民乐经典代表作品图片推荐几首好听的，经典的纯音乐

推荐几首好听的，经典的纯音乐？

纯音乐作为人类艺术的表现形式之一，很多时候都能够引起我们内心深处的共鸣，唤起我们某个意识，从而树立正确的“价值观”，那编者就像大家推荐一些好听的纯音乐吧。1、（灵魂之歌）——July。

July是一名韩国釜山的钢琴创作大师，他的许多作品深受世界各地的钢琴爱好者和纯音乐爱好者的喜爱，而我们国内早期也有许多网络歌手使用了他的作品进行改编，这些被改编后的作品均被冠以“伤感非主流歌曲”等标签（那个年代的版权意识太薄弱）。而这首灵魂之歌也是July的代表作品之一，同样也延续了他的创作风格——悲伤的曲风，直击听众内心深处的灵魂。

故宫之神思，是纯音乐专辑《故宫》中的一首，由日本的享誉全球的神思者音乐团体创作。共有故宫三部曲，此曲列于故宫三部曲之二，也是三部曲中的首部力作。《故宫三部曲》是神思者为NHK电视台纪录片《故宫》所作的配乐，其中第二首《故宫之深神思》是最受大众熟知的，其实《故宫三部曲》的曲调都是基本一样的，只是他们分别作为了序幕——高潮——落幕部分的插曲，而《故宫之神思》作为高潮部分，自然体现的更加大气磅礴，同时似乎也对应了古代中国历史的“兴盛衰落”——“衰落兴盛”的自然规律，不论怎样，这首音乐传递出的是一种帝王气势，用来当做中国古代历史纪录片的背景音乐的话，编者认为，往后是很难有能够超越这首《故宫神之思》的音乐了。

这是一首英文名字的背景音乐，可能大多数人并不知道，但只要一提起《环太平洋》，你应该就不会有什么疑问了。Pacific Rim这是德国的一位作曲家为电影《环太平洋》创作的背景音乐。这位作曲家名叫拉民·贾拉迪(波斯语：امین جوادی)，他是一名德籍伊朗作曲家，专门为电影、电视剧和管弦配乐作曲，因曾获得格莱美奖提名而逐渐为人所熟知。《Pacific Rim》是一首十分霸气的背景音乐，电影《环太平洋》里面人类操众着巨大的钢铁机器迎战来自世界各地的怪兽，配上这首燃烧着人们斗志的背景音乐，可以说是完美至极。而拉民·贾拉迪先生的优秀作品远不止这一首背景音乐，我们所熟知的《钢铁侠》、《权力的游戏》、《越狱》、《蝙蝠侠前传》、《刀锋战士3》、《长城》（张艺谋导演）等影视剧里的背景音乐均出自他的手，感兴趣的朋友可以去搜索听听看。

With An Orchid 是一首非常有名的新世纪曲子。由希腊演奏家、作曲家Yanni创作，收录于其专辑 If I Could Tell You 。这首With An Orchid一开场就似乎为我们打开了一个开阔的视野，或者说场景更为贴切，而这个映入眼帘的就是一个兰花盛开的情景，这种感觉就好像快被五颜六色的花海所吞没，天空中还有老鹰盘旋着，发出尖锐的鸣叫声，声音回荡在整个兰花海！这种感觉让人充满了对世外桃源的无限憧憬，也是我们对美好事物的一种向往。

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哪些中国民歌可算作世界级经典？

《茉莉花》传唱度最高。只要跟中国人或者文化有关联的外国人，几乎都知道《茉莉花》。语言学校年底Party必唱曲目。

听民乐总被说成听老年人音乐，这是为什么？你怎么看？

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首先声明本人是非常喜欢民乐的。父亲是（新疆曲子）民间艺人，从小在父亲的三弦声中长大，对民乐有着无限的热爱。上小学时学习竹笛，上中学时，音乐老师一曲板胡独奏《草原上的红卫兵见到了毛主席》就把我的魂勾走了，立即开始学习二胡、板胡。工作后接触到了小提琴、单簧管，又被小提琴曲《梁祝》和《单簧管波尔卡》所吸引，就开始学习这两种乐器。从本人学习民乐和西洋乐器的过程中体会到这两种音乐的区别，知道了为什么学过美声唱法的人对民族唱法不屑一顾，也能理解学习钢琴、小提琴的人为什么比学习二胡及其他民族乐器的人多。西洋乐器有其先进的方面，但民乐也有其优越的一面。我国的民乐，是中华文明中不可分割的一部分，是祖国民族文化的瑰宝，在世界音乐史上占有很重要的位置。

西方音乐以大、小调及十二平均律为主，非常注重和声学、配器、复调等。从巴洛克时期的多声部音乐到古典主义主调音乐开始，一系列音乐理论，从十二平均律角度出发，规范的和声走向：主——下属——属——主，和弦的配置如大、小三和弦、属七和弦、减七和弦等，其最大特点是从不和谐到和谐的解决，这也是音乐进行的主要动力；中国民乐都是以五声调式为主。有人评论中国的民乐“像飘在空中的线”。的确，古代的民乐基本都是以旋律为主，古琴、古筝、二胡等基本都是单个演奏，曲目如《寒鸦戏水》，《二泉映月》，《梧桐雨》等等。西方和声学套用到五声调式中有时候会很尖锐，五声调式（宫、商、角、徵、羽）以1、2、3、5、6五个音为主，4和7偶尔作为经过音或者变化音运用，其不和谐性质不得不被其他音所代替。和声走向也会根据和弦结构而变化，不能严格按照原来的格式进行，和西洋大、小调有着很大的区别。

曾几何时，我们的民乐确实局限在民间红白喜事，扭秧歌，唱大戏的伴奏，登不了大雅之堂。年轻人接受不了老头拉二胡唱京戏，认为是“腐朽”的东西。唢呐一响起，有人就感觉遇到红白喜事了等等。通过洋为中用、古为今用，民乐“飘在空中的线”经过和声、配器等科学的处理，也像插上了翅膀，随着国家提倡国学的兴起，民乐也一天天活跃起来了，学习民乐的年轻人越来越多，为民乐努力奋斗的音乐大师层出不穷，一大批经典民乐作品陆续诞生，如《春节序曲》、《北京喜讯到边寨》等国家也组建了民族乐团，维也纳金色大厅也留下了中国民乐的足迹。当然，民乐要发展，道路还很长，作为音乐爱好者，有责任为弘扬祖国民族文化，尽到自己的义务。

本人认为民乐根深蒂固，为什么人老了都喜欢起民乐了，老人也曾年轻过，而年轻时都不怎么喜欢民乐，原因就是民乐的“根太深”，当人老了后，就爱回忆自己的过去，而民乐最能让人回味无穷，一曲《高山流水》让我们想起知己或知音；一曲《梅花三弄》也许能回忆起自己的爱情故事。每个人欣赏民乐的感觉都不尽相同，个中滋味用语言表达显得苍白无力，这就是听民乐被说成听老年人音乐的原因。

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彩云追月是哪一年出的？

《彩云追月》是一首民乐，创作于1935年。1960年，彭修文根据中央广播民族管弦乐团的乐队编制重新配器。1932年，任光在上海百代唱片公司任节目部主任时，同聂耳一起，为百代国乐队写了一批民族管弦乐曲灌制唱片。《彩云追月》就是其中的一首，创作于1935年。乐曲以富有民族色彩的五声性旋律，上五度的自由模进，竖笛、二胡的轮番演奏，弹拨乐器的轻巧节奏，低音乐器的拨弦和吊钹的空旷音色，形象地描绘了浩瀚夜空的迷人景色。

推荐一些民乐合奏的曲目？

如果是一般的小民乐队，可以尝试演奏大家耳熟能详的曲子，譬如：《喜洋洋》《步步高》《彩云追月》《茉莉花》等等；或者是江南丝竹：《欢乐歌》、《云庆》、《行街》、《四合如意》、《三六》、《慢三六》、《中花六板》、《慢六板》8首，号称“八大名曲”。此外，《老六板》、《快六板》、《霓裳曲》、《柳青娘》、《鸽飞》、《高山》、《流水》、《叠层楼》等乐曲也较流行。在各种音乐会或者演出都很适合