怎样的油画作品可以成为绘画史上引领潮流的代表作？
绘画史上引领潮流的油画代表作
油画艺术的流派风格数十种之多，每一种流派风格都是时代特有产物，都反映出当时的社会与思想，因而每种流派自身的特点无一例外都有着时代的特点；当然了，在油画艺术的每个流派风格中都有可以引领潮的油画代表作品，所谓“引领潮流”的代表作，就是起“标杆”作用的作品，同一时期的画家“抢”着学习模仿，
我们就举个例子来说明怎样的油画作品可以成为绘画史上引领潮流的代表作，比如，欧洲文艺复兴时期天才画家波提切利笔下的《维纳斯的诞生》，维纳斯是波提切利永远的第一女主角，“维纳斯”是古希腊罗马神话中的爱与美女神，却出现在当时被《圣经》题材主导的时代画风中，这让人很疑惑，
正是因为波提切利的“异教”思想，才开创了这个极端不寻常的创新做法，要注意的是，在当时美第奇家族统治下的佛罗伦萨，学者、诗人、艺术家能自由表达思想与看法，当时他们热烈讨论的是新柏拉图主义及其他异教的哲学思想，波提切利受到这些异教文化的影响，于是采用了教会一向反对的异教题材，也就是希腊罗马神话，
波提切利在绘画创作上获得了表现的自由，也不再拘泥于宗教观念，他的名作《维纳斯的诞生》就完美横空出世了，因为醉心于描绘女性美，波提切利也就变成了第一个画裸体维纳斯的知名画家，画作中的维纳斯线条优美、体态修长、充满灵气，是一个风姿卓约的绝色女子，隐含天生完美无瑕之意，堪称西方艺术史上最美丽的女人之一，因而艺术史学家称他波提切利为“异教世界的礼赞者”，之后的艺术家如提香、乔尔乔内、鲁本斯等人都纷纷创作有关“维纳斯”的画作，这都是波提切利带起的“维纳斯”艺术潮流。
《维纳斯的诞生》局部
有那些油画名家？
冷军、陈逸飞、杨飞云、王沂东、陈丹青、李贵君、艾轩、刘孔喜、陈衍宁、徐芒耀、何多苓、郭润文、袁正阳、张利、夏星、郑艺、翁伟太多了，列举不完了
想学习油画，临摹哪个画家的作品更好呢？
要想学习油画，先不要直接临摹油画家的作品，而是先把自己的素描功夫磨炼好，再考虑怎么临摹具体的作品。
给你一个苹果或瓶子，你若能用素描把它画得结构比例都很准确合理，看起来富有立体感和造型感，惟妙惟肖，就证明你能够直接临摹作品了。
提香·奥维拉
油画按照风格特点，主要体现四种元素，分别为造型，色彩，光影，笔触。西方美术史上，每个画家的侧重点是不同的，有些画家毕生追求造型的完美，如文艺复兴时期的大师达芬奇和拉斐尔，新古典主义时期的安格尔和布格罗，如果你对造型很感兴趣，那么，你完全可以临摹他们的作品。
伦勃朗·莎拉
有些画家对色彩感兴趣，如佛罗伦萨画派大师提香，浪漫主义大师戈雅，以及许多印象派画家，他们都喜欢表现色彩的作用和趣味。
有些画家对光影和笔触颇有研究，如，17世纪的荷兰绘画大师伦勃朗，巴洛克大师鲁本斯，以及众多印象派，后印象派画家，都喜欢展现迷离的光影效果和粗犷的笔触形式。
雷诺阿·手拿雏菊的姑娘
能把造型，色彩，光影，笔触这四种元素体现得都不错的画家，在美术史上并不多，我个人认为有两个，一个是印象派大师雷诺阿，另一个是后印象派大师梵高。
这两位大师生活在西方古典油画向现代油画的转型时期，因此，他们在创作中，能把许多油画特征兼顾上，精准的造型，绚丽的色彩，梦幻的光影，奔放的笔触，在他们的作品中都能看到，都有很好地体现。
梵高·麦田和柏树
但两人的油画，还是有一些差别，雷诺阿是在追求准确造型的基础上，用色彩和笔触充实画面的视觉张力，体现一种积极乐观的人生心态。
而梵高则是体现强烈笔触的基础上，不损失画面的造型感，用笔触宣泄个人内心火热的情感。从艺术与情感的关联来讲，梵高的画更接近精神层面的表达，有国画的意味。
塞尚·静物
如果要整体把握和学习西方油画，我建议，若从美术史的角度来看，就先从文艺复兴时期的作品开始临摹，然后对每个流派大师的名作逐一临摹，这对学习者深入了解油画的演变很有帮助。
如果从难易程度来考虑，可以先临摹静物油画，如塞尚的静物画，再临摹风景油画，最后在临摹肖像油画和人体油画，这样的话，就能循序渐进，技巧会越来越纯熟。
画出一幅油画作品，大概能值多少钱呢?能给出个大概价位吗？
临摹的画好多也能买几十上百几千看尺寸及画工，自己创作的看题材创意功底，价钱不好讲。可以拿到画廊，放在那代买，一 自己定价给他们抽成。
二 他们定价后放那代买。
三 他们把画买去。
世界著名的油画作品有哪些？
《世界十大著名油画》因历代传世经久不衰，至今为艺术界热捧的经典佳作而成名。他们分别是《无名女郎》、《入睡的维纳斯》、《蒙娜丽莎》、《女占卜师》、《宫娥》、《海伦娜.弗尔曼肖像》、《珍珠女郎》、《吹笛少年》、《向日葵》、《西斯廷圣母》。