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鉴赏李白的代表作品 李白的长歌行赏析

表达的是作者期望尽早建功立业、功垂千古、名留史册的强烈用世之心。情在境中——李白《玉阶怨》诗赏析当代诗人艾青说过:它在诗词创作中能起到言有尽而意无穷的艺术效果”就是用尽了含蓄手法的作品。而是将幽怨之意溢于言外,且来分析这首诗的诗情蕴藉“诗中的每一句诗都是写一个实际的事物或行为。它的每一个意象都是确实可以让我们感触的“风格极为含蓄的诗,...

李白的长歌行赏析?

《长歌行》是唐代大诗人李白的作品。这是作者借乐府古题而创作的一首五言古诗,表达的是作者期望尽早建功立业、功垂千古、名留史册的强烈用世之心。

此诗共二十句,分为两个部分,以十句作为一个部分,前后思想贯通,展示作者理性与悟性相互作用的心象。全诗熔叙事、抒情、议论手法于一炉,诗情跳荡,变化莫测,意脉妙结,自然浑成。

李白解析,来点特别的解析?

意在言外,情在境中——李白《玉阶怨》诗赏析 当代诗人艾青说过:“含蓄是一种饱满的蕴藉,是子弹在枪膛里的沉默。

”这里说的就是含蓄的力量,它在诗词创作中能起到言有尽而意无穷的艺术效果。以豪放,飘逸诗风著称的诗仙李白,他创作的诗歌中,很多都是运用含蓄的手法表达的。如他的一首备受后人好评的《玉阶怨》,就是用尽了含蓄手法的作品。《玉阶怨》是一首常见的宫怨诗。通篇只有二十个字,“玉阶生白露,夜久侵罗袜。却下水晶帘,玲珑望秋月。”尽管标题中见一“怨”字,但是在诗中却无一“怨”字,而是将幽怨之意溢于言外。且来分析这首诗的诗情蕴藉。诗人用背面敷粉的写法将“怨”隐藏。诗中的每一句诗都是写一个实际的事物或行为,它的每一个意象都是确实可以让我们感触的。诗的表面,诗人要告诉我们什么?诗人一字未提。我们细细咀嚼全诗,却能感觉到那个蕴藏的“怨”向我们走来,渐渐弥漫全诗,浸透读者全身心。这是一首内涵极为丰富,风格极为含蓄的诗。分析全诗,诗中讲述的是一个痴心的宫女又或是皇帝三千妃子中的一个在等待皇帝幸临的事件。女主人公无言独立在玉阶,她在想些什么呢?诗中没明说。首句的“玉阶生白露,”中的一个“生”字,足见主人公站立的时间之长。也许是从夜幕降临之始就开始等待了。夜幕降临又到深夜了,要等待的人还没有来,露水侵湿了罗袜。次句的“夜久侵罗袜。”看似是一个看不到,听不见的细节,如果我们和女主人公一起感受的话,就一定能够体会那种冷暖心自知的感觉。没有体会的人是无法知晓女主人公内心深处的那份幽怨和孤寂的。露水打湿了厚厚的罗袜,她在漫长的等待中最后还是希望落空。个中的滋味,恐怕是只能意会不能言传了。屋外实在是太冷了,无奈只好回去吧。“却下水晶帘,”难道这样就可以安心入睡了吗?门可以挡住屋外的露水之寒,可是却挡不住那皎洁的明月。那轮和女主人公一样默默无语的月光,竟也不眠,透过水晶帘,照进屋内。于是女主人公更加难眠,索性在那独自望月。可望而不可及的玲珑秋月,不正如女主人公要等待的人一样那么遥远吗?晏殊在《蝶恋花》中写到:“明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户。”同样是写思念与守侯,孤枕难眠之人,面对那一轮“不识时务”的明月。两者的思绪应该是一样的。李白运用含蓄的手法写痴情之人。宴殊是用婉约之情写离情别绪,两者有异曲同工之妙。主人公望月的行为孕育着行为背后的思想感情。这种精神上痛苦,即使诗人不说,但读者仍可见主人公的如怨如诉。诗中的意象看似是单纯静凝的画面,平淡地述说一系列主人公的行为。没有一句半语与直接抒发感情的话语,但是全诗的主题却通过了象外之意很好地表达出来,给读者以无尽想象的空间。借助景物来抒发感情是所有中国古诗的一大特色。中国古典诗词中的意象一直是诗人表情达意的最好借助。自然界的变化,物候的变迁,总是能触动人们心灵深处最柔软的部分。在《玉阶怨》中,开篇的“玉阶”二字可以看出主人公居室的豪华,室内的水晶帘如此晶莹剔透,足穿罗袜的女主人公,可见她的身份,仪态均与众不同。但所有这些浮华的背后又隐藏着多少深宫岁月的悲哀呢?夜深露重,罗袜已湿,她真的不知道夜已深了吗?仍痴痴地望着玲珑秋月,不知是人怜月,还是月怜人。一样的孤寂,月无言,人也无言。此刻她们只能对望了。相互陪伴的明月与宫女,幽怨的只是人罢了。“却下”二字用的极为传神,这是诗的转折,看似不经意的放下水晶帘的动作。却隐含着主人公的无限幽怨,夜深怨也深,皇帝不会来的了,还是回去吧。回去后又无眠,放着玲珑的明月发呆。如此复杂的情思纷至沓来,教人如何能眠呢?“玲珑”二字看似平常,却见其蕴味,以月之玲珑衬托人的幽怨,从反面写正面,更胜于直接描写。正如前人刘熙载云:“绝句取径贵深曲,盖意不可尽,以不尽尽之,正面不写写反面,本面不写写对面旁面,须如睹影知竿,乃妙。”这里的玲珑也取到了立竿见影的艺术效果。诗歌的创作讲究意境,一些有生动的艺术形象,却缺乏意境的作品,就在作者对意境的把握不准, 没有提供恰当的富于暗示人物心理变化的环境。优秀的诗作这这点上总是力求意境美,李白的《玉阶怨》中蕴涵着丰富的言外之意。“玉阶”、“白露”、“罗袜”,“秋月”等为全诗奠定了基调。诗中不见人物的姿态及心理状态,诗人看似无动于衷的表现,却深含着对女主人公极深的同情。取到了象外之意,景外之情,弦外之音的艺术风格。以女主人公的行动来表达其幽怨,给读者留下想象的余地。使诗情言近旨远,此处尽可见诗家所要表达的“不著一字,尽显风流。”的真意,这也是中国古典诗词中追求的含蓄美。在现实生活中,人们都有这样的体会,将愤怒郁结于心比暴跳如雷更加显得威严;喜上眉梢比乐得合不拢嘴更深沉,心心相印比赤裸裸表白的感情更加真挚。当我们反映的对象需要给读者思考的余地时,我们就不宜说破,而应意不浅露,词不穷尽为佳。《玉阶怨》全诗深情幽怨,意旨深远,耐人寻味,思情怨意全在言外,将一个在孤寂深宫中守望等候的女子的怨情带给读者,引起强烈的共鸣。.

李白的杰作有哪些?

谢邀!

李白字太白,号青莲居士,唐代伟大的浪漫主义诗人,人称:诗仙。李白与杜甫同称“李杜”,有《李太白集》流传于世。

李白的诗作传世的有许多,其中代表作有:《望天门山》,《行路难》,《蜀道难》,《将进酒》,《早发白帝城》,《静夜思》,《长干行》,《赠汪伦》,《送孟浩然之广陵》,《客中行》等等优秀的作品,

李白留下了许多脍炙人口的佳句:

长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。

浮云游子意,落日故人情。

抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁。

天生我材必有用,千金散尽还复来。

仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人。

……

李白可以说是中国最有名的诗人,唯有杜甫可以与他相提并论。

李白代表作赏析?

宣州谢朓楼饯别校书叔云

唐 李白

弃我去者,昨日之日不可留。

乱我心者,今日之日多烦忧。

长风万里送秋雁,对此可以酣高楼。

蓬莱文章建安骨,中间小谢又清发。

俱怀逸兴壮思飞,欲上青天览明月。

抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁。

人生在世不称意,明朝散发弄扁舟。

注释:

宣州:今安徽宣城一带。谢朓(tiǎo)楼:又名北楼、谢公楼,在陵阳山上,是南齐诗人谢朓任宣城太守时所建。

酣(hān):畅饮。高楼:指谢朓楼。

蓬莱文章:借指李云的文章。

小谢:指谢朓,字玄晖,南朝齐诗人。后人将他和谢灵运并称为大谢、小谢。这里用以自喻。清发(fā):指清新秀发的诗风。

俱怀:两人都怀有。逸兴(xìng):飘逸豪放的兴致,多指山水游兴,超迈的意兴。

明朝(zhāo):明天。散发(fà):去冠披发,指隐居不仕。这里是形容狂放不羁。

弄扁(piān)舟:乘小舟归隐江湖。

译文:

昨天的日子渐渐离我远去,已经不可能挽留;

今天的日子扰乱了我的心,充满了无限烦忧。

长风吹过了几万里送来秋雁,对此可以开怀畅饮酣醉高楼。

校书你的文章颇具建安风骨,又有我的诗如谢朓秀朗清发。

我们都是心怀逸兴壮思飞动,想登上九天去摘取一轮明月。

拔刀断水水却更加汹涌奔流,举杯消愁愁情上却更加忧愁。

人生在世上不能够称心如意,不如明天披头散发驾舟漂流。

赏析:

唐代诗人李白在宣城(今属安徽)与李云相遇并同登谢朓楼时创作的一首送别诗。此诗共九十二字,并不直言离别,而是重笔抒发诗人自己怀才不遇的激烈愤懑,灌注了慷慨豪迈的情怀。明人评此诗“如天马行空,神龙出海”。其中的“抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁”更是流传佳句。

李白作品十大经典?

他,被称为“诗仙”,去世一千多年,依然让人念念不忘;他爱写诗,余光中说:绣口一吐,就是半个盛唐;他爱交友,点点心意,都在字里行间。他叫李白。

作为中国人,没有人不会背李白的诗,“床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡。”几乎家喻户晓。

诗词君分享李白最经典的10首诗词,全是经典,字字珠玑,一生一定要读一次。

1、最脍炙人口的思乡诗:《静夜思》

《静夜思》

床前明月光,疑是地上霜。

举头望明月,低头思故乡。

说《静夜思》是唐诗中传播最广的诗,应该没有异议,不论南方北方,不论国内国外,只要是中国人,几乎人人都会背这首诗。

唐玄宗开元十四年,一个月明星稀的夜晚,李白望着天空的一轮明月,思乡之情油然而生,于是写下了这首传诵千古、中外皆知的名诗《静夜思》。

短短四句诗,写得清新朴素,明白如话。全诗似脱口吟成、浑然无迹。内容是容易理解的,却又是体味不尽的。

李白走了千年,思乡却一直延续了千年。《静夜思》里藏着每一个炎黄子孙共同的思乡情。

2、最狂放的诗:《将进酒》

《将进酒》

君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。

天生我材必有用,千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。

岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。

与君歌一曲,请君为我倾耳听。

钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不愿醒。

古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱,径须沽取对君酌。

五花马、千金裘,

呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁。

这是一首狂放的诗,却藏着李白怀才不遇的悲愤。

李白是失落的,但他又马上昂扬,说“天生我材必有用,千金散尽还复来”。面对人生的不如意,李白借酒浇销,及时行乐。

他给友人劝酒:人生苦短,圣贤都很寂寞,不如我们饮酒高歌,纵情欢乐。

许多人喜欢吟诵《将进酒》,因为李白将喝酒销愁,写得豪迈自信、酣畅淋漓。许多人都想梦回唐代,亲眼看一看那个豪情万丈的李白。

人生,总有不如意的时候,可如果都能像李白,失落后马上振作起来,豪迈起来,才是最难能可贵的。

3、想象力最夸张浪漫的诗:《望庐山瀑布》

《望庐山瀑布》

日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺,疑是银河落九天。

众所周知,李白的想象瑰奇浪漫,这首《望庐山瀑布》就是明证。

瀑布如珠帘“挂”在山前,似乎是天上的银河落到了人间。真想问李白,从何处想来。

李白将飞流直泻的瀑布描写得雄伟奇丽,气象万千,宛如一幅生动的山水画。苏东坡十分赞赏这首诗,说“帝遣银河一脉垂,古来唯有谪仙词”。

总有人问,读诗有什么用?如果你能学到李白超凡的想象力,那么,对于学习有益无害。

4、最孤独的诗:《月下独酌》

《月下独酌四首·其一》

花间一壶酒,独酌无相亲。

举杯邀明月,对影成三人。

月既不解饮,影徒随我身。

暂伴月将影,行乐须及春。

我歌月徘徊,我舞影零乱。

醒时同交欢,醉后各分散。

永结无情游,相期邈云汉。

孤独是人类永恒的命题,狂放如李白也有孤独的时刻。

这个月夜,他在花下独酌,无人亲近,孤独的李白只能举杯邀请明月。

李白突发奇想,把天边的明月,和月光下自己的影子,拉了过来,连自己在内,化成了三个人,举杯共酌,冷清清的场面,顿觉热闹起来。

人生既害怕吵闹,更害怕孤独,所以真正内心强大并不是无欲无求,而是过尽千帆看尽世间百态依然热爱生活。

5、最励志的诗:《行路难》

《行路难·其一》

金樽清酒斗十千,玉盘珍羞直万钱。

停杯投箸不能食,拔剑四顾心茫然。

欲渡黄河冰塞川,将登太行雪满山。

闲来垂钓碧溪上,忽复乘舟梦日边。

行路难,行路难,多歧路,今安在?

长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。

“行路难”是乐府古题,多咏叹世路艰难及贫困孤苦的处境。而李白的《行路难》在悲愤中不乏豪迈气概,在失意中仍怀有希望。

这首诗一共十二句,八十四个字,李白的情绪在其中一波三折。

李白本是满怀愁绪,酒也喝不下,饭也吃不下。“冰塞川”、“雪满山”象征人生道路上的艰难险阻。可是,当李白想到姜尚和伊尹的人生经历,又给他增添了信心。

“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海!”豪迈乐观,李白说:尽管前路障碍重重,他将会乘长风破万里浪,挂上云帆,横渡沧海,到达理想的彼岸。

古往今来,李白的《行路难》给遇到挫折,遭遇困难,受到打击而感到前路茫然的人们一种信心、一种勇气、一股力量。

6、最清新的诗:《清平调》

《清平调·其一》

云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。

据唐代人记载,《清平调三首》是李白任供奉翰林时所作,三首诗都是写杨贵妃之美。

那么,李白怎么写杨贵妃之美呢?

云想变作贵妃的衣裳,花想变为贵妃之容貌,贵妃之美,如沉香亭畔春风拂煦下的带露之牡丹。若不是群玉仙山上才能见到的飘飘仙子,必定是只有在瑶台月下才能遇到的女神仙。

李白运用一贯的浪漫写法,不露痕迹地把杨妃比作天女下凡,真是精妙至极。

杨贵妃已逝千年,而我们依然可以从李白的诗中,一窥她的美貌,真是幸运。

7、最轻快飘逸的诗:《早发白帝城》

《早发白帝城》

朝辞白帝彩云间,千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。

758年,因为参加永王李璘的幕府,李白被流放夜郎,第二年春,走到白帝城时,突然收到被赦免的消息,兴奋地李白离开白帝城乘舟顺江而下抵达江陵时,写下这首诗。

清晨告别五彩云霞映照中的白帝城,千里之遥的江陵,一天就可以到达。两岸猿声还在耳边不停地回荡,轻快的小舟已驶过万重青山。

明代文学家杨慎评价此诗:“惊风雨而泣鬼神矣!”

惊天地泣鬼神的是李白不屈不挠的精神。即使刚刚面临绝境,但只要有一点希望,他就又成为那个自信而豪迈的李太白。

不论何种境遇,永怀希望,永怀对理想的热情, 是李白最打动人的品质。

8、最有气势的诗:《蜀道难》

《蜀道难》

噫吁嚱,危乎高哉!

蜀道之难,难于上青天!

蚕丛及鱼凫,开国何茫然!

尔来四万八千岁,不与秦塞通人烟。

西当太白有鸟道,可以横绝峨眉巅。

地崩山摧壮士死,然后天梯石栈相钩连。

上有六龙回日之高标,下有冲波逆折之回川。

黄鹤之飞尚不得过,猿猱欲度愁攀援。

青泥何盘盘,百步九折萦岩峦。

扪参历井仰胁息,以手抚膺坐长叹。

问君西游何时还?畏途巉岩不可攀。

但见悲鸟号古木,雄飞雌从绕林间。

又闻子规啼夜月,愁空山。

蜀道之难,难于上青天,使人听此凋朱颜!

连峰去天不盈尺,枯松倒挂倚绝壁。

飞湍瀑流争喧豗,砯崖转石万壑雷。

其险也如此,嗟尔远道之人胡为乎来哉!

剑阁峥嵘而崔嵬,一夫当关,万夫莫开。

所守或匪亲,化为狼与豺。

朝避猛虎,夕避长蛇,磨牙吮血,杀人如麻。

锦城虽云乐,不如早还家。

蜀道之难,难于上青天,侧身西望长咨嗟!

据说,李白到长安时,带着自己的作品去拜见当时的大诗人贺知章,读到《蜀道难》时,贺知章惊叹于李白诗歌潇洒出尘的风采,说:“公非人世之人,可不是太白星精耶?”

《蜀道难》是李白的盛名之作,李白以变化莫测的笔法,淋漓尽致地刻画了蜀道之难,艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌,描绘出一幅色彩绚丽的山水画卷。

即使过去了一千多年,李白诗中那些动人的景象宛如历历在目。

《增订唐诗摘钞》:倏起倏落,忽虚忽实。真如烟水杳渺,绝世奇文也。

每每读《蜀道难》,感觉胸中开阔,惊叹于自然的鬼斧神工,向往着祖国的大好河山。

9、最诗意的离别诗:《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。

李白是一个爱交友的人,他喜欢孟浩然,这一天,孟浩然要去广陵,他写诗相送。

全诗寓离情于写景之中,以绚丽斑驳的烟花春色和浩瀚无边的长江为背景,极尽渲染之能事,绘出了一幅意境开阔、情丝不绝、色彩明快、风流倜傥的诗人送别画。

友人乘舟而去,而李白依然还站在那里,望着背影久久不能回过神来,那一刻,所有的不舍与深情都在这一望中。

这首送别之作,写得飘逸灵动,情深而不滞,意永而不悲,辞美而不浮,韵远而不虚。

10、最经典的词作:《菩萨蛮》

《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》

平林漠漠烟如织,寒山一带伤心碧。

暝色入高楼,有人楼上愁。

玉阶空伫立,宿鸟归飞急。

何处是归程?长亭更短亭。

《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》和《忆秦娥·箫声咽》被喻为“百代词曲之祖”,对后世影响深远。虽然他的作者有争议,但是,许多人已经公认作者为李白。

因为爱李白,世人总是不啻于把最好的荣誉给李白,

这首词运用朦胧交错的描写手法造成词境时空的淌恍迷离。

在短短的一首词中,掇取了密集的景物:平林、烟霭、寒山、暝色、高楼、宿鸟、长亭、短亭,借此移情、寓情、传情,手法极为娴熟,展现了丰富而复杂的内心世界活动,反映了词人在客观现实中找不到人生归宿的无限落拓惆怅的愁绪。

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