中世纪美术代表作品，以乔托作品为代表的早期文艺复兴绘画与中世纪绘画的差异是什么？
很高兴回答您这个问题，中世纪宗教绘画和文艺复兴以乔托为代表的宗教绘画是有很大的区别的。我从思想和形式技法两个方面加以区别。
首先是思想观念不同，虽然两者都是宗教绘画，但两者在表达思想上不用，中世纪的宗教绘画主要表现基督、圣母和圣徒的神性，所以当时的绘画表现的人物庄严而肃穆，没有人的情感和情绪在里面，把人和神是尽量区分开的，尽管神外表上是人的模样，早期宗教绘画是禁止偶像化的，后期我有个圣像破坏运动，因为上帝的形象是不可描述的。伊斯兰教是没有神的图像，因而转向植物装饰。教皇格列高里说:"文字对识字的人起什么作用,绘画就能对文盲起什么作用"，这样宗教绘画得以发展，这个时候的宗教绘画表现的神必须是高高在上的不需要人的情感的。而文艺复兴早期，人文思想慢慢出现，注重现实生活，乔托的宗教绘画神的形象开始世俗化，有人的情感，比如悲哀，流泪，愤怒情绪等。
其二是形式上不一样，中世纪宗教绘画是有固定形式的，没有一个具体的环境，图像形式一代传一代，图像在形式上变化不大，举个例子就像西方人的在结婚时使用《婚礼进行曲》一样，在特定场合使用，你不可能在这个场合上临时创作一首《婚礼进行曲》，估计大伙儿都懵了。而乔托改变了这一形式，出现画面戏剧化，场景也现实化。这也就是乔托突破了当时的宗教工艺绘画，逐渐成为一个艺术家，这也就是乔托的伟大。还有绘画技巧上不同，中世纪绘画显得平面，形式呆板，文艺复兴早期的作品开始追求空间，体积感，真实感，当然这些写实性和文艺复兴盛期的三杰没法比，但已经开始探索了。这是我个人的总结，仅供参考。
西方的传统绘画主要以油画为主吗？
油画艺术在西方有了500多年历史，虽然相比历经几千年传承的中国画稚嫩了许多，却不影响它作为西方传统绘画艺术的主流地位。
现在看来，就算是放眼世界，油画艺术在世界绘画艺术形式中的主导地位也非常明显。也许有人不太服气：最有影响力的不应该是国画吗？我们无法否认传统的国画艺术所蕴含的深厚文化底蕴，以及极高的艺术价值。但是世界范围内的影响力而言，国画甚至还不如日本的浮世绘。要知道，塞尚、梵高、莫奈他们都曾受到浮世绘的很大影响。
国画作为我们的传统绘画形式，影响范围主要集中在东亚几个国家，西方艺术界虽然也对国画多有赞誉，由于文化和美学思维方面的差异太大，国画对西方油画艺术的影响甚微。
从中世纪的宗教题材油画到文艺复兴时期的古典写实主义油画，再到后来的印象派、后印象派、立体主义、超现实主义油画等等，尽管风格各异，但是油画作为西方传统绘画形式中的主流地位却从未改变。
尽管如此，因为照相技术的普及，以及电脑设计方面的飞速发展，西方的油画发展事实上已经到了极至，很难看到更多的发展空间了。西方油画艺术从出现到成熟，用了500年时间，终于因为科技的高速发展而走到了一个瓶颈期，或者说作为一个画种，已经走到了一个可有可无的尴尬境地。
但是油画在中国不过百年历史，现在都处在一个发展的时期。自从徐悲鸿他们建立起中国的现代美术教学体系后，油画逐步抢占了国画在我国画坛的主流地位。这样的情况引起了很多中国画家的思考，甚至像原央美院长靳尚谊先生这样的油画家，也力主更多的青少年应该更多地学习国画。
靳尚谊认为：中国画现在极其重要，以后会越来越重要，但现在年轻人不喜欢，认识不到中国画的重要性。
不少艺术家都持类似的观点，他们认为油画从工具到技法都有其局限性。油画以追求真实为主要创作目的，现在的摄影技术已经可以拍出极为高清、逼真的效果，而且这样的技术还在飞速发展。从某种程度上来说，油画作为一个画种是完全有可能被摄影技术所替代的。
可是，以写神为主的中国画是无法被替代的。现在很多人不想学、也学不好中国画，很大的原因是文化素质（尤其是传统文化底蕴）在下降。这才是值得我们深思的问题。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
始建于1248年的德国科隆大教堂属于哪种艺术风格？
哥特式风格。
坐落在德国科隆市中心的科隆大教堂是德国最大的教堂，它的全名是“查格特 ·彼得·玛丽亚大教堂”，它以轻盈、雅致著称于世，是中世纪欧洲哥特式建筑艺术的代表作，也可以说是世界上最完美的哥特式教堂建筑。它与巴黎圣母院大教堂和罗马圣彼得大教堂并称为欧洲三大宗教建筑。从建筑规模和装饰艺术质量来看，科隆大教堂均胜过它之前所有的哥特式建筑，因而使它成为世界上最著名的教堂之一。中世纪基督教建筑早期的成就是？
中世纪的建筑成就主要集中在宗教建筑，伴随着基督教从非法到成为主要宗教，教堂的规模也随着不断发展。教堂承载着宗教礼拜的同时也是世俗活动的中心，一座教堂的修建，承载着全城之力，数代之功。
代表建筑式样
1.巴西利卡式：教堂建筑的最古老形式。
建筑结构：平面呈长方形，外侧有柱廊，采用条形拱券作屋顶，奠定了西方基督教教堂的样式。
建筑特点：外观简朴、内部富丽。
代表建筑：
圣彼得教堂：欧洲天主教朝圣地，位于梵蒂冈，世界第一大教堂。
2.拜占庭式：
建筑结构：继承罗马风格，沿用圆形或多边形平面结构、万神庙式的圆穹顶，内部装饰金碧辉煌，反映神权的超人力量和神秘主义美学思想。
建筑特点：高贵、豪华。
代表建筑：
圣索菲亚大教堂：位于土耳其，因巨大的圆顶而闻名于世，是拜占庭建筑的典范。
3.罗马式：
建筑结构：从巴西利卡式演变而来，采用半圆形拱券，石墙厚重，窗户小而且高，内部昏暗，有高大的塔楼，对后来的哥特式建筑影响很大。
建筑特点：朴素、坚实。
代表建筑：
圣塞尔南教堂：位于法国，结构严整有力。
比萨大教堂：位于意大利。
4.哥特式：代表欧洲中世纪美术的最高成就，被称为“石造圣经”或“石造的百科全书”。
建筑结构：最早出现在法国，高耸入云的塔楼呈尖笋状，结构轻盈纤细，广泛采用尖券、肋拱、飞扶壁，给人高耸挺拔的感觉。彩色玻璃花窗取代墙壁，内部空间宽敞、明亮。
建筑特点：轻盈、灵巧、高耸挺拔。
代表建筑：
巴黎圣母院：位于法国，最大的哥特式大教堂，代表法国主教堂的崇高地位。
夏特尔教堂：位于法国，代表哥特式的巅峰。
科隆大教堂：位于德国。
米兰大教堂：位于意大利，晚期哥特式的代表。
中世纪美术为啥没有美感？
因为中世纪是为教会服务，而其他题材的作品无论是绘画、戏剧还是舞蹈、音乐，都被认为是违背了教会的禁欲主义，而当时的艺术创作也多围绕着教会的存在而存在，不是不受重视，而是没有文艺复兴时期的作品更令人着迷。
况且在当时的社会背景形态下， 科学几乎成为了艺术创作当中的重要支撑部分 。
中世纪时期的音乐特点？
中世纪音乐特征：原始的单音音乐过渡到复调音乐。
中世纪音乐的时间界定范围很广，普遍并没有确切的定论，西欧中世纪音乐通常是指5世纪至15世纪（文艺复兴前期）的音乐文化，也就是介于古代音乐与文艺复兴时期之间。就从欣赏的层面来看待这一时期的音乐多以宗教目的为主，对一般对欣赏古典音乐有兴趣的人，也许枯燥了点。
漫谈中世纪的音乐理论，大约可从几个层面来探讨，天主教与格里高利圣歌(Gregory Chant)之间的相互发展，中世纪简单的记谱法以及民间音乐的发展过程。