1915年英国成立了什么,并确立了工业设计时的社会地位？
1915年英国成立了设计与工业协会，并确立了工业设计师的社会地位。
1851年的“水晶宫”博览会之后，英国的莫里斯倡导了“工艺美术运动”，被誉为“现代设计之父”。科班出身的德雷瑟是第一批自觉扮演工业设计师角色的设计师。德意志制造联盟实现了与工业的紧密结合。其中的贝伦斯作为最早的驻厂工业设计师之一，不但设计的成就非凡，而且还带出了格罗佩斯、密斯·凡·德·罗、勒·柯布西埃等现代设计运动的巨子。
1915年，英国成立了设计与工业协会，最早实行了工业设计师登记制度，使工业设计职业化，并确立了工业设计师的社会地位。1919年，美国设计师西内尔首先开设了自己的设计事务所。
1919-1933年的包豪斯是设计教育史上的里程碑，它建立了完整的现代设计教育体系，培养出大批优秀的现代设计师。
中国最伟大工业设计师？
柳冠中老师78岁了。
这个年纪的他，还各地奔走，为工业设计鼓与呼。
1984年，他创建了我国第一个“工业设计系”。从无到有，他是筑基人，也因此被誉为“中国工业设计之父”。中国工业设计界的大神，不少都曾师从柳老。
清华大学首批文科资深教授、清华大学美术学院责任教授、中国工业设计协会荣誉副会长、光华设计龙腾奖荣誉主席的身份外，柳老还有一个身份：金物奖评委。
金物奖致力于通过科学、严谨的评审体系，发现、赋能国货好产品。未来，金物奖希望成为国货界的标杆，成就“国货界的奥斯卡”。柳老出山作为金物奖的评委，其中分量不言而喻。
不过邀请柳老不是一件容易的事。听说我们公司的大佬前往和柳老会面时，听他酣畅淋漓地痛批当前的工业设计弊病，整整2小时。
“听他‘骂’人是一种洗礼。”在现场的小伙伴偷偷告诉小巴。
犀利、宝藏老boy、中国工业设计之父……怀着这些零散的印象，小巴拨通了柳老的电话，采访柳老。电话那头的他，声音洪亮、情绪饱满，有着挥斥方遒的激越与犀利。
原本半小时的采访延长至一小时，柳老仿佛一个“金句制造机”，言谈鞭辟入里：
“现在如果大部分人还沉浸在爆品里，沉浸在网红品牌的狂欢里，这是很危险的。”
“我们永远需要商业，但不能都是商业说了算。我们必须思考这些问题，必须要清醒。”
“永远改良、改良、改良，没有人去研发是不行的。”
“不能光看这些日常的用品，要看关键的东西，看那些感觉不到的东西，我们到底有没有？”
……
但令小巴印象最为深刻的，是柳老关于“对金物奖和新国货的期待”的回答。
“设计不是涂脂抹粉，不是点滴细节，甚至不止于匠人精神。中国的设计评奖一年有400至500种，设计应该有自己的评价体系。比如国外G-mark等奖项，一直坚持一条：通过设计促进转型。
金物奖也应该对新国货有自己的评价体系，并坚持不懈。
未来的新国货好产品，应该是长寿的、有知识产权的、高技术的产品，它应该代表中国方案，代表中国的生活方式。”
他言简而意丰，我们任重而道远。
9月3日，柳老出席了“金物奖来啦 国货潮起来”主题大会，并发表了《从造物转为谋事的思维方式：国货是“中国方案”的基础》的深度演讲。满头白发的他，不改犀利，声音和观点，在整个现场振聋发聩。小巴脑中立即浮现一句词：“十年饮冰，难凉热血”。
柳冠中老师
小巴整理了柳老现场的演讲，将它分享给大家。作为“中国方案”的基础，国货意味着什么？当下的国货发展，面临什么问题？国货要如何打好“中国方案”的基础？设计师如何从“造物”走向“谋事”？这些提问的答案，我们一起听他说。（以下内容整理自柳冠中老师现场演讲和部分采访）
1.国货是14亿人的生活方式
丹麦人的生活水平很高，全世界排前一、二名，但是他们只有500万人。假如全世界的人都要像丹麦人那样生活，我们需要四个地球。
500万人的成功在世界上的意义有限，如果14亿人的生活改善了，那对全世界是有意义的。这就是我们的中国方案的本质。我们的国货发展，是要让14亿人改善生活，而不只是让一部分人享受。
什么是美？在中国几乎是以多为美、大为美、奢侈为美。它们是美的一种，但绝对不是全部。现在，我们的感官刺激取代了精神反馈的艺术审美。美是你的反馈，知识是你的反馈，你本身认为什么是美，跟你的价值观有关系。美是讲场合、讲条件、讲前提的。我们应该知道中国现在处在一个怎样的时代，处在什么样的竞争中。
中国14亿人口的生活方式是什么？这是我们国货需要知道的。我们今后的国货要代表中国人的发展，代表14亿人的需求，这是不变的。
中华民族的复兴之梦，一定要屹立于世界民族之林，我们必须真正学习传统精神，而不是传统符号，不然我们会走到死胡同里面去的。
2.国货应该是现代文明，而不是“巧夺天工”
中国人崇尚“巧夺天工”，一个师父带着几个徒弟，将一个产品做得又精又好，巧夺天工。但这样的东西谁家能有？我们要让国货被国人大规模使用，而不是“慈禧”“杨贵妃”这样的几个人使用。
一个农民工，进厂三天就成熟练工。因为生产系统决定了，一个产品几十个零件、几百道工序，农民工只做其中一道工序，不知道后面的工序，但是他在这一道工序上严格按照标准做，最后能成就一件好产品，这才是现代文明，不是巧夺天工。
这意味着必须要有标准，也就是事前干预。事前干预意味着我想好了：我拿出来的东西能不能解决中国大众的问题？能不能解决中国持续发展的问题？能不能解决中国自己产权的问题？能不能解决中国真正的富强？这是工业革命的结果。
设计什么？设计很复杂，比如一个杯子在工厂叫做产品，到商场叫做商品，到老百姓家里叫做用品，扔垃圾箱叫废品，所以设计要能制造、能流通、能使用、能回收。
那设计要有什么样的功夫？现在大家往往追求销售额、利润，这样的话中国发展是没有前途的，所以我们一定要想明白制造的“制”是什么，为了中国大多数人，让中国真正富强起来。
1.国货不能只靠改良
中国制造大而不强，为什么不强？哪儿不强？因为这个“制”是人家的，我们只是造，我们只是造得多、造得便宜了。
10年前我们到海尔调研，跟张瑞敏对话，我问了一句话，再过30年、50年，你们海尔还做冰箱、洗衣机、空调吗？张瑞敏马上反应过来了，他说别看我什么都有了，我最大的苦恼，是拿不出颠覆性的产品，未来会是什么产品？难道还要从外国引进？
大家看看，凡是给我们引进的，我们大都保持在引进、改良的水平上；凡是不给我们引进的，我们反而能做得很好，能够拿到世界上比一比。这说明什么问题？说明中国人并不笨，中国人有智慧。但我们靠引进，引进以后我们脑子懒了。用创新、创造取代引进、改良，这对中国的未来发展而言至关重要。
2.国货应该“转型”，而不是“转产”
1981年，我到德国参观奔驰生产线，每个生产线流水线工位、车间主任办公室、标准办公室、会计室都有一个黄种人。这是丰田的“三年计划”，它从1979年开始，每年派出各个岗位上的100人前往奔驰学习，三年300人。他们深入了系统的每一个细节，所以他们回去后，丰田一下子起来了。
对比我们呢？我们从晚清开始派留学，但派的都是少数的精英、专家教授，学习到的也只有知识，没有结构，没有系统。现在我们开始重视了，我们要转型。上世纪末就开始提转型，昨天做麦克风，今天做机器人，这是转型吗？这是转产，没转型。
转型是转什么？转结构、转系统、转观念。
咱们所说的设计还是以外观为主，所以在中国时尚就等于是设计。不是说不要时尚，时尚在设计这个学科里面是非常小的一部分，而我们把它当做大旗。什么叫时尚？短命的叫时尚，不短命能叫做时尚吗？设计是为了短命吗？我们大家都在追求时尚，因为时尚好卖，一卖就能挣钱，所以中国讲爆品，那中国就富强了？绝对不是。
我们现在基本停留在工艺美术阶段，我们嘴边的词就是包装、美化、装饰、奢侈，我们擦了工艺社会的边，商品经济，重视广告、时尚、品牌、促销，大家想想你们说的品牌是真正的品牌吗？
3.国货不能只有“牌”没有“品”
中国的“品”怎么写的？品质、品位、品行、人品，品是什么意思？我们不能只看到表面的。现在我们说的是无品之牌，都是搞广告、做宣传、做发布会，真正重视品的吗？现在的品牌不是真正在做“品”，是广告做出来的。
品牌的品，分为三个“口”，三口为“品”：
第一口：是解决生理上的需求；第二口：是炫耀地位，追求科技与享受；第三口：是节制的、品鉴性的、可持续发展的，要适可而止、取之有度、才能用之不竭。
我们现在讲的品牌，你想想是这个吗？做国货一定要做基础研究，要了解国人的潜在需求，你要怎么引导年轻人的消费观，你往哪儿引？
技术只是一个性能，这个性能能不能用、该不该用、怎么用？这需要设计去引导。我们提倡国货要定义消费、引领需求、创造市场，这个引领需求不是消极地、被动地跟随。
4.国货需要社会产业链
现在整个世界的口号是什么？提倡隐形冠军，不做“品牌”，它是靠技术、质量、信誉，而不是靠广告。而我们抱着时尚、奢侈品、化妆品，到处在做所谓“品牌”，你不感觉到很悲哀吗？
当下，整个世界强调的是社会产业链，不是一个企业的产业链，这才是产业创新、社会创新。而我们现在还不够明白。
1.从造物转为谋事的思维方式
所谓谋事是什么？咱们都说造物，造物的目的是什么？颠倒了，我们做事才要物，不做事要什么物啊。所以中国的话是事物，事在先，物在后，事是逻辑上的先和时间上的先。
要实现从造物走向谋事，要怎么做？要从几个层面上来讲：
①设计师层面：不是看表面的物，要看背后的事。谋事不是发财，它要有自己的价值观。设计师应该培养自己的抽象思维。抽象思维是什么？透过现象看本质的能力。其次，设计师不用名词思考，而用动词思考，这是设计思维的一个关键点。这里我教大家一个技巧，设计师脑海里不要有名词，尽量不要用名词思考，要用动词思考。
②企业家层面：不要光关心流水线，还要关注生产机制，建立制造业体系。
③领导层面：要通过政策、奖励、事前干预、长期合作等方式，鼓励设计与企业的深度合作。
2.设计要跟着需求走
设计不能光是商业说了算，不能光科技说了算，设计还要有思想，设计要跟商业、跟科技博弈的。设计，不是跟着技术走，不是跟着市场走，而是跟着真正的需求走。我们新国货的设计是什么？设计是无言的服务、无声的命令，在给你带来方便的同时，也在限制你，命令你，引导你的行为方式。
设计必须是能够激起我们对于单纯、和谐、美好、智慧的追求，而不能只引导人们追逐享受、奢华。我们中国的未来，中国的设计必须要走出这条路来。需求不是want，是解决need，真正的需要。
所以我们必须强调目的，这就是中国人讲的实事求是，事情弄清楚了，再组织技术、材料、造型、风格来解决问题。
设计首先要了解人，甚至于同一个人由于你的场景、时间不一样，你的需求是在变化的，这个需求是要去研究的，市场调研去问老百姓你问不出来的，你问的都是过去式，必须挖掘、洞悉到底人需要什么。
3.设计师见众生
万变不离其宗，以不变应万变，也就是说人的需求是不会变的，但时代变了，环境变了，技术变了，我们必须创新。
艺术家见自己，科学家见天地，设计师见众生。我们的设计或者国货能够把这个问题解决了，中国会越来越好。
在柳老的身上，在更多前辈身上，我们感受到格局的宏大与思辨的力量，更感受到满满的期待与沉沉的责任。我们将顺着指引，背负责任，不断前行。路漫漫其修远兮，
工业设计史包豪斯内容？
包豪斯对建筑师们的要求，也就是希望他们是这样“全能造型艺术家“。 包豪斯的理想，就是要把美术家从游离于社会的状态中拯救出来。
因此在包豪斯的教学中谋求所有造型艺术间的交流，他把建筑、设计、手工艺、 绘画、雕刻等一切都纳入了包豪斯的教育之中，包豪斯是一所综合性的设计学院，其设计课程包括新产品设计、平面设计、展览设计、舞台设计、家具设计、室内设计和建筑设计等，甚至连话剧、音乐等专业都在包豪斯中设臵。
阿尔瓦阿尔托代表作品历史作用？
阿尔瓦·阿尔托是现代建筑的奠基人之一，是人情化建筑理论的倡导者，同时也是一位设计大师及艺术家。 阿尔瓦·阿尔托是现代建筑的重要奠基人之一，也是现代城市规划、工业产品设计的代表人物。 作为人性化的建筑理论的倡导者，阿尔瓦·阿尔托·的建筑风格是建立在对建筑物和周围自然环境之间的关系、人体的尺度、所使用的材料以及精心设计的细节、如何去巧妙放置光源这些广泛问题的基础上。
他的作品崇尚人性和自然主义，很好的融合了人—建筑—自然三者间的关系，在进行建筑创作时，他首先考虑到使用者的需求，其次才是他个人的想法。作为一个建筑师，他的宗旨就是为人们谋取舒适的环境，不论是民用建筑还是工业建筑，都不放弃这一人道主义思想。
阿尔瓦·阿尔托建筑作品
1929 帕伊米奥结核病疗养院
1937 Kuatya 联排住宅
1938 玛利亚别墅
1947 MIT贝克楼
1952 珊纳特赛罗市政中心
1954 Muuratsalo 实验大楼
1966 赫尔辛基科技大学
1971 赫尔辛基芬兰大厦
1981 德国埃森歌剧院
阿尔主要的创作思想是探索民族化和人情化的现代建筑道路。他认为工业化和标准化必须为人的生活服务,适应人的精神要求。阿尔托的创作范围广泛,从区域规划、城市规划到市政中心设计,从民用建筑到工业建筑,从室内装修到家具和灯具以及日用工艺品的设计,无所不包。简洁、实用是芬兰设计的特点，构思奇巧是芬兰设计的精髓。芬兰人特别擅长利用自然资源达到设计目的。Alvar Aalto开辟了家具设计的新道路，在30年代创立了"可弯曲木材"技术，将桦树巧妙地模压成流畅的曲线。阿尔托将多层单板胶合起来，然后模压成胶合板，这些实验创造了当时最具创新的椅子。
20世纪丹麦设计的核心人物是工业建筑师和设计师？
安恩。雅各布森〔ArneJacobsen1902--1971〕，20世纪丹麦著名建筑师