中西结合的优秀传统文化？
2019年9月，在英国伦敦格林伍德剧院，22岁的华裔青年杨远帆以钢琴协奏曲《牡丹亭·游园惊梦》，生动地展现了中国明代戏曲家汤显祖的经典作品《牡丹亭》，赢得满堂喝彩。据了解，此曲是他受汤显祖故里——江西省抚州市政府的委托所作。
从儿时起，杨远帆就显现出了独特的作曲天赋。在成长过程中，他更是不断尝试用中西结合的方式创作音乐，用音乐传播传统文化。
汕头大学长江艺术与设计学院是几本？
亲，汕头大学的艺术类是一本的，汕头大学的艺术类很好的，长江设计学院是靳埭强的院长，设计专业很厉害，很多都是大师代课平面的，还招研究生很不错的。
思域的设计者？
刘小康，1958年生于香港，毕业于香港理工学院，1982年在新思域设计制作任设计师，1985年出 任主任设计师。1988年，应靳埭强先生之邀请，合力成立「靳埭强设计有限公司」，1996年易名为「靳与刘设计顾问」。光华龙腾奖中国设计贡献奖银质奖章获得者。
哪些大师的海报作品让你眼前一亮？
靳埭强：中央美术学院设计系，1967年从事设计工作，成为享誉世界的设计大师中国数一数二的平面设计专才。
海报作品王序：毕业于广州美术学院设计系，王序设计有限公司创意总监、国际平面设计联盟（AGI）纽约艺术指导俱乐部（NYADC）美国平面艺术协会纽约字体指导协会顾问、广州美术学院设计分院客座教授/会员等
海报作品原研哉：日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美大学教授，无印良品艺术总监
海报作品福田繁雄：日本设计师 ，曾任日本平面设计协会主席、国际平面设计师联盟（AGI）会员、美国耶鲁大学、中国四川大学、东京艺术大学客座教授、日本图形创作协会主席。
海报作品还有比如：田中一光、早川良雄、山城隆一、永井一正、广村正彰、北川一城、松永真、横尾忠则等等设计大师的作品都会给人眼前一亮的惊艳，题主可以按名字去查看作品。
牛顿说我之所以成功是因为我站在巨人的肩膀上，设计也如此，品鉴优秀的作品方能走的更远！
靳埭强说过创作的灵感应来源于生活，那怎么样的插画才算不是抄袭呢？
抄袭是把别人的文章、作品私自照抄作为自己的去发表；借鉴是与别的人或事相对照，以便取长补短或吸取教训。区别在于前者是“照样抄录”，后者是“参考仿照”。
学界一般从两个方面理解抄袭和借鉴。一个是“独”的部分，一个是“创”的部分。“独”的部分是指作者本人独立创作的智力成果；“创”的部分是作品必须是智力性创作的结果，而且应当具有最低限度的创造性。
个人认为：判断一副作品是否属于抄袭，有两个主要的依据：
一是是否与他人的作品有着高度相似，二是是否包含其自己的独特的构思即创意。
你可以借鉴用色，也可以借鉴风格，可以借鉴技法，但是不可以借鉴创意，因为它才是一幅画之所以好的灵魂所在。你觉的呢？
那怎么样避免抄袭呢？我这么认为:比如你说的各种元素东西，我画了一件普通的裙子，你也画了一件普通的裙子，两件裙子，除去颜色花纹，相差无几，这算抄袭吗？应该不算吧。基本物件都长那个样，不同的是你的画法特点，想法创意，内涵等。你把人家的画法特点，想法创意，特别是内涵抄过来就算是用不一样的东西去表现，是明白人眼都看得出来是抄袭的。比如还是那件裙子，加上修饰的火焰边，火焰的花纹，改变一下款式，有肩或是无肩，长或短，有无领子，是否有其他材质，羽毛，炫光，配色等等等这些东西思考出来了，这就是你的想法，你的创意。然后你想用类似祥云的方式来表现火焰的花纹，但是你不知道祥云长什么样，你就去找素材，然后画成自己想要的样子；你想加上孔雀的羽毛，可是你不知道什么样，又去参考，然后画成你想要的样子。这算是借鉴的思路，至少我是这么认为的。我们在借鉴一个元素时一定要加入我们自己的主观构思。
靳埭强说过创作的灵感应该来源于生活。但艺术要高于生活。高于生活的地方就是我们给画面注入了新的灵魂，想法和创意，每个画面画出来的东西也会随着你的想法创意改变而改变。