勒柯布西耶的五个代表作品

勒柯布西耶的五个代表作品，关于设计师勒•柯布西耶的设计风格？

（1）简介：勒·柯布西耶出生于瑞士，1917年定居巴黎，柯布西耶是现代主义大师中著书立说最丰富的一个。他的现代主义思想理论集中反映在它的重要论文集《走向新建筑》中代表了他的总体设计思想。这本著作的文章，前后跨越几十年，因此难免有些前后矛盾之处，内容也比较庞杂，但是在否定设计上的复古主义和折衷主义，在强调设计的功能至上方面，他的观点与格罗佩斯基本是一致的。

（2）风格：柯布西耶强调机械的美，高度赞扬飞机、汽车和轮船等新科技结晶，认为这些产品的外形设计不受任何传统式样的约束，完全是按照新的功能要求而设计成的，它们只受到经济因素的约束，因而，更加具有合理性。 通过强调机械的重要，柯布西耶成为机械美学理论的奠基人，他认为:“住宅是供人居住的机器，书是供人们阅读的机器，在当代社会中，一件新设计出来为现代人服务的产品都是某种意义上的机器”。它们的美学原则是独特的，并不跟随古典艺术的美学原则，只有面对这种新的社会状况，我们才能把握新的美学立场和美学原则，那就是代表二十世纪新时代的机械美学。

（3）勒·柯布西耶的建筑思想可分为两个阶段:

① 50年代以前是合理主义、功能主义和国家样式的主要领袖，以1929年的萨瓦伊别墅和1945年的马赛公寓为代表，许多建筑结构承重墙被钢筋水泥取代，而且建筑往往腾空于地面之上；

② 50年代以后勒·柯布西耶转向表现主义、后现代，朗香小教堂以其富有表现力的雕塑感和它独特的形式使建筑界为之震惊，完全背离了早期古典的语汇，这是现代人所建造的最令人难忘的建筑之一。在家具设计中，勒·柯布西耶则以豪华而舒适的钢管构架躺椅著称于世，几乎成为20年代优雅生活的象征。

总之，柯布西耶本人是非常矛盾的，他的观念和它的实践中存在大量的知识分子理性主义的成分，甚至是空想主义的，乌托邦式的，但他在现代主义设计运动刚刚萌芽时提出的这些重要见解，对于推动运动的整体发展，的确起到了非常重要的作用。

有哪些电影里的家居美学值得特别实用？

不少影视作品的家居美学都值得借鉴，具体如下：

前段时间这部剧大火，一心扑在GDP上的达康书记也成为新一代网红。书记家的真皮沙发、红木桌椅，满满老干部风。

喜欢这种比较沉稳低调，又不想过于老气的，可以试试下面的家居~

2.《天使爱美丽》

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厨房使用柜顶灯解决照明问题

3.《史密斯夫妇》

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现代简约风，还有超大储物空间！机关之下，还用层叠收纳的刀叉~

虽然我们很难拥有这样的美式豪宅，但是同款智能厨房还是可以的！

（智能感应灯）

（拉伸收纳篮）

是国际上极富盛誉的设计师？

要说对苏州博物馆的设计者，国际上极富盛誉的华裔建筑大师贝聿铭的看法，得从以下四点说起：

一：贝聿铭的成长之路

二：贝聿铭设计理念的形成

三：贝聿铭的人格特点

四：贝聿铭的设计特点

贝聿铭18岁离开中国，远渡重洋赴美留学。50年代中期，因为中美关系紧张，贝聿铭只好加入美国国籍。在哈佛大学建筑研究所深造时，贝聿铭担任了哈佛大学建筑系助理教授一职。但是他在之后不久就从纯学术的象牙塔进入了实际的建筑领域，成为房地产巨商齐化威奈公司建筑研究部主任。

在其后的12年中，贝聿铭为房地产公司完成了许多商业的及住宅群的设计，也做了不少社会改造计划。60年代初，贝聿铭自立门户，成立了自己的建筑公司。此后，一系列响彻世界的作品，便源源不断的出自他的手笔，肯尼迪图书馆、美国国家艺术馆、巴黎卢浮宫改造工程，日本兹贺县的美秀美术馆、苏州博物馆新馆...... 不仅奠定了先生一代宗师的地位，也标志着发轫于20世纪20年代的现代主义建筑，已经发展到了成熟而精致的阶段。

在他60年的职业生涯中，50多栋由他亲自设计的建筑遍布世界各地，也使他获得了包括普利兹克奖、英国皇家建筑师协会金奖在内的无数荣誉。美国国家美术馆东馆大理石墙上的“贝聿铭”的名字，因千万人的摩挲变得闪闪发亮。

纵观过去，现在思溯兴起的时候，许多著名的代表在建筑设计方面都有丰硕的成果，格罗皮乌斯倡导了“包豪斯学派”，柯布西耶更是现代建筑的一位传奇人物。在第一代现代主义建筑大师之后，像第二代建筑大师路易斯康也在建筑的理论方面留下了举足轻重的观点。而贝聿铭则学习前人，他曾追随密斯，后来又转向对勒柯布西耶、阿尔瓦阿尔托、赖特等人多方的借鉴，形成了自己独特的风格，最终形成了自己对建筑设计和探索的一套思路。

贝聿铭经常谈到建筑的地方风格或者乡土气息，并不遗余力的发掘历史和文化根源，绝不仅仅满足对现代科学技术的表现。

贝聿铭是现代主义的建筑师，也是后现代主义的建筑师。他摒弃了欧洲传统建筑的过于注重装饰和外观，采用了简洁实用的设计理念，同时他又注重吸收当地传统建筑的特点，及富文化内涵。

贝聿铭是一个比较独特的建筑大师，他最大的特点就是不怎么著书立传，而是靠作品说话。贝聿铭很少公开表达自己的建筑哲学和建筑观点，但是他所涉及的一栋栋享誉世界的建筑有不得不让人真正佩服他的学识和才华。

虽然同为建筑大师，但和安藤忠雄那种艺术范儿的建筑师相比，贝聿铭的形象其实更逼近一名商人。没有名气的时候就用设计去换名气，有了名气就用名气去换地位，有了地位之后，就更加随心所欲的在建筑领域挥洒自己的追求和抱负。

总之，他其实是一个非常精明的商人兼设计师。他总会用精彩的作品和演讲去获得客户的认可，不会拿着客户的钱去做一些实验性的作品，精准而本分。

贝聿铭老是预算超标。说道预算超标，没有一个明星设计师是不预算超标的，但他们的牛逼之处在于，甲方只能选择承受这种超预算。他们可以通过以三寸不烂之舌，社交手段、筹资等重重途径搞定预算问题，而且没有让创造力和建筑物的品质打折。

贝聿铭很善于搞好人际关系，出了上层路线之外，想中银大厦这个项目能有效完成国家任务，还是得益于与他合作的结构工程师leslie E roberton, 他们之间有着长期良好的合作，贝聿铭也经常表示没有他就没有我的今天。同时，和贝聿铭合作过的甲方，几乎没有和外界抱怨过自己的合作者。

1. 综合考虑建筑与环境之间的关系。

贝聿铭说过：“建筑设计中有三点必须予以足够的重视；首先是建筑与其环境的结合，其次是空间与形式的处理；第三是为使用者着想，解决好功能问题。正是对第一点，前辈大师们是不够重视的。”

作为一个建筑师，不仅要设计个体建筑，往往还有参与或承担一个区域或整个城市的规划设计工作。建筑师的视野不能过于狭小，应该放眼全局，把城市的历史脉络和组织结构纳入自己的思考范畴。正是基于这种设计理念，国际评委会一致认定贝聿铭是应该被授命设计这个肯尼迪图书馆的人。他设计的事物是美的，可以成为它所在的那一部分城市生活的主要动力。这恰恰是肯尼迪图书馆的建造所想要达到的目的。

2. 几何形成为其代表符号

贝聿铭建筑的构图总是离不开几何形体的，这一点也体现了他现代主义建筑师的特点。从贝聿铭的建筑的平面布局和立面分割中不难解析出矩形、方形、圆形等等基本的几何图形；所以把几何形归结为贝聿铭的建筑风格特点之一，是因为他在这方面所做的努力和贡献。他一方面处理功能与形式的关系时突出表现建筑的几何特性；另一方面又不断丰富这种特性，把几何形的表现从简单的单一几何体发展到复合集合体或多个单一集合体的组合

3. 建筑生动的雕塑性

由于对勒柯布西耶的借鉴，（勒柯布西耶除了建筑师的身份，同时还是画家和雕塑家，也设计了一些表现出强烈雕塑感与动感的建筑。）加之自己的建筑观点和处理方法，贝聿铭的建筑作品越来越强烈的表现出雕塑性。勒柯布西耶的雕塑性强调力的表现，富于动感，任意雕塑。而贝聿铭的雕塑性确实严格建立在几何形的基础上的。在他的作品中不一定都强调雕塑性，但是带有雕塑性的建筑往往都与几何属性相关。

这一点在美国国家大气研究中心中体现的淋漓尽致，雕塑般的形体组合给人印象深刻。

4. 明快的时代感

贝聿铭在设计玻璃金字塔的时候，注入了明快的时代感，玻璃幕墙的特性之一就是能够反射，嵌入凹槽或切出斜面，反射的景物和亮度会随之变化，有时也会出现一线高光，因此使建筑气氛顿时活跃起来。贝聿铭设计的汉考克大厦，达拉斯中心，双塔办公楼都运用了上述方法。

静止的建筑物因为玻璃的反射和其他物体的运动而使自己也获得了一定的动感。贝聿铭运用诸如此类的手法，使本来多少失去了一些魅力的玻璃幕墙建筑重新产生了活力。

贝聿铭为我国的哪些城市设计了作品？

与贝聿铭有关的那些传奇建筑

贝聿铭，祖籍姑苏，丁巳年生于广州。其族巨富。父名贝祖诒，银行家也。贝公少长于狮子林，得观咫尺千里之妙，涉目者假山流水，亭台楼阁，洞天福地，造化大美，早寓于心。稍长，爱陶潜、韩愈之诗，每学归，则当窗吟咏，不知日暮。

年十岁，随服至沪，至外滩，观国际饭店，心乃叹：积尺寸而至青云，立天地而聚灵气，他日吾当为此也。

乙亥年（1935年），家国动荡，贝公登柯立芝号，涉波万里，乃至宾夕法尼亚大学，又转麻省理工，师从勒柯布西耶、库布西耶，师曰：建筑乃国之大器也，故代有变迁，魂需灌注，小子勉乎哉。

庚辰年（1940年），贝公学成，欲归故土，战乱未得，遂为建筑师于波士 顿。壬午年（1942年）婚，妻名陆书华。稍后，携妻归剑桥，植四季豆于园圃，神若伤。

其后廿年，贝公营生于波士顿，偶有佳作，然名不甚扬也。癸卯年（1963年），美帝肯尼迪薨，美后杰奎琳诏告天下，欲筑藏书楼以铭夫之伟业。天下大匠闻之，皆日夜绘图，携之揭榜，然贝公居然独得之。

美后告众人曰：贝公胸有成竹，气度非凡，与我夫同年生，神相若，故得此任也。

经数载，藏书楼成，大终若轻，如白帆入海，沙鸥夜眠，圆方合度，贝公之名，遂震寰宇。

又十载，贝公造汉考克大厦，楼居波士顿之中心，旁有教堂，遂取玻璃墙，摄蓝天白云于一体，映教堂楼台于楼身。高楼插天，有凌云之态势；众星捧月，得宇宙之灵韵。

其后，贝公又造波士顿美术馆，周绕灵木，外实中空，内有灵窍，杰作嵌之。

辛酉年，贝公奉命建新卢浮宫。卢浮宫，法国之圆明园也，内有举国千年之珍宝。

初，贝公欲置金字塔于宫前，国人不悦，詈骂曰：此盗贼之行也。翻译战栗不能语，贝公曰：夫吾心之自信，责既在吾，则千万人而往也。遂拜谒法国权贵，建模型，公投票，终成。塔成，空灵而畅，不碍不堵，方中取圆，近中得远。收巴黎之灵气，镇大国之妖氛。日观如铁石，夜察如琉璃，真杰作也。

初，贝公欲寻根于楼，寻之于西方，不得，遂寻之于中国。戊午年，贝公归北京，有大人欲贝公造一大楼于香山。贝公欲为大楼于新旧之间，山水之间，虚实之间，遂造香山饭店。贝公弃赭色墙而取白色墙，构架典雅，明堂开阔，外有曲水鱼塘，中有荷花点点。

贝公曰：吾之所欲为者，曲水流觞，犹如迷宫也。夫游人至于此，则见一花、一石、一草、一木，移步换景，皆有意趣。然此意趣非古之意趣，非西方之意趣，乃自然之意趣也。

又赴日，造日本MIHO博物馆，馆建山头，由隧道入，初极狭，后开阔，坐馆则见万木葱茏，樱花缤纷，内观远山一体，外观小洞幽深，犹如桃源。石灰墙，桃色窗，光阴散落山色中。品茗观画，凝神入境，不知老之将至。

1985年（乙丑年），贝公赴香港，造香港中银大厦。贝公曰：此楼应展中国之雄风也，遂造百层之大厦，三棱如刀，顶如尖笋，棱角分明，气势峥嵘，又成名作。

（2002年）壬午年，贝公返苏州，造苏州博物馆，馆分三路，中为殿堂，东西为展区，文物琳琅，美不胜收。梁坊点缀苏式刺绣，入门侧有文征明手植彩藤。

是馆巧借山水，白墙彩绣，娴雅如淑女。庭院空灵，禅意中有新意；波光潋滟，空明里有神明。

苏馆成，贝公收山休养，作天地间一闲人。

小林曰：大人者，与天地合其德，与日月合其明，与四时合其序，此圣人之大者，亦大匠之大者也。人之能牟于天者几稀，如贝公，借其艺，仿造化成杰作，化腐朽为神奇，化木石为瑰宝，可谓大人也。大人者，虽死不朽，故贝公亦不朽。

柯布西耶提出了新建筑的5个特点是哪些？

柯布西耶提出的建筑五要素有

1、自由平面、2.自由立面、3.水平长窗、4.底层架空、5.屋顶花园。

勒·柯布西耶，20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家，是现代建筑运动的激进分子和主将，是现代主义建筑的主要倡导者，机器美学的重要奠基人，被称为“现代建筑的旗手”，是功能主义建筑的泰斗，被称为“功能主义之父”。他和瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）、路德维希·密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe，原名Maria Ludwig Michael）、赖特（Frank Lloyd Wright）并称为“现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表”。

勒柯布西耶建筑作品？

湖边小宅是勒·柯布西耶在瑞士完成的第一栋现代主义住宅,文章从使用功能、对自然环境的利用、通风采光以及结构和材料等方面对其进行了详细的介绍,进而指出应该从自然和生态的全新的视角来理解柯氏的"居住机器"理论的深刻含义,重申了现代主义的某些可持续的设计理念对我们今天的设计实践仍然具有借鉴意一义。

同时,在他身上,又体现了机器时代的科学理性与欧洲传统文化及古典精神之间的矛盾和融合.他创造并发展出了符合工业社会要求的多米诺体系、新建筑五要点等现代建筑的形式、结构以及空间语言,并把时间要素纳入到空间体系中去,使建筑成为了一门时间的艺术