6：99年
MHP马海平：2000年
Sulumi孙大威：99年
陈底里
Dead J/Shao/邵彦棚：2002年
ME:MO以及山水唱片下的所有艺人
秘密行动
宠物同谋乐队：2007年
病医生乐队：1997年
跳房子/田原：2001年
FM3：1999年
重塑雕像的权利：2003年
马赛克乐队：2009年
严俊：90年代
Howie Lee：2005年
梁欢
3asic
Nova Heart乐队：2011年
鸭打鹅乐队
48V乐队
上海复兴计划Liang：2005年
孟奇：2003年：
达达乐队：1996年
丰江舟：90年代
白天不亮
坏碑唇乐队：1993年
Jungle Mico刘为
香料乐队
Wanderlust乐队
卡奇社乐队：2005年
Liman李满
热浪乐队
杨振龙
寂寞夏日乐队
78BPM乐队
正经说
田进勤，知乎宣传最多的，70年代中国合成器之父，电子音乐就是看硬件的出现而发展，这点没得跑。
80年代，吴应炬，许镜清这类音乐家，实际上是最早把国外的合成器带进中国，例如西游记的云宫迅音，是作为第一台数字合成器的雅马哈DX7在发售当年，就被许老用于音乐制作，国内的电子音乐发展完全是看硬件的引进和开发。
90年代，严峻，颜骏，王磊，苍蝇乐队的丰江舟，超级市场以及田鹏，FM3的老赵和张荐，宠物同谋的虎子等等，包括我们熟悉的达达乐队也在使用一些合成器加入自己的音乐等等
2000年开始就呈现现代电子音乐的格局，音乐人方面Sulumi，B6，Dead J，MHP等等都开始出现，乐队方面也有田原带着跳房子，与非门，龙宽九段，重塑等出现
Mandarin是个什么样的乐队？
乐夏第二季中，第一次亮相很惊艳。因为他们的音乐是我比较喜欢的电音风格。但是接下来的作品比较令我失望。既没有动听的旋律，也缺乏感情的投入。在电音的处理方面，明显不如重塑雕像的权利，在改编方面，明显不如达达乐队。
其实他们的底子很好，年青，形象好，技术好。但是他们的音乐打动不了我。
当然，音乐是一件很个人的事情。我不喜欢，不代表别人不喜欢。
对于艺术而言，大家都能欣赏与喜欢的，能免俗吗？但如果能欣赏、理解该艺术的人太少，那意义又何在？
这个问题，忽然想起，刚看的《乐队的夏天》。7月25日，老牌知识分子乐队“重塑雕像的权利”来了。一曲“PIGS IN THE RIVER”狂拽酷炫，全场不明觉厉。
在场的其它乐队对他们“肃然起敬”不说，连周迅都频频示好。而大张伟直接被重塑“穿过”无视（重塑的主唱华东，很真诚地表示，没听过大张伟的歌）。
华东自己呢，那股“真诚、严谨”的气质，近乎“狂拽、执拗”。别人回答问题，是逢场作戏。他回答问题，是在表达，表达自己。
看惯了综艺，看惯了热播剧，看惯了大电影，也看惯了生活中的Drama。我认为，很多人会被华东这种“真诚”到“疯狂”的气息，深深吸引吧。他们做音乐，是在做艺术。
欣赏、理解该艺术的人太少，完全没关系，艺术家不Care。
其实真正从事艺术的人，内心都很清楚明白，自己表达、传递、创造、歌唱，完全与受众无关，他们这么做，只是出于“迫不得已”。不被世人接受或理解，太正常，无所谓；被世人接受或理解，太幸运，也无所谓。
记得2017《至爱梵高》电影结尾，梵高书信里的话：在世人看来，我是什么样的人，是无名小卒，一个无足轻重又让人讨厌的家伙。这样的人在现在，以及将来，在社会上难有容身之处。总而言之，我就是最为低贱的下等人。可是，就算这已成为了无可争辩的事实，总有一天，我会用我的作品昭示世人：我这个无名小卒，这个区区贱民，心有瑰宝，绚丽璀璨。
张道宏全部作品？
张道宏，男，生于山东潍坊，毕业于天津美院版画系，现任教于青岛大学美术学院，硕士。
《穹顶之下—川流不息》《重塑雕像的权利一》《浮世.幻城》《重塑雕像权利二》《手语手谕》
20世纪最杰出的公共雕塑艺术家？
亨利·斯宾赛·摩尔是20世纪世界最著名的英国雕塑大师之一。他以大理石雕塑和大型铸铜雕塑作品闻名于世，受到英国艺术圈的推崇，他的创作为英国在现代主义艺术中占据了一席之地。
在晚年时，他获得了牛津、哈佛、剑桥等大学的名誉学位和英国最高级的功勋勋章，虽然早已去世，但他的雕塑作品依然在世界各地展览。经典石雕代表作品有《斜倚的人》，青铜雕塑代表作有《王与后》等。