隶书的，特征及人物特点？
隶书起源于秦朝，由篆书发展而来。
隶书是篆书的化繁为简，化圆为方，化弧为直，字形多呈宽扁，横画长而竖画短，
讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。
01张迁碑
《张迁碑》是东汉晚期作品。
古朴淳厚，雄强大气，堪称汉碑中此类风格的代表作。通篇运笔多采“方笔”，用笔棱角分明，具有齐、直、方、平的特点。笔道粗细介于二分笔与三分笔之间。字内布白较少，厚重感、体积感较之其他汉碑尤为明显，每个字所占用的空间也较为匀称，复杂的变化都表现在笔画内部。
该碑在结体上以扁方为主，构字形态独特，方整劲挺，结构谨严，笔法凝练。
书风端正朴茂，方劲雄浑。初看似乎稚拙，细细品味才见精巧，章法、行气也见灵动之气，沉着有力，古妙异常。
02曹全碑
全称《郃阳令曹全碑》（国宝级文物），是中国东汉时期重要的碑刻，刻于东汉中平二年(公元185)十月二十一日。
曹全碑是汉代隶书的代表作品，风格秀逸多姿和结体匀整著称，为历代书家推崇备至。
从此碑的书艺上看，其用笔特征是很明显的。逆入平出，以圆笔为主，运笔如顺势推舟，很少有大蹲大跳之笔，不激不励，笔势稳健，婉丽绰约，明媚多方。
此碑的阴柔之美为其特色。婀娜多姿，体态窕窈，艳而不俗，秀而尤清，中宫紧收，精气内藏，舒展如群鹤翔翅，雅静端庄，得华贵于古厚之中，寓清秀于风月之间，笔精墨妙，丰腴蕴藉，情驰神纵，超逸优游，意气灵和，开明丽清雅一路。
03礼器碑
此碑是汉代隶书的重要代表作之一。
《礼器碑》中正典雅，法度森严，飘逸而不失沉着，规整而不失畅快。笔画以瘦硬为主，粗细变化明显，尤其是部分捺画，劲健有力，干脆利落，粗与细之间形成明显反差，平正于外，奇崛于内，体势变化看似平淡，而结体细细推敲却并不简单，布局疏朗，而字字重心稳固，通篇骨力通达，神完气足。碑文字迹清劲秀雅，有一种肃穆而超然的神采。
04
史晨碑
著名汉碑之一，
碑字结体方整，端庄典雅。笔势中敛，波挑左右开张，疏密有致，行笔圆浑淳厚，有端庄肃穆的意度，其挑脚虽已流入汉末方棱的风气，但仍有姿致而不板滞。
《史晨碑》是孔庙珍品，与《礼器碑》《乙瑛碑》一起，并称为孔庙三大名碑。
05乙瑛碑
全称《鲁相乙瑛请置孔庙百石卒史碑》，
又名《孔庙置守庙百石孔龢碑》，无额。
18行，行40字。桓帝永兴元年(153年)立，碑在山东曲阜孔庙。
《乙瑛碑》是汉隶中有数的逸品，字势开展，古朴浑厚，俯仰有致，向背分明。特别是后半段，采取笔杆倒向左侧的逆向行笔，使每一点画入木三分，扣的很紧，尤为高妙。
《乙瑛碑》的结字看似规正，实则巧丽，字势向左右拓展。书风谨严素朴，为学汉隶的范本之一。
曹全碑隶书作品欣赏有哪些？
曹全碑隶书书法欣赏1：曹全碑隶书书法欣赏2：曹全碑隶书书法欣赏3：曹全碑隶书书法欣赏4曹全碑隶书书法欣赏5：现代书家费声骞评《曹全碑》：“此碑书法秀润典丽，字形飘逸多变，是著名的汉隶之一。但有人嫌它圆匀柔美有余而朴素雄健不足。其实《曹全》隶法，遒丽紧密，虚和雍雅，笔意飞动，字里金生，行间玉润，柔中带刚，细筋入骨。在汉隶的碑刻中，《曹全碑》堪称字迹最为清晰的一种。运笔以“圆笔”为主，波画行笔的提按极为分明。笔画的粗细基本属于“二分笔”，初学者笔力不够，如果一味追求它秀美的外形表象，行笔时揿得过细，往往容易失之于纤弱。它的波画“燕尾”处也极为圆润精到，临习时如呈“方形”，亦易失去原迹的风神。捺笔的波磔忌过于轻飘浮滑。曹全碑，全称�A阳令曹全碑，又称曹景完碑，刻于东汉灵帝中平二年（185年），碑阳20行，每行45字，碑阴5列，内容为记述曹全（字景完）的功业。碑高约1.7米，宽约0.86米，长方形，无额，石质坚细，碑身两面均刻有隶书铭文。曹全碑明万历初年（1573年）出土于陕西�A阳县，清康熙壬子（1672年）后断裂缺字，于1956年移立西安碑林博物馆。曹全碑是汉代隶书的代表作品，风格秀逸多姿和结体匀整著称，在汉隶碑刻中属尚阴柔一类的代表作品，为历代书家推崇备至。
隶书鼎盛时期有哪些著名碑刻？其特点如何？
两汉，可称为隶书时代。
汉代成就最为突出的是隶书。
点、横、竖、撇、捺以及钩等汉字基本点划趋于完备，形成了方圆、曲直、粗细等多样的矛盾关系，层次丰富。
特别是撇捺，左波右磔，有如鸟类的双翼，翩翩飞动，具有很强的艺术表现力。
字形基本摆脱了象形的局限，体势多横扁，与篆书的纵势不同。结构虽然主要仍采用横平竖直、左右对称、均匀等分等原则，但因波磔的存在而形成明显的展蹙、疏密对比，具有较强的韵律感。
无论点划还是结构，都有了更多地进行艺术发挥的可能，因而不同作品之间，往往有很大的风格差异。
汉隶传世作品有简牍、碑刻等。
简牍作品生动活泼、逸野恣肆、自由真率，富于生活气息。
石刻则是书法史上的第一个高峰，有的立在庙堂、渊雅端重，有的依山摩崖、神远意畅，有的铭刻经典、严谨工整，更多的则记墓颂德、各逞风姿，可谓一碑一奇、百花争艳，充分显示了隶书的艺术魅力。
隶书十大名碑:
《乙瑛碑》骨肉匀适，情文流畅。
《礼器碑》书风细劲雄健，端严而峻逸，方整秀丽兼而有之。
《曹全碑》秀美生动，不束缚，不驰骤，洵神品也。
《石门颂》，字随石势，参差错落，纵横开阖，洒脱自如，意趣横生。
《华山碑》书风朴茂古拙又圆转流动；用笔丰满中和又波磔明显。
《史晨碑》笔姿古厚朴实，端庄遒美，历来评定为汉碑之逸品。
《张迁碑》端直朴茂，书亦雄厚多姿。
《衡方碑》高古，惟势甚严整，不若《衡方》之变化于平正，从严整中出险峻。
《西峡颂》古朴方劲，刚健整饬，用笔多方笔起收，少作提按，取中锋行笔，兼参侧锋作波磔。
《鲜于璜碑》用笔以方为主，方正内敛，遒劲端庄，浑厚有力，斩截爽利，如佩刀贯甲的大汉将军，颇具阳刚之壮美（尤其是碑阴）。
个人十分钟爱《礼器碑》。其他碑也有临，但礼器颇多喜爱。[呲牙][呲牙]
隶书四大家书体特点？
金农 郑簠 邓石如 伊秉绶 清代隶书四大家
金农
金农(1687--1764)字寿门，号冬心，平生别号甚多，达数十种，浙江杭州人，博学多才。工诗词，精鉴古，富收藏，好游历，著述丰。五十岁时入京考试，未中，遂绝意仕途。居扬州地区，卖画为生。金农以布衣雄世。无论从认识的深度和作品的气格与高度，以及学问的广度与厚度等几诸多方面都是时代的佼佼者，扬州画派各家都无法与其相比，因此,金农是扬州八家中的杰出代表，也是中国艺术史的重要人物。
金农隶书风格，沉稳果敢，奇崛憨直，隐约有<<华山碑>>与<<天发神谶碑>>，<<衡方碑>>，<<夏承碑>>，郑簠的影子。这种影子又不是那么的明显与突出，这是金农的过人之处。他一方面是好古痴古之士，仿佛是生活在清代的一个汉人，另一方面，又是一个具有强烈自我意识，近乎自负与自恋情结者。二者的结合，使其作品达到了无一笔不是汉人，无一笔不是自己的境界与高度。他的超前审美与定位，时人言其怪，也是情理之中的事，
杨守敬说:“冬心分隶，不受前人束缚，自辟蹊径，然以为后学师范，或堕魔道”。对于一些徒师其形，东施效颦者来说，此话确为灼见。尤其是具有强烈个性特征的作品，更是这样，但是,我们也应看到，对齐白石艺术精神与风貌产生影响的书画家中，相比八大和吴昌硕而言，金农更加深刻，秉性与金农更契合。在艺术取向方面增加一些民间艺术成分和世俗化的关照。因此，善学者夺人魂魄，庸史仅学表皮，学我者生，似我者死。这是金农艺术给后人的启示。
郑簠
清代金石考据学的兴起，结束了“帖学”近千年的统治地位，给靡弱的书坛注入了新的活力，书法史揭开了新的篇章，进入了以篆隶为主流书体的时代。三百年的清代隶书创作，名家辈出，人才济济，是汉之后的又一高峰，其中一郑簠，金农，邓石如，伊秉绶为代表。
郑簠(1622----1693)字汝器，号谷口，江苏南京人。行医为业，终生不仕。少时便矢志研习隶书，初学明末书法家宋比玉，一学就是二十年，至中年有所悟，遂探本求源，遍习汉碑，直至晚年。为访山东，河北汉碑，倾尽家资，收藏汉碑拓片，家藏碑刻拓片有四大橱。孔尚任在<<郑谷口隶书歌>>中道:"汉碑结僻谷口翁，渡江搜访辩真实。碑亭冻雨取枕眠，抉神剔髓叹唧唧“是郑簠爱碑如痴的写照”。
郑簠广习汉碑，<<曹全>>为其基本体势与风貌。在此基础之上，又溶入行草。<<夏承碑>>与其他汉碑的某些特征，晚年形成了奔逸超纵，神采奕扬的隶书艺术风貌，以异军突起之势，竖起碑学复兴的第一面旗帜，是清代三百年隶书创作的第一个高峰。
郑簠的书风与艺术思想，对后来产生了极大影响，尤其对扬州画派的代表人物如高凤翰，金农，高翔，郑板桥的影响，更为直接。可以毫不夸张地说，郑簠的隶书创作，影响了他之后的一个世纪！
邓石如
邓石如(1743----1805)初名琰,字石如,因避仁宗琰讳，遂以字行，改字顽伯，号完白山人，安徽怀宁人。他出身寒门，九岁便辍学谋生，后经梁闻山介绍，结识大收藏家梅,在梅家居住八年之久，期间，尽读所藏秦汉碑拓，金石瓦当等,心摹手追，笃志临习，每日早起,研磨盈盘,至夜晚墨尽始寝,寒暑无间,梅府八年，给邓石如艺术打下了坚实基础，是其艺术历程的重要时期，后至京师，得大学士刘墉赏识，声名益振。其书兼善各体，隶书成就最大，作品结体严整，具金石气，篆刻刀法苍劲浑朴，成就斐然，影响甚广。
就书法功力而言,邓石如是清代书家中用功最勤者,笔能扛鼎.章法结字也很完善,然而由于学养和艺术天分的限制，其作品中不免流露出一些匠气和黑、大、光、亮时弊的痕迹。隶书面貌更多的是唐人气息.在汉人的精神把握上,不如其他诸家，种种缺憾，其作品不能说是高格，乃功力型书家，形而下的上品。
邓石如一生的经历告诉我们,他是中国书法史中第一个真正意义上的职业书法家.
伊秉绶
伊秉绶(1754-1815),字组似,号墨卿、默庵。福建汀州宁化人，乾隆五十四年进士。授刑部主事。迁员外郎，曾为广东惠州知府、扬州知府，喜绘画、治印、工诗文。著有《留春草堂诗抄》。
伊秉绶的隶书给人如对高山，如仰大贤的感觉，其面貌可用正、大、简、拙四字概括。“正”即正格。一方面是隶书创作发展史的正脉与主流风尚，同时也有人格精神层面的因素。从伊氏的作品中，我们可以看到颜真卿精神、风格面貌的隶书再现。人格的力量支撑着他的艺术风貌，磅礴壮严庙堂气的背后是一个磊落善政的廉史，书格即人格在其身上得到了最佳诠释。“大”不仅指作品体积，更多是指作者的气格与气象。“简”是伊氏书法的明显标志，也是他自觉的审美追求，结体方正，分布均匀，用笔平铺直叙，淡化了波挑，蚕头燕尾等等一些隶书的装饰用笔特征。作品给人以明朗、直截的印象。单纯而不单调，笔简而意足，这是伊氏的能耐。一种提纲挈领，以简驭繁的能耐。他的标志还体现一个“拙”字，用“成拙方为巧，入愚始见奇”这句话对应伊氏艺术再恰当不过了。
你觉得刘炳森的隶书到底算不算“大家之作”？
刘炳森的隶书太俗，但因为当时他执掌中国书协，社会影响大，以至他的作品流传甚广，很多人误以为这就是隶书，学习他的书法的人众多。
在收藏市场上，当时也有很多人大量收购，当然，后来损失也很惨重。