本篇文章给大家谈谈韩国传统音乐的代表作品，以及韩国音乐种类对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
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超急~！！关于韩国传统音乐……
韩国演歌(朝鲜语：트로트、트롯트或뽕짝；英语一般写作Trot)是朝鲜半岛的传统流行音乐，被称为朝鲜半岛最早期的流行音乐。韩国人声称韩国演歌早在日治时期之前就已出现，与日本的演歌并不相同，尽管两者的音乐很相似。韩国演歌据说源于狐步舞(Foxtrot)的音乐，所以它的韩语名称亦取自狐步舞的英语的最后几个音节。这种舞踏有简单轻快的乐曲。
韩国受到日本演歌的强烈影响，以“狐步”称呼【译按：トロット，即fox trot】（进入昭和后，民众歌谣起了变化以来），使得大众歌谣有了分野。到了战后朴正熙政权时期，虽将“狐步”指为“演歌”一词的韩语用法，但仍不少人使用“ヨンガ”（yonga）称之。后来，基于东洋色彩去除运动（倭色追放运动），由日语讹变而来的“演歌”读音——“ヨンガ”——这种名称变得无法使用，遂专以“狐步”(fox trot)称之了。
按文中说法，trot是韩国歌谣的主要节奏类型，而trot源自fox trot（狐步舞曲），那么，狐步舞曲的节奏是什么特点呢？它的基本节奏型是中慢板的X X X X（嘭 嚓 嘭 嚓）。有关狐步舞曲的音乐网上有很多提供试听的，可以自己找找。
咱们先听一首文中提到的菅原都々子的《连络船の呗》（昭和26年的录音）。
再听听前天刚分享的田端义夫的《奄美育ち》，基本节奏型是X XX X X（嘭 嚓嚓 嘭 嚓）,有时会出现XXXX X X（嘭嚓嘭嚓 嘭 嚓），这也是一个变型。老田的其它几首歌也可以体会一下，听听是不是能摸索到一些规律性的东西。
其实只要仔细聆听，在演歌中存在着大量这一类节奏特点的歌曲，虽然会有一些变型，但基本节奏就是XX XX或者X XX X X，拍子是2/4或4/4，这大概就是所谓的“trot”吧？！
Trot意思是狐步舞曲。它的基本节奏型是中慢板的X X X X（嘭 嚓 嘭 嚓），
是一种韩国民谣，在韩国中老年人中很流行的曲风，纯正的Trot需要技巧。不过现在也有越来越多的年轻歌手演唱，走轻快风格。Trot代表歌手有太真儿，张允珍。 张真英的爱情的电池在09很火，她是最年轻的一个trot歌手。
싱랄라
朴尚哲 无条件
로꾸거
첫 차
나 같은건 없는건가요
韩国传统音乐的代表性传统音乐舞蹈
剑舞:
共四人，两人为一组，手持长刀跳舞。舞蹈动作快而有力。
假面舞:
戴着各式面具跳舞，有凤山假面舞、安东假面舞、五广大假面舞、狮子假面舞等。
僧舞 :
舞者身穿蓝色裙子、白色短上衣、头戴白冠、宗教色彩浓郁的舞蹈。
太平舞:
忻愿太平盛世的舞蹈。节奏复杂、动作多样是其特点。尤以舞蹈的步法最为多变。
闲良舞:
讽刺闲良和僧侣诱惑一个女人的内容。闲良指不具有官职、游手好闲的上流阶层人士。
驱邪舞:
京畿道南部的地方性舞蹈，是巫师驱邪时所跳的舞。
长鼓舞:
肩上背着长鼓跳舞。可以是一人或者多人一起跳。手拿鼓槌敲击长鼓，可表现多样的节拍。步伐轻盈。
扇子舞:
着韩服，手拿孔雀羽毛做成的华丽扇子跳舞。可用扇子排列出花、蝴蝶的模样，非常华丽。
韩国传统音乐的历史渊源
三国时代(57 B.C.-676 A.D. ) 时，韩国已制造出高句丽(고구려)的玄琴（현금，类似古筝）、伽倻(가야)的伽倻琴(가야금)等古典乐器，而同中国及西方国家的文化交流又将外来音乐引入了韩国。进入高丽时代(고려)，雅乐和乡乐活跃起来。雅乐，即正雅之乐，由中国传来的大晟乐演变发展而成，是宗庙祭典时演奏的宫中音乐； 乡乐则是高句丽、百济(백제)、新罗(신라)时代传承至高丽时代的音乐，指区别于雅乐和唐乐的韩国传统祭礼音乐。到了朝鲜时代(조선，392-1910)，音乐形式初、中期以宫中音乐、后期则以民俗音乐为代表。属宫中音乐的雅乐和宫中的礼仪习习相关，多于款待国宾贵客的宴席上演奏，以赞扬王室的内容为主。 至15世纪，集中整理了音乐理论、历史及演奏乐器等内容的音乐理论著作《乐学轨范》得以编撰出版。而朝鲜后期，随着农业生产力的提高及工商业的发达，市民文化得到了很大发展。表现在音乐领域就是享有音乐的阶层扩大，音乐形式多样化，尤其是出现了市民创作的清唱(판소리)和民谣。民俗音乐真实地表现了当时人民的感情并对社会的不公进行了讽刺批判。这样的民俗音乐发展到后来，以四物表演等新形式出现，深受人们的喜爱。四物表演指用锣、钲（类似于锣，但声音较低沉）、长鼓（可两面敲打的鼓）和鼓四种乐器演奏的打击乐。
韩国传统音乐尽管受到中国的巨大影响，还是很富于特色的。在韩国有叫做“唐乐”的韩国化的中国音乐，在日本有叫做“高丽乐”的日本化的韩国传统音乐。“唐乐”这个韩文(한글)名称的字面意思是中国唐朝的音乐。同样，“高丽乐”这个日文名称的字面意思是韩国高丽王朝的音乐。韩国传统音乐大体上可以分成两大类，一类叫“正乐”，一类叫“俗乐”，前者是统治阶级的音乐，后者是平民的音乐。这两大类又可以分成许多小类，从而构成整个韩国音乐。例如“正乐”有两种不同然而在某种程度上相互关联的意思。 从广义上说，这个名称是指被认为在儒家哲学方面对韩国统治阶级“合适”的优美音乐风格，在这一广泛含意之内，这个名称也是指宫廷以外社会地位高的人的合奏音乐。在这方面，三个重要名称是“雅乐”、“唐乐”和“乡乐”。“正乐”和“雅乐”在广义上可以换用，指统治阶级的音乐，包括“唐乐”、“乡乐”和儒教礼乐。
从狭义上说，“雅乐”指寺庙仪式音乐，这种音乐目前只留下一个例子，这就“文庙乐”。“文庙乐”是在文庙一祭祀孔子及其弟子的神殿一演奏的音乐。唐乐是指中国唐宋两朝的世俗音乐，这种音乐在引进韩国以后变成了宫廷音乐。乡乐只是指韩国本地音乐，一个重要的例子是“寿齐天”，这是一部器乐作品，常常听到有人说它至少有1,300年历史。这比第一次编格列高利圣咏的时间还要早。宫廷音乐是正乐的一部分，包括三种：仪式音乐、宴会音乐和军乐。
仪式音乐包括儒乐和王室神殿音乐，而宴会音乐当时是气派大的宴会上的音乐。“寿齐天”是最有名的宴会音乐作品之一。原来上层阶级的音乐是一种叫做“风流”的合奏音乐（属于最复杂的韩国传统抒情歌曲一类）、“歌曲”和韩国本地流行歌曲“时调”。“风流”是一个已不通用的古词，这个词以前的意思是一般音乐，现在的字面意思是一个身心悠闲自在的人摆脱日常事务，而有一种适于欣赏诗歌、音乐和同女友交往的和谐心情。然而在联系到韩国传统古典音乐用这个字眼的时候，它是指一种供贵族享受的合奏音乐。这种音乐中有一类叫做“线风流”，主要是弦乐器。第二类叫做“竹风流”，主要是管乐器。第三类是头两类的结合。
“歌曲”用一种16拍专长短（节奏），或者用一种略加改变的10拍长短（节奏）。任
何“歌曲”的选择都是基于“羽调”或者“界面调”调式，有时候基于两者。用来伴奏的乐器是玄鹤琴、伽耶琴(가야금)、洋琴、奚琴、笛子和杖鼓。普通人的音乐“俗乐”，包括萨满教音乐、佛教音乐、民歌、叫做“农乐”的农民音乐、一种叫做“板声”的剧歌和一种叫做“散调”的器乐独奏。在萨满教音乐中，叫做巫婆的受神灵启示的女萨满教士起很重要的作用。巫婆扮演的角色是充当现实世界和超自然世界之间的媒介。唱歌、跳舞和奏乐器总是少不了的。
最重要的佛教音乐之一叫做“梵呗”，这是一种对佛的赞歌，今天只有少数教士演唱这种赞歌。为了提倡这种音乐，政府把“梵呗”定为国家文化瑰宝，并且正在采取措施来鼓励更多的人献身于这种艺术。 由于韩国历来是农业国，农民的生活一向对韩国的音乐史产生重大影响。农民音乐的最令人感兴趣的特点是它的叫做“十二彩”的12种不同的节奏型式，带头的是一面叫做“小金”的小锣。“俗乐”中比较富于吸引力的形式之一是“散调”，这是一种原来用各种乐器即席演奏的器乐独奏，这些乐器有伽耶琴、玄鹤琴、大令、奚琴、短箫和笛子。“板声”是韩国的另一种非常重要的音乐瑰宝，可以定义为剧歌，这是本地的一种歌剧式的音乐。在这种“板声”中，“旁白”是对歌曲中间的戏剧内容的口头说明。“身手动作”是戏剧的具体动作。
韩国五十年代开始到现代的代表人物及代表歌曲
韩国音乐常见分类就是两大类Trot（韩国民歌）、KPOP两大类。
KPOP就是普及最广的韩流，就不展开了，主要介绍一下韩国Trot。
韩国Trot的鼎盛期是七八十年代，许多歌曲如今依然传唱不衰。
罗勋儿（1965年出道，有Trot皇帝的称号）代表作《故乡站》、《坏了的挂钟》《无时无刻》《爱》
南镇：代表作《令人心疼》《和你一起》
赵容弼（韩国歌王，曾与谷村新司、谭咏麟合唱过）代表作：那年冬天的茶馆、窗外的女人、爱情悲剧、回来釜山港吧、我爱你
崔白虎：代表作《对待浪漫》
吴承根：代表作《我的年龄怎么了？》
朴玄彬《烂醉如泥》
金秀姬：《南行列车》《爱慕》
沈守峰：有Trot女王之称，代表作《男人是船，女人是港口》《那时那人》
徐珠京《唐突的女人》九十年代代表
张润贞《天哪》《淋雨的终点站》00年代代表
洪真英《爱情电池》当红代表
韩国的民族歌曲和乐曲
《阿里郎》
朝鲜民歌阿里郎源于朝鲜的李朝中叶.在朝鲜的李朝中叶，名叫里郎的小伙子和圣妇的姑娘参加了反抗地主的暴动，暴动失败后，俩人躲进名叫水落山的深山里过上了与世隔绝却浪漫、幸福的生活。一天，里郎决定要为冤死的村民报仇血恨，越过山岭走向战场。(另一版本为：一天里郎回家，看见财主和妻子在一起，于是起了疑心离家而去)圣妇望着里郎远去的背影唱起了这首《阿里郎》。
唯美的旋律，婉转的期盼之情，鲜明的民族特色，使这首歌成了朝鲜民族民谣中历史最悠久的民谣之一，也成了朝鲜民族的代表性民谣而流传至今。在那个半岛上，有多少人吹着柳笛为漫长的相思之苦而唱着《阿里郎》！也有多少人为思念的故乡而唱着《阿里郎》。
漫长的岁月使之在朝、韩两国都有不同形式的《阿里郎》。大体分为《本调阿里郎》、《新调阿里郎(新阿里郎)》、《珍岛阿里郎》、《密阳阿里郎》、《永川阿里郎》、《江原道阿里郎》、《旌善阿里郎》、《海洲阿里郎》、《西道阿里郎》等12种最具有代表性的阿里郎。《阿里郎》也被公认为世界民谣中的名曲。
今年四月，朝鲜人举办了十万人参演的名为《阿里郎》的大型文艺团体操。六月，韩国人在世界杯的开幕式上唱起了《阿里郎》。共同的天空，分裂的土地，合一的旋律……根据事先双方达成的一致意见，此次比赛双方不打自己的国旗，不唱各自的国歌。在去往体育场的途中，在体育场内，看到的是朝鲜半岛旗，白色的旗上画有朝鲜半岛的轮廓。而朝鲜族民歌《阿里郎》成为比赛开始前被颂唱的歌曲。阿里郎优美的旋律与感人的歌词使全场观众为之动容，几万人大声一起颂唱着，很是壮观。阿里郎成了朝鲜人的另一个称呼。有人说：南北韩统一后他们的足球队就叫阿里郎队。要是两国统一了，国名就叫：阿里郎。在一个民族里，一首民谣有着这么强捍的感召力，不知道还有那一首歌能与之齐名。
实际上大长今的主题曲来自朝鲜传统民歌《道拉基》又名桔梗谣
七甲山(韩语)韩国民歌
张润贞 ——花
韩国民歌 《달 타령》
关于韩国传统音乐的代表作品和韩国音乐种类的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。