什么是微雕艺术？
微雕一般指微细的圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）等。所表现出来的多为自然界相像的东西。微雕是凸出来，富立体感。 它甚至可以在米粒大小的象牙片、竹片或数毫米的头发丝上进行雕刻的，其作品要用放大镜或显微镜方能观看到镂刻的内容，故被历代称之为“绝技”。
贝尼尼的经典雕塑作品有哪些？如何评价他在艺术史上的地位？
17世纪的西方艺术中，流行着一种既奢华大气又充满浪漫色彩的艺术风格，这就是巴洛克艺术。意大利的贝尼尼则是众多巴洛克艺术群星中最为闪耀的一颗，在雕塑、建筑和绘画领域，都取得了辉煌的成就。
乔凡尼·洛伦佐·贝尼尼（1598-1680），出生于意大利拿波里，后随家人迁居罗马。由于贝尼尼的父亲也是一位雕塑家，因而他自幼便受到艺术熏陶，很早就接触了雕塑创作，并在青年时代迅速成名。
成名后的贝尼尼很快被教皇赏识，也得以借此发挥自己的创作天赋。在组雕《普鲁东抢劫珀尔塞福涅》中，充分显露出了贝尼尼雕塑作品中的动感，而且对人体肌肉与细节表现方面，同样都很出色。
几乎与《普吕东抢劫珀尔塞福涅》同期的雕塑作品，贝尼尼的《大卫》也是一件雕塑史上的瑰宝。贝尼尼刻刀下的大卫充满了力量，正在蓄势待发，充满了爆发力和运动的激情。
贝尼尼非常善于表现运动中的人物。在《阿波罗和达芙妮》中，讲述的是古希腊神话故事，当阿波罗触及到达芙妮的那一刻，达芙妮开始化身为桂树，这一瞬间的转变在一具雕塑中得到了充分地展现：达芙妮的身体顷刻间开始化为桂树，面部和眼神中透露出了无限的惊恐，而身后的阿波罗意识到事情已无法挽回时，内心的懊悔与无奈开始浮现于脸上。
↑《圣萨德列祭坛雕塑》
其实，尼贝贝流传于世的雕塑，几乎都很经典，具有典型的巴洛克艺术风格，充满了动感、激情和浪漫主义气息。但在这样雕塑作品中，获得赞誉最高的，当属《圣萨德列祭坛雕塑》。不过，我个人最欣赏的还是那件《阿波罗与达芙妮》。
至于尼贝贝在艺术史上的地位，我觉得前文的概括已经比较清楚：意大利巴洛克风格中最著名的雕塑家、建筑家和画家。不过，作为一个为教皇服务的御用艺术家，贝尼尼的关注点多少有些偏离现实和世俗生活，然而，这似乎又不是什么需要苛责之处。
以欣赏的目光去品味和享受，不也正是一种幸福嘛！米开朗琪罗的雕塑和绘画时代表作品及其艺术特色？
雕塑作品：《大卫》《哀悼基督》《摩西》《垂死的奴隶》《晨》《暮》《昼》《夜》等绘画作品：天顶画《创世纪》祭坛画《最后的审判》 《大卫》高达2、5米，左腿向前，左手握着肩上的投石机弦，神情坚毅，目光炯炯，侧面注视前方。《大卫》寄托着米开朗基罗赶走侵略者的强烈愿望。
这件作品被视为保卫祖国，英勇战斗的典型形象，也成为后世艺术家学习雕塑的楷模，是雕塑史上最杰出的作品之一。《创世纪》虽然画的是上帝、预言家和神话人物，却没有丝毫神秘色彩，343个人物都是米开朗基罗心目中英雄人物的化身，一个个形体高大，精神焕发，表现了人的无穷力量《最后的审判》他以超人的勇气和大无畏的精神，画了一大批裸体巨人群，借以表现人的意志和力量。
很明显，米开朗基罗创作这幅画，公开表示他与封建意识的冲突
世界当代雕塑家？
安东尼·葛姆雷（Antony Gorml）安东尼·葛姆雷，不夸张，英国的骄傲，当代最具影响力的雕塑家之一。
现在世界各地的画廊和美术馆，都争着想要做葛姆雷的展览，原因在于这个英国人几乎就是当代的贾科梅蒂——像这位伟人一样，葛姆雷的雕塑重新审视了人的“身体”在空间中的呈现方式，并且更进一步地将雕塑、观众与空间的关系拓展到整个外部环境和自然。
王叔元和黄履庄作品特点？
王叔远的作品细致小巧重在人物的神态描绘和场景的细致雕刻上使静态的微雕；黄履庄的作品则是精巧奇妙,重在机关的设计,是动态的机械.