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只有一个地球》一书，是受联合国人类环境会议秘书长莫里斯·斯特朗委托，为这次大会提供的一份非正式报告。虽说是一份非正式报告，但却起了基调报告的作用，其中的许多观点被会议采纳，并写入大会通过的《人类环境宣言》。因此，本书是世界环境运动史上的一份有着重大影响的文献。
本书的两位作者，芭芭拉·沃德是一位经济学家，勒内·杜博斯是一位生物学家，他们广博的知识背景使他们能够胜任编写本书这样的工作。不仅如此，正像大会秘书长莫里斯·斯特朗先生所说，他们还应该被看成是一项合作事业的创造性组织者，因为本书是在58个国家152位成员组成的通讯顾问委员会的协助下完成的。
芭芭拉·沃德，经济学家，著述甚多，其作品有《改变世界的五种理想》、《印度和西方》、《富国与贫国》、《民族主义意识形态》以及《高低不平的世界》等。沃德女士是哥伦比亚大学艾伯特·施韦策“国际经济发展”讲座的教授。她丈夫罗伯特·杰克逊爵士是经济学家，联合国发展规划的高级顾问。
勒内·杜博斯，是著名的微生物学家和实验病理学家，又因富于著述而成为著名的学人文学家，其主要代表作品有《人类适应性》、《人类、医学和环境》、《人类是这样一种动物》等。后者使他于1969年获得了普利策奖。他的另外两部著作——《理智的觉醒》和《内心的上帝》也于1972年问世。他在洛克菲勒大学任职44年，1971年退休，但继续从事写作和讲学工作。
动画分类
传统动画（Traditional animation），也被称为手绘动画、或者是赛璐珞动画，是一种较为流行的动画形式和制作手段。传统动画表现手段和技术包含全动作动画（Full animation）、有限动画（Limited animation）、 转描机 技术（Rotoscoping）等
全动作动画 又称全动画，或者是全动作动画（Full Animation），是传统动画中的一种制作和表现手段。虽然从字面上来看，全动画是指在制作动画时，精准和逼真地表现各个动作的动画；但同时，这种类型的动画对画面本身的质量有非常高的要求，追求精致的细节和丰富的色彩。所以这种类型的作品往往拥有非常高的质量，但制作时也非常的耗时耗力。在早期没有用到赛璐珞的时候，有的作品在制作时甚至要非常精确并且不断的重复绘制作背景。所以有时制作这种类型的动画，将会是一个非常庞大的工程。 迪士尼 有很多的早期动画作品都是这方面的代表。 华纳兄弟 早期也有些这方面的作品。类似的作品还包括《 美国鼠谭 》（An American Tail,1986）与《 铁巨人 》（1999）。
有限动画， 也有将其称为限制性动画，这是一种有别于全动画的动画制作和表现形式。这种类型的动画较少追求细节和大量准确真实的动作。画风简洁平实、风格化，强调关键的动作，并配上一些特殊的音效来加强效果。这种类型的动画在成本、时耗等各个方面都比全动画低很多。有限动画改变了过去的动画风貌，开创了新的动画艺术表现形式。这种形式的动画在制作上相对粗糙，但便于大规模制作，并将表现中心从画面移动讲故事上，所以非常适合于制作电视动画，以致于这形式的动画在电视大流行时也快速成长，并对 日本动画 产生了非常大的影响。早期的日本动画几乎全是这种类型。这种动画后来导致了另一种动画形式的产生，一种介于全动画和有限动画之间的动画形式。比如动画片《 猫和老鼠 》，在动作上你可以注意到他们的动作比有限动画的动作丰富，但动作的速度却非常快，那是因为他们经常用八格来画动画。有限动画系列的代表公司是 美国联合制片公司 （United Productions of America,UPA），这个公司的创办人是1941年 迪士尼 动画厂罢工事件后从迪士尼出走的动画师。他们的代表作包括《Gerald McBoing-Boing》（1950）等。另外， 披头士 的MTV动画作品《 黄色潜水艇 》（Yellow Submarine）也属于这种类型。
转描机 （Rotoscoping） 是一种动画制作时所使用的技术。早期的动画巨大的工作量和对动作的把握导致动画制作的时间非常的巨大。于是这种技术就出现了。这种技术的原理是，将现实生活中的真实运动对象（比如走路的人）事先拍摄成胶片，然后在胶片上盖上纸（或者是赛璐珞），然后将这个运动重新用笔画下来。通过这种类似于描红的技术可以利用很少的时间来画出非常逼真的动作以及动画效果。这个技术被广泛的运用在早期的动画制作中，《 白雪公主和七个小矮人 》及中国最早的长篇动画万氏兄弟公司出品的《 铁扇公主 》里也用到过这个技术。现在这个技术一样的被用于电影、MTV、电视广告的制作上。但操作工具则可能被代替为计算机和手写板。著名的作品包括《Waking Life》
定格动画 （StopMotion） 是一种以现实的物品为对象，同时应用摄影技术来制作的一种动画形式。中文可以称为静格动画，或者静止动画等等。这种动画根据物品使用的材质可以分为粘土动画（Clay animation），剪纸动画（Cutout animation），图像动画（Graphic animation），模型动画（Model animation），实体动画（Object animation），真人电影动画（Pixilation），木偶动画（Puppet animation）。这些类型中另有细分。定格动画有别于传统动画和电脑动画，具有非常高的艺术表现性和非常真实的材质纹理。制作时，先对对象进行摄影，然后改变拍摄对象的形状位置或者是替换对象，再进行摄影，反复重复这一步骤直到这一场景结束。最后将这些照片（胶片）连在一起，形成动画。这种动画的制作技术也被称为帧到帧（frame to frame）或者称为位到位（postion to postion）
黏土动画 （Clay animation）使用黏土，或者是橡皮泥甚至是口香糖这些可塑形的材质来制作的定格动画。一般这种类型的动画是利用黏土的可塑，直接在黏土上进行变化操作来达到动画效果，但有时也会在已经做好形状的黏土角色中加上铁丝的骨架，以便角色能够方便的做出一些造型或者姿势。在这一点上有些类似于木偶动画。比较著名的作品包括 阿德曼动画 （Aardman Animations）的 超级无敌掌门狗 （Wallace and Gromit）等。
剪纸动画 （Cutout animation）以纸或者是衣料为材质制作的定格动画，在视觉上通常表现为二维平面。这种类型的动画作品包括 蒙提·派森的飞行马戏团 (Monty Python's Flying Circus，英国，1969-1974)、 奇幻星球 （Fantastic Planet，法国，1973）、 故事里的故事 （Tale of Tales，俄国，1979）等。动画连续剧 南方公园 在视频的风格上对这种类型的动画进行了模仿。
轮廓剪影动画 （Silhouette animation）属于剪纸动画的一种定格动画。这种动画在视频上表现为背光并且只能看到黑色的轮廓剪影。灵感来源于欧洲早的皮影戏。作品的视频往往前景颜色较深，背景较浅。前景的材质则往往是纸板。比较著名的作品有： 阿基米德王子历险记 (The Adventures of Prince Achmed，德国，1926)。
图像动画 （Graphic animation）使用非绘画类型的平面图像制作的定格动画。材质可以是报纸，杂志上的各种图画，照片，剪报等等。这种类型的动画经常被混合到其他的动画或者是电影中。在制作动画时，可以用拍摄一帧帧变化的图像来制作运动效果。也可以保持图像不动而移动摄像机来制作屏幕上的运动效果。这种类型的动画和传统动画以及纸绘动画在概念上有很大的联系，但在技术上仍然归属于定格动画。该类型的动画作品有Frank Morris于1973年的奥斯卡获奖短片Frank Film。
直接绘制动画 （Direct manipulation animation）这种动画虽然被认为是定格动画的一种，但它和传统的平面手绘动画之间，也存在很大的联系。因为他们都是以绘画来表现视频。直接绘制动画是在制作上，采用边画边拍摄记录下的方式，主要是表现为一个画面（或者是一个动作）绘制出来的过程。但在这个过程中，因为没有绘画者出现在视频中，所以这个画面（或是动作）就好像是自己画出来的一样。而传统动画则是全部画完以后一起拍摄。虽然从视频上，传统的手绘动画也可以模仿这种动画的视频风格，但由于这个类型的动画的制作方法和定格动画的制作方法一样，所以在技术上，仍属于定格动画。直接绘制动画的作品有 布雷克顿 （J. Stuart Blackton）于1906年制作的《滑稽脸的幽默相》（The Humorous phases of Funny Faces）这个作品用粉笔在黑板上制作。
模型动画 （Model animation）以制作好的模型为对象来制作的定格动画。这种技术最早是用于早期的电影拍摄中。它可以将无生命的物体通过动画模拟成现实世界中的一些特殊物体，用来与电影中的演员进行虚拟的互动，来制作带有幻想风格的视频。著名的电影作品《 金刚 》（1933年）里的金刚就使用了这种动画技术。
GO motion 是模型定格动画中的一项制作技术。这种技术可以使是物体在视频中产生运动模糊的效果。而在传统的定格动画中，由于在拍摄时物体是静止的，所以是不会产生这种效果的。实现方法是在摄像机快门开启之前沿一个方向，轻微的移动这个物体，使这个物体在胶片上留下边缘模糊的视频。这个技术是由 光影魔幻工业 和 菲尔·蒂皮特 （Phil Tippett）共同开发，以用于 星球大战V：帝国反击战 的特殊效果。
实体动画 （Object animation）使用 积木 ，玩具，娃娃等来制作的定格动画。因为这种动画不使用可以塑造或者是变形的材质如黏土，蜡等来做为材质，所以他不同于黏土动画。同时，这种类型动画中出现的角色，在形像上通常不带有明显的人物或者是动物的特征而是使用类似于锡兵，建筑玩具，或者是 乐高积木 这些在形像上无生命的物体，因此它也不同于模型，或者是木偶这两种经常使用带明显角色特征的定格动画。实体动画经常混合在其他类型的定格动画中。同时这种类型的动画也时常出现在早期的电影中。
真人电影动画 （Pixilation）使用人做为动画角色的一种定格动画。这种动画的形式和电影比较难区分，在以人做为动画中的素材的同时，也经常会配上一些无生命的物体，以达到一些 超现实主义 风格的效果。这些效果包括人物突然的消失或者出现在画面中，或者是使人看起来像是在路上滑行。在早期的电影中制作时，对于一些特殊的效果表现，定格动画是最好的解决办法之一。早期的实验性电影中经常可以看到这种类型的动画。加拿大的 诺曼·麦克来恩 （Norman McLaren）制作的动画椅子（chair），邻居（Neighbours），以及他在加拿大电影局（NFBC）的部分实验短片就属于这种类型。
木偶动画 （Puppet animation）以立体的木偶来制作的定格动画，是由木偶戏发展而来。木偶动画中使用的木偶在制做时就会被赋予可以运动的关节，或者是类似于骨骼的一样骨架，所以可以比较方便的制作动画中所需要表现的各种动作。现在的木偶动画也彩金属的骨骼，将他们放在角色的身体中，类似可以运动的模型。（制作时是先做骨骼，再在其外面加上头部，躯干以及四肢）这种技术是现代定格动画中较为常用的技术。代表作品有 圣诞夜惊魂 、 僵尸新娘 。
Puppetoon 这是木偶动画中的一项制作技术。采用可以替换部位的模型，用模型替换部位的不同来表现动画中的动作。在拍摄时先拍先一帧然后将模型的某个部位替换上相应的其他部位（比如将一张生气的脸替换成一张大笑的脸），然后再拍摄。这项技术常混合在其他定格动画中，用来制作诸如角色的表情等的动画。在拍摄时，需要提前先制作好相应的各个部分。
电脑动画
电脑动画 （Computer Animation），是借助电脑来制作动画的技术。电脑的普及和强大的功能革新了动画的制作和表现方式。由于电脑动画可以完成一些简单的中间帧，使得动画的制作得到了简化，这种只需要制作关键帧（keyframe）的制作方式被称为“Pose to pose”。电脑动画也有非常多的形式，但大致可以分为二维动画和三维动画两种。
二维动画 也称为2D动画。借助计算机2D 位图 或者是 矢量图形 来创建修改或者编辑动画。制作上和传统动画比较类似。许多传统动画的制作技术被移植到电脑上。比如渐变，变形， 洋葱皮技术 ， 转描机 等。二维电影动画在视频效果上有非常巨大的改进，制作时间上却相对以前有所缩短。现在的2D动画在前期上往往仍然使用手绘然后扫描至计算机或者是用数写板直接绘制作在计算机上（考虑到成本，大部分二维动画公司采用铅笔手绘），然后在电脑上对作品进行上色的工作。而特效，音响音乐效果，渲染等后期制作则几乎完全使用电脑来完成。一些可以制作二维动画的软件有包括 Animate 、 After Effects 、 Premiere 等， 迪士尼 在1990年代开始以电脑来制作2D动画。并且他们把以前的作品重新用电脑进行了上色。
三维动画 也称为3D动画。基于3D电脑图形来表现。有别于二维动画，三维动画提供三维数字空间利用数字模型来制作动画。这个技术有别于以前所有的动画技术，给予动画者更大的创作空间。精度的模型，和照片质量的渲染使动画的各方面水平都有了新的提高，也使其被大量的用于现代电影之中。3D动画几乎完全依赖于电脑制作，在制作时，大量的图形计算机工作会因为电脑性能的不同而不同。3D动画可以通过电脑渲染来实现各种不同的最终视频效果。包括逼真的图片效果，以及2D动画的手绘效果。三维动画主要的制作技术有：建模、渲染、灯光阴影、纹理材质、动力学、粒子效果（部分2D软件也可以实现）、布料效果、毛发效果等。著名的3D动画工作室包括 皮克斯 、 蓝天工作室 、 梦工厂 等。软件则包括 3ds Max 、 Blender 、 Maya 、 LightWave 3D 、 Softimage XSI 等。
其他电脑动画技术 电脑动画制作技术通过计算机得到了很大的延伸。很多技术不仅用在动画制作上，还用在电视、电影的制作上。这些技术包括卡通渲染动画（cel-Shading/Toon Shading Animation）、 动作捕捉 （Motion capture）、 色键 （Chroma key）、非真实渲染（Non-photorealistic rendering）、 骨骼动画 （Skeletal animation）、目标变形动画（Morph target animation）、模拟（Simulation，模拟风、雨、雷、电等）。另外亦有使用 位图 或 矢量图形 制成的小动画，互联网上主流的格式是位图 GIF 。
其他动画制作技术
胶片绘制动画 （Drawn on film animation）直接在电影胶片上进行绘制的动画制作技术，也被称为直接动画（direct animation）或者是无摄像机动画（animation without camera），以区别于其他需要一帧帧拍摄图像或物体的动画形式。是早期动画的一种制作方式，也被用于早期的电影中。因为这种技术可以使动画中的角色出现在现实的视频中，类似于合成技术。作品有 逃出墨水瓶 （out of ink）。
玻璃动画 （Paint-on-glass animation）在玻璃片上绘制作动画。一般采用一些油画的颜料来制作，用时也会用一些树胶水彩画。俄国的 亚历山大·佩特洛夫 是使用这方面技术有名的动画师，他大约有这种技术拍了七部电影，并且都获得一些奖项。
针幕动画 （Pinscreen animation）针幕动画使用一块有许多可以活动的针的板，然后通过不同的针的上升下降来实现动画效果。这种动画技术可以实现一些传统动画比较难实现的质地效果。
沙动画 （Sand animation）用沙为材料，在一块打前光灯或者是背光的玻璃上用沙子来绘制各种图像，然后做为帧拍摄下来，以制作动画。沙动画在视频上风格独特，有其他动画比较难表现的效果。
手翻书 （Flip book）手翻书是一个带有一系列连贯动作图像的书。当书页被快速翻阅时，看到的图像会因此视觉残留现象而出现动画效果。 手翻书 一般是针对儿童的，但也有面向成人的采用一系列照片而不是图像的手翻书。手翻书有时也会出现在一般的书或者是杂志的附刊中，或者是页角上。
死神的精度主要讲了什么
死神的精度》：Sweet Rain and Sunny Day
其实一直很少看日系的电影和电视剧，这次看《死神的精度》主要是为了看金城武，其次是因为电影有一个十分不错的故事梗概。
电影的英文名为《Sweet Rain》，因为金城武饰演的死神每次出现都必定下雨，所以他是一个没见过太阳的倒霉死神。看到结尾，大家都明白了”Sweet Rain”是与”Sunny Day”（电影的主题曲名称）相对应的。最后，老年的藤木说道，死亡就像天上的太阳，不特别，但是很重要。死神千叶从来没见过太阳，自然不明白这个比喻，对他来说，宣布别人的死亡就是他的工作，是再平常不过的事情了。影片的结尾，千叶终于见到了蓝天见到了太阳，明白了生命的价值和死亡的重要。
这似乎就是影片所要阐述的一切，电影本身是好的，但是长篇大论的阐述一个简单的道理我认为是小题大做了。
电影采用了比较时髦的三段式叙事方法，说三段式时髦是因为这种叙事方法的电影通常能拍出乎意料之外的情节，将三个毫不相干的故事讲出千丝万缕的联系来。《死神的精度》虽然是这种叙事，可并没讲出一个出人意料的故事，对于这点我比较失望。三个故事的确都有联系，小女孩儿可能喜欢第一个段落的故事，男生可能喜欢第二段落的黑帮枪战，而第三部分的讲述是升华主题的作用。可以这么说，电影的意图是出来了，不过淡而无味，主题不突出，娱乐性也不明显，属于鸡肋作品。
死神金城武的形象可以让人眼前一亮：白手套，黑狗，爱听音乐，这个死神实在醒目。不过影片过后冷静下来才恍然大悟电影的主角并非金城武，而是一个贯穿全片的线索而已。除了裁决死亡以外，死神千叶大部分时间都是旁观者，只是提供了一个讲故事的角度而已。为了让千叶成为故事的一部分，电影出现了几处不自然的地方，比如问每个执行对象“你有没有想过死亡”，这些对象先是一句：为什么突然问这个问题呢？然后马上滔滔不绝的阐述自己对死亡的态度。第二段落的黑帮老大才见了千叶不到一天的时间就把所有故事都想他倾诉，很像日本漫画里的无来由的讲述。
刚才提到了千叶喜欢听音乐，而藤木演唱了影片的超赞主题曲《Sunny Day》，其实老早就在预告片里听了这首歌，但当时没什么反应（罪过罪过）。当千叶第一次听这首歌的时候，前奏刚结束就被黑帮小弟（藤木的儿子）拉走。致使观众只能等到影片尾声时才欣赏到这首歌曲的庐山真面目。我曾经批评过《K歌情人》的音乐，导演竟然把一首歌曲在同一部电影里播放了两遍，第二遍还是出现在影片的高潮戏里，显然是导演没什么可以加的猛料了。现在就要表扬一下《死神的精度》对主题曲《Sunny Day》的处理了，第一次被打断了的音乐反而勾起了我这首歌曲的期待，在结尾高潮的时候把情绪推送到一个新高度。最后出字幕的时候，我也不忍离开，把音乐又好好的听了一遍。
《死神的精度》：Sweet Rain and Sunny Day 作者：赵炳然
很抱歉，我看完之后...并没有领悟什么. 我自己感觉.说给你听听，不知道对不对
上帝花费了七天~创造了世界，而死神则需要花同样的时间来观察人类 .
我一直以为影片讲述了三个不同的故事..结局才知道.其实..那只事同一件事..
影片没有讲爱情.却让死神看见人的生命价值。电影时区横跨三个世代，看似不同的人物间有巧妙的因果串连，要自在，要生命的延续。让不识人间愁滋味千叶死神，在尝尽世界的无限七天之後，首次发现作为人的一点感动。
精度是什么,请您举例,教一教我这一位小学生
精度，顾名思义为精确度。一般来说精度代表了量具的最小读数，测量仪器都有精度的要求。比如分析天平精度如果是千分之一，就是指此天平可称准至0.001克。即在0.001克位以前是准确数字而之后如果还有一位读数则是估读数。再比如游标卡尺，它的精度一般有0.1mm,0.05mm，0.02mm三种。
精度主要代表作品的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于尺寸精度最高的是、精度主要代表作品的信息别忘了在本站进行查找喔。